读《我的音乐教学》有感由刀豆文库小编整理,希望给你工作、学习、生活带来方便,猜你可能喜欢“我的音乐教学感悟”。
读《我的音乐教学》有感
看着书桌上的《我的音乐教学》,我的心久久不能平静。坐在桌前,我认真的反思了以往自己教学上的点点滴滴,有成功,也有失败„„在我从教的日子里,许多时候会觉得很茫然。在学校中学过的那些理论,那些教学法,心理学,似乎都没有用武之地,以往给学生们上课,总是按照课本该教什么教什么,课上要求纪律好,不允许乱说乱动,虽然课上纪律不错,当一堂课下来,死气沉沉。我很困惑,并试图改变这样的状态,由于没有指导方向,效果不大,究竟该怎么办呢?我开始查阅一些资料,也就是在这时,王双有老师的《我的音乐教学》一书,吸引了我,让我对音乐教学有了新的认识
一、尊重学生,让学生动起来
音乐艺术有着丰富的内涵与外延,是一种综合性较强的艺术形式。由于年龄特征、个性差异、知识层次等因素的制约,学生对音乐的喜好千差万别。在教学中,教师不应将音乐教育只局限在于“知识”、“学科”等狭窄的范畴内来理解,而应把“让每一个学生的个性获得充分发展”的价值视为根本,充分体现“以人为本,以学生为本”的素质教育的思想。丢掉传统教育中教师的绝对权威,洞悉学生的兴趣爱好,了解他们喜欢什么,不喜欢什么,并针对他们的兴趣爱好找准教学的切入口,因势利导,将手中的“指挥棒”变成学生去探索美妙音乐世界的“引路石”。在这里,教师不再是喋喋不休的说教者,学生不再是教师思想、情感的复制品;课程也不再是纯粹意义上的单一的教材内容,相反,教师能够从学生出发、从学生学习音乐的角度出发,研究解决学生要学什么、怎么学等一系列问题;学生在教师的引导下也能积极地参与进来,愉快地学习。
“动”是学生表达自己对音乐感受和理解的最直接、最喜爱的方式。教师要充分利用他们好“动”的特点。通过“动”激发他们对音乐的兴趣,引导他们加深对音乐的理解,这就要使学生在音乐课中会动。工夫不负有心人,以往在教《牧童短笛》时,我只是简单的听录音,讲曲式结构,作者简介等,很枯燥。现在我的教学思路改变了,采用了多学科综合的教学方法,课堂气氛变得活跃多了。在这节课前,我请学生们带好画纸、彩色笔。学生们非常感兴趣的问我,“老师,我们上美术课吗?”我感到他们的好奇心被激发出来了,我不能让他们失望!欣赏前,我预设了几个问题——你用什么颜色来表达《牧童短笛》?你的画面中有几种颜色?你用画笔怎么描绘出心中的《牧童短笛》?„„在欢快的音乐中学生们的彩笔飞舞起来——蓝色的天、绿色的草地、红色的花、黄色的牛,还有灰色的小石子路,棕色的小木屋„„一副副栩栩如生的图画产生了:夕阳西下,牛儿低着头在山坡上吃着青草,潺潺的溪水中几只小鱼快乐的穿梭着,小牧童坐在牛背上吹着短笛,远处的青草地上可爱的小鸭子悠闲的逛着„„一个个妙趣横生的想象展开了,有的说牛儿与牧童在嬉戏玩耍;有的说音乐的最后像是描述小木屋里炊烟袅袅,小牧童的母亲在等着他们回来;有的说不只一头牛,有两头牛的头碰在一起看水里的倒影,欢喜的甩着尾巴,小牧童从牛背上下来到溪边钓鱼去了„„学生们忙不迭的展示着他们的画,分享着他们的构思,好几次我都惊叹于他们的想象力。虽然他们的画并不能与小画家的相提并论,但看到他们手上彩色画笔留下的印记,纸上的涂鸦和高兴的脸庞,我竟然感动的想拥抱他们,多么天真童稚纯洁的心灵啊!而从前,我却没有这么近距离的触碰过。今天我才真正意识到原来他们是那么的聪明。那么的有创造力,对美有那么具体的认识。这节课学生们热情高涨纷纷踊跃发言,有几个从来没有发言过的学生也举起了手,使我意识到发展学生的创造性思维和即兴表现的重要。
二、尊重学生,让学生成为学习的主人
在传统的教学活动中,教师的角色是传道,授业,解惑,新课程下的教师角色是学生学习的组织者,引导者,合作者。改变传统课堂中教师单向灌输知识学生被动接受知识的教学方式,取而代之的是学生作为课堂中的主体积极地参与到互动中来,师生,生生之间平等的互动。
在《铃儿响叮当》一课中,由于这首歌曲学生们都很熟悉,在以往教学时,只是简单的唱唱,打打节奏。而现在我根据学生的年龄特点,设计了两个活动内容,让学生真正成为学习的主人。
内容一:即兴编配节奏
首先请几位同学选用不同的乐器,三角铁、梆子、钱鼓、碰铃,用不同的节奏型分别与钢琴配合打节奏,然后再请几个同学各选一项乐器,自由组合,彼此合作,创编节奏与钢琴配合表演,这即培养了他们的合作意识,又锻炼了他们的即兴创造力,虽然他们的配合并不是很好,但是每名学生都参与了活动的过程。王老师说过:教学的结果不是重要的,重要的是教学过程。当老师给学生某个任务时,他怎么做并不重要,尽可能让他们按照自己的条件、方式、意愿做,这样才能学的主动,才能发挥想象力和独创性。通过这个器乐的即兴表演,学生们“做”了、“动”了、思考了、感受体验了音乐的愉悦,和《铃儿响叮当》给他们带来的快乐情绪。
内容二:律动
在音乐的伴奏下,同学跟着我边唱边律动,先是他们原地模仿我的即兴动作,随着音乐的节奏用右手敲打身体的各部分——左肩头、右肩头、双手拍打、跺脚、拍膝盖等,由于节奏很快,对于学生有一定的挑战,他们很兴奋的配合老师的要求,这样模仿了几遍以后,我请学生们结合音乐节奏自己创编一些拍打的部位和动作,并以小组为单位讨论后,派一名代表表演,并带领全班同学,包括老师来做律动。这时,班级的气氛活跃极了,学生们热情澎湃。不一会儿,几个小组的方案确立了,几位代表纷纷上台来带领师生律动,这个律动使学生们运用了肢体语言,摒弃了以往音乐课只是唱歌的旧的形式,不仅给学生们带来了极大的快乐,而且使他们对音乐产生了浓厚的兴趣。
让学生在游戏中去感知、去探索、从游戏入手,将学生们的娱乐天性转向尝试从未尝试过的东西,这是一种自我成长的过程,它贯穿在教学中,锻炼和开发了学生诸多方面的能力,教师也从“教书匠”变成了“合作伙伴”。学生在这种平等民主,相互交流的教学气氛中非常愉悦的掌握了知识,激发了兴趣。不仅是他们,我更是开拓了视野和心胸,拉近了与孩子们心灵的距离。
当我慢慢品读完这本《我的音乐教学》时,我对音乐教学有了更足的信心。因为有它,我的学生们将会更加兴趣盎然;因为有它,我的音乐教育将会更加得心应手;因为有它,我将会有更广泛的音乐创作和自主学习的空间。衷心希望每个音乐老师都能使每个学生快乐的徜徉在音乐无边广阔的海洋里,我会为这个目标一直努力!