人教版四年级美术下册教案由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“人教版美术第四册教案”。
美术教学计划
主要内容：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
教学目标：
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
第1课 聚聚散散
教材分析：
在上两册的教材中，都有过以叠词为课题的造型表现与欣赏评述相结合的有趣的课，引导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。
课时：2课时
教学目的：
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏能力。
教学重难点：
重点：体会聚和散的感觉
难点：用各种形式表现聚和散
教具准备：
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
教学过程：
第一课时
一、欣赏导入
1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散
二、体会大师作品中的韵律：
这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了什么？”
在大师的作品中《春如线——疏、密》为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗？
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。” 通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板书：点线结合）
在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
三、游戏体验
1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
四、交流体验
反思：对于吴冠中的作品，多数孩子都不能理解，甚至认为这些画是“乱画”。为了让他们都理解其作品的内涵，我带他们浏览了吴冠中作品的网站，从时代的角度、人文的角度多方面的介绍了作品的寓意，使得孩子们终于从画面中悟出了“聚”与“散”。
第二课时
一、师生交流：
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练习进行评价。
二、布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。
三、学生制作，教师巡回辅导。
作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。
四、展示学生作品，师生评价。
五、拓展：
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。
第2课 点的魅力
课型：造型·表现
课时：1课时
教材分析：
本课是上一课的延续，一个黑点在纸中的不同位置，会给人不同的感觉，通过观察和分析、比较，可以让学生直观地了解其中的奥妙。
教学目标：
1、让学生在纸上画摆放小圆点，体验各种变化，并组合出各种创意的作品。
2、在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。
教学重点：
让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化，发现圆点在纸上的不同位置产生的不同感觉。
教学难点：
让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。
教学准备：
教具：平面构成“圆点的变化”。
学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。
教学过程：
一、导入新课
上课，同学们好！
今天老师为大家带来了一位小伙伴，同学们肯定会喜欢上它的，大家看，它来了-------
展示课件动画图片和播放声音。“同学们，听完了小圆点的自我介绍，它的自我评价还挺高，那今天，我们就让小圆点来展示一下它的魅力吧！”板书：《小圆点的魅力》
二、讲授新课
今天我们在欣赏小圆点魅力之前，必须知道，怎么样才能算小圆点？谁能告诉老师，圆该怎么画呢？
学生来一个画圆，老师用圆规示范画圆的方法。当然我们在画的时候不可能这么标准，做到尽量而已！
（一）、同学们都知道，所有的美术作品都是由什么组成呢？点、线、面，哪位同学告诉老师，点是如何变成线的呢？(张贴两张点的范图)1．直线、曲线的感觉
圆点越密，线的感觉就越明显，朝一个方向排列就成了一条直线，朝其它方向排列就成了一条曲线。所以点排列在一起会有线的感觉。(师生互动，得出相同的感受)2．移动的感觉
圆点从大到小，是一种透视现象，渐变后会产生移动的感觉！(师生互动，得出相同的感受)。
出示课件---火车图片，加深学生的理解。
（二）、在生活中，小圆点无处不在，看：
出示课件，展示生活中具有小圆点存在的图片，联系生活，从身边寻找灵感，激发学生创作欲望。(如---衣服、鞋、围棋、人民会堂灯、药丸、被子等等！)老师加于讲解，并渗透二方连续和四方连续图案的相关知识。
（三）、小圆点不仅仅出现于生活中的每个角落,而且美术作品中，也有他们可爱的身影呢！你们看！出示课件，展示画面中具有小圆点存在的美术作品，让学生明白小圆点的作用和独特的画面艺术效果。
（四）、利用小圆点还可以摆放、拼出很多漂亮的图形呢！大大小小的圆点组合在一块，就成了一张美丽的作品了！
出示课件，展示小圆点的美术作品、书本范作。
让学生结合美术作品，知道什么是抽象和具象作品。并从作品中发现小圆点有大小之分、聚散之分，有无规则之分等。
出示老师的示范作品（2张）
继续讲解抽象和具象美术作品的概念，加深学生的理解和运用的方法。
三、布置作业，教师巡视辅导
老师再复述一遍，并根据不同水平定下三个评价标准（1个红点、2个红点、3个红点）。
1．每位同学用彩色小圆点进行装饰或用小圆点拼出其形状。
2．要美观。
3．更需要创意。
方法不限，可以大小彩点结合使用，也可以直接点出作品，或点出作品轮廓后再填充彩点，还可以和线条互相结合在一起使用，自己寻找适合自己的方法，灵活机动。
四、作业欣赏、评价
评价小圆点的美术作品，师生共评、自评，好在哪？不好又在哪？互相提点建议！再次改进和提高自己的水平。
五、总结、拓展
小圆点无所不在，美也无所不在，只要我们善于用发现、审美的眼睛去观察、去创造，美就在我们身边！
反思：
没有付出就没有回报，课前的精心准备，换来了学生学习的欢乐，老师也感到了身心的愉悦。一堂课，只要学生学的开心、画的顺利，老师教的实在，我认为就是一堂成功的美术课。
教学伊始，学生首先就被老师设计的课件动画小圆点吸引住了，通过认识新朋友---小圆点的自我介绍，抓住了学生好奇和探究的心理，使他们的注意力高度集中了起来。老师顺势而导，自然而然的学生就进入了教学当中，再对小圆点进行分析、比较，以及对小圆点美术作品的欣赏和运用，让孩子们对小圆点有一个系统的认识和理解，并体验从感性认识上升到理性认识的一个过程。在课堂教学设计当初，并没有讲到小圆点的聚散、规则以及作品欣赏做到归类等问题，给这堂美术课留下了少许遗憾。课虽结束了，但思考仍在继续着。
五谷作画教案
一、导入阶段
师：同学们，今天老师专门准备了一个道具，你看是什么？——百宝箱
我的百宝箱里到底装了什么？那位同学愿意勇敢的上来摸一摸，只能摸一样，先猜再看。
对了，我的百宝箱里装的是各种粮食，美术课和粮食有什么关系吗？（学生说一说）
这节课我们就是要用粮食 · 来创作五谷画。板书课题
二、发展阶段
师：上节课我们学习了《点的魅力》，多媒体出示一张图片：同学们你们看这些
粮食就是各种各样的点，我们来看看民间人们是怎样创作这门艺术的吧！播放视频
师总结：正是人们的其奇思妙想，运用粮食作为作画材料发展了这门民间艺术！
（多媒体出示五谷画范例）这些作品中是怎样合理利用谷物作画的呢？通过这几幅画，我找几个同学说一说，作者是怎样巧妙的利用谷物的自然特征的？ 2—3个学生回答问题
师：就像同学们说的那样，作者运用了白米似云朵、红豆似太阳等色彩（板书）
特征；运用了豆像瓦、玉米像石块等形态（板书）特征创作了一幅幅精美的装饰画！
三、教师示范
师：看了这么多作品，大家猜猜看，这是怎样做出来的呢？请大家带着这个问题，看老师制作一幅装饰画，通过你的火眼金睛，总结出作画步骤。看看哪个小组总结的最好！
边示范边讲解：我今天制作的是一幅风景画，现在正是收割的季节，一片片金色的麦田是„„
同学们，有没有哪个小组可以总结一下，你认为制作一幅精美的谷物装饰画需要哪些步骤呢？2-3个小组派代表回答。
师总结：看来同学们还真是善于观察，（课件出示制作步骤：
1、构思主题
2、选择材料
3、均匀涂胶
4、仔细粘贴）有了这些步骤，我们肯定能制作出精美的装饰画。有没有信心？生答：有
别着急，我们先来欣赏一下其他小朋友的作品吧，同学们仔细观察，说一说他们都是怎样巧妙运用谷物的什么特征来制作的？3-4个学生回答
四、创作阶段：
师：同学们回答的这么好，一定对谷物作画有了一定的了解，也想大显身手创作一幅精美的五谷装饰画了吧！就让我们根据创作步骤来完成一幅五谷装饰画吧！创作要求：1
五、展示与评价
同学们完成得都非常好，接下来就让你们小组派代表上来展示你们的作品吧！
1、请你们先介绍一下自己的作品，分别是怎样巧妙运用谷物的特点的？
2、小组之间互相欣赏，有没有发现别的小组的闪光点值得你们学习？
3、就让我们评出创作之星、色彩之星以及
六、拓展：
这节课我们学会了怎样以五谷作为创作材料来进行制作装饰画，民间的这门艺术却远远不止于此，大家一起欣赏民间艺术家们精心制作出的五彩谷物画吧！非常高兴我们一起度过了这么一节轻松快乐的美术课，同学们再见！
第4课 主体与背景
课型：造型 表现 欣赏 评述
教学目标：
欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。
教学重点：
让学生了解艺术创作中主体与背景之间的相互关系。
教学难点：
利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。
教具、学具准备：
范图、纸、水彩笔、油画棒、剪刀
教学过程：
1、引入
师出示一幅画，问学生：图中出现了什么样的人物和背景，他们在干什么？他们的主次关系在哪里？学生答：人物（玩耍）---主体 环境（建筑）——背景
师揭题：主体与背景（课件1）
2、讲授新课 A、师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏：
让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受
B、学生思考：生活中是否也有这样的情景？
：学校、家里、游乐场所等
C、师出示一幅画完的主体，学生思考可用什么样的背景来衬托。
师小结：同一主体，不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。
不是任何的背景都符合主体。
（认真观察作品，不是所有的事物都能在一起产生和谐的。）
D、师生共同讨论作画步骤
：先小组讨论、思考主体要画什么
：主体在哪些情况下出现（背景）
：小组讨论分工问题。
：可由一人或两人来画主体，剩下的同学画背景、上色。要做到主体与背景合情合理。
：最后画主体的同学剪下主体，帖于各个背景上。完成整幅图。
（分小组讨论交流创作的内容，综合练习，相互学习，培养协调能力。）
3、作业要求：用绘画的形式，表现主体与背景的关系。以小组为单位，1人画主体，其余的画背景。
4、学生创作、师辅导
5、作业展示、评价
6、学生收拾与整理
反思：
在制作本节课的范作时，我把一张画着维尼熊的旧贺年卡的背景镂空掉，背面又贴上了一个封套，然后画了好几张风景画的背景插进去。这样就变成了“维尼熊去雪山”，“维尼熊去林海”等等有趣的画面。上课演示时引起了学生们很大的兴趣，也很容易明白了主体与背景的关系。
第5课 色彩的明与暗 学习领域：造型表现 课时建议：2课时 教学目标：
1、让学生了解色彩明度、纯度的知识。
2、教会学生利用色彩的明与暗进行绘画表现。
3、培养学生丰富的想象力。教学准备： 教师：辅助课件、色卡、范画。学生：水粉颜料、排笔等美术用具。
重点：让学生了解一种颜色逐渐加黑或加白，就会产生明度、纯度的变化知识，并利用色彩的明与暗创作作品。
难点：如何让学生学会利用色彩的明与暗创作作品。教学过程：
一、引导
复习三原色的知识。
欣赏图片，引导学生理解色彩的明度与纯度。
通过色相条，就会发现色彩是有深有浅，浅是指色彩明度高，深是指色彩明度低。
二、发展
举例说明不同色彩的明度和同种色彩的明度。学生练习排列色卡，巩固新知识。
提问：同学们，你们有什么办法来改变颜色的明度？ 引导学生讨论怎样改变颜色的深浅。
教师示范：选择一种颜色，通过加黑或加白画出多个色块，使颜色有明度的变化。
提问：在生活中哪里能剪刀色彩明度的变化？让学生列举生活中不同明度的色彩。欣赏图片，让学生感受色彩的明度变化在生活中和绘画中的运用，体验不同明度的色彩带来的不同的视觉感受。
三、创作
引导学生根据自己的欣赏体会，创作一张有明度变化的作品。
四、展示与讲评
将学生作品在小组内分别展示，师生进行点评。
五、板书设计
色彩的明与暗
明度：色彩的明暗程度。加黑明度变低，加白明度变高。
第6课
色彩的渐变
一、教学目标
加强学生色彩运用的训练，使他们对色彩的渐变有一个初步的认识。
二、教学重点
运用渐变的色彩描绘画面，三、教学难点 把握好色彩渐变的度。
四、教学准备
教具：大玻璃缸，盒装颜料，毛笔，印有图案的火作、比纸，色彩卡片若干，调色盘，小水桶。·
学具：作业 纸。毛笔，盒装颜料，调色盘，小水柿：
五、教学过程
六、(—)实验引入。
1．老师在一个大玻璃缸卫倒人红颜色水，然后慢慢地加黄颜色水。提问：请问玻璃缸里水的颜色有什么变化? 2．小结：颜色在色性上慢慢地产生变化，称为色彩的渐变。今天我们学习用渐变色来画画。(板书课题：色彩的渐变)(二)寻找生活中的渐变色。
1．提问：在生活当中，哪些地方能看到渐变色彩? 2．学生讨沦。
(三)欣赏书上作品。
(四)老师示范运用渐变色彩填图案。在画的时候有几个值得注意的地方。老师边讲边示范，在一个图案甲填上由红色渐变到黄色的色彩，并要求涂的时候不要涂出格子。(五)布置学生作业
1．观察要求涂色作业 图案。
2．说一说你想用什么颜色涂大树和背景以及树的轮廓线。3，老师小结：大树和背景可以选用实际的色彩，也可以用想象的色彩，大树的轮廓线的色彩要与其他颜色形成对比，使其鲜明。
4．布置作业 要求：运用色彩渐变的方法为图案填色，并选用恰当的色填画树的轮廓线。要求画面工整，颜色搭配适当。(六)学生作业。
(七)作业 讲评，宣布下课
第7课
色彩的情感 一教学目标
1.知识能力目标：通过多种色彩活动，初步感知色彩情感。2.过程方法目标：通过自主探究，学会选择和运用色彩特性，培养学生对色彩的实际运用能力能熟练大胆地表达和应用色彩,表现思想与情感。
3.情感态度和价值观目标：培养学生热爱生活、积极向上的人生态度，学会用艺术点缀生活。二．教学重点和难点
教学重点：色彩情感的认知、运用色彩练习来表达情感
三．教学方法
教法：情境教学法、自主探究法，课件展示法、现场展示法。学法：讨论法、练习法、展示法、评价法。四．课时安排：
本课可分为两课时来完成：第一课时是让学生初步了解色彩的基础知识。第二课时是让学生进一步了解色彩的特性并能让学生在实际生活中用色彩表达自己的情感。本课时是第二课时的上课内容。
五． 教具学具准备
教具：多媒体课件、丙烯颜料、油画笔、调色盘、水桶、教学过程
一． 情境设计：
奥运会开幕式上林妙可表演《歌唱祖国》歌曲演唱。学生进入课堂。二． 导入 师：这个女孩是谁？她在奥运会开幕式这么隆重的场合身穿红衣？有什么内涵和意义？（生：中国象征、喜庆吉祥、激动昂扬）
色彩的情感是否天生就有的呢？是什么原因让我们有此共同的感受？ 师：色彩和人类一样富有感情，不同的色彩具有不同的情感特征。导入课题：多变的颜色------色彩的情感 三． 新授
1.联想色彩、感悟情感
师：说到红色，我们一般会联想到哪些事物？
生：火焰、太阳、血液、红旗、春联、窗花„„师图片补充。师：看到这些图片，我们会产生什么样的情感体验呢？在哪些时候我们喜欢用红色呢？红色的服装会给我们什么感觉？（结婚或喜庆的日子。热情、奔放、喜庆、热烈、有活力„„）红是火的色彩，表示热情奔放。在我国，喜庆的日子用红色，红色又是血的色彩，国旗用红色，因此红色象征着热情、喜庆、幸福、革命，另外它又象征着危险，因此红色被运用到了交通信号灯、消防车的色彩。同时红色有时也给人以恐怖的象征。粉红色，充满使人怜爱的温馨，在人感觉世界里应该是一种冷静的热，理智的情。淡雅的爱，高洁的品。
由此可见，色彩的情感是怎样产生的呢？。（人们在生活工作中逐渐形成了对色彩的某些特定的含义、感受和心理反映。色彩在更多的时候是人对自然和社会的一种观感经验。）2.自主探索、感知色彩情感
刚才我们共同探索了红色在生活的应用与其情感的产生之间联系。下面咱们分组进行色彩的情感的探索。
每组分配一种色相，进行讨论。要求组长统计出该色彩的联想事物和可能产生的情感特征。两分钟后依次汇报。3.讨论结果展示：(1).蓝色：
可以联想到蓝天、海洋、宇宙„„自然界中蓝色的面积比例很大，寓意蔚蓝的大海和晴朗的天空，是自由祥和的象征。蓝色的注目性和识别性都不是很高，但是给人一种冷静、清凉、深远的感觉。蓝色是极端的冷色，具有沉静和理智的特性。在西方“蓝色音乐”指的是悲伤的音乐。（2）绿色
绿色是植物的色彩，可以联想到绿叶、草原、蔬菜。意味着生长，充满生命活力，是青春、生命、希望的象征，给人以安全、和平的感觉。他的刺激性不高，是轻松舒爽、赏心悦目的色彩，对生理和心理的作用都很温和，所以绿色是大多数人喜欢的色彩。它是未污染环境的标志；绿色代表安全通行信号，又是有点职业的专用色。（3）黄色
可以联想到光源、柠檬、油菜花，黄色还象征着丰收，意味着光明和希望。
黄色是有彩的纯色中明度最高的颜色，给人以光明、轻快、活泼的感觉，黄色的识别性强，注目性高。多被运用到告示牌、马路斑线等地方，如交通信号灯红绿灯。在中国，黄色是高贵与权威的象征。为中国帝王的专用色；（4）橙色
橙色的刺激性相对于红色来讲，显得弱一些，但是其识别性很强，象征热情又象征光明，橙色的 性格
很活泼，往往代表一种冲动、兴奋、温暖。（5）紫色
紫色与葡萄、紫罗兰、夜空联系密切，所以富有神秘感。明亮的紫色可以产生妩媚优雅的感觉，女性对于紫色的嗜好很广泛（6）黑色、白色和灰色 黑色联想到黑夜，是死亡的象征，欧洲以此色为哀悼色。黑色又使人得到稳重、安静、庄严、庄重、坚毅，在视觉艺术中是一种可贵的颜色，往往用来表现庄严、肃穆与深沉的情感。白色令人联想到白雪、白鸽。往往给人以纯洁、和平、神圣的感觉。在色彩中与黑色一样，被称为“极色”。黑色、白色在中国的许多地方是人们哀悼死者时所用的丧葬颜色，代表着死亡与悲伤。而这两种颜色在欧美则被做为高雅、庄重的婚纱或礼服的颜色，代表着纯洁。
灰色：感觉平淡、乏味、休息、抑制、枯燥、单调、没有兴趣、沉闷，想突出自己个性的职员职业装尽量慎选灰色。象征：丧失、意志不强、颓废、高雅、精致、含蓄、耐人寻味 4.小结：
由此看来，色彩情感的产生，不是色彩本身就具备的功能，而是人们赋予色彩的某种文化特征。当然这些色彩的的心理特征不是固定的，会受到民族传统、文化修养等的影响。比如，黄色往往象征富贵，这种情感更多的是来自于秋天丰收的色彩；绿色往往象征生命与希望，这种情感更多的是来自于春天的万物萌生。（附 表格《色彩的联想与情感体验》）
5.冷暖色 红色、橙色、黄色会让我们联想到火焰、阳光等事物，这些事物带给我们温暖的感觉，因此，我们把这类颜色称为暖色。蓝色、绿色、紫色会让我们联想到蓝天、大海等事物，这些事物带给我们凉爽的感觉，因此，我们把这类颜色称为冷色。6.不同的笔触产生不同的艺术效果。
六．作业练习：
运用所学知识，进行创意
五．评价交流·体验色彩情感 1.作品展示，学生自评 2.作品交流，学生互评 3.典型作品，教师点评。七．拓展·深化色彩情感
课后建议学生从味觉、嗅觉等多方面联想中找出色彩带给我们的情感体验。让学生课后尝试用剪贴、电脑绘画、版画等创作方法。
第8课
我画的动漫形象
一、教学目标：
1、熟悉“画图”软件；
2、让学生进一步了解卡通画；
3、学习如何运用“画图”软件画卡通画；
4、提高学生审美能力、表现能力。
二、教学重点、难点
熟悉“画图”软件，学会卡通画的绘画方法。
三、教具准备
多媒体、录音机……
四、教学过程
（一）导入：今天老师给大家认识一个新朋友，他会领着大家一起去一些好看好玩的地方。
（二）授课：（媒体出现一卡通人物）自我介绍：“大家好！我叫小精灵，想和大家交个朋友，希望大家能喜欢我。今天我会带着大家去一个奇妙的卡通世界，我先到带你们到“卡通影院”看看吧！”
1、播放一动画片段。
师：大家看了之后，觉得怎么样/你们知道动画片是怎么形成的吗？
生：好看、有趣……是由多个卡通画面连续播放形成的。
师：对了，同学们都很聪明，大家有没有发现每一个卡通画面有什么特点吗？
生；各种形象生动有趣、可爱，声音动听，画面色彩鲜艳…… 师：大家喜欢这样的画面吗？想不想学？那我们再跟着小精灵走一走吧！
2、出现小精灵，背景是一座漂亮的宫殿建筑，门口有“知识宫”字样。“我知道大家都非常喜欢画画，现在我们来到了知识宫，一起来学学怎样画卡通画，好吗？”
3、“走出知识宫，大家一定都会画卡通画了，现在我们一起去看看画展吧！”（欣赏从网上下载下来的卡通图片）切换成许多画幅的界面，点击某一幅进行讲解、评析。
这些都是小朋友们的参赛和得奖作品，我们学习了计算机里的“画图”软件，熟悉运用工具箱里的各种工具，就可以向这些同学一样画出精彩的画面了。
4、老师发现大家都迫不及待地想露一手了，我们让小精灵带我们去一个好地方，那里什么可以尽情地表现自己的才能，大家想去吗？
小精灵：我发现大家的想象力真丰富，现在跟着我去“绘画小天地”吧！（找个漂亮的背景，配上动听的轻音乐）
三、布置作业：学生在画图板中画卡通画，题材不限。
四、展示学生作品（将学生的作品在大屏幕上进行评析）
五、小精灵与同学们告别：同学们，今天我和大家相处这么长时间，我发现你们都很聪明可爱，我好喜欢你们的绘画作品，希望大家能记得我。同学们再见！
反思：在本课中我利用了电脑课件来创造情境，又利用画图软件来进行作业，等于降低了作业要求，学生也更乐于接受。
第9课
对称的美
课型：造型表现
课时：1课时
教学目标
1、使学生了解对称的原理在艺术创作中的运用。
2、用适合自己的方法，创作一组对称的人物或动物。
3、体验创作的乐趣。
教学重点
学会表现对称的人物或动植物。
教学难点
用自己适合的方法创作对称的物体。
教学准备
师：范作、彩色纸、剪刀、水粉颜料、排笔等工具材料。
生：彩色纸、剪刀、胶水及绘画工具。
教学过程
一、欣赏范画，引入课题
1、师出示几幅范画：观察画面，说说它们都有什么共同的特点？（生：图案是对称的。）
2、引入课题：
二、引导对称的表现方法
1、观察课本范例，说说它们分别是用什么方法来表现“双胞胎”的？（生说）
2、师小结课本表现对称的方法：
（1）对折剪（如“游戏”）
（2）对折印（如“长颈鹿”）
（3）对折画（如“新疆舞”）
3、进一步引导表现对称的方法：除了以上几种方法外，你还有什么方法？（生说）
4、师小结其它方法的应用：铅笔拓印、复写纸……
让学生自己发现对称的表现方法，并动脑思考，拓展其他方法的应用，培养学生的观察能力和思维能力。
三、发展阶段
1、小组讨论：回忆生活中在什么情况下会出现对称的情景？（双人跳水、对着镜子练体操、花样跳水、两个小朋友对面做游戏、打乒乓球、物体在水里的投影等）
2、你准备用什么方法表现什么主题？（个生说）
本环节主要是要让学生在讨论中挖掘更多的创作主题，进一步认识对称在生活中的普遍存在，同时也体现了学生逐渐学会自主学习的学习方法。
3、创作步骤：（师示范）
（1）选定主题与方法
（2）设计主体造型（注意构图与色彩）
（3）可适当添加背景
4、生制作，师辅导
（1）构图、造型、色彩
（2）颜料水份的掌握等
提醒学生在作业中应注意的问题，即构图饱满、造型生动、色彩鲜艳等，养成良好的作业习惯。
5、作业展评：评出你喜欢的作品，并说出喜欢的理由
四、拓展
1、欣赏一些名作，让学生了解对称也是艺术大师们创作作品的重要法则。
2、课后用其它方法制作对称的作品。
第10课 那一刻的我 教学目标：
学习运动中人物动作的画法；结合学生的校园生活，创作一幅“那一刻的我”的作品；培养儿童绘画和表达的兴趣及热爱校园生活的感情。教学重点：
抓住人物的动作特征，运用鲜艳的色彩和具有视觉冲击力的构图表现。教学难点：
人物动态的表现，构图的形式美感，色彩的大胆运用，画面的气氛渲染。教学准备：
教具选择：数码像机拍摄学生在学校生活中的一些有趣的镜头；优秀学生作品。学具准备：绘画等工具；收集自己在校园活动中的一些照片。教学过程：
一、导入活动
从周一到周五，同学们的大部分时间都在校园里度过的。校园里的活动伴随着同学们健康成长，欢乐也常伴左右。想一想，你最留恋校园里的哪些有趣的活动呢？
——体育课、运动会、节日联欢、课间活动等。
（以谈话的形式勾起学生对美好校园生活的回忆，激发表现的欲望。）
二、展开活动
1、老师这儿也拍摄到了一部分同学在活动中的镜头。让我们一起来看看，是哪些同学呢，他们正在干什么？（播放镜头）引导观看、讨论、表述画面所传达的内容。镜头1——跑步 主要人物居中，其它人物衬托。跑步动作：手脚的协调摆动；人物表情：咬牙，额头有汗；场面：紧张激励。镜头2——跳远
腿的动作夸大，手后摆，人体倾斜，落地时的黄沙飞溅。从观众的脸部表情可知成功与否。镜头3——掷垒球
构图开阔，近景为人物侧身，后倾，手拿垒球于肩后，另一手前摆，双腿呈弓步；中景为挥旗的裁判；远景为啦啦队的同学。镜头4——踢球
进球的瞬间：飞起的腿，对方球员惊异的表情。
（因为是熟悉的同学，熟悉的活动动作，学生的注意力肯定会被紧紧地吸引过来。镜头的定格，给了他们仔细观察的时间，也有了充分表述的前提，在交流中理解活动中的不同动作。）
2、现场采访镜头中的同学，请他谈谈当时的心情。
（被拍摄到的学生心情肯定很激动，何不安排个机会让他在众人的羡慕目光中表达他的内心感受呢。把他的激动传递给其它人。）
3、那一刻的我呀，欢乐无比，别让时间偷走了它，快，把它留下来！——可以用什么形式留住那一刻的我呢？
（除了摄影、摄像，还可用绘画的形式留下精彩的瞬间。）
4、出示学生优秀作品，感受美术表现中的“那一刻的我”。
①踢球——（根据相机中的踢球图片改变的蜡笔水粉画）人物动作的夸大，使画面充满了动感，具有一定的喜剧色彩。
②掷垒球——（主要人物及垒球使用了剪贴效果，富有立体感）饱满的构图使画面显得热闹非凡，鲜艳的色彩烘托出了欢快的气氛。③打羽毛球 ④联欢会 ⑤滑板车赛
（根据活动图片改变的绘画作品，更具有了感染力，让艺术与生活手拉手：艺术来源于生活，但高于生活。范例中的画面直观地向学生阐释了知识点，化解了难点，对学生的创作起了一定的引导作用。）
5、校园中的愉快活动精彩纷呈，你还想留住哪一刻中的自己。学生根据所带的照片，用铅笔在作业草稿上快速地勾勒出你的活动动态，也可以是一组动作。不必计较人物的形体比例，可以夸张地表达人物的动作与表情。注意正、侧面的不同表现，衣服也会随动作产生一些变化，如关节处的衣纹等。同桌交换，评价练习，提出建议。
（阶段性地了解学生对动作的表现情况，是否有概念化及程式化的表现，通过学生互评，解决部分问题。）
6、构思画面，讨论：①重点表现一个或几个同学的动态，再简略地画一些同学作为衬托。②添加适当背景使画面更完整，并涂上自己喜欢的颜色，尝试几种绘画工具的综合运用，使画面丰富多彩。
7、学生练习，教师巡回指导。
（练习前的构思交流，能训练学生恰当运用已有知识的能力，亦可避免学生在潜移默化受教师的成人化表现的影响，让学生启发学生，让学生引导学生，生成多姿多彩的画面。）
三、延伸活动
1、展示作品，并说说自己的创意和构思。
2、相互欣赏，相互评价，相互讨论。从画面的构图、动态的描写、色彩的处理等方面进行适当评述。
3、老师点评，鼓励学生的创作，对有个性的作品进行表扬。（进行欣赏评述，提高学生的作品描述能力和审美能力，相互学习，相互包容，学会关注自己、关爱他人。）
四、结束活动
1、结束语：校园生活给了我们美好的瞬间，定格成了永久的回忆。老师希望在今后的各项学习活动中，能看到更多同学的笑脸。课后试着用连环画的形式表现你喜欢的活动。
（鼓励学生积极参与校园活动，从中体验更多的快乐，学习、活动两不误。）
2、整理桌面，将工具理好。
评价方式：以鼓励为主，对有创意的作品要及时给予肯定和表扬。
学生自评，生生互评，教师点评。积极参与校园生活及绘画欣赏、创作过程的评价。
第11课
走进春天
学习领域：绘画创作课
教学目标：
本节课以记忆画的形式表现春游中有意义的情景。培养学生的观察、记忆、创作的能力。培养学生热爱生活、表现美好生活的情感。
教学重点：
1、用绘画的形式表现一个春游的场面。
2、巩固已学的取景构图知识。
教学难点：春游中有意义情景的构思与表现。
教 具：课件、录音机。
学 具：水彩笔、春游的照片。
课 时：2课时
教学过程：
第一课时 活动
一、利用课件进行情景导入。请学生观察课件中的景物及人物的动态。（放课件引发学生的兴趣）同学们想一下，你在录象中看到了哪些地方的景色？谈创作思路。画野餐时引导学生将重点放在人物野餐的动态上，并强调在环境描绘上要突出春的特点。开阔思维还可以如何表现野餐？
活动二：《游乐园》
学生发言，引导学生谈游乐场里游乐的细节，如打秋千、坐滑梯、坐转盘等
活动三：扩展学生思路。
如何在画面中体现“春” 字？
小结： 画中色彩以“绿” 色调为主，加以适当的鲜花、小鸟、绿树作点缀，使画面呈现出春天绿色的勃勃生机。
如何体现“游”字的快乐？（学生讨论发言）
小结：将人物的动态表现出来如野餐时的“吃、喝、坐、笑”可以使画面非常的生动形象；
游乐场里的“跑、跳、玩”等能很好的表现同学们在游乐场里的愉快心情，力求构图合理，主题鲜明。
活动四：组织学生自由组合成小组，商量如何表现春游。
第二课时 活动一：讲解作画步骤
（1）构思，想一想你准备以什么为主题来表现春游，注意主题鲜明。
（2）起稿，将主题物画大，居画面的中心，尽量突出主题。
（3）着色，注意表现春天的特征。
活动二：小组合作作画
作业要求：
用绘画形式创作一幅春游的情景。
活动三：讲评优秀作业。
表扬构图合理，色彩到位，主题突出的学生作业。
我们通过春游感受祖国的秀美，生活的幸福。
我们是不是应该珍惜今天的美好生活呢？你打算怎样做呢？（学生自由回答）
教学评价：
学生将春游中的愉快经历和对大自然的感受用绘画的形式表现出来。构图合理，主次分明。
第12课
平凡的美
一、教学目标
知识与能力：在生活中找到平凡的事与人与物，感知平凡的美。
过程与方法：通过对比欣赏的方法学习将生活中平凡的事物转化为艺术创作。
情感态度与价值观：培养学生善于发现生活、发现美的能力、提高他们的艺术创作能力。
二、教学重难点
教学重点：找到生活中的平凡事物，感知平凡的美。教学难点：根据自己的喜欢表现平凡的美。
三、教学策略
本 节课主要是通过大量的绘画大师的作品赏析，来感知平凡的美，平凡的美来自于我们平时的生活，生活中的任意一件事物都具有自己独特的魅力，艺术家的笔下也都 是围绕着我们耳熟能详的生活开展创作，让学生发现平凡的美，进而表现平凡的美，只有通过艺术家的作品作为突破口，通过对比欣赏的方法学习如何将生活转变为 艺术作品，图片与大师的绘画的直接对照，让学生感知、找到其中的奥妙，即学会知识又找到了方法，为学生的创作提供支持，一举两得。
四、教学过程(一)课前准备
课前布置学生收集日常生活中的事与物与人的图片。使激发学生学习兴趣，养成良好课前准备习惯。
（二）（导入新课）出示图片：
夏尔丹《铜水器》、梵高《卧室》《向日葵》、米勒《拾稻穗的人》、维米尔《倒牛奶的女人》等作品，这些都是西方绘画史上大师级的艺术家，欣赏他们的油画作品，问问孩子都看到什么了？请大家欣赏说说你的感受！
设计目的：从大师的绘画导入，对于四年级学生来讲提升他们的鉴赏力很重要，直接面对面与经典对话。
（三）观察欣赏
学生发现：这些画在表现内容上有一个共同特点，（生活中普普通通的人或者物或者景色，流露着平凡而朴素的美）。
平凡与华丽相对应，平凡指的是平常百姓生活中，平平淡淡的事物。生活是平凡的，但却充满着生活的小情趣。出示课题：平凡的美。
在生活中你发现了哪些平凡之处所展示出来的美。学生描述在生活中的所见所闻（哪怕身边的一块石头也有独特的美）
设计目的：大师们的笔下平凡的事物他们表现的题材，让学生感知平凡的美，界定平凡的意义。
（四）尝试体验
在你的色彩盒里，找一找你喜欢的颜色，用它来画一画自己带来的图片中的事物。学生尝试2分钟
展示:分析画面，教师在造型上的指导、颜色上的指导。设计目的：鼓励四年级孩子运用水粉色进行创作，学生可以先以一个事物为例，掌握颜色与造型的规律，发现问题，解决问题。
（五）联想创造
欣赏作品以风景画为例：一棵树，通过遮挡画出树林与远处的地平线
学生结合自己的画面说一说自己的作品构思：如画了一朵花的，可以画片花的海洋；也可以加上一个花瓶画一幅静物画。利用已有的画面继续添加完成，适当调整构图。设计目的：艺术与生活是密不可分的，引导学生发现生活中的美。
（六）欣赏分析 图片欣赏：生活中真实的事物，它们展示着自身独特的美。生物类的：小虾、螃蟹造型美 植物：盆花、树木 色彩美 蔬菜水果，造型色彩美 器皿类：盆罐
民俗：人物 神态美
很多大画家用画笔来描绘这些生活中的平凡之美。对比欣赏作品：
齐白石的《虾、螃蟹》
油画家潘玉良 《植物瓶花器皿》 马蒂斯《红色的房间》 梵高的线描《吃土豆的人》 罗贯中的《父亲》
对比分析画家们是如何表现平凡的生活？（学生说出自己的感受学生从颜色、线条的疏密、表现生活中的事物等角度说说）
设计目的：
问题解决再实践，完成画面，通过欣赏回顾以往的学习知识，组织画面。
（七）自评互评
说一说自己的画，描述想法，同学点评作品，说说感受。老师总结以鼓励为主，激发学生的学习兴趣。
第13课 吹塑纸版画
教学目标：
1、了解吹塑纸版画，并完成作品。
2、培养学生勇于创新的精神。
3、提高学生学习美术的兴趣，热爱美术。
教学难点：完成吹塑纸版画的制作，学生创新精神的培养。教具准备：吹塑纸、卡纸、铅笔、水粉原料、多媒体课件。教学过程：
一、提问、思考导入（4分钟）
今天老师要给同学们讲一件很有趣的事情：
1、播放多媒体课件（提问：同学们，我们来看看这些小朋友都在做什么呢？生：在画画......师：这些画要拿去干什么呢？
A、播放小学生画展的图片。（我们来看一看，原来他们是拿去举办画展了。那么多小朋友在看他们的画，小画家该有多自豪啊！）B、播放企鹅的幻灯片。（看小企鹅都被小画家的画给吸引来了，那我们是不是也去看看小画家的画到底有多漂亮呢？)C、播放小学生作品图片。(他们做的画怎么样？生：特别的漂亮......)D、提出问题：小画家的画到底是怎么做出来的呢？
E、师：其实呀！今天老师打算也给同学们举办一个小小的版画展。但是到底怎么做这样的画呢？今天老师就告诉同学们怎么制作吹塑纸版画。
F、板书：吹塑纸版画
二、循序渐进、引导吹塑纸版画制作过程。（7分钟）
1、观察思考（在老师示范过程中注意观察老师制作的过程，并说说看到了什么？）生：......(回答上一个问题）
2、制作过程中讲解应该注意的事项：
A、画得时候画宽一点、压深一点，但是要注意不要把纸划破。
B、上水粉颜料的时候不要涂的太多，避免颜料过多压印不出来。
C、吹塑纸和卡纸对齐，不要移动以免对不齐而产生错版。
三、进一步提高学生制作兴趣。
1、师：就在刚才森林里的小动物听说，同学们也在制作版画，也想来看看我们的画展。听......他们为我们凑起了很优美的音乐。我们就赶快开始做吧！
2、把小画家作品展字样贴在黑板上。
四、课堂活动、巩固新学知识。（25分钟）
1、教师指导学生制作。
五、评价环节（3分钟）
1、学生自己评价。
2、教师评价。
课堂结束时，师：我们的画展马上就开幕了，同学们今天做的都非常好，画也非常的漂亮。那么我们还等什么呢？赶快去邀请小朋友们来看看你们漂亮的画吧！（1分钟）
第14课
藏书票
教学目的：
1、让学生通过欣赏、交流，了解有关藏书票的来历、作用及相关知识
2、学习用绘画或纸板拓印等形式设计制作藏书票
3、培养学生的创造力和动手能力
教学重点：
掌握藏书票的基本特征
教学难点：
藏书票的印制过程
教学准备：
课前让学生通过各种渠道收集有关藏书票的知识、收集各种各样的藏书票、绘画用品、纸板、刻刀、水彩颜料、毛笔等
教学时间：两课时
第一课时
教学内容：了解藏书票的基本知识、设计藏书票的草图
教学重点：了解藏书票的基本特征
教学难点：自己构图方式的设计
教学过程：
1、老师出示一张藏书票引入
这是什么？一般放在什么地方？有什么用？
个别提问后老师小结：藏书票是用在藏书上的一种标志，它是将图画与文字刻在木板上，并拓印成小幅的版画贴于书本封面内页之处，作为藏书的标志。藏书票源自西方，中国的藏书票是从欧洲传入的
2、学生欣赏交流各种各样的藏书票，了解藏书票的基本特征 课前老师让大家查找有关藏书票的知识，收集各种各样的藏书票，今天我们就一起欣赏、交流
学生小组欣赏交流自己收集的藏书票，要求从图画内容、文字、制作方法上进行观察
老师指导学生欣赏课本中的藏书票，并提问：从这些藏书票中，你发现藏书票有什么共同的特征？一般用什么方式进行制作的？
学生个别回答后，老师小结，介绍世界上第一枚藏书票和中国最早的藏书票，以及藏书票上拉丁文的意思
3、老师讲解示范藏书票的制作步骤
先在纸板或吹塑纸上画出自己想设计的图案，然后用小刀把镂空部分刻掉，最后涂上颜色，再印在自己的作业纸上，最后写上拉丁文
4、学生设计初稿，老师巡视指导
能力较差的学生可以让他们用绘画的形式制作藏书票
5、讲评学生初稿设计情况，为部分作品提出修改意见，活动结束
第二课时
教学内容：完成一份完整的藏书票
教学重点：按要求做完自己的藏书票
教学难点：刻画稿
教学过程：
1、复习有关藏书票的知识及基本特征
2、讲解初稿设计情况
展示设计有创意的作品，针对部分作品要求学生说出修改意见
3、老师强调这节课要求
注意确定好需刻掉的部分，刻好后涂颜色时要保证画面干净、整洁，最后要写上藏书票的标志——EXLIBRIS，还要注意使用刻刀的安全
4、学生继续完成作业，老师帮助学生涂色、印制，最后强调写上藏书票的标志——EXLIBRIS
5、展示并讲评学生作业，活动结束。
第15课 设计文化衫 教学目标】 发现美、创造美是每位学生都应具备的素质，把生活中美的东西、美的元素经过我们的双手，变成实用而美观的东西。
通过文化衫的设计，让学生更加认识自我，更好地培养学生的创新思维，培养学生的自信心，培养学生之间的互相协作的集体主义精神。
了解文化衫的设计方法以及选择使用正确的材料来进行制作。【教学重点】
色彩搭配、手工制作和个性化风格的表现。【教学难点】
选择的材料是否适合绘制在文化衫上。【教学思路】
设计此课的时候我让学生进行了自主探究性的学习，先让学生尝试，从实践中找到正确的制作方法和材料，然后再次制作，我认为更适合现在的初中学生。在制作的时候采取小组合作的方法完成，有利于培养学生的互相协作的集体主义精神。【教学内容】
一、导入
师：同学们看看老师身上穿的这件文化衫好看吗？是不是很特别？有什么特别的地方呢？(生：图案象是自己画上去的,而且很酷.)师：对了，这件文化衫上的图案还真是老师手绘上去的。是不是很有个性呢？我们市面上有很多漂亮的文化衫，但它们所面对的是大众群体，很难满足特定的审美需要，那么我们如何才能摆脱千人一面的现象呢？(生：自己动手设计文化衫。)
二、进入正课
1、欣赏 师：首先我们来欣赏一下漂亮的文化衫.(生：欣赏)文化衫的图案有很多种,我们大致地可以把它们分为“卡通(漫画)、京剧脸谱、文字、抽象图案、写实图 案”几个题材。（教师分别点评示范作品）这些题材都可以体现我们的个性，大家可以任意选择自己喜欢的图案进行创作。但是在选择的时候注意我们是手绘在文化 衫上的，所以不能太复杂，比如写实图案就不太适合了。另外图案绘画的位置可以是在胸前，背后，前后图案的风格可以一样, 但是大小不可以一样,不然看起来就有点呆了。除此之外我们还可以把图案画在那里呢?(生:袖子上„„)
2、动手尝试
师：看了这么多的有个性的文化衫，大家想不想自己动手试着做一做呢？那么做之前希望同学们能够考虑到一个问题：如何才能做一件有“个性”的文化衫呢？请同 学们以小组为单位讨论一下。(生:图案符合自己的爱好,颜色鲜艳„„.)师：有个性的东西必然是符合我们个人的爱好和性格特点的。比如我性格开朗，喜欢中 国特有的一些艺术形式，所以我就在设计文化衫的时候画了一个比较现代感的京剧人物在上面，色彩的运用上比较鲜亮明快，也反映了我的开朗性格特点。所以大家 在设计文化衫图案的时候要考虑到自己的个性的因素。好,现在看看同学们都带了些什么材料来。(生：展示材料)师：老师也给大家准备了一些材料，有水粉、国 画颜料、墨汁、即时贴、丙希颜料等,大家可以挑选使用，注意从老师这里拿走的材料用完以后要放回原位，方便别的同学使用。现在就请大家尝试着创作一件有个 性的文化衫吧！(学生分小组进行创作.)
3、分辨材料
师:(展示学生作品并点评)大家的想法都很好，创作的图案都很有个性,选择的材料也很丰富，那么大家知道我们穿的衣服穿脏了都是要洗的,有些材料一洗就会 掉,不适合保留，我们来看看大家选择的材料.(教师点评学生所使用的材料并和同学们共同辨别出适合在文化衫上使用的材料。)师：除了刚才我们了解的这些材 料以外我们还可以使用一些什么材料？(生：扣子、丝带„„)
4、再次创作
师:经过我们对材料的进一步了解，我想大家都已经知道了如何制作一件又漂亮又好穿的文化衫！那么现在就请大家选择适合的材料再次进行创作。(学生制作,教师个别指导。)
5、展示学生作品
师:请各组派代表穿着自己设计的文化衫上来展示.并谈谈自己是怎么设计的以及用了什么材料.（学生展示，教师点评。）
6、总结
师：希望同学们在生活中用我们的双手把美的东西、美的元素，变成实用而美观的东西。【点评】
本节课的教学目标是让学生学会自己设计文化衫，并且要使用正确的材料来进行设计。整个教学过程，连接得非常紧凑。但是在辨别材料的时候如果能由学生自己上 讲台辨别就好了,而不是由老师来讲。最好能加上一个用水来测试这个步骤。因为要制作两次，学生用在制作上的时间太多，其他环节时间紧张。如果能考虑将第一 次的制作简化为在布块上做材料测试不知道是否更好。学生制作积极性特别高，课堂次序稍微有点乱，教师教态较随意，不过也体现了这是一节真实的美术课。
第16课 千姿百态的帽子
（设计·应用、造型·表现）（设计制作）
本课的要点是让学生设计制作各种纸制帽子。
课时：2课时
教学目标
1．引导学生利用各种不同的彩纸制作立体的帽子。
2．鼓励学生展开联想，设计各种不同造型的帽子。
3．体验制作作品过程中的乐趣。
教学重、难点：
启发学生运用不同的彩纸制作立体帽子。
教学准备：
教师课前搜集各种帽子的图片制成课件。
学生：各种彩卡纸、制作工具。
教学过程：
第一课时
一、组织教学导入新课 ： 今天和我一起来到咱们班一同上课的还有我请来的小朋友们，请看屏幕，他们和我们有什么不同？（带着各种各样的帽子）他们是来跟我们比赛的，比比谁的手最巧，谁的设计的帽子与众不同。敢不敢接受挑战？今天我们就来学习一节设计帽子的课---千变万化的帽子。
二、讲授新课
1、什么才叫千变万化？你能说说千变万化指的是帽子哪些方面的变化吗？（引导学生说出 装饰方法、材料、颜色的变化）
2、考考你：在1分钟内，你能把一张彩纸变成几种样子的帽子？
3、同学们，你们再仔细观察一下这些帽子是怎样做的？帽子上哪些地方最吸引你？想一想这些帽子有什么作用？（表演、装饰美化）
4、你想怎样装饰你手里的帽子？用什么办法？（学生回答）
看看老师跟你想的一样吗？（卷、折、刻、挖、穿编、粘贴）
5、分小组竞赛：
刚才学习了那么多的方法，下面我来考考你们哪个组学的最好： ⑴ 这些帽子上装饰的图形是用刚才教的哪些方法制作的呢？
⑵ 你还能想出其他装饰的方法吗？
6、图片说明做法
你知道他们的帽子是怎样制作出来的吗？（课件）
7、作品欣赏：欣赏各种学生作品
三、学生制作阶段
⑴ 多媒体播放音乐，增添课堂愉快的氛围。
⑵ 鼓励学生相互协作完成作品。同时对色彩的搭配进行辅导。
⑶ 让全体学生分享个别同学的独特构思和方法，教师参与学生的创作活动，对其创作活动多给予肯定。
下次继续完成，并进行展示。
第二课时
一、继续制作：
在制作的过程中，小组长分配好角色，组员之间既分工又合作。完成后再根据该组设计的帽子角色用肢体语言或声音表演。
二、展示作品，评价作品阶段
1、给你的帽子起个名字
2、评价谁的帽子做的好、色彩搭配最漂亮。
五、课外拓展
想一想还可以使用什么材料来制作帽子？
班级组织一次联欢会，请学生们戴上自己做的各种帽子，进行联欢、表演。
第17课
会游的玩具
（设计·应用、造型·表现）（设计制作）
课时：1课时
教学目标
1．学会利用废弃材料，设计制作简易的玩具。
2．运用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
3．培养学生的设计意识和创造能力。
教学重难点：
重点：选择一种游动的原理设计并制作会游的玩具。
难点：巧用游动的原理设计会游的玩具，并进行造型美的修饰
教学准备：
师：“会游的玩具”的范作、游动原理的课件或范图
生：包装纸盒、三合板、旧TK板、彩色纸、橡皮筋等
教学过程：
课前让学生观察会游物体的原理并进行交流
导入阶段
一、初步感知游动物体的原理及其工艺。
课前让学生了解游动物体的原理，让学生收集有关资料进行自主的交流和讨论。
1、组长汇报：该组讨论探究游动物体的原理的制作报告。
2、师对学生汇报的结果进行小结。
3、欣赏图片:多方位感知会游的玩具的造型特点。
二、利用游动的原理制作会游的玩具。
1、让学生说说游动的物体游动的原理及其造型特点。
2、师出示范例—会游的玩具
3、师小结会游的玩具的制作技巧和方法：
a、制作玩具的模型
b、安装游动的设备
c、进行造型的修饰，注意颜色的搭配。
4、生小组讨论如何利用游动的原理来制作玩具。
5、让学生利用游动的原理的基本方法，设计制作出玩具。
三、提升对会游的玩具装饰性的认知。
A师巡回指导,及时表扬学生作品中的闪光点。
B将作品进行再装饰（小组内互提意见进行修改）。
C学生展示、评议作品。D教师小结，及时指出问题。
E拓展：“游一游”比赛游戏
反思：课前，师生应准备一些废弃的材料。教学中，教师应展示一些会游的玩具，启发学生的创造力。在制作过程中，重点应启发学生，如何使玩具游起来。课堂的组织形式，可让学生分成几个小组，进行商讨、制作。教师要不断地鼓励学生，并提醒学生要认真画好草图，并注明设计的意图。作业完成后，可将玩具放在水中游动，比比谁的玩具设计、制作得更好。
第18课 电脑美术
（设计·应用）（电脑绘画）
本课的要点是在电脑上，学习Windows画图程序中笔刷工具的功能，学会利用笔刷工具的不同设置进行绘画创作。
教学目标
1．指导学生学习Windows画图程序的操作方法，绘制有趣的装饰画。
2．指导学生进一步了解Windows画图程序中笔刷工具的功能，学会利用笔刷工具的不同设置进行绘画创作。
3．引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
学习要求
·用笔刷工具进行电脑绘画练习。
教学过程：
一、组织教学
组织学生有序进入电脑教室，安排好每位学生的座位及使用的电脑，并开机。老师检查每台电脑的开机情况，遇到电脑故障及时调整学生座位。
二、引导阶段
1、复习、启发
师：上学期，我们在电脑美术课上学习过运用“画图”程序进行电脑绘画，同学们学会了许多电脑绘画工具的用法，画出了非常漂亮的画。许多同学还在课后自学了许多绘画技巧和绘画工具的用法，现在，老师想问大家两个问题：
A、你还记得哪些绘画工具？学会了哪些绘画技巧？（绘画工具：画笔、颜料桶、橡皮擦、喷枪、放大镜等，绘画技巧：复制粘贴、反色、裁剪、移动图形等）
B、你最喜欢用什么绘画工具？为什么？能不能用你喜欢的工具或绘画技巧在电脑上操作演示给大家看？
（请3-5位学生到教师机上操作演示，同时通过网络广播演示给全体学生看。）
2、老师归纳：
师：“刚才几位同学的演示很好，掌声给予鼓励！电脑绘画的工具和操作方法很多，只有多练习、多动脑才会掌握更多的电脑绘画方法和技巧，才能画出更多更好的的电脑美术作品。”
3、欣赏图案，复习 “复制、粘贴”。
课件出示上面图案：“这张画你喜欢吗？你知不知道怎么画出来的？ 谁到教师主机上演示给大家看？”
主机上打开“画图”程序，画面左上角显示单个小猫图案。
请1-2位学生到主机上作演示复制粘贴的方法。
操作方法：选定工具选择小猫——（编辑菜单）复制——（编辑菜单）粘贴——拖动小猫到合适位置——完成师：“刚才两位同学复制出了小猫，如果按照这样的方法还可以复制出很多很多。请看老师制作的两张作品。”
4、课件展示两张（2开图画纸大小）打印出来的四方连续纹样：
师：这两张图案就是运用复制粘贴的方法制作的，漂亮吗？你觉得这两张漂亮的图案纸像什么？
学生发言：象包装纸、象桌布、象花布、象地毯、象窗帘……
二、发展阶段
1、认识“四方连续纹样”
（1）老师把两张作品贴在黑板上，引导学生观察： “请同学们认真观察这两张作品上的图案，图案有什么变化？是怎样变化的？是否发现它的规律？
学生观察回答，老师归纳纹样排列特点：西瓜图案上下、左右翻转重复排列，小猫左右、上下整齐排列。
电脑屏幕显示：上下左右不断重复的图案叫“四方连续纹样”。
2、观察对比：这四张图有什么不一样？
（方向不一样，上下左右翻转）
（2）用什么方法可以改变一张图的方向？
问：“哪位同学能把这张图上下、左右翻转过来？”
请2-3位学生到主机上尝试翻转小猫图像。对学生的操作给予表扬。
方法：用选定工具框选图案——在图像菜单中选择“翻转/旋转”——水平翻转（或垂直翻转）——完成
3、欣赏课本范图
让学生翻开课本，欣赏四方连续纹样作品。
三、实践阶段
1、师示范绘制四方连续：
老师以清晰的演示讲解示范四方连续纹样的绘制过程：
A、用矩形、画笔、颜料桶等工具画一幅简洁的图案。
B、选中图案，在“编辑”菜单中分别选择“复制”“粘贴”，在“图像”菜单中点击“翻转/旋转”或“拉伸/扭曲”。
C、移动图案，排列成有规律的四方连续纹样。
现在，同学们已经知道四方连续的绘画方法了，动手试试吧？
2、学生实践
A、作业：运用所学方法，画一块花布。
B、学生绘画，老师巡视指导。
鼓励学生认真作画，大胆创意图形。老师在巡视中注意对个别学生的指导。
C、学生保存作品。（个别学生不会保存的可让学生相互帮助或老师帮忙）
三、作品展评
1、选择10-15张学生作品（包括2-3张不理想的作业），通过网络展示。
引导学生评价交流：图形是否有创意？排列是否有规律？复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等方法运用得好不好？
2、思考：我们设计的大花布可以制作成什么呢？（衣服、桌布、裙子、地毯……）
四、时装制作和表演
师：“我们设计的四方连续纹样可以制作成很多东西！老师现在就把这两张花布（西瓜和小猫图案）制作成两件衣服好不好？”
1、老师现场快速制作“马夹”和“裙子”
（激发学生兴趣，直观引导学生学会设计与应用）
马夹 裙子
师：这是两件是什么衣服？哪位同学想穿穿这件新衣服？（让学生轮流试穿）“穿上这件衣服感觉怎样？在电视上有没看过时装表演？能不能学走模特步把你这件“马夹”展示给大家看？
2、学生时装秀表演：
A、让6-8位学生轮流穿上“马夹”和“裙子”，随着节奏明快的音乐绕教室走一圈！
B、分组比赛：男同学穿“马夹”、女同学穿“裙子”比比谁走得最精彩！” 评出优胜者，掌声给予鼓励。
五、收拾与整理
要求学生按照正确的步骤关机，摆放好鼠标、键盘、凳子。
教学评价：
能否掌握笔刷工具的基本操作方法，能否改变笔刷工具的线条粗细、色块形状等设置，结合学过的其他方法，创作有趣的造型和场景，并进行画面的艺术处理。
第19课
光的魅力
（综合·探索）
课时：2课时
教学目标
1．引导学生了解光与美术的关系。
2．指导学生采用纸张或其他材料设计制作作品，并利用光的照射，进行展示。
3．通过活动，让学生产生对光的兴趣和对科学的追求。
教学重、难点：
·欣赏、了解光与美术的关系。
·用纸或其他材料制作作品。
·用不同颜色的人造光照射作品，进行展示。
教学准备：
请学生事先准备了各种卡通形象的玩偶、图片等。各种灯光设备。
教学过程：
第一课时
一、感受光的魅力：
请学生将事先准备好的各种卡通形象的玩偶拿出来。
让一个学生用一些卡通形象编讲故事，几个学生根据故事情节摆放玩偶、图片，或者简单构出画面，另一些学生用光源对已构好的画面或场景进行照射。
教师引导：象不像舞台上表演卡通片？比单纯的画面效果好多了是吧？
请学生提出自己的建议，如：“把光用蓝色的皱纸包住变成蓝色的光，更符合故事情节的气氛。” “光从卡通形象的下面往上照，才能有恐怖的效果。”
二、了解光的魅力： 教师再趁热打铁，引导学生欣赏大师的作品，学生在美的体验中进一步分析总结光影与美术的关系。
三、探究光的魅力：
在制作作品前，先让学生通过分组实验总结出：表面光滑的物体与粗糙的物体，不同材质的物体，在光的照射下，也会产生不同的效果。
四、布置下一次需要的材料。
布置学生寻找纸张或其他材料设计制作作品，下次利用光的照射，进行展示。
第二课时
一、启发思路：
教师归纳总结光影与生活、光影与美术的关系，分析几个相关作品的设计思路并演示一些具体的制作方法。
学生分头设计方案，与组内同学讨论改进方案，并按方案完成作品。
二、展示光的魅力：
作品完成后，可举办一小型的展览，展示学生各自的作品，互相评价、欣赏。提醒同学在展示作品时，要注意用电与用火的安全。
教学评价
·能否积极参与教学活动的各个过程。
·能否了解光与美术的关系。
·作品是否有创意。
第20课 珍爱国宝——秦始皇陵兵马俑
（欣赏·评述）
教学目标
1．使学生了解秦始皇陵兵马俑的艺术特色，以此唤起学生对我们祖国拥有的珍贵文物的重视与爱护之心，培养学生的爱国主义情操。
2．指导学生了解、欣赏雕塑艺术的一些特征。
3．鼓励学生搜集有关秦始皇统一中国的历史资料。
教学准备：
·搜集有关秦始皇统一中国的历史资料制成课件。
·谈谈对秦始皇陵兵马俑
