美术教案教学目标模板（精选5篇）由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“小学美术教学目标模板”。
第1篇：美术教学目标
一、总目标
美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。
学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活；学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活的社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。学段目标
第一学段（1～2年级）
（一）“造型·表现”学习领域
1.目标：尝试不同工具，用纸以及同意找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆，自由地表现所见所闻，所感所想，体验造型活动的乐趣。
2.学习活动建议:以游戏等多种方式，体验不同工具和媒材的表现效果，开展造型表现活动，并借助语言表达自己的想法。尝试用线条、形状和色彩进行绘画表现活动，认识常用颜色。尝试用纸材、泥材等多种媒材以及简便的工具，通过折、叠、揉、搓、压等方法，进行造型活动。尝试实物拓印，体验拓印活动的乐趣。
3.评价要点:对造型表现活动感兴趣并积极参与。通过造型表现活动，大胆、自由地表达自己的观察、感受和想象，创作若干件反映自己学习水平的作品。辨别12中以上的颜色。
（二）“设计·应用”学习领域
1.目标：观察身边的用品，初步了解形状与用途的关系。尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，进行简单组合和装饰，体验设计和制作活动的乐趣。
2.学习活动建议:以观察和体验的方式，了解身边用品的形状、色彩、尺寸、材料与用途。用画、私房、剪、粘的方法进行简单的组合与装饰，表现自己改进用品的想法。尝试多种媒材，引发丰富的想象，体验设计与制作的乐趣。
3.评价要点:观察身边的用品，了解形状与用途的关系，用自己的语言加以描述。尝试运用2种或2种以上的工具，媒材进行简单组合和装饰。仔细观察，发挥想象，认真完成设计和制作活动。正确、安全地使用工具和材料。
（三）“欣赏·评述”学习领域
1.目标：观赏自然景物和学生感兴趣的美术作品，用简短的话语大胆表达感受。
2.学习活动建议:通过观摩、讨论的方式，欣赏学生感兴趣的美术作品（如中外表现儿童题材的美术作品）。欣赏与了解民间玩具和现代儿童玩具，感受其造型与色彩的特点。通过观摩录像、图片等，对动漫作品，特别是具有民族特色的国产动漫作品进行欣赏与讨论。通过展评活动，欣赏自己和同学创作的美术作品，交流想法，相互评述。通过实地观摩或观看图片和录像等，观赏自然景色和动植物的形状与色彩。
3.评价要点:乐于参与欣赏学习活动。用简短的话语表达对美术作品和自然景色的感受。
（四）“综合·探索”学习领域
1.目标：采用造型游戏方式，或以造型游戏与语文、音乐等学科内容相结合的方式，进行无主题或有主题的想象、创作和展示。2.学习活动建议:利用各种媒材，采用造型游戏的方式表现自己的的想象，创作美术作品，并表达自己的感受。根据儿歌、童话或故事，创作头饰或面具等，进行游戏或表演。创设一个与生活相关的情境，用各种媒材制作小道具，开展模拟或表演活动。共同设计、布置学生美术作品展览或美化教室。
3.评价要点:积极参与造型游戏活动。结合儿歌、童话或故事，运用媒材进行创作与展示。大胆的表达自己的感受。第二学段（3～4年级）
（一）“造型·表现”学习领域
1.目标：初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象，唤起创作的欲望。
2.学习活动建议:用写生（含速写）、记忆、想象和创作等方式，进行造型表现活动。学习线条、形状、色彩和肌理的基本知识，并用于描绘事物，表达情感。选择各种易于加工的媒材，运用剪贴、折叠、切挖和组合等方法，进行有意图的造型活动。尝试用毛笔、水性颜料、墨和宣纸等工具、材料，开展趣味性造型活动。用描绘、剪刻和印制等方法，进行简易版画创作。
3.评价要点:对造型表现活动有比较浓厚的兴趣，并表现出想象力和创作力。在绘画作品中表现自己所观察到的事物的特征和感受。运用3种以上的方法，创作表达一定意图的立体作品。认识和运用原色、间色和冷暖色。
（二）“设计·应用”学习领域
1、目标：尝试从形状与用途的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材，学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理，用手绘草图或立体制作的方法表现设计构想，感受设计和工艺与其他美术活动的区别。
2、学习活动建议：观察好分析用品的造型、色彩、媒材与用途的关系，表达自己的感受。学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理。根据物品的用途，提出设计构想，用手绘草图或立体模型的方法加以呈现。选择身边的媒材，学习运用多种方法（如撕、剪、刻、折、叠、编、卷曲、插接、描绘）进行简单的工艺制作。
3、评价要点：关注物品的形状与用途的关系，从设计的角度对作品进行描述与分析。根据物品的用途，大胆进行想象，表达自己的创意。知道3种或3种以上制作的方法，了解工艺制作的过程。初步养成善于发现、勤于思考、大胆想象和追求创意的习惯。正确、安全地使用工具和媒材。
（三）“欣赏·评述”学习领域
1、目标：欣赏符合学生认知水平的中外美术作品，用语言或文字等多种形式描述作品，表达感受与认识。
2、学习活动建议：尝试对美术作品，特别是具有我国民族特色的美术作品，用语言或文字进行描述，用多种方式表达自己的感受与认识。搜集我国民间美术作品（如剪纸、年画、传统纹样、皮影、面具等），并了解其中的特点或寓意，进行交流。
3、评价要点：积极参加美术欣赏活动，主动搜集我国民族、民间美术作品及图片。知道2种或2种以上的中国民间美术种类的主要特点以及作品的寓意。用恰当的词语、短语等表达自己对美术作品的感受和认识。识别3种或3种以上公共场所中常用的图形符号。
（四）“综合·探索”学习领域
1、目标：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容，进行美术创作与展示，并发表创作意图。
2、学习活动建议：根据各种材料特点，采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象，创作美术作品，并发表自己的创作意图。结合语文、音乐等学科内容进行美术创作；与同学们一起讨论并选定展示美术作品的方案，布置学生美术作品展览，美化教室或学校环境。根据诗歌、童话、故事或创设某一情境，制作纸偶、乐器、皮影等作品，并进行表演，或举办集体生日庆祝等活动。结合品德与社会、科学等学科内容，设计并制作学校、村庄、公园、游乐场的地图或模型。
3、评价要点：积极参与造型游戏活动，并乐于与同学合作。对媒材的形状、色彩和材质感兴趣，发现并收集身边可以用于造型活动的各种材料，进行联想和创作。积极开动脑筋，结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容进行创作与展示。大胆地发表自己的创作意图，对他人的作品进行评述。在活动前做好各种准备，并在结束时进行收拾整理。
第三学段（5~~6年级）
（一）“造型·表现”学习领域
1、目标：运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具，媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与感情。
2、学习活动建议:尝试不同的造型表现方法（如写实、夸张、抽象、装饰等），运用造型元素和形式原理，描绘事物，表达思想与情感。学习对比、调和等色彩知识以及简单的绘画构图和透视知识。尝试中国画的表现方法，体验笔墨趣味。运用泥、纸、泡沫塑料等多种媒材，创作动物、人物和景物等立体造型作品。学习漫画、动画的表现方法，并进行创作练习。运用计算机、照相机等进行造型表现活动。
3、评价要点:尝试多种表现方法，有意识地运用造型元素和形式原理，积极参与造型表现活动。了解基本的构图知识，合理地安排画面。在绘画作品中表现物体的近大远小的空间关系。运用对比色、邻近色，表现合适的主题。根据不同媒材的特点，结合自己的创作意图，灵活运用所学的方法创作若干件美术作品。
（二）“设计·应用”学习领域
1、目标：从形状与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。
2、学习活动建议：学习设计的形式原理，观察、分析设计作品的造型、色彩、结构、尺度、材质、肌理与功能的关系。从日常用品中发现问题，尝试用自己的设计加以改进，并做简单说明。运用各种材料进行工艺制作（（如玩具、风筝、陶艺制作等）的练习。运用视觉传达设计的知识，为学校的运动会、文娱活动、节庆以及社区或村庄进行设计。学习民族传统纹样，用单独纹样进行设计练习。运用不同的材料和技法进行立体模型的制作练习。学习用计算机或其他手段进行标志、招贴、请柬、相册等的设计。
3、评价要点：理解设计的形态与功能的关系以及设计的作用和意义。有意识地运用形式原理进行设计和制作。在设计活动中表现出一定的创意。知道单独纹样的设计方法和应用。利用材料的特性进行简单的加工制作。运用设计知识，评述自己和同学的设计作品。熟练、安全地使用工具。
（三）“欣赏·评述”学习领域
1、目标：欣赏中外优秀美术作品，了解有代表性的美术家。通过描述、分析与讨论，用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析，表达对美术作品的感受与理解。
2、学习活动建议：以讨论、比较等方式，欣赏不同种类的绘画作品（如速写、素描、中国画、油画和版画等），了解有代表性的画家。以讨论、比较等方式，欣赏中外雕塑艺术作品，了解有代表性的雕塑家。以讨论、比较等方式，欣赏中外建筑艺术作品。以讨论、比较等方式，欣赏中国工艺美术作品。尝试以查阅或搜集资料的方式，了解中外著名美术家及代表作品。运用常用的美术术语，通过讨论和写作，表达对美术作品的感受与理解
3、评价要点：积极参与美术欣赏活动，主动搜集、了解中外美术作品及重要美术家的信息。运用简单的美术术语，通过口头描述或写作等多种方式，表达对美术作品的感受与理解。利用互联网，辞书或美术专业书籍等查阅美术方面的资料。能说出至少6位重要美术家（中外各3位）及其代表作品。
（四）“综合·探索”学习领域
1、目标：结合1—6年级其他学科的只是、技能以及学校和社区的活动，用多种美术媒材进行策划、创作与展示，体会美术与生活环境、美术与传统文化的关系。
2、学习活动建议：编写自己喜爱的剧本，设计、制作服饰以及相应的布景或道具，进行表演。结合科学学科知识，例如运用平衡、运动、声、光、电等原理，设计并制作简单而有创意的作品。了解传统节日的来历及其活动方式，开展相关的设计、创作与展示，体会美术与传统文化的关系。调查、了解城镇或乡村的历史，为自己所在社区的未来发展进行规划，设计蓝图，制作模型，并进行展示。使用照相机、摄像机收集素材，并利用计算机等手段进行美术创作和展示活动。
3、评价要点：在生活中发现与美术相关的问题，与同学合作策划研究课题。大胆发表自己的意见，提出研究方案，积极参与探究性活动。用文字、图像等形式记录调查结果，尝试对素材进行整理和分析。积极开动脑筋，以美术与其他学科知识想结合的方式，进行创作与展示。以口头描述或写作的方式表达自己对美术与生活环境、美术与传统文化的认识和体会。
第2篇：美术教学目标
一、总目标
美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。
学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活；学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活的社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。学段目标
第一学段（1～2年级）（一）“造型·表现”学习领域
1.目标：尝试不同工具，用纸以及同意找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆，自由地表现所见所闻，所感所想，体验造型活动的乐趣。
2.学习活动建议:以游戏等多种方式，体验不同工具和媒材的表现效果，开展造型表现活动，并借助语言表达自己的想法。尝试用线条、形状和色彩进行绘画表现活动，认识常用颜色。尝试用纸材、泥材等多种媒材以及简便的工具，通过折、叠、揉、搓、压等方法，进行造型活动。尝试实物拓印，体验拓印活动的乐趣。
3.评价要点:对造型表现活动感兴趣并积极参与。通过造型表现活动，大胆、自由地表达自己的观察、感受和想象，创作若干件反映自己学习水平的作品。辨别12中以上的颜色。（二）“设计·应用”学习领域
1.目标：观察身边的用品，初步了解形状与用途的关系。尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，进行简单组合和装饰，体验设计和制作活动的乐趣。
2.学习活动建议:以观察和体验的方式，了解身边用品的形状、色彩、尺寸、材料与用途。用画、私房、剪、粘的方法进行简单的组合与装饰，表现自己改进用品的想法。尝试多种媒材，引发丰富的想象，体验设计与制作的乐趣。
3.评价要点:观察身边的用品，了解形状与用途的关系，用自己的语言加以描述。尝试运用2种或2种以上的工具，媒材进行简单组合和装饰。仔细观察，发挥想象，认真完成设计和制作活动。正确、安全地使用工具和材料。
（三）“欣赏·评述”学习领域
1.目标：观赏自然景物和学生感兴趣的美术作品，用简短的话语大胆表达感受。
2.学习活动建议:通过观摩、讨论的方式，欣赏学生感兴趣的美术作品（如中外表现儿童题材的美术作品）。欣赏与了解民间玩具和现代儿童玩具，感受其造型与色彩的特点。通过观摩录像、图片等，对动漫作品，特别是具有民族特色的国产动漫作品进行欣赏与讨论。通过展评活动，欣赏自己和同学创作的美术作品，交流想法，相互评述。通过实地观摩或观看图片和录像等，观赏自然景色和动植物的形状与色
彩。
3.评价要点:乐于参与欣赏学习活动。用简短的话语表达对美术作品和自然景色的感受。
（四）“综合·探索”学习领域
1.目标：采用造型游戏方式，或以造型游戏与语文、音乐等学科内容相结合的方式，进行无主题或有主题的想象、创作和展示。2.学习活动建议:利用各种媒材，采用造型游戏的方式表现自己的的想象，创作美术作品，并表达自己的感受。根据儿歌、童话或故事，创作头饰或面具等，进行游戏或表演。创设一个与生活相关的情境，用各种媒材制作小道具，开展模拟或表演活动。共同设计、布置学生美术作品展览或美化教室。
3.评价要点:积极参与造型游戏活动。结合儿歌、童话或故事，运用媒材进行创作与展示。大胆的表达自己的感受。第二学段（3～4年级）（一）“造型·表现”学习领域
1.目标：初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象，唤起创作的欲望。
2.学习活动建议:用写生（含速写）、记忆、想象和创作等方式，进行造型表现活动。学习线条、形状、色彩和肌理的基本知识，并用于描绘事物，表达情感。选择各种易于加工的媒材，运用剪贴、折叠、切挖和组合等方法，进行有意图的造型活动。尝试用毛笔、水性颜料、墨和宣纸等工具、材料，开展趣味性造型活动。用描绘、剪刻和印制等方法，进行简易版画创作。
3.评价要点:对造型表现活动有比较浓厚的兴趣，并表现出想象力和创作力。在绘画作品中表现自己所观察到的事物的特征和感受。运用3种以上的方法，创作表达一定意图的立体作品。认识和运用原色、间色和冷暖色。
（二）“设计·应用”学习领域
1、目标：尝试从形状与用途的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材，学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理，用手绘草图或立体制作的方法表现设计构想，感受设计和工艺与其他美术活动的区别。2、学习活动建议：观察好分析用品的造型、色彩、媒材与用途的关系，表达自己的感受。学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理。根据物品的用途，提出设计构想，用手绘草图或立体模型的方法加以呈现。选择身边的媒材，学习运用多种方法（如撕、剪、刻、折、叠、编、卷曲、插接、描绘）进行简单的工艺制作。
3、评价要点：关注物品的形状与用途的关系，从设计的角度对作品进行描述与分析。根据物品的用途，大胆进行想象，表达自己的创意。知道3种或3种以上制作的方法，了解工艺制作的过程。初步养成善于发现、勤于思考、大胆想象和追求创意的习惯。正确、安全地使用工具和媒材。
（三）“欣赏·评述”学习领域
1、目标：欣赏符合学生认知水平的中外美术作品，用语言或文字等
多种形式描述作品，表达感受与认识。
2、学习活动建议：尝试对美术作品，特别是具有我国民族特色的美术作品，用语言或文字进行描述，用多种方式表达自己的感受与认识。搜集我国民间美术作品（如剪纸、年画、传统纹样、皮影、面具等），并了解其中的特点或寓意，进行交流。
3、评价要点：积极参加美术欣赏活动，主动搜集我国民族、民间美术作品及图片。知道2种或2种以上的中国民间美术种类的主要特点以及作品的寓意。用恰当的词语、短语等表达自己对美术作品的感受和认识。识别3种或3种以上公共场所中常用的图形符号。（四）“综合·探索”学习领域
1、目标：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容，进行美术创作与展示，并发表创作意图。
2、学习活动建议：根据各种材料特点，采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象，创作美术作品，并发表自己的创作意图。结合语文、音乐等学科内容进行美术创作；与同学们一起讨论并选定展示美术作品的方案，布置学生美术作品展览，美化教室或学校环境。根据诗歌、童话、故事或创设某一情境，制作纸偶、乐器、皮影等作品，并进行表演，或举办集体生日庆祝等活动。结合品德与社会、科学等学科内容，设计并制作学校、村庄、公园、游乐场的地图或模型。3、评价要点：积极参与造型游戏活动，并乐于与同学合作。对媒材的形状、色彩和材质感兴趣，发现并收集身边可以用于造型活动的各种材料，进行联想和创作。积极开动脑筋，结合语文、音乐、品德与
社会、科学等学科内容进行创作与展示。大胆地发表自己的创作意图，对他人的作品进行评述。在活动前做好各种准备，并在结束时进行收拾整理。
第三学段（5~~6年级）（一）“造型·表现”学习领域
1、目标：运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具，媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与感情。
2、学习活动建议:尝试不同的造型表现方法（如写实、夸张、抽象、装饰等），运用造型元素和形式原理，描绘事物，表达思想与情感。学习对比、调和等色彩知识以及简单的绘画构图和透视知识。尝试中国画的表现方法，体验笔墨趣味。运用泥、纸、泡沫塑料等多种媒材，创作动物、人物和景物等立体造型作品。学习漫画、动画的表现方法，并进行创作练习。运用计算机、照相机等进行造型表现活动。
3、评价要点:尝试多种表现方法，有意识地运用造型元素和形式原理，积极参与造型表现活动。了解基本的构图知识，合理地安排画面。在绘画作品中表现物体的近大远小的空间关系。运用对比色、邻近色，表现合适的主题。根据不同媒材的特点，结合自己的创作意图，灵活运用所学的方法创作若干件美术作品。（二）“设计·应用”学习领域
1、目标：从形状与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种
材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。
2、学习活动建议：学习设计的形式原理，观察、分析设计作品的造型、色彩、结构、尺度、材质、肌理与功能的关系。从日常用品中发现问题，尝试用自己的设计加以改进，并做简单说明。运用各种材料进行工艺制作（（如玩具、风筝、陶艺制作等）的练习。运用视觉传达设计的知识，为学校的运动会、文娱活动、节庆以及社区或村庄进行设计。学习民族传统纹样，用单独纹样进行设计练习。运用不同的材料和技法进行立体模型的制作练习。学习用计算机或其他手段进行标志、招贴、请柬、相册等的设计。
3、评价要点：理解设计的形态与功能的关系以及设计的作用和意义。有意识地运用形式原理进行设计和制作。在设计活动中表现出一定的创意。知道单独纹样的设计方法和应用。利用材料的特性进行简单的加工制作。运用设计知识，评述自己和同学的设计作品。熟练、安全地使用工具。
（三）“欣赏·评述”学习领域
1、目标：欣赏中外优秀美术作品，了解有代表性的美术家。通过描述、分析与讨论，用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析，表达对美术作品的感受与理解。
2、学习活动建议：以讨论、比较等方式，欣赏不同种类的绘画作品（如速写、素描、中国画、油画和版画等），了解有代表性的画家。以讨论、比较等方式，欣赏中外雕塑艺术作品，了解有代表性的雕塑
家。以讨论、比较等方式，欣赏中外建筑艺术作品。以讨论、比较等方式，欣赏中国工艺美术作品。尝试以查阅或搜集资料的方式，了解中外著名美术家及代表作品。运用常用的美术术语，通过讨论和写作，表达对美术作品的感受与理解
3、评价要点：积极参与美术欣赏活动，主动搜集、了解中外美术作品及重要美术家的信息。运用简单的美术术语，通过口头描述或写作等多种方式，表达对美术作品的感受与理解。利用互联网，辞书或美术专业书籍等查阅美术方面的资料。能说出至少6位重要美术家（中外各3位）及其代表作品。（四）“综合·探索”学习领域
1、目标：结合1—6年级其他学科的只是、技能以及学校和社区的活动，用多种美术媒材进行策划、创作与展示，体会美术与生活环境、美术与传统文化的关系。
2、学习活动建议：编写自己喜爱的剧本，设计、制作服饰以及相应的布景或道具，进行表演。结合科学学科知识，例如运用平衡、运动、声、光、电等原理，设计并制作简单而有创意的作品。了解传统节日的来历及其活动方式，开展相关的设计、创作与展示，体会美术与传统文化的关系。调查、了解城镇或乡村的历史，为自己所在社区的未来发展进行规划，设计蓝图，制作模型，并进行展示。使用照相机、摄像机收集素材，并利用计算机等手段进行美术创作和展示活动。3、评价要点：在生活中发现与美术相关的问题，与同学合作策划研究课题。大胆发表自己的意见，提出研究方案，积极参与探究性活动。
用文字、图像等形式记录调查结果，尝试对素材进行整理和分析。积极开动脑筋，以美术与其他学科知识想结合的方式，进行创作与展示。以口头描述或写作的方式表达自己对美术与生活环境、美术与传统文化的认识和体会。
第3篇：高中美术教学工作总结模板
作为一名高中美术教师除了要掌握应有的专业知识外还应当涉猎其它学科领域的知识，才能对艺术教学过程中出现的问题有所准备。下面就是小编给大家带来的2019高中美术教学工作总结模板，希望能帮助到大家!
2019高中美术教学工作总结模板一
时光荏苒，岁月如梭，转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中，我担任三年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术课教学工作总结如下：
一、教学计划贯彻情况
教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二、教学工作
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
三、经验和教训
1、教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
四、自身素质
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪。
2019高中美术教学工作总结模板二
时光飞逝，教学工作转眼间又一个学期了。这个学期我担任高一级20个班的硬笔书法教学工作。同时，还担任高二(15)班美术生以及学校美术兴趣小组的课程。各方面工作能认真负责地圆满完成。现就我本学期的教育、教学工作情况作一个简单的总结。
一、在思想上，我能爱国爱党，遵纪守法，热爱教育事业，坚持正确的教育思想。时刻以一个党员教师的身份严格要求自己。在学生当中树立优秀形象，深受学生欢迎的教师。在这学期，我严格遵守职业道德，服从学校安排，及时出色的完成各项任务。
二、在教学能力上，我认真钻研教育、教材，探索新教法。上好高一级20个班的书法教学。班数之多，反复的授课，并没有影响上课的激情，反而更加熟练生动。风趣、幽默的语言氛围中带给学生一份快乐。成为各学科的紧张学习的一个更好调节。美术课也成为学生的最爱。一学期下来，学生的字体有更大的改观，进步明显。除了上好高一的课外，还抓好高二美术生及兴趣小组的课程。为他们打下坚实的基础。调动他们学习的积极性，渗透良好的思想教育。利用好节假日及课余活动时间，做到坚持辅导。并常常带领学生到附近的村镇写生，做到安全有保证，方法指导到位，学生收到良好的效果。在学校举行的全市开放周期间，被推荐承担了公开课，能做到认真对待，严谨落实。制作好课件，生动的讲授受到听课教师及学生的一致好评。
三、工作中我严格遵守各项制度，工作认真负责。做好备课、听课、学生辅导工作。还被安排带领两名肇庆学院实习生，给予精心的指导及相互学习交流。辅导学生参加市第二届中小学生艺术节的节目，举办好元旦书法作品展等。此外，还加强自身素质的学习及提高，探索教学教法，坚持理论与创作相结合。自己创作的油画风景《老街》、《晨》参加了市第一回油画沙龙展。美术教师在学校工作中均是多面手，写啊画啊、文艺宣传都离不开。任务的烦琐，部门的工作之多，各项均认真完成。
四、经过一学期的努力，各方面取得优异成绩。学生在参加市二届中小学生艺术节获得人数达18人，获奖质量和人数均居重点中学之首。自己也被教局评为最佳指导老师。希望今后继续努力，在教学教研方面加大研究的力度，有更大的突破，勇创佳绩，成为一名更出色的名师。
2019高中美术教学工作总结模板三
我是一名普通的中学美术教师，从事美术教育工作己近七个年头，这份美好的工作已成为我生命中不可缺少的一部分，一次次与学生的情感交流，一回回与学生的心灵碰撞，都让我的生命多了一份惊喜，多了一份幸福，多了一份期待。我惊喜于学生无穷的创造力，幸福于学生无尽的求知热情，更期待着适合学生的新的教学理念的诞生。
一次偶然的翻阅，让我知道了国家艺术教育课程改革开始了，而且新课程体系在课程功能、结构、内容、实施、评价和管理等方面都较原来的课程有了重大创新和突破。一次新课程的培训，—次新课程讲座的聆听，一次新方法的尝试，让我隐隐感觉到了这场变革将给教师带来严峻的挑战和不可多得的机遇。也就是说，新一轮国家艺术教育课程改革将使我所处的角色发生很大的变化。这种历史性的变化让我欣喜，让我深感自己的责任将越来越重大。
作为一名站在教学第一线的美术教师，新的课程环境下重新塑造自己并界定角色智能可以说是迫在眉睫。因此，在新课程的环境中，我将和我的学生一起成长。新时代、新思潮、新理念、新尝试、新改变……一切都会悄悄的发生变化。
第一、我将由原来的美术知识的传授角色转化为学生学习知识的促进角色
在此之前，反思、剖析传统教育下的美术课所形成的师生关系，实际上是—种不中等的关系。教师不仅是教学过程的控制者、教学活动的组织者、教学内容的者和学生学习成绩的评判者，而且是绝对的权威，以前我们教师以成人的要求、专业的标准要求学生，要求学生该怎么画就怎么画，该画什么就画什么，这种完全由老师规定课业内容形式，在一定程度上压抑了学生的个性发展，脱离了学生的生活经验，把学生沦为学习的奴隶，使学生不赶轻易出手，加重了学生的自卑感，导致学生对美术望而却步，学习兴趣荡然无存。
而且，老课程本身具有许多的弊端，且综合性和多样性不足，又过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能，即偏重于以教师为主导的知识技能的传授和训练，学习内容单—、高深、繁多，以培养专业化人才为倾向，完全背离了个性发展的特点。
新课程标准则不然，它确认美术课程是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料，制作过程……在美术学习过程中，以激发创造精神，发展美术实践能力。形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格为总目标。教师不能把学生的大脑当容器，更不能以知识权威者的身份横在学生面前，而是根据学生的不同潜能和个性灵活处理教学活动中的问题，做到因材施教，因人而异。教师充当的是课堂的组织者，应在全面了解学生的基础上，创设自由宽松的学习环境，建立互相信任，互相尊重，相互合作的关系，帮助学生了解自己，树立学习信心，实实在在地作为教学活动的指导者、促进者、鼓励者，使学生把你当作心目中的“大朋友”，愿意和你接近，愿章和你交流，愿意你分享他们的欢乐……
有了这些新的思索，并且在教学实践中也做了些新的尝试，慢慢的觉得这些变化是可行、效果是不错的。
第二、我将改善自己原有的知识结构，围绕教科书做一些新的资源开发和累积
在一年多的教学实践中，越发的觉得新课程迫切需要的、呼唤的是知识面广且多才多艺的综合型的教师，这是—个非常值得注意的变化。一直以来音乐教学和美术教学活动都是分科进行的，各自的角色—旦确定，就只管吸收自己领域内的知识了，往往在自己所教学科的外围砌起下高墙、且悠然自得的满足于现状。如今的改革，使我很敏感的意识到这种单一的知识结构，远远不能适应新的艺术课程改革的需要了。如我年教艺术七年级下册《春日抒情》之《播种希望》一课时，里面所涉及到了乐器知识、语文中的诗词解读知识，还有关于春天气候方面的知识等，我感觉到了自己知识的匮乏。所以，越发的感受到新的艺术课程迫切的要求艺术教师要改善自己的知识结构，使自己具有更开阔的教学视野。
除了要掌握应有的专业知识外还应当涉猎其它学科领域的知识，而且要力图获得比学生更为丰富、详尽的资料，才能对艺术教学过程中出现的问题有所准备，解决起来游刃有余。以综合艺术课程为例，每—个单元都是—个主题，比如《艺术与数》、《秋天的节日》、《线的情感》、《黄土地的畅想》等，每一个主题都渗透了舞蹈、戏剧、散文、绘画等多种艺术和其它的学科知识，同学们在学习美术、音乐知识的同时感受各种知识的快乐。作为每一个美术教师要上好这样的课，必须要拓宽自己的知识领域，要不断的攀登知识的颠峰，以尽自己最大的努力给学生—个艺术的诠释。
知识无边，资源无限。正是因为如此，我在反复的实践探索中，越发觉得仅仅靠教科书为唯一资源上课是远远不够的，我们的艺术课程资源需要不断的开发并要很好的利用，才能上课的质量保证上课的量和效果。原有的音乐、美术教科书越来越不适应时代发展的需要，越来越不应该也不可能成为惟一的课程资源了。动—动脑，自己思索一下，学校里学生的艺术作品展览室、图书馆、省级市级艺术馆、各种民间团体、校内外的网络资源及美好的大自然，不都是我们艺术教学的最好的资源吗!
充足的资源找到了，还需要我们的教师去组织、去开发、去利用，要学会主动地有创造性地利用一切可利用资源，为自己的教学活动服务。教师还应该成为学生利用课程资源的引导者，引导学生走出教科书，走出课堂和学校，充分利用各种资源，在社会的的大环境里学习和探索。如我在上《春之歌》那课时，就带着学生到江边放风第，让学生在广阔的、充满春意的大自然中自由的翱翔。
那么，这些艺术课程资源如何来开发呢?我国是一个多民族国家，源远流长的民族艺术文化，正是美术与音乐综合课程大力开发和利用的宝贵资源，如藏族的歌舞、云南少数民族的服饰文化，以及汉族的民间手工艺等。都是民族艺术文化的体现。对课外、校外艺术资源的开发，包括家庭艺术活动(如休息天的郊游，参观博物馆等)，社区艺术活动(如镇上组织的书法、绘画比赛，演唱比赛等)，少年宫艺术活动(星期天及节假日的各种美术音乐兴趣班等)，区、县艺术比赛等等。还有，对蕴涵着艺术的自然地理资源也可以进行开发，独特的地形地貌，壮丽的山河……“总之，只要用心去想去做，我想这些丰富的艺术课程资源将给我们的艺术老师带来全新的艺术感悟，也将给我们的学生带来无穷的艺术享受。
第三、将对学生的艺术学习作出合理的、充满人性的评价，不断的激励他们更加积极主动的学习
—支红笔，优良中下，“好”与“不好”，“象”与“不象”……一切都那样的自然。除了这样的评价方式，就再没别的让我觉得站在我的立场评价学生的最合理的评价方式了，且不知这样的评价方片面强化了评价的界限，让我尴尬的扮演着终结性和惟—性的课程裁判者，致使学生始终处在一种被评价和被测试的被动境地，给了他们自卑和压力，就好比在他们的脖子上挂着石块，而要求他们轻松的游过河。
经过全新的思索和实验，印证了新课程标准评价理念要求美术教师从关注“人”的发展着眼，重视课程评价的教育发展功能，从而促进教师从评价角色转向课程学习和发展的激励角色。经过实践，我发现要这样把握：首先，要激发学生的学习兴趣，让学生积极主动地学习。教育家第斯多惠曾经说过：“我以为教学的艺术、不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人?没有主动性怎么能唤醒沉睡的人?”
如讲《春日抒情》那课时，我播放春天来临时大地发生变化地影片，同学们在柔和的音乐声中积极的讨论着，尽情感受春天所带给人们的欢乐……让学生充分感受春天冰雪融化，大地一片生机到处都有生命在萌动。我还经常用讲故事、师生共同表演等教学形式，调动学生们的学习情绪，使学生在良好的情境中得到了美的熏陶，在美的环境中自然轻松地增长了知识，培养了他们的能力。“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动的学习，直接影响教学效果，那反之学生若有了学习兴趣，也就有了表现的欲望与冲动，教学就轻松多了。
又如在上《线的情感》的时候，我让学生用线来描绘一样事物，随便什么的事务都可以，我尊重他们的个性，让他们可以按客观去描绘，也可按主观意识去表现，既可以用写实地手法，也可以夸张、变形，画完了还可以在旁边写—下自己的见解。实践证明，这样有利于发挥想象力与创造力，他们都能创造出风格各异的画面，令人耳目一新。
另外教师要用发展地眼光看特学生，会给他们的学生时代留下美好的回忆。由于学生个性的差异，在知识的理解与表现中会参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，使每—个学生都得到个性的张扬。
在辅导学生作业的过程中，我降低标准，不用成人的眼光看待学生门的作品，也不用“画得像不像”作为衡量的唯—标准，大大的鼓励了我的学生，使他们对学习美术充满了兴趣。大名鼎鼎的沃尔特·边斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时，曾把花朵画成人脸，叶子画成手，这神奇的幻想非但没有得到称赞，反而得到的是老师的—顿毒打，庆幸的是这并末让小画家夭折。今天，这样的事将不再发生。作为老师，特别是从事充满色彩的艺术教学的教师，千万不要吝备用最美好的语言激励你的学生，如：“你画的真棒!”你的画色彩搭配的真漂亮!“”你比老师画的好“……学生们会因此得到鼓励，更会为每一个学生留下成功的机会和希望，对孩子们的—生都会带来不可估量的影响。
作完这些思考，我并未觉得轻松，反而觉得些许的沉重，中学艺术改革中的美术教师们还将面临更多的考验，接受更多的挑战。作为一名新课程理念下的中学美术教师，我会努力努力，再努力，尽自己所能为新课程改革添砖加瓦。
2019高中美术教学工作总结模板四
光阴荏苒，弹指一挥间，一个学期就过去了。在辛勤的努力和忘我的认真工作下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强教师教育学习，提高思想业务素质
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极搞好自学和认真参加教师教育学习。学习重点是新课程标准、美术教学理念、美术基本功及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类教研活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章，写读书笔记6万余字。我能够做到，认真听、认真记录、深刻反思，得到了领导的好评，教师教育档案袋内容充实、全面，被作为庄河市检查我校教师教育情况的对象(我校3人)。通过本学期学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习，以便为自己更好的教学实践作好了准备。
二、认真开展教研工作，发扬求实创新精神
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，让学生喜欢我的课，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教育随笔、教学漫记、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。我认真组织科任教师教研，活动8次，内容丰富，形式多样，记录详实。
三、认真完成其他工作，发扬任劳任怨作风
在艺术指导方面精心钻研，肯下功夫，放弃自己的休息时间辅导学生组织书画课外活动，认真组织学生参加各级书画大赛，在艺术节检查中，也得到检查组的赞扬。除了日常的教学工作之外，负责校内的宣传工作，为了能做好学校的宣传工作，不计酬劳，任劳任怨、加班加点，按时保质完成工作。如校内各橱窗、板报，宣传横牌等。在这一学年的工作中，通过不懈的努力，提高了我校的美术水平，取得一定的成绩。但在工作中，自身尚有不足之处：一是将教学经验总结概括上升到理论形成论文的能力仍待提高，二是课堂教学创新能力还不够。我会继续努力工作。积极营造校园的文化艺术气氛，为促进我校素质教育的发展作更大的努力!
第4篇：幼儿园美术教学目标
幼儿园美术教学目标
一、各年龄阶段绘画活动目标 1、小班（3-4岁）（1）认知目标
·初步认识绘画的工具和材料
·学会辨别红、黄、蓝、绿、橙等几种基本的颜色，并能说出名称； ·学会辨别和感受直线、曲线、折线及各种线条的变化。（2）情感目标
·培养儿童对绘画的兴趣，能愉快大胆地作画。（3）技能目标
·学会使用蜡笔、水彩笔、棉签等工具进行涂染；
·能画出直线、曲线、折线，并能表现线条的方向、粗细、疏密； ·学会用圆形、方形、长方形、三角形等简单图形表现物体的轮廓特征。（4）创造目标
·引导儿童在涂抹过程中把画面画满； ·初步学会用图形和线条组合创造各种图式。2、中班（4-5岁）（1）认知目标
·能较准确地把握形状的基本结构，理解形状符号的象征意义； ·认识常见的固有色，说出它们的名称。（2）情感目标
·喜欢用自己独特的绘画语言表达自己的想法和感觉。（3）技能目标
·学会运用图形组合方法，表现物体的基本部分和主要特征； ·会选择与物体相似的颜色，初步有目的地设色、配色；
·在教师的引导下能围绕主题安排画面，能表现出物体的上下、左右位置。（4）创造目标
·能大胆地按意愿作画。3、大班(5-6岁)（1）认知目标
·认识物体的整体结构和各种空间关系； ·增强配色意识，提高对颜色变化的辨析能力；
·知道运用不同的绘画工具和材料能表现不同效果的作品。（2）情感目标
·在安排画面的过程中逐步体会均衡、对称、变化等形式美。（3）技能目标
·能较灵活地表现各种人物、动物的动态；
·能运用对比色、类似色、同种色等多种配色方法，注意色彩的整体感和内容的联系；
·能有目的地安排画面，表现一定的情节，并变化多种安排画面的方法。（4）创造目标
·综合运用多种绘画工具和材料进行绘画创作。
（二）各年龄阶段手工活动目标
1、小班（3-4岁）（1）认知目标
·初步熟悉泥工、纸工等材料、工具； ·了解泥的可塑性质； ·了解纸的性质。（2）情感目标
·通过玩泥、撕纸等活动，体验手工活动的快乐。（3）技能目标
·掌握泥工中团圆、搓长、压扁等基本技能； ·学习撕纸、粘贴，初步撕出简单形状并粘贴成画； ·初步学会用自然材料（石子、豆子、树叶等）拼贴造型； ·学会用印章、纸团、木块等材料，蘸上颜色在纸上敲印。（4）创造目标
·能大胆地运用印章、纸团、木块等材料在纸上按意愿压印。2、中班（4-5岁）（1）认知目标
·进一步熟悉泥工、纸工及自制玩具的工具和材料。（2）情感目标
·通过泥工、纸工及自制工具的活动来积极投入手工作品的创作，并培养儿童对手工活动的兴趣。（3）技能目标
·能正确使用剪刀剪出方形、圆形、三角形及组合形体，并拼贴成画； ·掌握折纸的基本技能，折出简单的玩具； ·学习用泥塑造出物体的基本部分和主要特征； ·掌握撕纸的基本技能，撕出简单的物体轮廓。（4）创造目标
·能大胆地运用泥按意愿塑造；
·能大胆地用纸按意愿撕、剪出各种物体轮廓。3、大班（5-6岁）（1）认知目标
·了解各种纸张的不同性质，知道不同性质的纸张具有不同的表现效果； ·对自制玩具的材料加以分类，以获得选择、收集这些材料的经验。（2）情感目标
·体验综合运用不同手工材料制作作品的快乐； ·喜欢用手工来表达自己的想法和情感。（3）技能目标
·用泥塑造人物、动物等较复杂结构的形体，能表现物体的主要特征和细节； ·能集体分工合作塑造群像，表现某一主题或场面； ·能用各种纸张制作立体玩具；
·能用无毒、安全的废旧材料制作玩具并加以装饰。（4）创造目标
·能综合运用剪、折、撕、粘、连接等技能，独立设计制作玩具。
（三）各年龄阶段美术欣赏活动目标 1、小班（3-4岁）（1）认知目标 ·知道从自然景物、艺术作品中能享受到视觉艺术的美。（2）情感目标
·喜欢观看、欣赏艺术作品；
·对美术作品、图书中的各种形象艺术感兴趣； ·初步体验作品中具有不同“性格”的线条； ·通过欣赏老师及同伴的作品培养对欣赏的兴趣。（3）技能目标
·初步学会运用线条表现力度感、节奏感。（4）创造目标
·初步运用动作、表情等表达自己欣赏后的感受。2、中班（4-5岁）（1）认知目标
·通过欣赏作品，了解作品的主题和基本内容。（2）情感目标
·能体验作品中线条、形状、色彩、质地等； ·通过欣赏产生与作品相一致的感受。（3）技能目标
·感受作品的色彩变化及相互关系；
·感受作品中形象的鲜明性和象征性，并体验其情感； ·感受作品的构成，体验作品的对称、均衡、节奏。（4）创造目标
·通过欣赏，说出自己喜爱或不喜爱作品的理由，并对作品作简单评价。3、大班（5-6岁）（1）认知目标
·通过欣赏，了解作品的形状、色彩、结构等美术要素； ·了解作品的表现手法、艺术风格和创作意图。（2）情感目标
·喜欢各种不同风格的美术作品。（3）技能目标
·能感受作品的色调、色彩之间的变化；
·能感受作品中形象的象征性、寓意性；能感受作品中的形式美。（4）创造目标
·在欣赏和评价他人的作品时，能讲述自己独特的观点。
第5篇：幼儿园美术教学目标
一、各年龄阶段绘画活动目标
1、小班（3-4岁）
（1）认知目标
·初步认识绘画的工具和材料
·学会辨别红、黄、蓝、绿、橙等几种基本的颜色，并能说出名称； ·学会辨别和感受直线、曲线、折线及各种线条的变化。（2）情感目标
·培养儿童对绘画的兴趣，能愉快大胆地作画。（3）技能目标
·学会使用蜡笔、水彩笔、棉签等工具进行涂染；
·能画出直线、曲线、折线，并能表现线条的方向、粗细、疏密；
·学会用圆形、方形、长方形、三角形等简单图形表现物体的轮廓特征。（4）创造目标
·引导儿童在涂抹过程中把画面画满；
·初步学会用图形和线条组合创造各种图式。
2、中班（4-5岁）（1）认知目标
·能较准确地把握形状的基本结构，理解形状符号的象征意义； ·认识常见的固有色，说出它们的名称。（2）情感目标
·喜欢用自己独特的绘画语言表达自己的想法和感觉。（3）技能目标
·学会运用图形组合方法，表现物体的基本部分和主要特征； ·会选择与物体相似的颜色，初步有目的地设色、配色；
·在教师的引导下能围绕主题安排画面，能表现出物体的上下、左右位置。（4）创造目标
·能大胆地按意愿作画。
3、大班(5-6岁)（1）认知目标
·认识物体的整体结构和各种空间关系；
·增强配色意识，提高对颜色变化的辨析能力；
·知道运用不同的绘画工具和材料能表现不同效果的作品。（2）情感目标
·在安排画面的过程中逐步体会均衡、对称、变化等形式美。（3）技能目标
·能较灵活地表现各种人物、动物的动态；
·能运用对比色、类似色、同种色等多种配色方法，注意色彩的整体感和内容的联系； ·能有目的地安排画面，表现一定的情节，并变化多种安排画面的方法。（4）创造目标
·综合运用多种绘画工具和材料进行绘画创作。
（二）各年龄阶段手工活动目标
1、小班（3-4岁）
（1）认知目标
·初步熟悉泥工、纸工等材料、工具； ·了解泥的可塑性质； ·了解纸的性质。（2）情感目标
·通过玩泥、撕纸等活动，体验手工活动的快乐。（3）技能目标
·掌握泥工中团圆、搓长、压扁等基本技能；
·学习撕纸、粘贴，初步撕出简单形状并粘贴成画；
·初步学会用自然材料（石子、豆子、树叶等）拼贴造型； ·学会用印章、纸团、木块等材料，蘸上颜色在纸上敲印。（4）创造目标
·能大胆地运用印章、纸团、木块等材料在纸上按意愿压印。
2、中班（4-5岁）
（1）认知目标
·进一步熟悉泥工、纸工及自制玩具的工具和材料。（2）情感目标
·通过泥工、纸工及自制工具的活动来积极投入手工作品的创作，并培养儿童对手工活动的兴趣。
（3）技能目标
·能正确使用剪刀剪出方形、圆形、三角形及组合形体，并拼贴成画； ·掌握折纸的基本技能，折出简单的玩具； ·学习用泥塑造出物体的基本部分和主要特征； ·掌握撕纸的基本技能，撕出简单的物体轮廓。（4）创造目标
·能大胆地运用泥按意愿塑造；
·能大胆地用纸按意愿撕、剪出各种物体轮廓。
3、大班（5-6岁）
（1）认知目标
·了解各种纸张的不同性质，知道不同性质的纸张具有不同的表现效果； ·对自制玩具的材料加以分类，以获得选择、收集这些材料的经验。（2）情感目标
·体验综合运用不同手工材料制作作品的快乐； ·喜欢用手工来表达自己的想法和情感。（3）技能目标
·用泥塑造人物、动物等较复杂结构的形体，能表现物体的主要特征和细节； ·能集体分工合作塑造群像，表现某一主题或场面； ·能用各种纸张制作立体玩具；
·能用无毒、安全的废旧材料制作玩具并加以装饰。（4）创造目标
·能综合运用剪、折、撕、粘、连接等技能，独立设计制作玩具。
（三）各年龄阶段美术欣赏活动目标
1、小班（3-4岁）
（1）认知目标
·知道从自然景物、艺术作品中能享受到视觉艺术的美。（2）情感目标
·喜欢观看、欣赏艺术作品；
·对美术作品、图书中的各种形象艺术感兴趣； ·初步体验作品中具有不同“性格”的线条； ·通过欣赏老师及同伴的作品培养对欣赏的兴趣。（3）技能目标
·初步学会运用线条表现力度感、节奏感。（4）创造目标
·初步运用动作、表情等表达自己欣赏后的感受。
2、中班（4-5岁）
（1）认知目标
·通过欣赏作品，了解作品的主题和基本内容。（2）情感目标
·能体验作品中线条、形状、色彩、质地等； ·通过欣赏产生与作品相一致的感受。（3）技能目标
·感受作品的色彩变化及相互关系；
·感受作品中形象的鲜明性和象征性，并体验其情感； ·感受作品的构成，体验作品的对称、均衡、节奏。（4）创造目标
·通过欣赏，说出自己喜爱或不喜爱作品的理由，并对作品作简单评价。
3、大班（5-6岁）
（1）认知目标
·通过欣赏，了解作品的形状、色彩、结构等美术要素； ·了解作品的表现手法、艺术风格和创作意图。（2）情感目标
·喜欢各种不同风格的美术作品。（3）技能目标
·能感受作品的色调、色彩之间的变化；
·能感受作品中形象的象征性、寓意性；能感受作品中的形式美。（4）创造目标
·在欣赏和评价他人的作品时，能讲述自己独特的观点。
