再别康桥教学课件（精选6篇）由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“语文课件再别康桥”。
第1篇：再别康桥最新课件
《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。全以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。语言轻盈柔和，形式精巧圆熟，为大家·提供了再别康桥懂得课件，一起来看看吧！
教材内容及分析
《再别康桥》是新月派诗人徐志摩的一首代表诗作，此诗在新诗史上占有重要地位。本诗以舒缓优美的语言描写了色彩绚烂的图景，同时将略带忧伤的情思蕴藏其中。没有难舍难分的直接描写，而依依留念之深情却处处可感。同时结构排列上错落有致，过度平滑，首尾呼应。
教学目标
一、诗所表达的思想情感，理解其中意象所蕴涵的情感
二、背诵
教学难点
一、理解诗歌中的意象所蕴涵的情感
教学设计
一、导入
大家来到衡中已经有十几天了，当大家带着新鲜而陌生的感觉看衡水中学的时候，我想大家一定还时常记起你们初中的同学和老师，初中的校园。夜深人静时候，你是否回忆起三年难忘的初中生活？当人到一个新环境中后，思念与回忆是人之常情，但是我们不能沉浸在思念中，因为我们还有新的奋斗目标，但是怎么样来停止你们止不住的思念呢？我建议大家写写诗歌，以此来表达自己的情感，表达对初中的离别相思，对自己的初中生活作一个总结。但是怎样写好好诗，把自己的情感传达得准确，尽善尽美？那我们先学习一首表达离别依恋的诗《再别康桥》，体会徐志摩的真挚情感以及这种情感是怎样表达出来的。
二、字词巩固
青荇（xìng）长篙（gāo）漫溯（sù）笙（shēng）箫
三、文学常识及写作背景介绍
1、看《再别康桥》课题，我们可以知道作者徐志摩不止一次到过康桥。康桥就是“剑桥”（Cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。
2、徐志摩（1897～1931）现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1915年毕业于杭州一中,先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响。1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社，后加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任其翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。
三、诗歌情感体会
1、一节“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手,作别西天的云彩。”
作者再次来到了日思夜想的康桥，但是却马上又要离开了，诗人不可能在这里长留。即将告别的时候，诗人请请的走开，不愿意打扰康桥的宁静，不愿意因为自己的离开而影响康桥。所以作者连用三个“轻轻的”好象作者踮着轻步而来，象清风一样一样飘来，又悄无声息的荡去。虽然脚步轻，但是实际上作者的心情是沉重的，是舍不得的。作者抬头挥手作别西天的云彩的时候，一定是满眼的依恋之情。为什么依恋，因为作者在这里度过了难忘的自由快乐时光，而这些是不可重复的了，作者怎么不惆怅，不失落？那作者依恋的又是什么呢？
2、二～四节“那河畔的金柳,是夕阳中的新娘；波光里的艳影,在我心头荡漾。软泥上的青荇,油油的在水底招摇；在康河的柔波里,我甘心作一条水草。那榆荫下的一潭,不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻间,沉淀彩虹似的梦。”
作者首先看到了西天云彩下面的杨柳，由此联想到夕阳中的新娘，谁愿意离开自己的新娘？作者的情感如是！看着水中荡漾的倒影，一幕往事荡漾在作者心头。
水中作者看到了水草，“招摇”在这里不是使用招摇过市的贬义，不是说青荇好出风头。这里招摇一是写出了小草的自由，二写小草摇动似乎是在和作者打招呼，挽留作者。不能做康桥来往人群中的一个，作者心愿做一条水草，永在康河看人来人往。
然而是必须走的，理所当然的回忆起曾经的岁月。作者凝望清水，而波光粼粼，想到这是否是天上虹揉碎在了浮藻间，如梦境一样，作者在这里也曾经做过很多的梦，如今都揉碎在了浮藻间。梦，我们可以理解为作者在求学期间接受了西方资产阶级民主自由的政治制度而且希望在中国实施。但是希望已经某种程度的落空了。
3、第五～六节“寻梦,撑支长篙,向青草更青处漫溯；满载一船星辉,在星辉斑烂里放歌。但我不能放歌,悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!”
作者还回想到自己曾经在康河荡舟，回忆到高兴之处，兴之所致，还想康河荡舟，再领略依次这种悠闲自由的生活。但是作者马上理智地明白，自己就要离开了，不想大张旗鼓，不想打搅康桥的宁静，选择了悄悄的离开，选择了沉默。
4、七节“悄悄的我走了,正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖,不带走一片云彩。”
诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。“不带走一片云彩”是诗人在在别离康桥的忧伤中的一种自我解脱，对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。
四、分析逻辑及技巧
1、写作内容线索是由天上然后水中又到天上。
2、本诗在情感上是由平静而后高潮，而后又归于平静。
3、技巧包括运用了联想和想象
4、按照诗歌“三美”写作
5、饱满的情感加上适当的技巧
六
五、板书
第2篇：再别康桥教案课件
《再别康桥》的教学对象是高二学生，学生往往对那种纯粹的、原始的、本真的情感体会较浅。而《再别康桥》是新月派诗人徐志摩的传世之作，有极高美学价值，它所抒发的离愁别绪是人类共同的情感经历，下面给大家提供了再别康桥的教案课件，欢迎借鉴！
教学目标：
1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。
2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：新诗的鉴赏。
教学难点：诗的欣赏方法。
教学方法：诵读欣赏。
课时安排：2课时
教学过程：
第一课时：再别康桥
一、导入新课：
1、大家有没有看过《人间四月天》？能不能介绍一下。（它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人？）在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，（与中国的抢购风对照）照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。
古人有一句话：温饱足而知礼仪。马斯洛有一个需要层次论，满足口舌之欲是人最起码的追求，在温饱与安全感得到满足后，人还有归属的需要，还有尊严的需要，自我实现的需要。只为了追求生理需要，有人称之为“猪栏的理想”，人还应该有更高层次的追求。有时候，在庸俗与高尚之间，在堕落与追求之间，我们必须有所选择。所以，我觉得，每一个人都应该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么？他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是靠大声说话引人注意。
老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。
二、讲授新课
（一）朗读指导
1、现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。
指导朗诵：徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。
一个同学读，另一个同学评。如此反复。
2、第一节应该怎么来断句？应该怎样来读？
3、这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。
说明：前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）
4、诗一共分了七节，是不是每一节语调的处理都一样？一般高潮的时候我们会读得重一些饱满一些，在这首诗里，你认为哪一节是高潮？为什么？
第一段是说我要走了，向你告别。第二至第四节是回忆康桥的美景。因为回忆美景，作者禁不住激动起来，要撑一支长篙去寻梦，并且满载一船星辉，在星夜放声高歌！但是马上又回到了现实，我不能放歌，我要走了。主体部分作者的感情经历了几次变化？分别是什么样的变化？
彩梦――――寻梦――――梦醒
关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。
放朗诵带，同学们体会。
（二）内容研讨
问：黯然销魂者，唯别而已！离别往往会使许多东西变得非常美好。那么，作者选取了哪些景物来代表康桥？
意象分析：
1、金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
2、青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？
在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境
3、唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。
其他可能出现的问题：
第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。
怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身）
第二课时：主题分析及徐志摩其他的诗欣赏
问：徐志摩为什么对康桥如此依恋？（有没有同学能够试着说一下？《人间四月天》）
参考：
1、徐志摩在《我所知道的康桥》里表达了他对大自然的无比热爱。1920年，由于狄更生先生的劝说与推荐，诗人以特别生的资格在剑桥大学读书，度过了一年多他一生中最幸福的日子。康桥是他经常去读书、散步，划船的地方，就是在这一段时间内，诗人“慢慢地‘发见’了康桥”，对他充满了感情，“我不曾知道过更大的愉快。”正因为如此，诗人第三次欧游时，一个人悄悄地来到了康桥。然而“会难别易”，短短的停留后，诗人不得不依依不舍地告别康桥。“黯然而销魂者，唯别而己!”
在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时，寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸看一层凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留；榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香……诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。
2、如果仅仅是对剑桥大学的美好回忆，那为什么不说我轻轻地挥手，告别剑桥图书馆？康桥的风光是十分优美的，诗人称康桥为“全世界最美丽的一条水”。在诗人对康桥的眷恋里，饱含着对大自然的热爱与向往。这种热爱与向往不是—般人的游山玩水，而是诗人性情与大自然深深的契合。诗人说过：“我是一个生命的信仰者，我信生活决不是我们大多数人仅仅从自身经验推得的那样暗惨。我们的病根是‘忘本’。人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿；但我们不幸是文明人，入世深似一天，离自然远似一天。离开了泥土的花草，离开了水的鱼，能快活吗?能生存吗?从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。”
可见，这里的康桥世界，已成为大自然的象征。康桥世界的自然风光滋润着诗人的心灵，一次次地给诗人带来欣喜和快乐；同时也一次次地抚平诗人心头的创伤，荡涤去了诗人的“苦痛，烦闷，拘索，枯燥”。（我去秦岭中一游）所以诗人对康桥的描写并不是完全写实的，而是撷取了最具典型意义的几样景物，（不是标志性建筑）遗其貌而取其神，精心构筑了几幅色彩斑斓，对比柔和的画面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草摇摇：潭映彩虹，浮藻如梦：星落清泉，斑斓多姿……这里看不到车水马龙，听不到嘈杂的市声，完全是一片幽美迷离的自然世界，是大自然最美的几个片断。就连诗人也仿佛踮着脚尖走路，来去无声，但对大自然的一片痴心却早就融入到这优美的景色之中了。诗人把大自然看成人类的母亲，“我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。”难怪诗人在别离之际要感到惆怅了。诗人以至美至纯的诗句，表现出了自己对未被世俗沾染的自然之境的向往与守护。
3、徐志摩何以如此迷恋康桥?仅仅是因为在这里读过书吗?显然不是。是因为康河的风光秀美吗?不完全是，须知诗人是南方人，好山好水是见过不少的。翻一翻诗人的散文与书信，或许会找到答案。诗人曾说过；“我这一辈子就只那一春，说也可怜，算是不曾虚度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的!(虽则碰巧那也是我最感受人生痛苦的时期。)我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单独的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘记那初春的睥睨吗?曾经有多少个清晨我独自冒着冷薄霜铺地的林子里闲步……为听鸟语，为盼朝阳，为寻泥土里渐次苏醒的花草，为体会最微细最神妙的春信。阿，那是新来的画眉在那边凋不尽的青枝上试它的新声!阿，这是第一朵小雪球花挣出了半冻的地面!阿，这不是新来的潮润沾上了寂寞的柳条?”(着重号为笔者所加。)这一段优美的描写多么纤细入微!而那让诗人“真愉快”和“最感受人生痛苦”的事件到是什么呢?细心的读者不难发现，诗人就是在那一春爱上了自始至终只把他当作朋友的才女林徽音，并与结发妻子张幼仪离婚的。在恋爱的人(哪怕是单恋)眼里，星月，流水，鸟儿，柳条自然不比平时，“说也奇怪”其实一点也不奇怪。1928年的这次康桥之游，又在很大程度上是为了逃避陆小曼带给他的痛苦，想要一个人静一静的。他在给英国友人恩济之的一封信中说： “我这一次故地重游，是带着再寻旧欢的痴想的。”那么此刻想起当年康桥的一段恋情，怎能不令诗人感慨万千!明白了这一层，再来读全诗，一定别有一番滋味。那在诗人心头荡漾的“艳影”，是河畔的金柳，还是昔日恋人的身影?抑或兼而有之?康河的柔波也似乎有了情意，难怪多情的诗人甘心做一条水草。那些痛苦而甜蜜的往事，那—段隐秘的情感虽终究成了—场幻梦，而且被揉碎了，但并未消失，金柳作证，柔波作证，水草作证，彩虹作证，整个康桥世界作证!由于诗人的到来，爱情在康桥回忆中复活，诗人几乎要泛舟河上，去追逐那些个愉快的日子，然而，“此情可待成追忆”，片刻的遐想更激起了诗人的苦涩与怅惘。诗人不得不离开了，他不愿惊醒一切，他要把这座感情的伊甸园永远地臧在心底，永远不去破坏它的美好与宁静。（有一次看“读书”栏目，讲智慧女人，提到了林徽音，就是一个智慧女人，结果获得了幸福）陆，林，张
胡适：志摩今年在他的《猛虎集·自序》里曾说他的心境是“一个曾经有单纯信仰的流入怀疑的颓废”。这句话是他最好的自述。他的人生观真是一种“单纯信仰”，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的“单纯信仰”。
决不——决不——志摩最爱他自己的一首小诗，题目叫做“偶然”，在他的《卞昆冈》剧本里，在那个可爱的孩子阿明临死时，那个瞎子弹着三弦，唱着这首诗：
我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心！
你不必讶异，更无须欢喜！
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向。
你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光芒
云 游----谈徐志摩的人生
悄悄的我走了/ 正如我悄悄的来/ 我挥一挥衣袖/ 不带走一片云彩
诗人就这么悄悄的走了，一心“想飞”的他，一心要“KISS FIRE”的他，终于在蓝天中化作了一团永恒的火焰。他什么也没有留下，除了他那些前无古人，后无来者的诗。
诗人的一生就象他的一首《云游》：
那天你翩翩的在空际云游
自在，轻盈，你根本不想停流
在天的那方或地的那角
你的愉快是无阻拦的逍遥
结语：所以在我看来，康桥是徐志摩灵魂的故乡。我们每一个人都有自己灵魂的故乡，我们的灵魂之乡在哪里？我们也可以写一首诗啊！
第3篇：再别康桥
再别康桥
各位老师好！我是考生王雪竹。我报考的资格种类是高级中学的语文教师。我的说课题目是我国新月派诗人徐志摩的《再别康桥》。下面我将从说教材、说教学目标、说学情、说教学重难点、说教法学法、说过程、说板书这七个方面来进行。
说教材：
《再别康桥》是人教版高中语文一年级第一册第一单元第二课中国诗三首的第一首诗。属于必读课。《再别康桥》是徐志摩最重要的代表作。具有语言清新、音韵和谐、想象丰富、意境优美、神思飘逸的特点。这首诗就像是一首忧伤的小夜曲，以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发了对康桥的依依惜别的深情，是诗歌艺术美和诗意美的典范。艺术美主要体现在其感情真挚，形象生动、鲜明，语言优美洗练，注意诗的结构、形式和音乐美。所谓炼句不如炼字，炼字不如炼意，诗歌的意境是头等重要的。而《再别康桥》巧妙地把情感、形象、气氛融合在一起，营造了一个色泽鲜明、柔和清丽的意境。
说教学目标：
根据高中语文新课标的要求“学习鉴赏诗歌、散文的基本方法，初步把握中外诗歌、散文各自的艺术特性，注意从不同角度和层面发现作品意蕴，不断获得新的阅读体验。”和“培养鉴赏诗歌和散文作品的浓厚兴趣,丰富自己的情感世界，养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养。”我将本课的教学目标设定为：
知识与技能目标：了解诗歌的“三美”。把握作者蕴含在诗歌中的情感，学习新诗的欣赏方法。
过程与方法目标：学生诵读感受诗歌美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。情感态度和价值观目标：体悟作者情怀,引发共鸣，逐渐养成良好的审美情趣培养审美能力。
说学情：
学生是学习的主体，每当我们向学生传授新知识的时候，自然要考虑到学生在学习本课时的实际情况，从而有针对性地确定学习的重点、难点及教学对策。刚进入高一的学生，阅读的现代诗歌并不多，往往对那种纯粹的、原始的、本真的情感体会较为肤浅。加上诗歌比较抽象，学生可能会读不下去，或者虽能读下去，却只是蜻蜓点水，走马观花而已，难以抓住重点，深入体会诗歌的情感。，随着年龄的增长，学生会越来越不爱朗读，通过学习，培养他们对美文的阅读和朗读兴趣，提高他们的文学修养。
说教学重难点：
根据学生学习时可能出现的对于诗歌学习的畏难情绪以及走马观花的粗略诵读，我将教学重难点设定为：
教学重点：领悟诗情,获得情感体验;感受艺术性，了解诗歌的“三美”。教学难点：意象的把握与体味。
说教法学法：
1、品读法：本诗柔美清丽、温和隽永，意境鲜明优美，读来馨香满口，情真动人。在教学过程中教师引导学生听配乐范读，在逐步深入的朗读中体会画面中蕴含的诗人的情感。
2、情景再现法：本诗灵动的文字、鲜明美丽的画面把我们带到了一个夕阳下含情脉脉的康桥。在教学过程中我带领学生放飞想象的翅膀，把自己当作徐志摩，用散文化的语言再现艳丽的画面，并在情景交融的语言中读懂诗人。
3、多媒体辅助法：21世纪的学习应充分使用各种手段辅助学生的学习。因此我采用通过多媒体手段向学生展示康桥的美景。
4、对比体会法：通过和其他离别诗句的对比体会，更深刻地体会《再别康桥》。
5、启发式教学法。
说过程：（设计用一课时完成）
（二）导入
1、“轻轻的，我走了。离开了我的康桥。请允许我为你写下离别的诗歌，好让你的温情烫暖我的胸腔。别离的情思，现在点点滴滴化在这《再别康桥》中。让我们在志摩对康桥的情意中去找到那些遗落的、似曾相识的记忆。”（同时展示康桥美景的课件）
（一）检查学生的预习情况
1、按照学号随机抽取学生对徐志摩进行相关介绍，特别是这首诗的写作时的情况。
2、请学生自愿谈谈自己的读后感受或者就该诗歌提出自己的疑问。
（三）分步实施：
1、请学生闭上眼睛用心听配乐朗读《再别康桥》。
2、请同学多次朗读诗歌（第一次主要是读准字音节奏，感受诗歌排列的工整、叠词的运用、每一诗节的押韵。在老师的启发之下进行第二次朗读，注意读出自己所感知到的情感，体会作者对母校深深的眷念和轻轻的离别的告白）总体语调：舒缓、低沉 节奏：轻柔、和谐
3、研读诗歌（按诗歌顺序讲解诗句）采用小组讨论的方式，再由每个小组推选一名代表发言，每个小组讲解一个小节。（锻炼学生的自主思考能力和合作交流能力）
（明确：
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
4、分析诗歌的意象美
首先，先请同学们找出诗歌中选用了哪些意象，这些意象的的作用是什么。
（明确：⑴金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。
⑵青荇。软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
⑶总结：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。）
5、了解并体会诗歌的三美。（采用启发式教学法）
1、形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应——建筑美
明确：首句连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
2、语言：节奏感 旋律美 弹跳性——音乐美
明确：如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
3、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美
明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕 照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
6、比较阅读。（通过阅读其他的离别名篇，感受诗歌的艺术特点）
与李白的《送杜少府之任蜀州》比较本诗的艺术特色。特点：构思别出心裁，不落俗套。
①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。诗歌中并没有具体的康桥的形象，而是重在营造出一种意境。②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断； 此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此 时无声胜有声”！
③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。
（四）小结课文。
说板书：
形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应——建筑美 语言：节奏感 旋律美 弹跳性——音乐美
意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美
我今天说课《再别康桥》就全部结束了，如有不妥之处，请评委老师批评指正。谢谢！
第4篇：再别康桥
再别康桥徐志摩
轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇： 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上的虹 揉碎在浮藻间，1.2.3.4.沉淀着彩虹似的梦。寻梦？撑一支长篙（gāo），向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩!
5.6.7.8.9.胡适说，徐志摩的人生观里只有三个词：爱，自由，美
新格律诗有个很大的特点就是“三美”——音乐美、绘画美、建筑美。
韵脚为：来，彩 ；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？
——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。一潭泉水就是拜伦潭
第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？
——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。“轻轻的”，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以“轻轻的告别”突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果？
——唱三叹。突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美
最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”？ ——避免重复那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”？ 受上节影响，“悄悄~~今晚的康桥”且都是叠字，有种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。
第5篇：再别康桥
再别康桥教案
再别康桥
徐志摩
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘，波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草!
那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上的虹；
揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌,悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
【学习目标】
1、整体朗读再别康桥
2、感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
3、学会再别康桥的修辞手法
【教学重点】
1、朗读诗歌
2、掌握诗歌的修辞手法
3、《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
【教学方法】
诵读吟咏法，欣赏法，讲解法。
(一)导入
（投影徐志摩照片）屏幕上是一位极富才情的诗人，他面容清瘦，气质优雅，多情的眼略带些梦幻，在这文弱的外表下，隐藏的是一颗善感而细腻的心。你们知道他是谁吗？（徐志摩）对，他就是被林语堂先生称作“情才”是“奇才”的新月派代表诗人徐志摩。朱自清曾说过：现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若。
自古文人相轻，可同样在文学上造诣极深的朱自清，何以如此地赞叹徐志摩?徐志摩诗的魅力究竟何在?今天，我们就一同走近这位诗人，走进他的代《再别康桥》，领略徐志摩笔下的魅力。
走进徐志摩
1、徐志摩简介
徐志摩(1896—1931)，笔名南湖、云中鹤。浙江海宁人。1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学。1922年回国后历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一。1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》。在《诗镌》上，徐志摩与他的新月派诗人一起，做着他们的新诗实验。1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作。《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰。1931年11月19日，从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事，年仅35岁的徐志摩不幸身亡。在英国剑桥大学学习的那段日子，尤其深深地影响了徐志摩的一生，他称剑桥(也即“康桥”)为自己的“精神故乡”。剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。
1922年徐志摩回国。军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭。1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。
2、徐志摩一生三个重要的人
（1）张幼仪：幼仪没有说过她爱志摩，即便她仍是他的妻子时也没有机会说出一个爱字。于是她便用漫长的人生来说，因为那正是她所相信的——爱即是承担、即是责任。从这个角度来看，幼仪对志摩的爱当是最彻底也最完整的三个女人之中她最爱志摩。
（2）林徽音：徽因缺少的是狂放激情的能量，当一切都被理性的思惟耙梳过之后，生命只剩余灰而非火焰。志摩是火焰，他以自身为中心向外延烧，凡与他交会者无不立即发生变化。徽音爱这激越的能量，然而火焰炙热，徽音不能焚身相随，便只能选择逃开了。
（3）陆小曼：徐志摩更注重精神的追求，他要拉著爱人飞往更高处同看宇宙的奥妙，但小曼却宁愿蜷缩万丈红尘，志摩爱她只能随她坠落。
3、徐志摩的康桥情节
康桥“即”Cambuidge“（今译”剑桥“），英国著名剑桥大学所在地。诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》，1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生”真愉快"时光的所在。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。他曾动情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的„„”
(二)指导朗读
1、学生自由朗读（1分钟）
2、指名朗读
3、欣赏配乐诗朗诵，注意诗歌的节奏及饱含的深情。
4、体会、找差距
①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢？（浓）（板书：依依惜别的深情）
②全诗的高潮在第几节？（第五节）因此全诗的感情是起伏跌宕的。③句式：四行一节（整齐）
④节奏：每节押韵、节节换韵
⑤语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）
（三）赏析
1、诗中的画境
2、感情起伏
3、修辞手法的运用
（1）比喻：把河畔的金柳比作夕阳中的新娘，这样就赋予寻常事物以眩目的美丽，更浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。景中寄情，情中有景，情景交融在一起。
（2）叠字：诗首节写久违学子作别母校时的万千离愁，像是怕惊醒了一个美好的梦，诗人刻意连用三个“轻轻”作叠字，为晚照下的康桥铺垫宁静美的基调，也突出了自己对康桥的惜别深情。
（3）反复：诗人有意识地重复使用“悄悄”等词语，情感有了呼应，音律上形成回环。诗人惜别时同时也有一种唯美的效果。
（4）想像：面对康河，在诗人驰骋的想象里，他甘心做柔波里的水草，甚至要泛舟寻梦去满载一船星辉，这些无不是想象的极致，也是是诗人自在生命的热烈追求。此时，诗人如庄周梦蝶，完全物我两忘了。
4、新诗三美
（1）音乐美：指注重音韵，讲究音节和诗的节奏。
全诗每句字数基本是六七字（间有八字句），四行一节，十分整齐；单行与双行错开一格排列，构成一种参差错落的形态，增强了诗歌的形式美；每节押韵，逐节换韵，诗的开头和结尾采用重叠、复沓，加强了诗的节奏感和旋律感。
（2）建筑美：指节的匀称和整齐
《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给美感。
（3）绘画美：多选用有色彩的词来表现绚丽多彩的画面
全诗中选用了“云彩、金柳、夕阳、波光、艳影、青荇、彩虹、青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗每一节都包含一个美丽的画面。如河畔金柳倒影图，青草水底招摇图„„使每幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
（四）课堂讨论
1、亮点探究
（1）作者为什么只道别西天的云彩？
道别的对象有人间向天空转移，跳出了寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感，体现作者别出心裁，不落窠臼的构思，也代表诗歌的一种含蓄，可以让作者广泛想像，拓宽读者想像空间。
（2）诗人先写“轻轻地我走了”，后来为什么改成“悄悄地我走了”？
“轻轻地”是一种主观动作，“悄悄地”是一种声息，属于客观效果，说明“我”走的效果是“悄悄地”，“我”绝对保持康桥的一种原状，一种美好的清静，词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁，首尾遥相呼应，也给人一种梦幻般的感觉。
（3）古代离别的诗句有哪些？
1）与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）
2）李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》
4）执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）
5）渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）
（4）徐志摩的诗《偶然》
偶然
我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——
你不必讶异，更无须欢喜——
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；
你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！
（五）课后作业
1、有感情的诵读并熟记诗歌；
2、熟记相关离别的诗词。
3、掌握一定的诗歌鉴赏技巧
学院：文学院
专业：对外汉语
班级：1106
姓名：于美玲
学号：1111030142
第6篇：再别康桥
《再别康桥》中“三美”
姓名：岳进雄 学号:201001050519专业：广告学
论文摘要：论文从徐志摩传奇的一生着笔，简要记录了徐志摩从出生到英年早逝这样一个不幸的事实。此中概述了徐志摩在不同年龄阶段的文学创作及巨大成就（当然包括对《再别康桥》的描述）。接下来开始介绍《再别康桥》的写作背景，真实揭露《再别康桥》的情感基调及感情线索。最后论述《再别康桥》中的三美。具体从《再别康桥》的音乐美（韵律美）、绘画美（绘画美、建筑美）意境美（诗意美、人情美）几个方面来论述《再别康桥》的三美。
关键词：徐志摩 传奇一生 《再别康桥》背景三美
目录
一、徐志摩的传奇一生
二、《再别康桥》写作背景
三、《再别康桥》中的“三美”
四、总结
正文：
一、徐志摩的传奇一生
在开篇写我有关于《再别康桥》的论文前，我想先介绍一下徐志摩先生的传奇一生，这有助于我们更好地区把握徐先生的诗和他的情感。好，废话不多说，我现在正式介绍徐先生的传奇一生。
徐志摩(1896-1931年)，初名森，谱名章，后改名志摩，历任北京大学、光华大学、东吴大学、大夏大学教授。他著作颇丰，一生创作出版的作品有：诗集4部，散文集4部，小说集1部，剧本1部，译作5种，以及信札、日记4种。其诗文多发表在《友声》(杭州一中校刊)、《努力周报》、《改造月刊》、《晨报副镌文学刊》、《语丝周刊》、《南开月刊》、《小说月报》、《时事新报·学灯》、《现代评论》、《新月月刊》、《独立评论》、《人间世月刊》等杂志上。徐志摩12月28日出生于浙江省海宁县硖石镇一个富商家庭。硖石镇传说是唐朝诗人白居易游览到此而取的地名。那地风光秀丽，文化昌盛，经济发达。他的父亲徐申如，是商会会长；母亲是钱氏。1900年，4岁的时候进入家塾读书。最早的老师叫孙荫轩。徐志摩自幼聪明超侪，断定行程远大。1901年，5
岁的时候在读家塾。这时的老师是查桐珍。1907年，到了11岁。开始进入
硖石开智学堂，从师张仲梧。1909年，13岁冬天，从石开智学堂毕业。因为
他屡次从师，所以为古文基石坚固，奠定了基础。1910年，14岁的春天，进
入杭州府中学读书，成绩居榜首，因此担任级长。这时的任课教师有张献之、刘子庚、陈柏园、马保罗、钟郁云；同学有董任坚、郁达夫、姜立夫、郑午
昌。1912年，16岁秋季，革命事起，杭州府中学停办，他开始休学在家，等候学校复办。1913年，他17岁了，同年7月，杭州府中学复办，改名为
杭州第一中学，继续入校读书。并在校刊《友声》第1期，发表第一篇文章《论
小说与社会之关系》。1914年，18岁5月份，又在《友声》第2期上发表《镭
锭与地球之历史》，对天文产生浓厚兴趣。1915年，19岁的夏季，他从杭州
第一中学毕业；暑假过后，考入上海沪江大学，开始踏入大学生活。同年10
月29日，与张幼仪结婚。1919年，已经23岁的他在同年6月，毕业于克拉
克大学，得一等荣誉奖；同年9月，入哥伦比亚大学研究院学政治。1920
年，9月份，24岁的他通过论文《论中国的妇女地位》答辩，得哥伦比亚大学
硕士学位后，赴英国，入伦敦剑桥大学研究院为研究生，跟赖斯基教授学政治，拟攻博士学位，并与文学家威尔斯交往最密，开始对文学产生极大兴趣。同年
冬天，妻子张幼仪到伦敦。1921年，25岁这年，他在英国认识狄更生、林
徽因。后经狄更生介绍，入剑桥大学王家学院当特别生。1926年，应光华大
学聘请，担任翻译、英文小说派别等课教授，兼东吴大学法学院英文教授。4
月1日，《晨报》副刊《诗镌》创刊，任主编。6月，第一部散文集《落叶》
由北新书局出版。10月3日，与陆小曼结婚。年底到上海。
1928年，他再次到英国访问，旧地重游，勃发了他的诗性，于是《再别康
桥》经典大作问世。
1930年，在上海光华大学和南京中央大学任教授，并任中英文化基金委员
会委员，兼中华书局和大东书局的编辑。4月，小说集《轮盘》由中华书局出
版。5月，在上海主持召开“笔会”的“中国分会”筹备会，有胡适、蔡元培等人
参加。不久光华大学闹风潮，徐志摩就离开了光华大学。
1931年1月，《诗刊》创刊，任主编。2月，应胡适邀请，辞去南京中央大
学之职，到北京大学英文系任教授，并兼任北京女子大学教授。3月，当选为
笔会中国分会理事。8月，第三部诗集《猛虎集》由新月书店出版。11月19
日，由南京乘飞机去北京，途中遇雾，触济南附近的开山，机坠身亡，终年
35岁。
徐志摩先生的逝去，可谓是文坛的一星陨落，也算是中国文学界的一大损失，对于先生的离去，我们深表悲痛，对于先生的文学之魂，后世必将继续继承并
将其发扬光大。
二、《再别康桥》写作背景
《再别康桥》是一首优美的抒情诗，好像一首轻音乐。1928年秋，徐志摩
再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅
流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对
往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。这首
诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜
明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；
1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有
意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有
民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴
随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心
弦。诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。
1920年秋季，徐志摩到了英国。本来是准备去那里拜剑桥大学的罗素为师。
但他到了英国才知道罗素已不在英国，而到中国讲学去了。而且，罗素反对第一次世界大战而被剑桥大学除名。后来，徐志摩经英国作家狄更生介绍，才得以进入剑桥大学读书。此间，徐志摩认识了北洋政府司法总长林长民及其女儿林徽因，他开始苦苦追求这位美貌年轻的才女。为此，徐志摩解除了与前妻张幼仪的婚姻。但不幸的是，后来的林徽因还是与梁启超的公子梁思成结成了婚姻。于是，一首《再别康桥》，把徐志摩热烈、真挚、轻柔、细腻又略带飘逸的浪漫主义个性，作了充分显示，给后人留下了极其深刻的印象。
三、《再别康桥》中的“三美”
《再别康桥》是诗人徐志摩最重要的代表作之一。这首诗感情真挚,形象生
动鲜明,语言优美洗练,想象丰富,比喻新奇,具有很高的艺术价值,集中体现了他
作为“新月派”的灵魂诗人所倡导的新诗的唯美原则,即“音乐美、绘画美、意
美”。
《再别康桥》的音乐美 《再别康桥》一诗的韵脚分别是：来，彩；娘，漾；摇草；虹，梦；溯，歌；
箫，桥。韵脚严整，且随着情感的变化逐节换韵，与闻一多先生的《死水》可
一脉相承。节奏上，全诗基本上是单行两个音节，双行三个音节（5、6、7节
稍有变化），形成音节的波动状态。再加上“轻轻”、“油油”、“软软”等叠音词的反复使用，使得诗的节奏明快而又平稳。诗的第一节，连用三个“轻轻的”
使我们仿佛感受到了诗人踮着脚尖像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去，生怕打扰了康桥的静谧。而那至深的情丝，竟在挥手之间幻成了“西天的云彩”。
最后一节，又以三个“悄悄的”音节回环对应，诗意也有递进，间接表达出作者
深邃的感情，全诗一气呵成，荡气回肠，神思飘逸，是对徐志摩先生“诗话人生”的最好描述。
“A—B—A”结构：看本诗的结构，大家也不难发现：首尾呼应，同中有异，富于变化，但又反复强化那特有的情绪和格调。尾是首的复沓，但又不显得简
单重复，是感情经过激荡而又沉淀后的再现，或是另一层面的递升。一如交响
音乐中的“A—B—A”式的曲式结构，是“呈现—展开—再现”的艺术体式,反复营
造那“浓得化不开”的深深情味，意境缠绵，余响不绝。读着这首诗，音韵和谐
而富于变化，节奏明快而又平稳，并且曲折回环，首尾圆合，气韵浑成，如康
河的涟漪一样轻轻荡漾，构成一阕完整的、绝美的乐曲。
唯美的图画（绘画美）
绘画美理论主要是指诗的词藻选用, 即诗歌语言要求美丽，富有色彩，讲
究诗的视觉形象和直观性。诗画同源是中国文化的一大特色，在先贤们那里，诗与画常常相得益彰、相映生辉。苏东坡在观赏王维的诗画后评价说：“味摩
诘之诗,诗中有画；观摩诘之画,画中有诗。”板桥一竿清秀的竹子入诗入画，卓尔不群。在先生的诗作中，也经常出现红、黄、蓝、青、紫、金、黑、白等
表现色彩的词以及带有鲜丽色彩的物象，使诗画相通。《再别康桥》七节诗，每一节诗都可以构成一个明美的画面。诗人用色彩绚
丽的画笔在画布上淋漓挥洒，设色浓艳。“西天的云彩”、“夕阳中的金柳”、“软
泥上的青荇”、“榆荫下的青潭”、“斑斓的星辉”一一映如眼底。色调搭配明快，并且远近交错，俯仰结合，构成一幅幅色彩绚丽的图画。
一座精美的建筑（建筑美）
建筑美理论是徐志摩先生根据汉语的特点提出来的。“我们的文字是象形的，我们中国人鉴赏文艺的时间，至少有一半的印象是要靠眼睛来传达的。”建筑美主要是指从诗的整体外形上看，节与节之间要匀称，行与行之间要均齐，虽不必呆板地限定每行的字数一律相等，但各行的相差不能太大，以求齐整之感。《再别康桥》从句子上看，四句一节，每句字数6--8字，基本上是6、7字，间有8字句。从段落上看，四节一行，每一行的是两两错落有致，与参差变化中建齐整。用美学家的话说：音乐是流动的建筑，建筑则是凝固的音乐。读着本诗，一种流动的建筑美和凝固的音乐美，令我们心旌摇曳，美不胜收。
诗的意境美
如果诗的意境不美,尽管你有美的形式,美的语言,美的旋律,它也不会给人以
真正的美感,也不会具有诗的艺术美,从而也就失了诗意美。《再别康桥》的美首
先表现于字里行间的优美醉人的意境美。诗中诗人将自己多年对母校的思念之
情,浓缩在凝炼的诗句中,溶化到一些富有个性特色的形象和想象中间,由于诗
人巧妙地把气象、感情、形象三者融合为一,因而造成一个色彩鲜明,线条清晰,匀称柔和的境界。在诗人眼里,那河畔夕阳中的柳条被镀上了一层富丽而又妩
媚的金色,在微风中轻轻摇摆,婀娜多姿的影子倒映水中,仿佛一位艳美绝伦的新嫁娘,这新娘的艳影,在水中荡漾,也在诗人心中荡漾。在诗人眼里,那柳荫下
波光潋滟的清泉,沉淀着诗人像彩虹一样绚丽迷人的梦。可谓融情入景,把那如
水中月,镜中花一般的“彩虹似的梦”描绘得多么形象、鲜明,仿佛伸手就可以揽
到似的。
《再别康桥》的诗意美和人情美。
诗的第一节写久违的学生作别母校的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们
仿佛感受到诗人踮着足尖，像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去，生怕打
扰了康桥的静谧；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩”。第二节至第四节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树阴下的水潭，一一映如眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个是将“河畔的金柳”大胆地想像为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变成了
“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，只觉得“波
光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。第五、六节，诗人
翻出了一层新的意境。借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌”，“放歌，/但我不能放歌”，“夏虫也为沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河的水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，一切归于寂然，就连青草丛中的夏虫似乎也体会到了离别之情，也为他保持沉默。往日欢愉的康桥，今晚也沉默了。一切的一切都为诗人的离去而沉默了。“沉默是今晚的康桥”将诗人沉思默想的心境推向了极致：此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首节回环对应，诗意也有递进，间接表达出作者深邃的感情。全诗一气呵成，荡气回肠，神思飘逸，是对徐志摩“诗话人生”的最好描述。
四、总结
《再别康桥》在温婉安静的叙述中娓娓道来，我们似乎也感受到了诗人沉静的心，随他在康桥找到了自己的精神家园。难怪诗人说：康桥是他开启性灵、拨动诗情的地方，一个令他缠绵、令她陶醉的地方。读此诗的时候，我们强烈感受得到音节的抑扬顿挫，曲调的回环反复；格式的整齐和谐、错落有致；词藻的形象柔美、色彩绚丽。在艺术上达到了炉火纯青的境地。
