舞蹈教案[1]_1舞蹈教案

教案模板时间：2020-02-28 06:37:36 收藏本文下载本文

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舞蹈教学讲义大纲

第一节

教学内容： 1．扶把练习 2．组合练习教学目的：

准备活动：以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。

扶把练习：通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。

组合练习：通过动作的单一练习和组合，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。教学过程：准备活动：

1、胸腰练习，教师逐个活动

2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习中间练习

手位组合复习，结合舞台方位、呼吸、音乐等练习扶把练习

1、擦地

2、小踢腿

3、吸弹撩腿学习新课胯掖腿练习

5——8拍右手扶把，左手打开成七位，站成小八字脚 1——8左脚旁吸腿。

2——8勾脚，脚跟向旁蹬出成45度 3——8左脚硼脚面 4——4左脚成旁吸腿 5——8左脚放至右脚旁还原

反复共做二次，再转身换成相反的方向。学习组合《雪绒花》

1、学习华尔滋前、旁、后的运动

2、复习动作

3、结合音乐整体练习课堂小结

总结本堂课的优劣之处，向学生提出希望。

第二节

教学课题：舞蹈中的呼吸

教学目的：

1）在基训中运用呼吸，以更好地训练学生软开度。

2）学习舞姿组合《大海啊，故乡》（A）让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。教学重难点：呼吸与动作的协调配合。教学过程：

一、组织教学，导入新课，授新课。

1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说：“一戳一站一伸手，便知有没有”，所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性，今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸，后者平稳均匀，而前者是有弹性，有韵律，有节奏的，有时长，有时短，有时平稳，如何掌握运用呢？是一个坚持不懈的训练过程，现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。2.把杆组合《压腿》。

预备：45度面对把杆单手扶把，单背手，小八字脚位。

前压腿：动力腿外开，双腿绷直，身体正对，脊柱拉直，肩线与动力腿成90度，前压时以胯为轴心，上体

保持平直，向动力腿折叠。用前额触脚背。

旁压腿：在前压腿的基础上，换手扶把，转体180度，身体与两腿成一个水平面。旁压时，以胯为轴心，上体保持平直，向动力腿折叠。用耳触脚背。

体会运用呼吸：压、呼气；立、吸气（反复练习、体会）。

作用：身体线条更易拉长，动作具有弹性，避免了僵硬和拉伤肌肉，提高了动作质量，更有利于软开度的练习。

3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感，更富有艺术表现力，下面学习的舞蹈组合《大海啊，故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。1）身体的呼吸（吸气时身体拉长展开，呼气时身体收敛内含）。2）头的呼吸（指头时吸气，低头时呼气，转头时先吸后呼）。

3）手臂的呼吸（手臂波浪时以肩为轴，肘、腕依次向上带动吸气，向下带动呼气，体会手臂连绵不断的延伸感）。

4）造型时的呼气（造型时，身体姿态不动，然后气息流畅自然，不僵硬）。训练步骤：

1.教师完整示范，并且边示范，边讲解呼吸的运用。2.训练学生：

a.双跪坐，双背手，听音乐，节拍练呼吸，找呼吸时身体的韵律感。b.练习单一的头的呼吸，然后与身体配合。

c.先练习单臂波浪时的呼吸，再练习双臂波浪时的呼吸，呼吸越深，动作越大，情绪越高。d.大呼吸后双晃手造型，体会该动作的延伸感（眺望远方），双绷脚坐地展胸腰

气息流畅。

训练时先把动作揉碎，分解练习，再教单一动作，然后与身体配合，最后配音乐练习组合。

二、小结

今天学习的只是对舞蹈中呼吸的初步了解，在以后的学习中，我们要反复练习，不断深入，直到大家熟练掌握，运用自如。当然这还需要大家的课后练习、巩固。

第三节

(拉丁舞)

一．教学目标：

1.通过对拉丁舞的学习，进一步培养身体的协调性、表现力和节奏感，初步掌握恰恰中纽约步的基本要领和舞步特征。

2.在舞蹈基础训练中不断提升自己对形体美的追求，感受舞蹈会给自己带来美、快乐与自信，进一步激发对舞蹈的热爱之情。

3.在观察、模仿、合作与竞争中学会互相帮助、不断探索和共同进步的学习能力，愿意大胆地进行表演，逐步形成积极的良好学习氛围。

二、教学内容：

舞蹈基训、拉丁舞基本身体韵律、伦巴和恰恰的基本舞步。

三、教学重点和难点：

重点：学习拉丁舞（恰恰）中的纽约步。

难点：纽约步中的转身定位、手臂动作的优美感及协调性。

四、教学方法：

语言讲解法；示范法；启发法；分解、组合法；个别指导法；表扬鼓励法；总结法；比较法；观察、模仿法；练习法等。

五、教学准备：

音乐CD、CD机。

六、教学过程：

第一部分：准备（约5分钟）

（一）师生问好。

（二）点名，记录学生的出席情况。

（三）了解学生的身体情况，情绪等。

（四）宣布本节课的内容安排。

第二部分：热身（约5分钟）

（一）活动组合：

舞蹈课开始前的活动组合，配合音乐的节奏律动，在转、摆、绕、伸、拧、走、跳等的变化中结合拉丁舞的基本韵律，培养学生的节奏感、协调性等。并能升高身体各部位的温度，活动各个关节，增强肌肉的弹性与灵活度，为接下来的软度练习做好热身准备，防止受伤。

第三部分：基训（约35分钟）

（一）扶把练习：

1.压腿：

(1)压前腿：收腹、收胯，绷脚尖，上体与腿相碰，托掌的手碰脚尖，身体直起再往下压。(2)压旁腿：向正旁压下，旁腰尽量去贴大腿，托掌的手碰脚尖控制一会儿，身体直起再往下压。

(3)压后腿：背侧对把杆，主力腿深蹲压垮，身体直起后在向后压。2.压脚趾：

脚跟收紧，腿部内侧肌收紧。压脚趾时，尽量保证脚背与地面的垂直，脚趾尽量下踩并用力。每一次双脚在半脚尖时，收紧腹背肌、臀大肌等。脚趾的柔韧性与力量在我们展现舞蹈动作时也是非常重要的。

（二）中间练习：

1.舞姿：

将芭蕾基本手型、手位和脚位相结合，在舒缓的旋律中，引导学生手位准确，手臂要有舞姿感和延伸感，基本姿态挺拔，抬头立颈，沉肩挺胸，立腰收腹，夹臀并腿，显示高雅气质。2.擦地：

做五位向前、向后、向旁擦地，主要训练脚背、脚腕和整个腿部的力量，增强肌肉的弹性和能力。无论沿哪一方向做擦地，都要经过全脚、脚掌、脚趾，最后到脚尖点地，而膝关节都必须伸直。

（三）地面练习：

配合音乐的节奏律动，在连贯的组合中练习脚尖神经末梢的延伸

性、敏锐性和脚裸关节至大腿根部的外开性等。并通过肌肉耐力练习，美化体态、增强身体素质、提高肢体的控制力、表现力和协调能力等。

1.下叉、压垮和前压腿练习。2.勾绷脚、腿的外开与控制练习。3.腹肌、臀肌、腰背肌练习。

（四）针对练习：

1.身体韵律：

练习拉丁舞中的基本身体动作：拧动、律动、元素等，不断提高学生正确的身体摆动韵律。2.基本舞步: 将已学拉丁舞中（伦巴和恰恰）的基本规定舞步分解在组合中，通过复习巩固、熟练步伐，提高舞步的标准性和优美感，为新授内容做好准备。

第四部分：新授（约45分钟）

（一）导入新课：

教师提问，引导学生回忆上节课新学的恰恰舞步：基本步。在初步练习中教师通过观察、比较，再次强调基本步的重点与难点，从而改进动作的准确性，再在音乐的伴奏下巩固练习、表演展示。

（二）学习动作：

（内容：纽约步。动作要领[以右脚为主力腿说明]：one:不动；and:左脚脚尖擦着地面回到右脚边同时右转90度，左脚保持脚尖点地，右腿始终伸直；two:左脚Cheak, 脚尖擦着地面快速向前一小步，同时膝关节以上部位与右腿同部位立刻相并，重心微向前，左腿伸直，右脚脚掌撑地膝关节弯曲，保持重心平稳； three:右脚脚掌用力蹬地，快速移重心到右腿，左脚脚尖向前点地，双腿伸直；and: 左脚脚尖擦着地面回到右脚边同时左转90度，左脚保持脚尖点地，右腿始终伸直；恰恰one：左腿向左侧推动，转胯。右腿并向左腿，转胯。左腿再次向左侧推动，转胯。每次推动中重心保持平稳，双腿都要伸直。）1.教师示范讲解：

教师先完整示范，再边示范边讲解。在讲解中引导学生结合比较纽约步与基本步的相似点和不同点，帮助学生理解和记忆。

2.学生学习动作：

（1）集体练习：

a.在学习整个舞步时，先练习脚的步伐动作，再配合手臂动作。

b.在学习纽约步时，重点引导学生注意转身Cheak(止步)时双腿快

速加紧和身体重心移动的要点。

c.在学习手臂动作时,重点引导学生注意一手臂向前平伸、一手臂向

后斜上方向打开的路线和美感。

（2）分组练习：

分成两或三组，学生之间互相观察、比较、学习、评议，教师进

行指导。

（3）巩固练习：