古诗鉴赏规范化答题入门指导与训练(课件本)由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“古诗词鉴赏训练答案”。
高中古诗鉴赏
规范化答题入门指导与训练
王中明
诗歌鉴赏一直以来就是在高考中被视为难以攻克的堡垒。如何让同学们在学习中轻松而又有效地攻克这一难题，是一个亟需解决的问题。诗歌鉴赏的题型很多，我们结合教学实践，对近年常见常考的每一种题型进行了深入研究，为每一种题型总结了相应的一套答题模式，以最新高考诗歌鉴赏题为例展示如下：
参考答案：同意。(步骤①)看，在诗中指回望。(步骤②)离人孤独地走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。此字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象。(步骤③)只一“看”字，就淋漓尽其所有致地表现了离别的酸楚。(步骤④)
4.答题模式：①阐明语表义，有时要发掘它的深层意思；②分析诗句在写景或抒情或写人方面的表达作用。③简要说明艺术效果。
5.答题示例
2007年福建卷 巷陌乌衣夕照斜。兴，多见些；亡，都尽说。
【注】①北宋亡后，吴激被迫仕金。在一次村舍宴席上，偶遇流落为歌姬的宋朝宗室女子，遂有此作。②春社、秋社：古时祭祀土神一般在立春和立秋后的 骤②）作者主要是通过这幅想像的画面，（步骤③）来表现“思家”的。（题目已经说明情感）（想像1分，画面描绘2分）
4.答题模式：①准确地指出用了什么表现手法（抒情手法：直抒胸臆和间接抒情。修辞手法：正反对比、巧用比喻、妙用比拟、夸张得体等。表现手法：衬托、对比、虚实、大小等）；②结合诗句分析，何以见得是用了这种手法；③这种手法表达了诗人怎样的感情或旨意。
5.答题示例
2007年山东卷 染到极致。（步骤③）诗人通过这首七言律诗抒发了家国之思。
4.答题模式：按照情感主旨型模式答全几个方面的内容，①诗歌各句（或相关的句子）分别写了什么内容②运用了何种表达技巧③抒发什么情感。
5.答题示例：
阅读下面两首古诗，然后回答问题。（6分）（2005年浙江卷）
齐安郡中偶题/杜牧
两竿落日溪桥上，半缕轻烟柳影中。多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。
暮热游荷池上/杨万里
细草摇头忽报侬，披襟拦得一西风。荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中。
（2）这两首诗都运用了什么表现手法来刻画“荷”的形象？请指出两首诗中“荷”所表现出来的不同情感特点，并作简要分析。（4分）
解析：题目有两问，薛宝钗咏白海棠
珍熏芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。胭脂洗出秋阶影，冰雪招采露砌魂。淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕。欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏。
林黛玉咏白海棠
半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。
(据人民文学出版杜1996年12月 白招矩（矩亦作拒）之神也。”秋天叫素秋、清秋，因为它天高气清，明净无垢，所以说花儿报答白帝雨露化育之恩，全凭自身保持清洁，亦就海棠色白而言。凭：程乙本作“宜”，不及“凭”字能传达出矜持的神气。
⑥婷婷：挺拔舒展、苗条秀丽的姿态。
⑦湘帘：用湘妃竹编成的帘子。湘妃竹，即斑竹，上有茶色小点。此句诗说看花人。“半卷”“半掩”与末联花的娇羞倦态相呼应。“碾冰”句：因花的高洁白净而想象到栽培它的也不该是一般的泥土和瓦盆，所以，用冰清玉洁来侧面烘染。
⑧ “偷来”二句：意即白净如同梨花，风韵可比梅花。但说得巧妙别致。宋代卢梅坡《雪梅》诗：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”又雪芹之祖曹寅有“轻含豆蔻三分露，微漏莲花一线香”的诗句，可能都为这一联所借鉴。
⑨月窟：月宫。仙人：指嫦娥。缟袂：白色的衣袖。缟：未经染色的绢。啼痕：即泪痕。这两句的大意是：像月宫中的嫦娥缝制的白色的舞衣；又像秋天闺房中哀怨的少女在擦拭泪痕。
薛宝钗的《咏白海棠》见《红楼梦》 得”说法新巧，显出诗人慧心。
颈联“月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕”，为流水对，将白海棠花比作“秋闺怨女”用以“拭啼痕”的“缟袂”，而此“缟袂”又系“月窟仙人”所缝制，可见诗人想象力之丰富。全联的意思是说：深闺中幽怨的女儿将婵娥所缝制的白色娟袖揩拭眼泪。这“秋闺怨女”就是黛玉自己。其时黛玉正居父丧，身穿白色孝服，诗人将写实与幻想糅合，画出了白海棠哀愁的形象。
尾联“娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏”，继续以人写花，她倦倚昏夜西风之中，娇羞默默，无处诉说自己的一片深情。
黛玉此诗的特点是以人写花，新颖别致。诗中的种花人、白海棠花以及拟花之“秋闺怨女”，又都是她的自我写照。诗中所表现出来的潇洒、机灵、高洁、哀愁、深情的形象，正是林黛玉思想性格的化身。与宝钗的白海棠诗相同，她们都在诗中表现了自我，但黛玉之真率与宝钗之矫情，表现出完全不同的特征。
高考经典试题训练
1．（2005全国卷Ⅰ）阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
春行即兴／李华
宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
⑴这首诗的三、四两句运用了哪种修辞方法？请具体说明。⑵古人在谈到诗歌创作时曾说：“作诗不过情、景二端。”请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。
【答案】（1）对偶。“芳草”对“春山”，“花”对“鸟”“自落”对“空啼”（2）这首诗写了作者春行时的所见所闻，有草有水，有树有山有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面都有特色。(步骤一)但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。（步骤二）诗中“花自落”“鸟空啼”之景都显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情。（步骤三）
2.（2005年浙江卷）阅读下面两首古诗，然后回答问题。（6分）
齐安郡中偶题/杜牧
两竿落日溪桥上，半缕轻烟柳影中。多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。
暮热游荷池上/杨万里
细草摇头忽报侬，披襟拦得一西风。荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中。
（1）这两首诗描写的都是____时刻的景色，均以荷与___为诗歌的主要意象。（2分）
（2）这两首诗都运用了什么表现手法来刻画“荷”的形象？请指出两首诗中“荷”
诗歌鉴赏入门指导 所表现出来的不同情感特点，并作简要分析。（4分）
【答案】（1）傍晚 西风（2）拟人表现手法。（步骤一）前一首的“绿荷”有“恨”而“背西风”，含有诗人之恨，表露了伤感不平之情，基调凄怨低沉。后一首的“荷花”被西风吹动而躲藏于荷叶之中，似是“愁热”，却呈现娇羞之态，（步骤二）表露了作者的怜爱喜悦之情，基调活泼有趣。（步骤三）
3.（2005年辽宁卷）阅读下面两首诗，然后回答问题。（8分）
江宁夹口三首（其三）
宋·王安石
落帆江口月黄昏，小店无灯欲闭门。侧出岸沙枫半死，系船应有去年痕。
舟下建溪/宋·方维深
客船收浦月黄昏，野店无灯欲闭门。侧出岸沙枫半死，系舟犹有去年痕。
（1）两首诗的首句均用了“月黄昏”三个字，且用意基本相同。请问，两诗借此营造的是一种什么氛围？表达的又是怎样的心绪？请结合诗的具体内容简要赏析。（4分）
（2）两首诗的末句，一用“应有”，一用“犹有”，哪个更好？为什么？请简要赏析。（4分）
【答案】（1）“月黄昏”三字为两诗营造氛围，表达心绪定下了基本色调。客船、“无灯”野（小）店、半死枫树，这一切都笼罩在昏黄的月光中，暗淡朦胧，（步骤一）营造了一种凄迷、萧索、沉寂的氛围，（步骤二）表达了诗人孤寂怅惘的心绪。（步骤三）“氛围”“心绪”各2分。
（2）可以有两种答案：①“应有”更好。“应有”二字蕴含丰富，传达出了诗人在孤寂中力寻旧影时的复杂心情，其中既有希冀与自信，也有失意与怅惘，更有寻而未见的不甘心，可谓传神之笔；“犹有”二字则无此意趣。②“犹有”更好。“犹有”二字，自然道出，却出人意料，去年系舟的痕迹还保存到现在，说明在此停留的旅客不多，进一步传达出了诗人那种孤寂怅惘的心绪；而“应有”二字却不能道出此意。
4.（2005年天津卷）阅读下面一首诗，然后回答问题（6分）
湖州歌（其六）南宋／汪元量 北望烟云不尽头，大江东去水悠悠。夕阳一片寒鸦外，目断东西四百州。
[注]此诗是元灭南宋时，作者被元军押解北上途中所作。
（1）简析“望”在诗中的作用。
（2）简析“大江东去水悠悠”与苏东坡“大江东去浪淘尽，千古风流人物”表达的不同情感。
诗歌鉴赏入门指导
【答案】（1）“望”字后面的内容有烟云、大江、夕阳、寒鸦等（步骤一），起到全诗景物描写的统领作用。（步骤二）（2）“大江东去水悠悠”抒发了作者身处国家衰亡不可挽救之时的悲痛心情，侧重现实。苏轼的诗句表达了对历史流转、英雄不在的感慨，侧重怀古。
特别提示：
考生除了要加强陈述性知识（如作家、作品及鉴赏术语等）的识记外，更要掌握明晰的程序性知识（如解题思路、答题模式等）。掌握每种题型的答题模式，并严格按照答题模式规范作答，一方面可以使答案条理清晰，另一方面不会遗漏答案要点。
此外，还需要注意：①不论回答何种问题，都应尽量涉及三方面的内容：诗歌相关内容、表达技巧、诗歌主旨。例如 杜鹃——薄命佳人、忧国志士、哀婉、至诚 鹧鸪——思乡、凄清 东篱——出尘脱俗之境 菊花——高洁品质
杨柳——离别怀思之情
梅花——不怕挫折打击、敢为天下先以及纯洁的高尚品质 松树——傲霜斗雪的品质
梧桐——凄凉、凄苦、悲伤之情
燕子——惜春、思念亲人、昔盛今衰、亡国破家之感、羁旅情仇、飘泊之苦 寒蝉——悲凉
浮萍、孤舟——漂泊之感
花草树木类：
菊花：隐逸、高洁、脱俗。梅花：坚强、不屈不挠。竹：气节、正直，谦恭、虚心。杨柳：送别、伤感。梧桐：凄凉、凄苦。芭蕉：孤独忧愁，离情别绪。草：卑微、荒凉或希望、顽强生命力。
飞禽走兽类：
子规（杜鹃）：凄恻、思乡。猿猴：哀伤、凄厉。鸿鹄：理想、追求。孤雁：思乡、孤独寂寞、飘零。沙鸥：漂零伤感。蝉：高洁，悲秋。斑马：惜别。鹧鹄：离愁别绪。哀鸿：哀伤痛苦，流离失所。
风霜雨雪类：
江水：流逝、伤时、愁苦、怀古。秋水：盼望.烟雾：情感朦胧、惨淡。西风：落寞、惆怅、衰败。浮云：游子、飘泊。露、霜：人生易老、环境凄苦。冰雪：心志忠贞，品格高尚。
其他类：
月：人生圆缺悲欢、思乡念亲。夕阳：失落、消沉、人生短暂。夜半：愁思怀旧。古迹：怀旧、感慨昔盛今衰、明志。乡村、山水间：厌俗思归、纯朴隐逸。仙境：飘逸自由、高洁厌俗。天地山川：生命短暂、个人渺小，情感孤独，心胸开阔。双鲤、尺素：书信。南浦：水边送别。
长亭：路上送别。精卫：不畏艰难。抱柱：坚守信约。三尺：法律。南冠：囚犯。白云苍狗：世事变幻无常。西楼：闺怨。
诗歌意境
诗歌意境一般用两个双音节词表述，这两个词语要能恰切地吻合景物的特点和情调。例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等。
常见的思想感情（基调）类型：依恋、忧愁、惆怅、伤感、凄苦与寂寞、孤独、诗歌鉴赏入门指导 烦闷、恬淡、闲适、豁达与欢乐、愉悦、乐观、憎恶、激愤、愤懑与仰慕、热爱、激昂雄壮与悲壮、坚守节操与忧国忧民等。
附录3：
诗歌常见表现手法例说
直抒胸臆：人生自古谁无死/生当作人杰
借景抒情：由景生情，情因景现所以借，景在诗中出现，情也在诗中出现。如：杜牧《泊秦淮》：烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。寓情于景：不直接写情，通过景让读者感受到情，全诗皆是景物描写，但一切景语皆情语，所以寓情于景。（表达感情时正面不着一字，读完诗歌后的感受是见“景”不见“情”。仔细分析后却发现诗人的感情全部寓于眼前的自然景色之中，一切景语皆情语。）如：杜牧 《山行》： 远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
以情驭景：情感在前，景物都染上了情感色彩。2005全国卷唐李华《春行即兴》碧云天，黄花地，西风紧，北燕南飞。晓来谁染枫林醉，总是离人泪。
确定不了是以上哪一种就叫“情景交融”。托物言志（借物抒情）：就是借助于物的象征意义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法，又叫感物抒怀，物通常是具有特定象征意义的意象。如：于谦《石灰吟》：千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。清·郑燮咬《题竹石》：定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚韧，任尔东西南北风。
托物寓理：一般是哲理诗。如《观书有感》《题西林壁》。衬托：
正衬：如：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。千古风流人物，多少豪杰。周瑜，突出周在作者心中的地位。
反衬：如：以动写静。蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。
乐景写哀情：杜甫《绝句》江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？ 渲染：这是中国传统绘画的一种技法。在文学创作中指用较为浓重的笔墨，连续用几个、十几个乃至几十个情调一致而又富于变化的意象对同一种环境气氛、人物行为、心理情感作多方面的描写、形容，以突出艺术形象、加强艺术效果的表现手法。
点面结合：柳宗元《江雪》：千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。虚实结合：实写：眼前景、现实事。
虚写：联想和想象。如：李白《望庐山瀑布》：日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。联想和想象：《于易水送别》：此地别燕丹，壮士发冲冠。（联想）；李白：小时不识月, 呼作白玉盘。又疑瑶台镜, 飞在青云端。何当共剪西窗烛却话巴山夜雨时。（想象）
抑扬：王昌龄《闺怨》：闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。《贾生》宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦，可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。
白描：相对于工笔，勾勒轮廓，不加铺陈和修饰。如：敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。
工笔：细节描写。特点是对景物粗线条勾勒。
诗歌鉴赏入门指导 用典：《永遇乐·京口北固亭怀古》：想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。（写刘裕的气概讽刺南宋王朝，表达自己抗敌志向）
如果以上这些手法都不合适的话，那么记住表现手法还包括修辞方法如常见的： 比兴：孔雀东南飞
借代：知否？知否？应是绿肥红瘦。拟人：《春夜喜雨》：好雨知时节。
设问：丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。反问：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识等？ 双关：粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。
附录4：
高考古诗鉴赏题十大规律
一、抓诗眼、抓意象、明意境
1.诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。
2.意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。
古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
3.意境意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。
二、掌握古诗词基本知识
诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。
古体诗：包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作，也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。“歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。如岑参的《白雪歌送武判官归京》、白居易的《琵琶行》、李白的《梦游天姥吟留别》。
近体诗：分为律诗、绝句。律诗每首八句，有五律（五字）、七律（七字）。首联（一、二句）、颔联（三、四句）、颈联（五、六句）、尾联（七、八句），颔联、颈联必须对仗。绝句每首四句，有五绝（五字）、七绝（七字），二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，一般押平声韵，一韵到底。
词：是今体诗之后产生于盛唐，流行于中唐，发展于晚唐与五代，成就于宋代的一
诗歌鉴赏入门指导 种新诗体。词又称长短句（句子字数不等、长短不一）、诗余（由诗歌发展而来）。根据词的长短，词又分单调（也叫小令，一般认为58字以内）、中调（一般分上下阙，58-96字）、长调（96字以上，三阙以上）。词有词牌，词牌严格律定了每首词的格律和音韵。
曲：即散曲，分为“小令”、“套数”。是宋金时期逐渐形成的一种新诗体。曲与词的最大不同，是曲可在词规定的字数中增加衬字，从而增加语言的生动性，更自由灵活地表达思想与情感。
有关诗词知识的测试范围很广。1993年、1996年、2000年、2004年的上海卷都从诗歌体裁、押韵、对仗等方面对考生进行了测试。掌握诗词知识，不但要记，还要会用。1997年上海卷的排序题就是一例。
三、把握不同的诗作题材
就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。
写景诗：学生在高中阶段大体接触过，毋须多说。
咏怀诗：叙事抒怀，通过具体的事件的叙写来抒写胸臆，抒写个人的恨别、怀远、思乡、离愁、感时等情怀的作品。如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春望》。
咏史诗：诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹，一般融进了诗人独到的见识，以史咏怀，以史诵人，以史治史，以史喻今。如陶渊明、刘禹锡、杜牧等都是咏史诗的作者。
咏物诗：主要特点是托物言志。这类古诗中的“物”多具有特定意义的意象。如桃花象征美人、牡丹寄寓富贵、杨花有飘零之意等等，不同的意象有不同的内蕴。
山水田园诗：写田园生活和山水风景，陶渊明是田园诗的开山，南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖。唐代形成了山水田园诗派，主要有王维、孟浩然、储光羲、常建等。
边塞诗：描写边塞生活与民族矛盾，还有一系列与边塞有关的东西形成于盛唐，最高成就为高适、岑参、王昌龄、王之涣。
四、分清各种风格流派
“风格”是指诗人在选择题材、塑造形象以及语言运用等方面形成的创作特色。如陶渊明的诗恬淡平和，王维的诗诗中有画，李白的诗豪放飘逸，杜甫的诗沉郁顿挫。
流派主要指诗歌的流派和词的流派。
1.诗歌流派：现实主义、浪漫主义
现实主义：提倡客观地观察现实生活，精确细腻地描写现实，真实地表现典型环境的典型人物。源头：《诗经》；代表作家：杜甫、白居易、陆游等。
浪漫主义：善于抒发对理想的热烈追求，用热情奔放的语言、奇特的想象和夸张手法、神话故事来塑造形象。源头：《楚辞》；代表作家：屈原、李白、李贺、龚自珍等。
2.词的流派：
豪放派：气势磅礴，格调高昂，意境雄浑，感情激荡。代表人物：苏轼、辛弃疾。
婉约派：笔调柔和，感情细腻，委婉缠绵，韵味深远。代表人物：刘永、姜夔、秦观、李清照。
五、注意分析各种表达技巧
诗歌鉴赏入门指导
如推敲方面的炼字、炼句、炼意。
选材方面的虚实结合（实景是诗人描写的现实客观景物，也即眼前之景、可观之景；虚景是诗人通过感觉、联想或想象而虚拟出的景物，也即心中之景、可想之景），虚实结合往往是古诗词意境的基本方法。
选材方面的反衬：古诗词表达技巧中的反衬是相对“正衬”而言的一种表达技巧。在作品中为了使对某事物的描写更清楚、突出，而采用相反的、相对立的事物从旁陪补的方法。它与“对比”不同，对比的两个事物间的关系是并列的，结果是突出对比双方；反衬却可以明显地分出衬托的事物和被衬托的事物，突出被衬托的一方。
内容方面的动静结合：有时可理解为“以动衬静”，“动静相对”。
结构方面的伏笔与照应：诗作者在读者不经意处的暗示交代，使诗歌结构严谨，首尾呼应，文题呼应。
结构方面的对比：对比是指在作品中把两个相互对立的事物或同一事物相互矛盾的两方面并举出来的一种方法。这种方法适于突出形象特征，揭示形象意义，对于主题的表达也易产生犀利、深刻的效果。
结构方面的设问与悬念。
寓意方面的借景抒情，托物言志、借古讽今、借古抒怀、意在言外，等等。
古诗词的艺术手法在更多的情形下，并不都是单一的，往往是综合复杂地运用。我们在鉴赏的时候，要注意在具体语境、整体诗境中分析艺术特点，不要简单地陷入术语、概念的怪圈，有时候还要根据不同的题型，不同的题干要求，从规定的角度，作出正确的判断。
六、注意品味各种语言风格
古诗词中对词句的考查往往由字面到内涵的深入解说，因此了解各种不同的语言风格很重要。古诗词语言风格一般有以下几种：
庄重、严肃与诙谐、风趣； 形象、生动与质朴； 简练与缜密； 含蓄与明了； 犀利与平和；
细腻、委婉与豪爽、热烈。
对语言感知力的高低，很大程度上决定了诗歌鉴赏力的高低。
要在意境中品味词、句：诗中的词、句处在统一意境中，只有在诗境中分析，才能得到正确的理解。如注意了《月夜忆舍弟》的总体意境，就能正确理解“月是故乡明”———因思乡念故乡而备觉故乡的月更明。
要把握特殊语法现象：为了合乎作诗词的规则，所以往往有变式句存在。如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”。(这联诗从语法上来说，应当是‘浣女归(而)竹喧，渔舟下(而)莲动’，但诗人不拘泥语法，而更重感觉的真实传达。)诗词中词类活用现象也要引起注意，如“春风又绿江南岸”中的“绿”等等。
七、注意明辨各种修辞手法
诗歌鉴赏入门指导
古诗词中作者常常会运用各种不同的修辞手法，使表情达意丰富形象。
比喻：最常用的技巧。写同一事物还可以用不同比喻。如李煜的“恰似一江春水向东流”，写了“似春水”的“愁之多，之源源不断”。
通感：把视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉沟通起来，如林逋的“暗香浮动月黄昏”，用视觉“暗”写嗅觉“香”、突出梅香的特点。
借代：如用“帆”代“船”，“朱门”代“权贵豪门之家”。
互文：在连贯性话语中，将本应含在一起的词语，分别安排在上下两句，或一句的上下段中，既省字又表意。如白居易的“主人下马客在船”，实际是说：“主人下马在船，客人下马在船”。
设问：如李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。
夸张：如辛弃疾的“东风夜放花千树，更吹落，星如雨”。
古诗词常用的修辞还有拟人、反问、反复等，都要求我们去注意。
八、注意关注诗歌题目
诗歌的题目很重要，往往可以透露出重要的线索，如2000年上海卷，试题为“约客”，作者约人，对方迟迟没有来，环境上“家家雨，处处蛙”的渲染，约了客人，怎么不来？突出了作者等待的焦虑。
九、注意明察考题暗示
古诗鉴赏题后，往往会有一些注释，填表式题目中已有内容实际上就是例题。如2000年秋考的填表题，填空题空格的前面或后面。2001年春考的18题中，“安史之乱”的提示，都为考生答题给予了人文关怀，注意了这些方面就有利于解题。
十、注意运用联想、想象
诗歌鉴赏是一种再创造。再创造的主要方式是联想、想象，如王驾的《雨晴》，作者没有描写邻家院子景色，但写了“蜂蝶纷纷过墙去”这一实景。如果考生紧紧依傍这一诗句，透过言在此而意在彼的重重迷雾，会联想到邻家春色美不胜收，如此景致，连路人都会驻足观望，更何况是喜花的蜂蝶呢！
诗歌鉴赏入门指导
