法国号 教案由刀豆文库小编整理,希望给你工作、学习、生活带来方便,猜你可能喜欢“法国号详细教案”。
《法国号》教学预设
教学内容
一年级上册 第七单元 教学目标:
1.学唱《法国号》这首歌,并学习用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色;用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。
2.能认识法国号的外形,知道其另一个名称——圆号,并熟悉其音色。3.通过《法国号》的演唱、演奏和律动,感受三拍子的强弱规律。教学重点:
1、用富有弹性、舒展的声音演唱歌曲并创编歌词。
2、感受、体验、表现四三拍子的律动变化。
3、了解西洋铜管乐器中的部分乐器,感受圆号的音色。
教学难点:
最后一句音准的掌握和富有弹性连贯舒展的声音表现歌曲 教学准备:多媒体课件 教学过程:
一、组织教学
1.听音乐《星光恰恰》的音乐,做律动进教室 2.师生问好
二、认识圆号(看——说——听——做)
1、师:小朋友们,今天这节课上,你们看,我们已经认识了一些乐器,现在请你说出它们的名字。【学生看课件】今天我们要来认识一种新的乐器,谁知道它的名字?名字叫做“圆号”。
2、听听圆号的介绍。我们来看看,它有几个地方是圆的?(老师拿给学生摸一摸,指一指。)这个部分叫做“号嘴”、这个部分呢叫做“号口”、中间这部分就是“号身”,还有键盘。(师依次进行介绍)
现在我们来学一学圆号演奏姿势,左手按键,模仿号嘴。
3、圆号的声音到底是怎样的呢?现在我们一起来欣赏圆号的演奏。【播放视频】
4、教师总结:很了不起吧!圆号的独特魅力就是:不仅能吹奏出小号、长号那种嘹亮的声音,还能吹出长笛、萨克斯的那种柔美之声。所以我们说它的音色是圆润、柔和、丰满的。
二、体验——新歌学习
1、导入:小朋友们,老师告诉你们一个小秘密,圆号还有一个名字,叫做“法国号”。老师这儿有一首描述法国号的歌曲,我们一起来听一听这首歌是几拍的?
学生回答【学生听音乐】(回答三拍子)那三拍子的强弱的规律你会拍吗?(请几个孩子拍手、拍腿等。)
2.歌曲中是怎样模仿圆号发出的声音呢?(学生再次听歌曲后回答。)
3.它的声音真有趣,让我们一起来听一听歌曲中哪些乐句是相同的?【再次聆听歌曲学生随着歌曲晃动身子】
师讲解:这首曲子共有四个乐句。第一、三句相同。
4、歌曲的旋律有什么特点呢,【出示图形谱,教师范唱,学生看课件跟着老师画一画】
歌谁在每天唱这样谁在唱歌就那是我的法国号 前三句都是旋律的走向都从高到低,在从低到高。最后一句像小水波浪起伏。
5、学生创编动作表示三拍子,并随琴声做一做。
6、学生跟着钢琴朗读歌词。
A师:我们一起来把歌词读一读。生随师分读,再齐读。(2遍)B师:让我们加上三拍子的强弱规律来读一读。(生齐读1遍)
6、将5 3 3与5 2 2两个乐句单独练唱,唱准音高。
7、集体随琴声哼唱全曲。
8、歌曲处理
大家唱得非常好,这是三拍子的音乐,那我们怎样才能把它的强弱表现出来呢?这里反复出现的“嗡巴巴”是模仿圆号声音。“嗡”模仿的是法国号的低音区, 唱得重一点、声音很低沉,饱满。“巴巴”模仿的是法国号的中音区,要唱得明亮一点,要唱得有弹性,双唇要轻巧的一碰,“嗡巴巴”, 强弱对比要明显些, 这样就更有韵味了。最后一句:“那就是我的法国号”要唱出像水波纹一样的起伏感。
看你能不能像小音乐家一样自豪地演唱呢?(单独拿出重点句练习后生齐唱第二遍)
9、学生随教师的琴有表情、有感情地演唱歌曲。
10、师生接唱、男女同学分角色演唱歌曲。
四、创编活动
1、猜谜:师模仿一种乐器的演奏姿势,用《法国号》的旋律唱出谜面,请小朋友也用《法国号》的旋律唱出谜底。
师:叮叮咚、叮叮咚,谁在唱歌,叮叮咚,叮叮咚,每天这样,叮叮咚,叮叮咚,谁在唱歌,那就要请你来猜一猜。那就是我的大钢琴。学生跟琴唱一唱
2.学生创编
五、课堂小结
听音乐走出教室。
教学反思 《法国号》是一首四三拍子的法国儿童歌曲,共四句,旋律规整,朗朗上口,歌曲站在一个练习吹奏法国号的孩子立场上,自豪的向我们介绍了他的宝贝乐器,“翁巴巴嗡巴巴,谁在唱歌?”“那就是我的法国号”,富有动感的三拍子节奏,符合儿童的认知特点,是一首孩子们非常喜爱的歌曲。
教学中我是这样考虑的,歌曲虽然短小,但里面的点不少,三拍子的节奏是重点,学生必须要把握强弱弱的这个特点,法国号是什么样子,第四句旋律起伏较大,音准掌握是难点,最后的小组创编活动,也是一个点,引导好了将是一个精彩的亮点,一个师生心灵碰撞的火花。一堂课,如何将这些点穿成串,采用什么方式抓住孩子的心,激发起他们浓厚的学习热情,将是这节课的重中之重。
一、以乐器为主线,贯穿课堂始终。
新课的导入,从学生已经认识的乐器入手,再引出圆号,接着通过课件让学生,听一听,看一看,找一找,模仿一下圆号演奏的姿势。在通过一段视频的欣赏,让学生了解圆号的音色特点。歌曲的教学,以法国号的象声词“嗡巴巴”的三拍子节奏为主线,引领孩子们感受,表现三拍子的强弱规律,再创造性的创编了有关其他乐器的歌曲,自主体验中,轻松顺利的达到了本课目标,体验到了歌曲所带来的热情和自信。
二、以音乐审美为核心,提高学生的音乐表现力。
音乐的学习不是单调枯燥的知识和技能的训练,而是一种审美,感受美,表现美,并把这种美创造性的表现出来,这一点,对于一年级的小学生尤其重要,具体到一句歌词,一个小小的动作,都是有元素可以挖掘的。这节课里,我从孩子唱歌的姿势,语调,甚至眼神,都加以强调,如最后一句“这就是我的法国号”的旋律起伏较大大,音准不好掌握,我就手势启发孩子们,像不像水波纹呢?看那个小朋友能把这水波纹唱好。本节课的节奏训练、律动的表演,都在潜移默化中陶冶学生的情操,把音乐基础知识和基本技能的学习,有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
三、以图形谱为辅助,指导歌唱教学。
歌唱是音乐教学中感受、体验审美情感的直接手段。教师必须根据学生的身心特点,结合音乐要素设计图谱,辅助学生体验音乐。我用连、断对比的图形符号表现歌曲内容,如“嗡巴巴”用三把号表示,使学生较好地感受三拍子的强弱规律。提示学生“嗡”似号声要唱得强,“巴”要唱得轻巧,而旋律线的高低走向,第四句的波浪线,都提示学生应唱得连贯抒情。
生动形象的图谱,紧紧贴近音乐内容,形象的画面中又蕴含着音乐要素的变化,使学生在动一动,画一画中掌握学习音乐的方法、探索音乐的无穷奥秘。
在本节课的教学中,还有以下几点不足,我觉得还需进一步改进:1.因音乐教学不是本人所长,歌曲处理上还不够到位,特别是最后一句学生还唱得不够好,但我水平有限,不能更好帮助学生提高。2.教学的评价语言还过于平淡。在每段活动结束后,我还缺少及时地总结和评价,及时表扬和鼓励。
2013年12月12日