中职一年级速写教案由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“中职速写教案”。
《 速 写 》教案
《速写》概述 速写内容介绍 ：
速写是快速、概括地描绘对象的一种绘画手法是绘画的基础课题也是培养形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。为什么要练习速写速写能培养我们敏锐的观察能力使我们迅速捕捉生活中美好的瞬间。速写能培养我们的绘画概括能力使我们能在较短的时间内画出对象的特征。速写能记录生活激发我们的艺术想。同时也是动漫专业的必修课程。
教学内容主要包括 1.认识《速写》课程
2.知道《速写》课程在动漫专业课程学习中的重要性 3.了解速写工具和速写训练的基础方法 4.速写作品欣赏。
5.临摹优秀速写作品3幅 知识要求
1.认识《速写》课程制定课程学习计划
2.知道《速写》课程在动漫专业课程学习中的重要性 3.了解速写工具和速写训练的基础方法
4.速写作品欣赏陶冶学生情操提高学生的学习兴趣。
技能要求
1.进一步提高《速写》课程的认知能力 2.进一步感知人物速写训练的基础方法 3.有较高的人物速写评品能力。情感要求
1.激发学生学习专业课的积极性。
2.通过学习培养学生学习专业基本技能的能力端正学习态度提高职业技能及职业素养 任务分配 任务一
认识《速写》课程制定课程学习计划。任务二赏析速写习作。
任务三临摹优秀速写作品3幅 项目
教学重点 认识《速写》课程制定课程学习计划了解速写工具和速写训练的基础方法。
教学难点 灵活学习速写训练的基础方法。在赏析速写习作的过程中感知适合自己的速写表现方法。课时分配 任务一认识《速写》
1.速写的概念、目的、意义制定课程学习计划
2.了解速写工具和速写训练的基础方法3.赏析速写习作并用文字评述字数50字1课时 任务二 进一步赏析优秀速写作品 实训临摹优秀速写作品。1课时
任务一认识《速写》课程
一、教学目标 知识与能力
1.认识速写的概念
2.知道速写课程学习目的意义
3..能制定自己切实可行的课程学习计划。过程与方法
1.通过速写作品欣赏来引入本节课的任务学习讲解速写表现形式的不同风格及不同视觉冲击和艺术美感。进一步提升学生对该课程的学习兴趣。
2.情感态度价值观通过学习培养学生学习专业基本技能的能力端正学习态度提高职业技能及职业素养
二、教学重点
1.速写的概念速写课程学习目的、意义
2.赏析速写习作了解不同的表现形式和视觉冲击。
三、教学难点
通过速写课程的学习能制定自己切实可行的课程学习计划。能根据所学的知识评品速写作品。尝试审美体验。
四、教学方法 陶冶法讲解法。
五、教学过程
教学程序 教学内容 教师活动 学生活动
一知识引入 1.感受速写(让学生体验速写的过程)2.欣赏速写作品(感知优秀的速写作品).组织学生明确学习任务
1、学生用10分钟的时间练习画一个同学，表现形式不限。
2、简单谈谈画速写，谈谈画画体验。
3.速写作品回放并赏析，简介画家、引导学生学习 欣赏，从构图、用线、用色等方面进行欣赏、归纳速写的技法要点，感受，.比较作品，感知速写的表现形式是多样化的。
二新知识讲授
（一）速写简介
1.速写是快速、概括地描绘对象的一种绘画手法是绘画的基础课题
也是培养形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。2.为什么要练习速写，速写课程学习的目的速写能培养我们敏锐的观察能力使我们讯速捕捉生活中美好的瞬间速写能培 养我们的绘画概括能力使我们能在较短的时间内画出对象的特征速写能记录生活激发我们的艺术想象力和创造力为创作收集大量的素材好的速写本身就是一幅完美的作品速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。
3.速写课程学习的意义
《人物速写》是“计算机动漫与游戏制作专业”必备的基础课程是造型基础课的主干课之一。前期课程素描、色彩后续课程有动画线描、三大构成、手绘人物设定、场景设计效果图技法等。《人物速写》课程是一门职业技能课程是介绍人物速写的基本知识以及人体基本结构、比例和基本造型规律中的重要知识点要求学生在练习对
事物特征敏锐的观察能力、表现能力 培养迅速的造型能力 以及高度概括和综合对象的能力。《人物速写》课程不仅仅是培养学生一般的写教师讲授学生理解实能力，而是一种积极的视觉思维活动所以要求在速写教学中特别强调培养学生以惊奇和发现的眼光观察客观物象良好素质。探求其本质特征和视觉价值使观察超出表象更具尖锐性和敏感性艺术创造力的培养就包含在观察、体验、发现和表现当中。经常练习速写能使我们迅速地掌握人体的基本结构熟练地画出人物和各种动物的动态和神态对创作构图的安排有较大的帮助正如罗丹所说“任何瞬息的灵感事实上都不能代替长期的工作要想给眼睛以形象和比例的认识要想使心手相应长期的劳作是必要的。”所以应长期坚持学画速写、多画速写只有量的积累才能有质的飞跃。在勤画的同时要加强分析和理解多动脑使绘画水平更上一层楼。
（二）速写的工具及其使用方法 1.铅笔 2.麦克笔 3.擦笔 4.竹笔
5.特制高级素描笔 6.签字笔 7.圆珠笔 8.彩色水笔 9.木炭铅笔
常用的有铅笔、木炭铅笔、炭精条、钢笔、竹笔、擦笔等。各种笔的性能不同只有掌握它们的特点才能发挥出各种笔的表现特色。教师讲授
学生尝试不同笔画的线描效果。铅笔
一般不宜用硬铅以线条来表现时可用HB —— 4B若结合一些明暗或画幅较大时可用4B —— 6B。用铅笔画速写线条变化有层次丰富而细腻能够深入刻画初学者可从铅笔速写入手。专用的速写铅笔笔芯扁圆使用时灵活转动笔芯的方向可画出粗细不同、变化多端的线条。木炭铅笔
绘出的速写黑白对比强烈变化丰富使用方法与软铅相同要求纸质略松些。也可把木炭铅笔削成扁平状画粗细线和明暗效果。用木炭铅笔画速写不易修改初学者有个摸索过程不要操之过急影响学画情绪。有炭笔性质的特制高级素描笔也是很好的速写工具笔头扁平、斜尖细可成线粗可画面质地较松可备一张木砂纸磨笔尖用用此笔作画纸宜大些，擦笔用毛边纸、宣纸或其他纸质松软的纸卷成铅笔一样粗细的笔叫擦笔。纸要卷实但不宜卷得过紧或过松卷成后用刀片削成笔尖状即可运用。擦笔能将炭粉擦入纸纹，一般用在较长时间的作业上。擦笔应用在明暗交界处较多宜表现中间色和暗部。炭精条 适用画大幅速写及头像。表现效果粗犷而强烈黑白分明变化大。运用时侧锋画线横卧后可以大片涂画来表现大体明暗和固有色线条的粗细变化丰富多端配合擦笔可增加画面的中间层次和柔和感容易表现出物体的质感。用炭精条等炭笔性质的笔作画，画面不容易保存对自己比较满意的作品，可用喷筒喷上薄薄的白胶水。木工用的白胶使用时 调入适量水分。也可以用定型水来固定画面更为方便。
（三）速写练习的基础知识 1熟悉人体的基本结构
2熟悉人体各部分的运动规律 3了解初学速写的作画步骤 4了解速写表现的多种形式。三课堂练习
制定速写课程的学习计划 四课堂小结 教师语
通过本节课的学习同学们认识了什么是速写知道学习速写的目的和意义同时要学好速写必须学好速写的基础知识。熟悉人体的基本结构熟悉人体各部分的运动规律
了解初学速写的作画步骤了解速写表现的多种形式。学生笔记
1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态。了解人物的肢体语言。
2、通过速写培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能
力。
3、将生活中的自然形象转换为审美实践迅速提高自己的视觉敏感力和对形象的综合判断力在生活中积累大量的形象素材归纳消化通过联想创造形成鲜明的艺术形象。制定本课程的学习计划。五布置作业
1.修改个人课程学习计划。2.收集优秀速写作品并找出你最喜欢的作品进行赏析。字 数50字 六板书设计
任务一认识《速写》课程
一、体验速写 要求
1、学生用10分钟的时间练习画一个同学
2、简单谈谈画速写的感受。
二、认识速写 1.概念
2.学习速写的目的意义
3.比较作品感知速写的表现形式是多样化的。3学好速写的基础知识
七教学后记
上课学生感知了速写能制定适合自己的学习计划。
任务二
赏析优秀速写作品 1课时
一、教学目标知识与能力 1.了解速写不同的表现风格
2.感知速写既是绘画的基础学科 又是独立的绘画作品。过程与方法
通过讲解速写不同的表现风格使学生感知丰富多样的速写表现风格。情感态度价值观通过学习培养学生收集学习材料的基本技能能自觉拓展知识提高审美水平端正学习态度提高职业技能及职业素养。
二、教学重点
赏析优秀的速写作品
三、教学难点 感知丰富多彩的速写作品体会速写的艺术魅力。
四、教学方法
以具体产品为例讲解速写的艺术魅力。
五、教学过程 教学程序 教学内容 教师活动 学生活动
（一）知识引入 提问
1.速写的工具与表现的形式有什么内在的联系说说线性速写与明暗速写的不同。
2.中国绘画线描与西方绘画线描有什么不同 教师提问并激发学生思考 学生回答问题
（二）新知识讲授
1.感受不同表现形式的速写作品（1）了解西方绘画线描.赏析安格尔的速写习作
让奥古斯特·多米尼克·安格尔 法国画家。
1780年8月29日生于蒙托邦1867年1月14日卒于巴黎。自小父亲就培养他对艺术的兴趣那时他非常热衷追求原始主义。由于他用功、认真17岁的安格尔已经是一个很好的画家了。当时大卫正担任拿破仑的首席画师。1834—1841年他再度赴罗马深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品尤其推祟拉斐尔·桑西。经过达维特和意大利古典传统的教育安格尔对古典法则的理解更为深刻当达维特流亡比利时之后他便成为法国新古典主义的旗手与浪漫主义相抗衡。安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式他善于把握古典艺术的造型美把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格始终以温克尔曼的“静穆的伟大崇高的单纯”作为自己的原则。他的绘画吸收了15世纪意大利绘画、古希腊陶器装饰绘画等遗风画法工致重视线条造型尤其擅长肖像画。在具体技巧上“务求线条干净和造型平整”因而差不多每一幅画都力求做到构图严谨、形象典雅。
下面让我们一起走进大师的画作用心、去体会安格尔笔下纯洁而淡漠的美。
补充知识扩展让奥古斯特·多米尼克·安格尔Jean AugusteDominique Ingres1780—1867法国画家。自小父亲就培养他对艺术的兴趣那时他非常热衷追求原始主义。由于他用功、认真17岁的安格尔已经是一个很好的画家了。当时大卫正担任拿破仑的首席画师。1834—1841年他再度赴罗马深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品尤其推崇拉斐尔·桑西。经过达维特和意大利古典传统的教育安格尔对古典法则的理解更为深刻当达维特流亡比利时之后他便成为法国新古典主义的旗手与浪漫主义相抗衡。作为19世纪新古典主义的代表他代表着保守的学院派与当时新兴的浪漫主义画派对立形成尖锐的学派斗争。安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式他善于把握古典艺术的造型美把这种古典美融化在自然之中。他从古典美 中得到一种简炼而单纯的风格始终以温克尔曼的“静穆的伟大崇高的单纯”作为自己的原则。他的绘画吸收了15世纪意大利绘画、古希腊陶器装饰绘画等遗风画法工致重视线条造型尤其擅长肖像画。在具体技巧上“务求线条干净和造型平整”因而差不多每一幅画都力求做到构图严谨、色彩单纯、形象典雅这些特点尤其突出地体现在他的一系列表现人体美的绘画作品中如《泉》、《大宫女》、《瓦平松的浴女》、《土耳其浴室》等。“里维耶夫人肖像”1805年安格尔完成了“里维耶夫人肖像”一画这幅肖像在色彩方面无疑也是安格尔的杰作之一。匀整的颜色如同镶嵌一样和谐地结合在一起色彩显示着形体带有某些起伏的
1.教师展示习作 2.教师赏析
1.学生理解并感知作品
2.学生审美体验 暗示但没有求助于阴影。身体和衣服用象牙白突出出来组成画面的受光部分深蓝色的沙发则组成画面的阴影部分。这两种颜色都被纳入黑色的背景。红、黄两色的小小变化无害于整体效果。个性和朴实的表情、明暗和单纯——使这幅肖像别有一种优美滋味的就是这些。这幅作品于1806年在沙龙中展出但是它“独特的、革命的、哥特式的”风格特点招来了许多批评家的愤怒。事后安格尔去了意大利在那时奉承研究15世纪的佛罗伦萨绘画目的是要把自己的风格提高到文艺复兴时期的水平和改造当时的绘画。他曾说过“艺术发展早期阶段的那种未经琢磨的艺术就其基础而论有时比臻于完美的艺术更美。”那时他被中世纪的艺术所深深吸引。赏析达芬奇的绘画速写习作 赏析门采儿的绘画速写习作 教师概括总结
达芬奇十五世纪意大利的素描风格深厚典雅熟练地将解剖结构、明暗规律、透视规律和谐统一于形象之中具有刻画细致、构图巧妙、明暗柔和的特点。安格尔十七世纪下半叶法国强调线在素描中的作用具有严谨、纯正的线造型的格律美。简炼而单纯的风格画法工致重视线条造型尤其擅长肖像画。在具体技巧上“务求线条干净和造型平整”因而差不多每一幅画都力求做到构图严谨、形象典雅纯洁而淡漠的美。
门采儿十九世纪德国的素描高度真是、生动在技法上利用线条不完全涂盖画纸而保留画面的光感作用。程先生动的透明感。
（2）赏析中国画人物线描
1.分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画
因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的2.线描在我国有着悠久的历史和优良传统线描也称“白描”。线描艺术的鲜明特征是用线作为塑造形体的基本手段和表现形式。它以造型简练、形象清晰、线条生动流畅、富于节奏和韵律的艺术特点成为中国绘画与西方绘画在造型方法上的根本区别。它既是中国绘画中具有艺术价值独立存在的一个画种也是学习动漫绘画首先需要打好的基本功 3.中国人物画十八描 中国人物画以线为骨干注重线型的变化和组织干百年来历代画家创造出风格各异的不同描法后人把它们归纳为十八种称之为“十八描”。最早提出十八描的是明代嘉靖时邹德中编著的《绘事指蒙》载有“描法古今一十八等”。明未汪珂玉所著的《珊瑚网·画法》、清初郑绩所著的《梦幻居画学简明》所载“十八描”都是从《绘事指蒙》中抄录的。清末王赢为“十八描”配图。“十八描”即成为后世传授和学习人物线描技法的基本程式。
十八描为高古游丝描、琴弦描、铁线描、行云流水描、马蝗描、钉头鼠尾描、混描、橛头钉描、曹衣描、折芦描、柳叶描、竹叶描、战笔水纹描、减笔描、枯柴描、蚯蚓描、橄榄描、枣核描。
十八描是根据历代各派人物画的表现程式按其线描的笔法特点而命名。它是经过历代人物画家不断实践、不断总结而形成的。不同的衣纹笔法表现了不同的人物体态性格和不同服装面料的质感如“行云流水描”表现了神仙的衣服特点“高古游丝描”易于表达娴静悠闲、典雅雍穆的情趣和柔软丝绸的质感。“钉头鼠尾描”多用于武将、神鬼等威猛粗犷的体态。我们学习了解十八描对于深入了解传统人物画线描多种多样的用笔特点是有参考价值的。作为程式停留在形式上生搬硬套则是不适
宜的我们应学习古人将描法与生活实际结合的创新精神。人物画线描随着时代发展也在不断变化和提高我们不应受“十八描”的局限应从实际出发对于表现不同的描绘对象、不同的着装采取不同的线描形式避免单调刻板的线条创造出笔含深情、笔法洗练的人物画。（3）动画速写与纯绘画性速写的关系
我们知道传统的独幅绘画创作大都描绘的是静止的人物或物体角度也有所选择而动画作品的专业特点使速写训练在此基础上更强调运动性对动态和透视变化有更多的要求。（4）教师总结
1.速写就是用简约的线条在短时间扼要的画出人物和物体的动态或静态形象。在动画速写训练中通常分两种类型一是研究规律型以写实为主扎实严谨尽可能准确地反应对象的特征形体及动态关系寻找规律默记于心。一般从慢写入手对静态形态进行深入的研究和分析从内部结构到外部形象进行深入体悟并能准确严谨地表现出来。另一种类型为提炼表现型在速写中融入个人理解和审美经验对生动形象有主观处理和概括夸张的表达更适于在生活中捕捉动态形象为动画设计累积素材。
2.速写的目的一般是记录形象为创作收集素材同时培养敏锐的观察力和迅速准确高度概括的造型能力。速写时进行一切造型艺术的基础这就是我们为什么要进行速写的学习。3.动画速写与纯绘画性速写的关系我们知道传统的独幅绘画创作大都描绘的是静止的人物或物体角度也有所选择而动画作品的专业特点使速写训练在此基础上更强调运动性对动态和透视变化有更多的要求。人物写生先进行单个人物练习掌握人物基本的比例、结构、动态等。可从局部练习开始逐层加深难度。
（三）课堂练习
以作品为例比较中西方绘画作品线描表现风格的异同字数100字
（四）课堂小结
本节课我们感知了中西绘画线描表现风格的异同为你的动画创作助一臂之力。
（五）布置作业
上网收集人物线描作品选你喜欢的西方线描作品一幅、中国现代人物线描作品一幅、动画人物线描作品一幅进行临摹。
（六）板书设计
任务二 赏析优秀速写作品
一、西方绘画线描的艺术风格
二、中国绘画线描的艺术风格
三、.动画速写与纯绘画性速写的关系
1.1.1.2 2.2.3 3 3.（七）教学后记
通过赏析作品学生感知了作品体验了审美的全过程。综合实训 临摹优秀人物线描作品3幅
课时（根据学生掌握情况安排）
一、教学目标 知识与能力
1.在实践中感知中西绘画线描的表现方法。2感受美体验美 陶冶情操。过程与方法
通过教师指导学生实际动手绘画使学生体会线描表现的基本技法。
情感态度价值观
通过学习培养学生的基本技能端正学习态度感知中西绘画线描的艺术魅力。陶冶情操。
二、教学重点
在实践中感知中西绘画线描的表现方法。
三、教学难点
1.通过教师指导学生实际动手绘画使学生体会线描表现的基本技法。
2感受美体验美 陶冶情操。
四、教学方法
教师引导学生动手体验的方法
五、教学过程 教学程序 教学内容 教师活动 学生活动
一知识引入
提问速写练习的基础知识有哪些 答;1熟悉人体的基本结构 2熟悉人体各部分的运动规律 3了解初学速写的作画步骤 4了解速写表现的多种形式。
教师引入复习相关的 知识让学生理性进行地临摹训练学生回顾知识点明确任务 二新知识讲授
综合实训 临摹优秀人物线描作品3幅
一、实训目的 1.感知优秀速写作品。2.体验绘画的全过程。3.审美体验。
二、实训所需器材及设备
B组软铅笔数只4B橡皮4开素描纸。
三、实训内容
1.临摹安格尔的人物速写一幅感知速写线描的表现艺术风格学习严谨的绘画态度陶冶审美情操。
2.临摹杨柳青年画线描一幅感知中国绘画线描的表现风格体会博大精深的中国传统优秀绘画陶冶审美情操。3.临摹《花木兰》动画版中人物线稿一幅感知动漫版人物线描的表现风格。
4.附加自选题选你喜欢的一幅动漫绘画作品进行临摹训练并在作品后说明喜欢的理由和临摹习练中的感受。字数50字
四、实训步骤
一复习速写基础知识 1熟悉人体的基本结构
2熟悉人体各部分的运动规律 3了解初学速写的作画步骤 4了解速写表现的多种形式。二学生独立完成临摹作业 三教师巡视指导
教师交代实训目的及实训内容引导学生理性绘画学生认真分析教师要求。三课堂练习
适时安排共性问题的讨论与讲解。四课堂小结
本节实训课主要是学生在绘画过程中感知速写体验优秀作品的审美过程。五布置作业
同类作品各临摹3幅 六板书设计 综合实训
临摹优秀人物线描作品3幅
一、实训目的1.感知优秀速写作品。2.体验绘画的全过程。3.审美体验。
二、实训所需器材及设备
B组软铅笔数只4B橡皮4开素描纸。
三、实训内容
1.临摹安格尔的人物速写一幅感知速写线描的表现艺术风格学习严谨的绘画态度陶冶审美情操。
2.临摹杨柳青年画线描一幅感知中国绘画线描的表现风格体会博大精深的中国传统优秀绘画陶冶审美情操。3.临摹《花木兰》动画版中人物线稿一幅感知动漫版人物线描的表现风格。
4.附加自选题选你喜欢的一幅动漫绘画作品进行临摹训练并在作品后说明喜欢的理由和临摹习练中的感受。字数50字
七教学后记
