少儿素描入门教案模板（精选5篇）由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“幼儿素描教案模板”。
第1篇：素描教案入门
素描教案
一、教学目标：
1、通过欣赏和观察实物，激发学生的绘画热情。
2、通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握，运用实践加以理解，掌握。
3、临摹绘画静物——茶壶。
二、导入
1、同学们，上一个阶段我们学习了有关素描的基本知识，你们从中掌握了有关素描的那些知识?
2、师生讨论。
三、新授
1、素描专业知识 素描就是单色画。一般采用铅笔等工具，是各种造型艺术对造型能力训练的基础课程。也是一件成熟创作的前期写生或小稿。当然，素描也可以成为一件独立的艺术作品。
素描的工具、材料包括：笔、纸、橡皮、削笔刀、图钉、擦布、画板、画荚等。笔：包括铅笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、圆珠笔和钢笔等。工具的不同关系着素描的艺术效果，也能影响画家的情绪和技巧.铅笔： 铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始。国产中华牌铅笔的质量信誉较好。型号有6H（硬）、5H、4H、3H、2H、H、HB、B、2B、3B、4B、5B、6B（软）和速写铅笔（8B）。炭笔：又分为炭笔、木炭条和炭精条等。钢笔：包括美工笔、书写钢笔等。纸：有洁白、厚薄、质地、纹理之分。常用的有素描纸、铅画纸、卡纸等
橡皮：分为绘画用可塑橡皮和硬方形橡皮。可塑橡皮进口的质量较好；硬橡皮以质地柔软的较好。
画板：以光滑无缝平整为好，有大小型号多种。
2、素描基本作画步骤
（一）观察思考：这是许多同学都忽略的一个步骤。在落笔之前，首先要想好将怎样画这幅画，用什么手法？重点表现什么？目的是什么？用什么工具材料？画多长时间等等。+
（二）定点落幅：即构图工作。包括选择角度，画那一部分，横竖比例及大小怎样安排等。+
（三）起 轮 廓：在画纸上用简练的线条勾出被画物体的形象。
（四）分 明 暗：分出受光和背光，表现出大致的体感。+
（五）深入刻画：是塑造形体最主要的部分。按照预想尽可能的把物体表现出来。
（六）整体调整：这是收尾工作，用整体的眼光和最初时的新鲜感，全面地审视画面，做全面调整。从表现手法上分，可以分为光影（全因素）素描、结构（分析）素描、白描和速写。光影（全因素）素描：用明暗调子来表达被画物体，比较接近客观事实，可表现的内容较丰富。结构（分析）素描：主要采用线来表现物体的结构关系，偶尔使用简单的调子来表现体积及空间。中国白描：用单线来表现对象，手法简练，讲究用笔方法速写：以上各手法的综从使用工具上分：分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔或多种工具并用的素描等。合运用从目的和功能上分：可分为创作素描和习作素描两大类。从写生内容上分：分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。上分：素描可分为长期素描、慢写、速写等。从作画形式上分：可分为写生、临摹和默写等。三面五调是光影素描中不可回避的问题。光线照射在物体上，显现出物体的体积，就有受光与背光之分，就会有明暗交接线，也必然会有高光和反光的出现（除非物体在太空中），这就是五调：受光、背光、明暗交接线、高光和反光。塑造一个有体积的物体就必然会有明部、灰部和暗部，这就是三面。
3、临摹静物——茶壶
①观察范作，说说茶壶的作画步骤。（同学讨论、并发言）②教师示范:
③学生作业：按照作画步骤，完成一张茶壶的素描作品。④讲评：
4、课外作业：画一张不同形状茶壶的素描作品。
石膏几何体素描--结构分析阶段
教学目的：
结构分析素描的训练致力于培养学生对自然的认知形式及其结构分析的观念，通过对物象结构的分析来深入对于空间的自我感受（诸如对形体观察与感受的程度，力量在空间的运动作用，直觉的空间判断，心智的推理等等）。通过素描对于艺术创造的这些隐性作用，使学生从某一确定的描写过程中感受到内在结构的生命世界。
教学重点：本课程重点是学生对结构素描的表现规律、形式和特点的理解与掌握。要结合图片、优秀范例欣赏、分析帮助理解、掌握结构素描的真正本质。
教学难点：本课程难点是在课堂写生过程中如何处理好构图、透视、内部构造及表现形式的统一。结合示范、评讲修改等教学方法加以解决。教学过程：
第一部分----理性认识
一、观察方法：
“素描画的不是形体，而是对形体的观察。”素描大师揭示了这个观念问题，即素描不是再现形体，而是表现形体，表现对形体的看法，是代表着作者对物象的观察思考、对视觉信息的反应和处理。
1）概括地观察：把复杂的物象概括在简单的几何形里，把不规则的边线概括成直线，感受物象的整体大形。
2）立体地观察：素描是一种造型艺术，它的基本特征就是在二维空间的平面上表现出三维或多维的立体形象，正确分析立体物象的边线透视方向，表现在平面上时要理解其中的空间关系。
3）联系地观察：每组物象都是不可分割的整体，事物的整体与局部，局部与局部都有着内在的联系，物体相邻近的边线，对应的边线都需要联系起来加以比较才能分辨，比较就是联系地看。只有反复地比较才能准确地表现事物的特征。
4）想象地观察：“外师造化，中得心源”，就是说简单地再现事物的表面是远远不够的，只有认真地观察对象，感受对象，想象对象，体悟到对象的全部内容之后，才有可能达到艺术创造的最高目的。
二、结构的类型
1）积量型
其中最简单的积量型结构物体就是结构的最基本单位。这一类型结构的基本特征是由单独的“团块”状的体积构成，呈现整块、稳定、静止、饱满的感觉。如一只瓦罐、一块面包、一个蛋等。积量型物体的形体结构比较直观、明显，较容易发现隐藏着的简单几何体的构造关系，从而准确抓住物体的本质，表现出物体的体积、空间、量感等。
2）骨架型
其基本特征是主体部分和支体部分连接而成，主体与支体通过关节组织的连接，又形成了新的空间结构。有的关节组织是固定不动的，有的则可按一定规律运动并产生不同的空间结构关系。如植物、动物、自行车等都属于这类结构，主要呈现松散、运动、不安、单薄等感觉。这类物体的形体结构不直观，需要通过整体观察去想象出来，其体积、空间、量感的表达也需要较强的归纳、概括能力和想象能力。
骨架型结构的物体包含着积量型结构的成分，如主体和各支体本身就是积量型结构，它有相对稳定的形体特征。同样，积量型结构的物体也包含着骨架型结构的成分。因为大多数这类物体都是由两个以上的基本形体组成的，也存在着部位与部位的连接关系。
三、结构的分析：（由形到体的转换）
初学绘画者都知道在二维空间的纸面上画出的物体都是平面的，但却并不了解立体形的由来。要让学生明白绘画的基本要素点、线、面，理解由点形成线，由线形成面，由面形成体的过程，能帮助学生发散思维能力，提高对形体的认知，不仅仅是在表面上看见的体积，而要理解内部的结构，这样才能形成良好的观察习惯。美术教学的任务就是提高学生的造型能力，只有在理论上认识到体积结构的形成，正确理解结构的形成，才能在实践中准确地表达出空间塑造的能力（插图演示形——体的过程）
1）积量型结构分析（插图）
2）骨架型结构分析（插图）
3）综 合 分 析
（插图）
第二部分--实技实训
一、写生石膏几何体的步骤与方法：
1）观察
整体地观察几何体的结构特征，体面的转折产生透视变化。
2）落幅
根据构图的需要，用短直线定出几何体的最高点与最低点，用目测法确定其长宽比例及高低比例
3）勾轮廓 定出外部大轮廓后，找准几何体的转折顶角位置，通过垂直线、消失线准确画出具体物体。
4）深化形体结构 运用透视法则画出所有处于空间深处看不见的轮廓线，分析、判断出正确的轮廓线的位置，直至塑造出更具体的形态特征。
5）调整完成 根据物体的结构特征，表达出近实远虚的效果，一般主要的轮廓线重、粗、实，次要的轮廓线轻、细、虚，调整完成的过程就是加强或减弱，补充或删减以及再次整形的过程，力求使画面形象主次分明、结构清晰、结实有力、纯朴自然。
（图5）
二、图例剖析
球体，立方体，圆锥体，圆柱体，贯穿体的结构透视演示图
三、范画欣赏
（示例）
四、作业训练 1）搜集资料
①搜集骨架型结构的自然物和人造物（图片）
②搜集积量型的自然物和人造物（图片）从所搜集的资料图片当中，体会骨架型结构和积量型结构的不同特征以及它们之间的联系。学会利用这两类结构对物象进行分析。
2）体验练习
①从所搜集的若干骨架型资料图片中，以速写形式勾勒其骨架造型。②从所搜集的若干积量型资料图片中，以速写形式勾画其积量造型。③以自然物象为模特，利用综合分析的手法，以草图形式分析其结构造型。④以人造物象为模特，利用综合分析的手法，以草图形式分析其结构造型。3）课题作业
1、简单几何形体单个及组合的结构分析 规格：4开纸
数量：2--4张
学时：6--10学时
2、单体自然物象的结构分析
规格：4开纸
数量：1--2张
学时：6--12学时
3、多个人造器具或复杂几何形体组合的结构分析 规格：2开纸
数量：1--2张
学时：12--20学时
作业要求：构图严谨、造型准确，能充分地表达物体的结构、空间、形态以及掌握形体的比例、姿势与动态。画面整体，刻画深入。4）作业展示 5）交流讨论
1、“形”与“体”的感知及其联系。
2、形如何向体转化？
3、动物、人、植物、器物等结构中的骨架与积量的转换。
五、课后记
第2篇：素描入门教案
第一章 素描基础理论
课程名称： 石膏几何体（正方体）
教学目的：通过本科教学使学生懂得写实素描：石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察
方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠定造型基础。教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。
教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。
教学工具准备：1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体正方体、范画、印刷画页、画册。2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。学时：2课时
教学内容与过程
课时分配：
一理论部分1课时。
1概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。景物、石膏几何形体写生的目的和意义。景物、石膏几何形体写生基本透视原理。景物、石膏几何形体写生的光影规律。写生中的角度选择及构图。写实素描的观察方法与表现。素描造型的基本要素。长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时
作业1：立方体、白衬布
要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同
面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。
要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。（要求同上）
作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。
要求：全因素描，画出物体的质感量感。
作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。
评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次
感、有节奏感。明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。
第3篇：少儿素描教案
少儿素描课程
教学对象：10~14岁青少年
教学目的：
让孩子认识更深度的认识写实绘画艺术，对形和光影调子的高精确绘画。
教学阶段内容：、石膏结构素描 / 静物结构素描
结构中带调子的素描
全因素素描
各阶段详细内容：
石膏结构素描：让孩子们对基础形的认识 结构的了解，透视关系的处理都得到 一个很好的提升。静物结构素描：学习景物结构素描 能锻炼孩子对静物的理解与分析，在景物中 寻找基础形，从而培养孩子的观察能力与思考能力~~！
结构中带调子的素描：加入了少量的调子，让孩子们的画越来越有立体感，越来 越有艺术感，脱离纸上的2维空间，让孩子们的画越来越有艺术价值`！全因素素描：全因素素描基本就像黑白照片一样，让孩子的画越来越写实，就如 同一张照片一样越来越。
石膏结合体结构素描
第 1课 素描的认识—正方体
教学目标：
学习素描的基础知识：素描的分类 构图 影阴调子 构图 透视
操作：用提问的方式 加深孩子对知识的理解
教学重点难点： 重点：结构 构图 透视的理解。难点：加深孩子对结构和透视的表现手法 过度的追求结构和透视会让画面变的 扭曲。教学准备：
教具：正方体 学具：8K 素描纸，笔记本，2B 4B木铅笔，橡皮，画板。教学过程 设计意图
• 引入
1说明这学期的目的，学完之后会到什么程度，激起兴趣和完成课程的信心。
2逐一分析正方体的结构 透视 如果构图 3如何在纸上更好的表现正方体，也就是最后一步塑造 出效果。
（1）素描的分类：光影（全因素）结构 白描 速写。明暗：3大面 5大调（亮面 暗面 明暗分界线 灰面 反光面）。
（2）素描构图：构图的原则是变化中求统一，构图方法有三个要点。（1）画面整体的位置。（2）画面主题图形的位置。
（3）非主题图形的位置以及于主题图形的关系。（3）透视：视线：目光投射的直线，是视点与视觉中物体 之间的连线。心点：是视域的中心，也就是画者眼睛正对视平线上的点。
视平线：将心点延长的水平线，随眼睛的高低而变化。
消失点：物体由近及远产生透视变化，集中消失于一点。
主要透视画法有：一点透视、二点透视和三点视法。一点透视。也叫平行透视。当一个立方体正对着我们，它的上下两条边界与视平线平行时，它的消失点只有 一个，正好与心点在同一个位置。
二点透视。也叫成角透视。当一个立方体斜放在我们 面前，它的上下两条边条边界就产生了透视变化，其 延长线分别消失在视平线上的两个点。
三点透视。也叫倾斜透视。在两点透视现象中，其中上下方向的各边界与我们的视心线不垂直时，立方体各边延长线分别消失于三个点。
二、绘画：
1、．学生在绘画时 有错误的地方要及时帮他们提出.2、还要让学生自己学会如何检查自己的画 如何发现错误
3、在学生自己无法解决问题的情况下 老师帮学生改画 做示范
三．总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点，学生对知识的吸收与理解。
家庭作业：临幕一张正方体的结构素描。
拓宽学生的思路，让他们有向往的同时有自信。
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第2课 球体
教学目标： 理解球的型和结构 从生活中的球来观察并认知所绘画的石膏球体。
教学重点难点： 重点：球的型如何画准确 怎么理解球的结构 难点：运用方中切圆的方法画 找正方形的对称点来切
教学准备： 教具：球体
学具：8K 素描纸，笔记本，2B 4B木铅笔，橡皮，画板。教学过程： 设计意图
一.引入
1．分析球的结构 透视与明暗分界线 2．球和圆的区别 3．球在环境中的体现
二.绘画 1.根据老师的板书和分析来绘画出球 2.老师指出学生的画并提出错误的地方
3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三．问题： 1．有一部分学生不喜欢用正确的方法来画圆 2．速度慢的学生要加快速度 3．结构的理解 一部分学生把球体里面的结构 2头画成尖了成了叶子 因该当椭圆行 2头保持弧度
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。
家庭作业：临幕球体的结构素描 让学生体会石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第3课 六棱柱
教学目标：
认知：了解六棱柱的结构.特点.透视图以及作画方法。
操作：让学生体验六棱柱的空间 体积感。
教学重点难点：
重点：六棱柱 个棱的关系 个点的平行 难点：上下两六边形的透视和比例关系
教学准备： 教具：六棱柱石膏 学具：8K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。教学过程 设计意图
一.引入 1.分析六棱柱的结构 透视与明暗分界线 2.在生活中有哪些是六棱柱所组合的物体 3.让学生体会六棱柱与六棱柱的画法
二.绘画
1.根据老师的板书和分析来绘画出六棱柱 2.老师指出学生的画并提出错误的地方
3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。
家庭作业：临幕六棱柱的结构素描 让学生体会石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第4课 圆锥体
教学目标：
认知：了解圆锥体的结构.特点.透视图以及作画方法。
操作：让学生体验圆锥体的空间 体积感。
教学重点难点： 重点：圆锥的顶点与低面的关系 明暗分界线的位子
难点：如何准确的找出圆锥体的比例关系 顶点的位子 明暗分界线的位子。
教学准备：
教具：圆锥体石膏
学具：8K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。
教学过程 设计意图
一．引入
1.分析圆锥体的结构 透视与明暗分界线 2.在生活中有哪些是圆锥体所组合的物体 3.让学生体会圆锥体顶点与底面的关系与画法 二，绘画
1.根据老师的板书和分析来绘画出圆锥 2.老师指出学生的画并提出错误的地方
3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕圆锥体的结构素描
让学生体会石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第5课 四面锥体
教学目标： 认知：了解四面锥体的结构.特点.透视图以及作画方法。
操作：让学生体验四面锥体的空间 体积感。
教学重点难点：
重点：四面锥体的顶点与低面的关系 明暗分界线的位子
难点：如何准确的找出四面锥体的比例关系 顶点的位子 明暗分界线的位子。
教学准备：
教具：四面锥体石膏 学具：8K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。
教学过程 设计意图
一.引入 1.分析四面锥体的结构 透视与明暗分界线 2.在生活中有哪些是四面锥体所组合的物体 3.让学生体会四面锥体顶点与底面的关系与
二.绘画
1.根据老师的板书和分析来绘画出四面锥体 2.老师指出学生的画并提出错误的地方 3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕四面锥体的结构素描 问题：许多学生在画四面锥体的时候 点找不准 透视画不好 低面的结构透视画不准 学生在画四面锥体的时候 注意低面与顶点的关系
让学生体会石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第6课 圆柱体
教学目标：
认知：了解圆柱体的结构.特点.透视图以及作画方法。
操作：让学生体验圆柱体的空间 体积感。
教学重点难点：
重点：圆柱体的顶点与低面的关系 明暗分界线的位子 难点：如何准确的找出圆柱体的比例关系 上下两面的透视和明暗分界线的位子。
教学准备： 教具：圆柱体石膏 学具：8K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。
教学过程 设计意图 一.引入
1.分析圆柱体的结构 透视与明暗分界线 2.在生活中有哪些是圆柱体所组合的物体 3.让学生体会圆柱体顶点与底面的关系与
二.绘画
1.根据老师的板书和分析来绘画出圆柱体 2.老师指出学生的画并提出错误的地方
3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕圆柱体的结构素描
让学生体会石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第7课 圆锥体与圆柱的组合体
教学目标： 认知：了解组合体的结构.特点.透视图以及作画方法。
操作：让学生体验组合体的空间 体积感。
教学重点难点：
重点：圆柱与圆锥相结合的结构 透视 比例 难点：如何准确的找出组合体与圆柱体的比例关系 明暗分界线的位子 和组合体的透视
教学准备： 教具：组合石膏
学具：8K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。
教学过程 设计意图
一．引入 1.分析组合体的结构 透视与明暗分界线 2.如何构图 分析画好组合体 3.如何表达组合体的空间感 体积感
二．绘画 1.根据老师的板书和分析来绘画出组合体 2.老师指出学生的画并提出错误的地方
3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。
4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕组合体的结构素描 问题： 1．圆住体和圆锥的比例或多或少出现了问题 如何正确的目测出比例
2．画侧面时透视也会出现问题 没注意近大远小 圆住的角 度也出现问题 要注意圆柱体上高低点和圆锥高低点的对比 让学生体会石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第8课 四面锥体与长方体的组合体
教学目标：
认知：了解组合体的结构.特点.透视图以及作画方法。
操作：让学生体验组合体的空间 体积感。
教学重点难点：
重点：锥体与长方体相结合的结构 透视 比例 难点：如何准确的找出组合体的比例关系 明暗分界线的位子 和组合体的透视
教学准备： 教具：组合石膏
学具：8K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。
教学过程 设计意图
一．引入
1.分析组合体的结构 透视与明暗分界线 2.如何构图 分析画好组合体
3.如何表达组合体的空间感 体积感 二.绘画 1.根据老师的板书和分析来绘画出组合体 2.老师指出学生的画并提出错误的地方
3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结： 小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕组合体的结构素描 问题：
1．比例不能准确抓住 石膏变复杂以后 锥体的透视出现了问题 中间长方体的透视也画不准了 虽然单个的可以画好 但是组合一起就不行 要加强学生对复杂体的分解能力 2．长方体和锥体直接的联系画不准确 点与点的对比 面与面的交叉这画不好了
让学生体会石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。第8课 四面锥体与长方体的组合体
教学目标：
认知：了解组合体的结构.特点.透视图以及作画方法。
操作：让学生体验组合体的空间 体积感。
教学重点难点：
重点：锥体与长方体相结合的结构 透视 比例 难点：如何准确的找出组合体的比例关系 明暗分界线的位子 和组合体的透视
教学准备： 教具：组合石膏
学具：8K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。
教学过程 设计意图
一．引入
1.分析组合体的结构 透视与明暗分界线 2.如何构图 分析画好组合体
3.如何表达组合体的空间感 体积感
二.绘画
1.根据老师的板书和分析来绘画出组合体 2.老师指出学生的画并提出错误的地方
3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕组合体的结构素描
问题： 1．比例不能准确抓住 石膏变复杂以后 锥体的透视出现了问题 中间长方体的透视也画不准了 虽然单个的可以画好 但是组合一起就不行 要加强学生对复杂体的分解能力 2．长方体和锥体直接的联系画不准确 点与点的对比 面与面的交叉这画不好了
让学生体会石膏的体积感 空间感
为以后多角度 多线条的物体做铺垫
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。有些学生意识到临幕比写生要简单 开始照书来写生 要纠正这样的问题（因为书本上的 东西都是处理好的 所以学生开始 偷懒了）让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第9课 多面体
教学目标：
认知：了解多面体的结构.特点.透视图以及作画方法。
操作：让学生体验多面体的空间 体积感。教学重点难点： 重点：多面体个面的关系 明暗分界线的位子
难点：如何准确的找出多面体的比例关系 个面的透视和明暗分界线的位子。
教学准备： 教具：圆柱体石膏 学具：8K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。
教学过程： 设计意图 让学生体会石膏的体积感 空间感 引导学生去主动的观察对象。要让学生自己学会分解复杂的物体 让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
教学过程 设计意图
一.引入 1.分析多面体的结构 透视与明暗分界线 2.在生活中有哪些是多面体所组合的物体 3.让学生体会多面体个面的关系与
二.绘画 1.根据老师的板书和分析来绘画出多面体 2.老师指出学生的画并提出错误的地方
3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕多面体的结构素描
问题：1.学生在作画的时候从局部起手 等画出错误的型时才发现，所以要纠正学生从整体出手
2．复杂的物体不会分析了，不会把复杂的东西简单化 要引导学生理解分析 把烦琐 复杂的东西分开分析 慢慢解决问题。
让学生体会石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。要让学生自己学会分解复杂的物体
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第10课 正方体与球体的组合素描
教学目标： 认知：2个石膏体的表达。
操作：让学生多个石膏的空间 体积感。
教学重点难点：
重点：如何构图 2个石膏之间的联系
难点：怎么表达出2个石膏之间的空间 体积
紧密感
教学准备： 教具：正方体 球体 学具：4K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。
教学过程：
设计意图
让学生体会2个石膏的体积感 空间感 让学生理解2个或多个石膏之间的联系之间的关系。
让孩子认识到写 生的重要性。让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。教学过程 设计意图
一.引入 1.分析组合石膏的结构 透视与明暗分界线 2.如何构图 分析画好组合石膏
3.如何表达组合石膏的空间感 体积感
二.绘画
1.根据老师的板书和分析来绘画出组合石膏 2.老师指出学生的画并提出错误的地方 3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕组合体的结构素描 问题：学生在画2个石膏的组合体时 构图出现了很大的问题 1．球体和正方体的关系不会画
2．2个石膏的位子定不好 往往不是正方体画大了就是球体画大了 3．构图的时候喜欢先画单个 而不是把2个石膏的大位子定好在画~！
让学生体会2个石膏的体积感 空间感
引导学生理解2个或多个石膏之间的联系之间的关系。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第11课 六棱柱与圆锥的组合素描
教学目标： 认知：2个石膏体的表达。
操作：让学生多个石膏的空间 体积感。
教学重点难点：
重点：如何构图 2个石膏之间的联系
难点：怎么表达出2个石膏之间的空间 体积
紧密感
教学准备： 教具：正方体 球体 学具：4K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。
教学过程： 设计意图 一.引入 1.分析组合石膏的结构 透视与明暗分界线 2.如何构图 分析画好组合石膏 3.如何表达组合石膏的空间感 体积感 二.绘画 1.根据老师的板书和分析来绘画出组合石膏 2.老师指出学生的画并提出错误的地方
3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕组合体的结构素描 让学生体会2个石膏的体积感 空间感 引导学生去主动的观察对象。让孩子认识到写生的重要性。让家长也知 教学过程 设计意图
一.引入 1.分析组合石膏的结构 透视与明暗分界线 2.如何构图 分析画好组合石膏
3.如何表达组合石膏的空间感 体积感
二.绘画
1.根据老师的板书和分析来绘画出组合石膏 2.老师指出学生的画并提出错误的地方 3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕组合体的结构素描 让学生体会2个石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第12课 四面锥体与圆锥圆柱组合体的组合素描
教学目标： 认知：2个石膏体的表达。
操作：让学生多个石膏的空间 体积感。
教学重点难点：
重点：如何构图 2个石膏之间的联系
难点：怎么表达出2个石膏之间的空间 体积
紧密感
教学准备：
教具：正方体 球体
学具4K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板 教学过程 设计意图
一.引入 1.分析组合石膏的结构 透视与明暗分界线 2.如何构图 分析画好组合石膏
3.如何表达组合石膏的空间感 体积感
二.绘画
1.根据老师的板书和分析来绘画出组合石膏 2.老师指出学生的画并提出错误的地方 3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕组合体的结构素描 让学生体会2个石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第13课 四面锥体长方体的组合体与圆柱体的组合素描
教学目标： 认知：2个石膏体的表达。
操作：让学生多个石膏的空间 体积感。
教学重点难点：
重点：如何构图 2个石膏之间的联系
难点：怎么表达出2个石膏之间的空间 体积
紧密感
教学准备： 教具：正方体 球体 学具：4K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。教学过程 设计意图
一.引入 1.分析组合石膏的结构 透视与明暗分界线 2.如何构图 分析画好组合石膏
3.如何表达组合石膏的空间感 体积感
二.绘画
1.根据老师的板书和分析来绘画出组合石膏 2.老师指出学生的画并提出错误的地方 3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结：
小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕组合体的结构素描 让学生体会2个石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第14 15课 多个石膏的组合体长期作业
教学目标： 认知：3个石膏体的表达。
操作：让学生多个石膏的空间 体积感。
教学重点难点：
重点：如何构图 3个石膏之间的联系
难点：怎么表达出3个石膏之间的空间 体积
紧密感
教学准备： 教具：正方体 球体 学具：4K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。教学过程 设计意图
一.引入 1.分析组合石膏的结构 透视与明暗分界线 2.如何构图 分析画好组合石膏
3.如何表达组合石膏的空间感 体积感 二.绘画 1.根据老师的板书和分析来绘画出组合石膏 2.老师指出学生的画并提出错误的地方 3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。4.下课之前让学生体会自己的画。
三、教师总结： 小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕组合体的结构素描
让学生体会3个石膏的体积感 空间感
引导学生去主动的观察对象。
让孩子认识到写生的重要性。
让家长也知道孩子学的内容，加强教学互动。
第16课 模拟考试
教学目标： 模拟考试 让学生体验考场的环境和气氛。
考试题目：3组任意石膏所组合的3个组合体
i.圆柱圆锥组合体 四面锥体 圆柱体
ii.四面锥体长方体的组合体 球体 切面圆柱 3.正方体 球体 圆锥体
第4篇：少 儿 英 语 教 案 模 板
少 儿 英 语 教 案 模 板
一、Teaching Demands and Aims(教学目标）
二、Teaching important and difficult point(教学重点）
1、words2、sentences3、grammars
三、Teaching Aids(教具)
四、Teaching procedures(教学过程）Greeting(问候）warm up(热身）Review(复习）New Leon(新课）Step One: Step Two: Step Three: Follow up(叮咛）
五、Homework(作业布置）
作 业 的 布 置
一、书面作业
1、每节课后教师可适当选择课后习题(书本或课外参考书）及字母作业。
2、低年纪的孩子适合听磁带读课文、画图、连线、写字母等简单作业；每学期两次测试：半期考和期末考试。
3、高年纪的孩子要求抄单词、背单词、背课文等书面作业；每节课前可做适当的听写练习；每个月可做适当的单元测试；期间两次大考：半期考和期末考。
二、磁带作业
1、适时布置(条件允许可每周一次）：将本周学习的内容录进磁带，下周上交。
2、录制要求：首先让学生和老师打招呼，接着报朗诵单元，然后录作业内容，最后与老师说再见。(如：Hello!Amanda.I am Go go.This is Unit 11„„„ Goodbye!Amanda!)
3、听音修正：
(1)书面记录：边听边把学生的错音登记在学生手册上。(2)修正过程：
A：打招呼，先表扬肯定，后提出错误，注意错音的跟读 B：说悄悄话，增进师生感情交流 C：提出问题。
D：结束Say:“ Good bye!”
三、电话教学
1、时间安排：每月两次的电话教学，每生教学时间不超过8分钟。
2、教学内容：
(1)本周学习单词及课文的朗诵。(2)词句的翻译。(3)疑难解答。(4)家长的经验交流。
第5篇：素描慨述之零基础素描入门教程教案
《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
素描概述之零基础素描入门教程教案
学时：2学时
课程内容：
1、素描的定义、产生及发展;
2、素质的基本分类和学习意义;
3、素描的工具和材料;
4、素质观察方法;
5、认识点、线、面
教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，素描的基本学习方法。
重点难点：三度空间的理解与素描的观察方法
教学环节：
一、素描的定义
1、名词解释
广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。
狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
“素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课(或者说它是一切造型艺术的《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
基础)。
现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。
就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。
2、素描的分类
按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写;按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描(也称光影素描)的基础上延伸与发展的。
① 研究性素描：一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究，以达到充分地理解对象，知其然并知其所以然，由感性认识上升为理性的把握，并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。
② 表性性素描：这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段
③ 速 写：是指在较短的时间内，用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写，也包括为创作收集素才的速写。
本阶段主要的学习方向为写实素描(光影素描)的写生，即基本造《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
型方法。
二、素描的产生和发展
1、西方素描的产生与发展
素描在人类绘画史上是一种古老的表现形式，可以追溯到15000年以前(法国的拉斯科岩画在2万年前)。古希腊素描重视线的表现力，形成一种轮廓画法，具有独特的质朴之美。
素描作为一门基础学科被确立下来源于意大利文艺复兴时期，标志着西方素描走向成熟。出现了美术学院，素描被设为主要的基础课程。
17世纪开始，欧洲艺术中心逐渐转向法国。素描的表现形式趋向自由的多元化的追求。
18、19世纪是世界写实主义绘画发展的鼎盛时期，出现了大批成就卓著的大画家(华多、大维特、安格尔)，19世纪的法国画坛出现了浪漫主义、写实主义、印象主义等创造性的素描风格(德拉克罗瓦、柯罗、毕沙罗、杜米埃、德加、修拉、罗丹、梵高、塞尚等)。此外，德国出现了门采尔、珂勒惠支两位素描大师，俄国的契斯加可夫创立的素描教学体系造就了列宾、苏里可夫、谢罗夫等一代批判现实主义画家。
20世纪的西方素描，建立在反传统的基础上，出现了野兽派、表现主义、立体主义、等多种流派共存的多元局面。到20世纪中叶，现代派绘画已发展到了不反映肉眼看到的对象，而表现肉眼所见不同的对象。与之相对的具象艺术、新古典主义、超级写实主义绘画在现时代仍占有重要位臵。《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
2、我国素描的发展与回顾
无论是中国或是西方，原始艺术用线条造型有着共同的形式特征。而中国人对线条的理解和表现是独特而超前的，中国的书法可以说是最简洁、最抽象的素描。线条是我国历代绘画尤其是人物画的基本造型手段。
线描在我国真正成为独特的艺术形态是从唐代吴道子开始，宋代李公麟则是集大成者。
元代以前的绘画力求艺术性的表现，着眼于传神、写意、着重形象与笔墨的“气韵生动”，而在绘画的科学性方面(透视、解剖、明暗)是落后的。
到了明代和清代，西方的绘画开始对中国产生影响，其中以意大利传教士罗明鉴、利玛窦以及清代宫廷画家郎世宁影响最大。
鸦片战争失败后，一些进步知识分子向西方寻求真理，以图救国革新。李叔同留日回国任教于浙江高级师范，刘海粟留法回国创办第一所美术学校上海美专，为中国美术的发展做出了不可磨灭的贡献。
20世纪的中国画坛贡献最大、成就斐然，影响广泛的美术教育家当推徐悲鸿先生。50年代，我国的美术教育主要借鉴前苏联的模式，全国第一次素描教学座谈会后，契斯恰可夫素描教学体系在我国普遍推行。
改革开发后，艺术领域开始活跃起来。1979年全国第二次素描教学研讨会的召开，改变了素描单一化的造型观念，为不同学派的发展和造型风格的多样化奠定了基础。美术院校的素描教学由单一的明暗《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
块面表现转为以结构为主，线面结合、线条造型等各种形式的探索。
3.素描的基本概念
自然界是(三度空间)的形色存在，而绘画是平面则是事实。从事平面创作者，必先认清这种平面与空间之间的差异性。在平面中追求三度空间的视觉效果，便是历代大师们所致力深究的透视法则(远近法)，即在一张平面作品上，经由透视法则的暗示，使画面产生深度的错觉。
平面中追求深度，本身是一种矛盾，因为平面永远不等於三度空间。因此，画家利用透视法则，在画面上表现出立体深度效果，即使几可乱真，也只是一种错觉而已。事实上，再精确的描绘，甚至是一张摄影作品，平面是永远不争的事实。
视觉判断深度空间，除了透视上的造形变化之外，大多以移动眼睛的位臵，及双眼视差的方式进行。
双眼视差：当眼睛在观察某一对象时，事实上，在两只眼睛的视网膜上，呈现的是两个不同
视角的影像，经由大脑的结合，产生深度的效果，特别是愈靠近眼睛的物体，双眼视差的效果更为突显。譬如将自已的食指直指双眼，左眼与右眼所看到的影像，便因视角上的差距而有所不同，不过这两个同时出现的不同影像，经由大脑，可以将之结合而作出判断。
移动眼睛：移动眼睛的观察角度，可使前后物体移动的速度不同，更是判断深度最具体的方式，尤其对远近差距大的物体，感觉更是明显。我们可以做一个简易的实验，便是左右移动你的眼睛，注视眼前《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日的任何一件物品，如此会出现不同观察角度的影像，经由这些先后出现的不同影像，能轻易对该物体的空间位臵作出判断。
事实上，双眼视差及移动眼睛是平面绘画所无法做到的，也许先进的科技可以轻易的解决此一难题，不过，追求深度并非绘画创作的惟一选择。除了平面上追求空间外，画面所产生的光线效果，亦是一种暗示与错觉，画面所表现的阳光，永远不等於真实的阳光。何以然，比如一张水彩画作，画面上顶多是以白纸的白表现光源。自然光源和白纸的白，二者的亮度如何能比，但画家所能作的，便是利用明暗关系的对比法则，表现出光的感觉。不只是明暗如此，色彩、体积、质量、空间感亦足如此。
绘画表现上所运用的各种表现行为，即所谓绘画的造形语言。基础绘画便是训练学习者能理解并熟悉这些绘画语言，以期在创作表现能得到更充份的自由。
惟有确实的理解，才能取舍自如:确实的理解，便是基础训练，取舍自如，才是创作真正的目的。也就是说，基础学习在於取，创作则是可取可舍。
▲基础素描，一般是通过写生的观察及练习，去理解素描所蕴含的各种观念与表现技法。而写生的对象，可以是静物，可以是风景，也可以是石膏像，经由这些对象物，素描的观念与经验才得以客观地产生流通与传达。
至於以照片或幻灯片进行基础练习，实为不妥。首先，平面的照片无法体验出三度空间(体)的视觉效果;再者，基础的学习，旨在通过《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
写生，以培养扎实的表现能力，及敏锐的观察能力，以便日后作为创作的根基，若只是依样(形)画葫芦，那就失去基础学习的真意了。
简言之，素描主要是训练对写生形体的观察与表现，而照片只能见其平面的形而无法察觉其空间的体。我们以理性的态度去面对基础学习，更应该以感性的态度去面对创作。
三、素描的工具与材料
绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。因此，有效的掌握材料工具，才能确保创作意念的自由表达，使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到，创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的构思，再强烈的表现，亦是胎死腹中。
工具材料对素描而言，只是一种手段，而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的要求与效果，任何材料皆可运用。
1.铅笔
是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等，不一而足。款式不同是为了配合不同的需求，其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，二者的混合比例不同，而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端，都会以[B](Black)及[B](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高，笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。B的号数愈高，笔心则愈软愈黑，较适合素描练习使用，其中2B、6B最常使用。而介於《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
二者之间的[HB]，因笔心软硬适中，多用於笔记书写。
2.炭笔
炭笔种类繁多，除了木炭条外，更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔，由於炭笔可表现出较铅笔更深的暗色调，又易於大面积涂抹，故常作为素描练习的重要笔材。
◎木炭条
1.多以柳树、樱桃等新枝烧制而成，由於采集及烧制不易，故价格较为昂贵。
2.选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分，可依个人所需多加尝试
木炭条色黑质松，能快速且大面积的涂擦揩拭，适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差，完成品必须及时喷上一层固定喷胶，否则炭色极易浑浊脱落。
◎炭精笔、炭精条
皆为炭粉加胶合剂混制而成，故附著力较强，也就是较不易修改。除了黑色外，尚有白、黑褐、红褐等色制品，常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩，故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔，附著力更强，涂抹更不易，画面易有乾涩之感，使用时得事先留意。
3.色粉笔、赭红色粉笔与粉彩笔
4.橡皮擦、可塑性橡皮
5.其他表现媒材 《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
除了铅笔、炭笔外，沾水笔、粉彩，水彩......只要能达成素描练习或创作上的要求，皆无不可，即便是其它毫不相干的材料。不过，基础素描实际上是一种观念及表现的训练，材料的选择并非首务，多以容易掌握，方便取得为原则。
◎纸。素描用纸，限制不多，各类纸张，如描图纸、宣纸、水彩纸、光面纸及各色粉彩纸，甚至纸张以外的材质皆可尝试。可依据使用的笔材及作者对材料特性的要求作为选择的依据。素描专用纸，因是棉浆制成，较木浆制纸具较长的纤维，纸质结实强韧，耐擦拭，不易起毛，且纸纹稍粗，使炭色容易附著，涂抹均匀，反而是初学者最佳的选择。
◎素描固画液。主要由松脂混合酒精及其他溶剂制成，除固定画面上之木炭粉外，亦可保护纸面，使之不易受到沾污。若使用铅笔或炭精笔完成之作品，虽其附著力较强，但最好也能喷上一层固定胶保护画面。
四、素描写生基本技法与观察方法
▲1.基本技法
技法是绘画的基础性工作，由於各种技法的综合应用，组合出画面上的形、色，并赋予一幅作品某种意义与生命;因此，在从事铅笔画的创作之前，对铅笔画的技法必须先有基本认识。
基本技法注重用笔的方法，依笔触形状(线条)的不同，可分为以下几类：
直线笔触： 《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
用笔时线条刻意画直，即成直线笔触。直线笔触排列整齐时，会给人一种清爽整齐的感觉，但易流於呆板，因此可适度调整线条的方向变化，以增加活泼感，却也不可过度，以免显得杂乱无章。
长三角形笔触：
下笔时力量先重渐轻或先轻渐重，都能画出细长的三角形笔触，长三角形笔触和直线笔触类似，但本身多了渐次的变化;因此，当长三角形笔触规则排列时，便能产生色彩渐变的渐层效果。
曲线笔触：
将线条弯曲即成曲线笔触。曲线具有优美、柔软的特性，比直线难控制，因此要多作练习，直到各种转折极为顺畅，才能表现曲线之美。
不规则笔触：
任意用笔涂画，即成不规则笔触。不规则笔触的应用，能增加画面的变化，使人感觉生动活泼，但也易陷入杂乱无章。
点状笔触：
利用笔尖敲点纸面，即形成点状笔触。描绘时，刻意变化用力的方向，便能产生不同形状的点状笔触;如圆形、小三角形等等，适合琐碎复杂的物体描绘。
连续笔触：
连续笔触是指以笔快速地来回绘出直线或曲线线条的笔法，由於快速来回移动，故能很快地绘出一个色面，但是较难控制线条的形状及色面的范围。《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
2.特殊技法
特殊技法除了铅笔之外，尚必须使用其他的辅助工具;有的是以其他工具为主，铅笔为辅;有的是以铅笔为主，其他工具为辅，或者两者相辅相成。总之，在此类技法中，其他工具占有相当重要的比例，练习时，其他辅助工具的合?使用是不可少的。以下就依使用工具与技法运作之不同，加以分类：
纸纹的应用：
作画时，纸张的选择，可使画面产生事半功倍的效果。例如：选用粗糙的纸，便可轻易作出粗糙的质感;平滑的纸则有助於笔粉的平均涂布，以增加画面的光滑感。这些都是纸纹所产生的辅助效果。
橡皮的应用：
橡皮除了可擦去画错的部份之外，也可作为画具使用，例如：将硬橡皮削成尖棒状，或将软橡皮捏成尖细状，便可擦出细长竹线条：此外，以橡皮(软硬皆可)，轻压画面，便能产生如白云状的白色色块。只要画者肯花心思去想，橡皮定能配合个人的意思，做出所期望的效果。
擦抹技法：
擦抹技法是在画好的笔触上，以布、纸、纸笔或手指摩擦压抹的技法。由於布、纸、手指等所产生的推压作用，使铅笔粉的涂布极为平均。而达到减弱笔触痕迹。柔和调子的功能。其中布与纸适合擦抹大面积的画面;纸笔由於具有类似铅笔的尖头，适合用来擦抹小面积的画面;至於手指及橡皮的擦抹效果就显得较差，因为手的汗渍容易《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
影响画面的效果，橡皮则很容易将笔触擦去。
水彩颜料的辅助应用：在已完成的铅笔画上，可涂抹一层淡淡的水彩，如此不但能保有原来的铅笔色调及笔触趣味。更能增添画面的色彩变化。使作品的表现更丰富。加水彩时，应避免过浓、过深的颜色。否则易将原稿的铅笔笔触盖掉;也不可用水彩笔作多次涂抹，以免色彩灰涩，笔触模糊。
熟练的铅笔技法应由简入难、循序渐进。基本技法可谓为铅笔画法入门，熟悉各类作法与应用，对於往后笔法的丰富化有莫大帮助;加上特殊技法的磨练。必能使画者迈向得心应手、挥洒自如的境界。
五、认识点、线、面
1、体积
① 体积感
所谓体积，便是自然界的实体在三度空间中所占据的空间位臵。体积与空间是相对应的，体积是有的存在。而空间却是无的存在，也就是实与虚之间的关系。
而视觉感官，通常是最直接且最迅速的一种知觉方式。实体借由光线所呈现的明暗色彩等提示，视觉很快可以对真实体积的存在作出判断，在绘画上，同样也是利用明暗色彩等造形的手段，作出体积感的判断。
不同的材质的实体，会呈现出不同的体积面貌，比如山石树木，人物走兽，除了在表面上具有不同的外形特徵外，实体内却隐含著一种组织结构上的差异。在山石树木上所呈现的内在结构特质，是经过《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
长时间的积累或消蚀，而以特有的形貌外显出来。而人物走兽，内在却隐含著更复杂的骨骼与肌肉的结构关系，表现在外的形貌，更因各种不同的活动状态，而变化万端。
因此在绘画的体积表现上，必须彻底的理解复杂的内在结构特性，才能确实的掌握外在形体上的造形特征，尤其是人物走兽的体积表现，这种内在与外显的结构特征，便是所谓的内在结构与形体结构，二者乃因果的关系。
▲若以人体的表现为例，内在结构指的就是有关人体骨骼与肌肉的解剖结构。对於一个初学绘画者而言，人体解剖上的认识，相当重要，不过，如果说要完全认识人体上的每一块骨骼与肌肉，甚或在不同的动作与姿势下，骨胳与肌肉所呈现的复杂互动关系，恐怕穷首白发亦不为功，基於学习的立场，了解人体解剖上的基本关系固然重要，但通过仔细观察与不断的表现练习之后，再去印证人体解剖上微妙关系与变化，才是较为可行的途径。由於人体结构的复杂与多变性，在基础素描的学习上，一直被视为训练体积的重要课程。
② 明暗与结构
早在文艺复兴时期，大师们即以严谨的态度，将解剖与透视表现得淋漓尽致，尤其是人体骨骼与肌肉结构的精练表现，到了十七世纪，才逐渐重视明暗的表现力，徐悲鸿先生便曾指出:在林布兰之前，作品都按肌肉外型来画，林布兰之后才用明暗分面法，这是自然科学的发展使画家观察客观世界有了进一步的认识。明暗法在表现上更为有力，这种素描对油画最有益，加上十九世纪印象派对光与色的提倡，《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
因此，注重内在结构坚实表现的结构画法，便逐渐为外表光鲜的明暗画法所取代。
明暗与结构是体积表现的两大基础，二者关系密切，互为表里。
何谓明暗素描与结构素描，事实上两者皆须借助明暗的提示，并以结构面的方式加以理解。明暗素描以明暗为主，利用结构表面的明暗变化进行素描。而结构素描则是以结构为主，明暗为辅进行素描，且多以线的概念加以表现。两者的差异在於明暗素描是表面的，多变的，受光线左右，而结构素描则是从本质出发，是内在的，较稳定结实且较不受光线左右。
在素描的实际进行上，光影素描通常以感性出发，先掌握大体的造形及调子，再经由分析深入刻画细部，最后进行整体调整而完成画面。但结构素描的训练方式，则是由内而外的理性观察，再加以表现;
▲表现在人体上，便是透过解剖结构的理性观察与分析，再借助形体结构的几何构成来概括对象。
2、方向面
光线与结构面之间的明暗变化，这种关系在明暗素描的练习过程中，扮演极为重要的角色。不同的结构体，是由无数的结构面组合而成，而不同的结构面因光线的投射角度不同，而各具有不同的明暗调子，这种不同方向面的明暗变化，便是视觉上判断体积厚度的一个重要的依据，在绘画的表现上也不例外。
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3、三面五调
三面：黑、白、灰 《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
五调：高光、中间调、明暗交界线、中间调，反光
高光：
在受光面部份，结构面上光线之入射角与反射至眼睛之反射角相等时，单位面积反射光量最多，故为受光面的最亮处，在结构体上呈现最白的调子。一般而言，高光泛指受光面较亮之调子，以别於中间调，而高光点理论上只有一点。
中间调：
亦为受光面部份，高光以外之结构面，因光线进行角度的关系，单位面积反射至眼睛的光量，则依其角度变化而逐渐减弱，在结构体的明暗上呈现较灰的调子。
明暗交界线：
受光面与背光面的交界处，由於此处结构面与光线进行方向平行，单位面积的受光量几近於无，而且所受的反光量亦最少，因此在结构体中呈现最暗的调子。
反光：
受光面的明暗变化，受光源进行的方向所影响。而背光面则正好相反，其结构面的明暗变化，是受到反射光的影响，反光程度的强弱，会因光源强弱及反射物体结构面的方向、距离及材质的影响，光源愈强，反光愈强。也可以说，反光是背光面的光源，只是反光的来源通常较为复杂。一般而言，受光面的光源较为单一化，而反光则会因物体周围环境的影响，而有所变化。理论上，背光部份的明暗变化，一如受光面，不同的结构面，单位面积所受的反光程度不同，所呈现的《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
调子，会因结构面的方向与反光进行的角度产生变化。在画面表现上，由於反光不似光源强，故多呈现灰色调子。
投影：
光源投射於结构体上，产生了受光面与背光面，而光源的进行受到结构体的阻隔，会在另一个结构体上产生投影。我们通常把物体的背光面称为阴，而投射在另一结构体所产生的投影称为影，即所谓的物体的阴影。投影的明暗调子，要根据投影部份的结构面材质而定。通常在写生练习中所观察到的投影，会受环境光线的影响，愈接近结构体的投影调子较暗，边缘线较清晰，愈远则较淡较模糊，这是因为一般的室内写生，光源较不统一，且容易受到周围各种反光的影响。
任何结构体在受光的情况下，由於结构面与光源的方向关系，基本上皆会产生以上五种明暗调子。五大调除了可以表现光线感外，更因不同方向的结构面会有不同的明暗变化，素描上便是利用这种方向面的明暗变化，暗示出结构体的体积感。
课堂互动：
1、各种绘画工具的使用与特性作示范
2、线条练习的示范
3、基本静物写生组合观察与绘画示范
思考：素描与中国画的区别和联系
作业：
1、线条的练习
2、组合静物写生两张(四开纸)《百变妆颜美妆素描知识》第5期第1卷零基础素描入门教程 2015年10月29日
①、啤酒瓶、陶罐、水果、白磁碟、白色衬布
②、五至六个鸡蛋与白色衬布
3、人物速写十五张
