设计速写的用笔构图(试讲教案)由刀豆文库小编整理,希望给你工作、学习、生活带来方便,猜你可能喜欢“试讲教学设计教案”。
目 录:
基 本 信 息 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(2)
一、课程/学生分析 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(2)
二、教 材 分 析
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三、教学目标 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(3)
四、教学重点与难点 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(3)
五、教学方法:„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(4)
六、教学过程:„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(4)
(一)导入新课 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(4)
(二)内容讲授: „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(4)
1、速写线的表现功能与学习方法 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(4)
2、线与明暗调子结合的速写 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(5)
3、速写构图 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(6)
七、写生与练习 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(6)
八、课后分析、反思 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(7)
高职高专艺术设计基础课教案
设计速写 第二章 第3讲 用笔与构图
基本信息: 课程名称:绘画基础(设计速写)
授课专业/班级:计算机系多媒体专业11级1班 总学时: 48学时
学分: 3分
授课教师:黄菊新 联系电话:*** 工作院校/系部:桂林电子科技大学职业技术学院/设计系
使用教材:《设 计 速 写》 主编:曹永智 湖南大学出版社 2005 参考书目:《速写讲稿》,刘庆元,岭南美术出版社2009 《设计快速表现》胡锦著
机械工业出版社2003年第一版 《绘画造型基础》胡伯忠 福建美术出版社 2010
课题:设计速写的基础技法——用笔与构图
一、课程/学生分析:
与中学时的美术课程内容最大不同之处是高校设计专业绘画基础课程内容设置的多是以提高专业技能水平为目的训练课程。
美术基础是电脑艺术设计的根本,设计速写是一切设计艺术的基础。美术基础中的素描、色彩、速写、构成等钧是电脑美术设计中的重要组成部分。计算机多媒体技术专业学习涉及到电脑图形图像处理、平面设计、动画制作等这些电脑艺术设计方面的内容,所以计算机多媒体专业的学习需要具备一定的美术绘画基本功,否则即使有较高的计算机专业技术,美术基础较薄弱,缺乏艺术的审美、表现能力和创造力,也不能很好的表达设计理念。只有将技术和艺术完美结合,才能使这一专业的优势发挥到极致。
速写是锻炼观察能力和表现能力的一种方法,掌握速写技法有助于学生快速、准确地表达创作理念。根据专业特点,除了一般的速写训练内容外,还应鼓励学生多画草图,2 高职高专艺术设计基础课教案
设计速写 第二章 第3讲 用笔与构图
并把它作为速写训练内容之一。由于设计速写言简意赅,快速表现,可塑性强,已经成为工业、建筑、环境和其他艺术专业设计师的最基本的表现手法之一。
在速写绘画过程中,通过大量的写实或写意的写生练习,能让学生们的心、脑、眼、手高度结合在一起,让速写成为自己有力的表达语言;能激发他们潜在的创造力和表现力,体会创造的快乐。
与中学生不同的是大学生们多了一份成熟和稳重,他们对新新事物充满了好奇,所以刚开始课程讲授时尽可能找一些相关的设计速写经典案例图片进行讲解,如有条件结合使用多媒体幻灯片放映是最好的方式,这样便可以更能吸引学生的注意力,提高教学效率。
二、教材分析 :
本课程使用教材为湖南大学出版社出版《设 计 速 写》2005,主编为曹永智。此书概要介绍了速写、设计速写的定义及速写的工具和材料,详细介绍了设计速写的具体表现,以大量的作品图列从平面设计、产品设计、服装设计、环境艺术设计和动漫设计角度来说明速写的具体应用。主要为高职高专的艺术设计、电脑多媒体体设计使用的绘画基础教材。
本次课题:设计速写的基础技法——用笔与构图,是教材中第二章 第三讲的章节内容,主要讲述了线的表现功能与学习方法,明暗调子的速写,构图的方法和表现等。
三、教学目标
1、分析讲解东西方绘画速写、线描中对线的应用的成就。体会线在绘画作品中的魅力所在。
2、通过点、线、面、绘画示范,提高学生对设计速写中用笔用线的绘画造型能力。
3、通过临摹优秀的线描作品,理解用线表现事物的方法,原理。
通过对物体轮廓.结构的练习,来提高运用线条表现好对象的能力。
5、了解速写写生中的构图法则,有针对性地提高对各种物象的表现力。体会构图的变化给画面不同的视觉冲击力,6、通过户外写生训练,培养对物象的观察能力及体会身边物象的特征与精神。
三、教学重点与难点
1、重点:速写中各种线的表现方法,理解线的各种独特效果,及线的几种组织形式。
2、难点:线面结合的速写表现方法、物象的结构表现及质感表现;写生中对画面构图、景物取舍、组合的能力。高职高专艺术设计基础课教案
设计速写 第二章 第3讲 用笔与构图
四、教学方法:
主要采用讲述法、引导法、启发法、互动探讨法相结合,充分运用多媒体,展示相关范例作品,不断地采用欣赏—讨论—讲解—示范—训练—的方式,充分调动学生的学习积极性,使每个学生都在欣赏及动手训练中感受到绘画乐趣,既培养了学生的审美能力又使学生在手绘中获得快乐。
训练方法:课堂训练+作业训练
以临摹——写生——临摹 为主要训练手段
六、教学过程:
(一)导入新课
1.板书写课题:用笔用线与构图
教师导入:展现几幅内容相近的学生(画面生涩、稚嫩)的速写作品和几幅(画面结构完整、饱满、线条熟练、生动)的作品。通过作品画面的对比分析,以讨论的方式让学生们感受到用笔用线、构图表现在速写作品中的重要性,以此暗示学生绘制能力的改进和完善。
(二)内容讲授:
1、速写线的表现功能与学习方法
用线流畅生动、疏密得当,速写主要通过线条表达,线条是速写的经脉。熟练地掌握和运用线条的特性,是画好速写的必备条件。即利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张,使画面产生诸多视觉的和谐和美感。线条的疏密,虚实要得当,要做到“密不透风,疏能跑马”。
a、介绍设计速写中用笔用线表现能力的重要性,通过导入大量的经典大师速写作品的图列,分析讲解东西方绘画速写、线描中对线的应用的成就。举例西方名家:梵高、马蒂斯、毕加索 及历代中国绘画名家:吴道子、陈洪绶、任伯年等名家作品中用笔用线的表现特点。
分析东西方绘画中用线的不同之处:西画中的线是以光的明暗为基础表现对象,而东方绘画中的线不受光
风景速写
绘画速写
女模特席勒的影响。高职高专艺术设计基础课教案
设计速写 第二章 第3讲 用笔与构图
b、速写中线的形式表现及画面组啊、合方式。
中国画传统十八描、在设计速写中点、线、面三种要素组合的表现内容。
线的组织形式:⑴疏密对比,⑵粗细、轻重、方向,(3)曲直、刚柔。
2、线与明暗调子结合的速写
a、线面结合速写的特点,表现方法。明暗调子的速写就是通过黑白块面描绘来表现光照下的物象形态、质地、空间关系等,具有对比强烈、简练厚重的特点。
b、设计速写中线的表现。
线在图案表现
线在室内设计表现
线在工业设计表现
线在动漫设计表现
设计速写中线的练习高职高专艺术设计基础课教案
设计速写 第二章 第3讲 用笔与构图
3、速写构图
a、速写构图的目的:最求画面效果优美自然。
构图指绘画的布局安排、章法布局。要遵循“多样而统一”得艺术规律原则。b、构图法则:
(1)构图要讲究宾主、虚实、疏密关系(2)稳定和钧衡关系(3)各种构图风格
1.S形构图:这构图形式,可以从两方面来解释,一是将需要画的内容分布在画面上,形成似S形的弯曲变化。二是指描绘空间中有曲折变化的景象,如山川之迂回。
2.C形构图:构图形式以C形的形状排列在画面上,画面中间及某一边留空。画面要表现的精彩内容,排布在C形的内侧边缘,这是一种平面化的构图形式,注重整个C形轮廓边缘的变化。
3.满构图:这是从量的角度来理解构图。满构图的画面,内容丰富,常用来表现充满生气的内容。
4.梯形构图:梯形构图是一种较稳定的构图形式,采用这种构图形式,易使内容表现得典雅、庄重,许多静物画常用此构图。
5.疏构图:画面内容疏空,以少取胜,耐人寻味。疏构图的画面选题要精致讲究,这样才能达到以少胜多的目的。
6.三角形构图:三角形构图的倾斜度不同,会产生不同的稳定感。作画时可根据不同需要,将描绘对象布局成不同倾斜角度的三角形,造成不同三角形构图的艺术感受。
七、写生与练习 :
1、临摹中外名家速写作品若干张。
2、以铅笔描绘为主:课堂静物写生训练 4课时,校园内户外风景写生训练 8课时。
3、作业:8开速写本,临摹相关的绘画速写和设计速写作品30幅。
(要求:构图完整,对象准确生动,比例透视关系得当,线条、明暗表现生动富有趣味。)高职高专艺术设计基础课教案
设计速写 第二章 第3讲 用笔与构图
八、课后分析、反思
本课程已经上了一个月了,由于是计算机专业,学生们都是非艺术生考上来的,一点美术基础都没有,更谈不上动手作画了的能力了。所以他们对此门课程的学习认识比较陌生,我在前期的授课内容方式多以速写的认知、概念及学习方法方面讲授,理论的讲解较多,学生似乎处在半理解的状态,但是让他们动手绘画还是比较感兴趣的,起初安排他们外出写生每个学生都极兴奋,而当我布置他们写生前要先大量临摹相关作品,学生们一个个都像泄了气的皮球,底下有嗯哼的小声埋怨。我告诉他们要想画好速写最初就是靠大量的临摹来学习,我们还没学会走怎么可以急于跑呢?因为速写可以提高我们的记忆力和我们的耐性还有提高我们的审美能力。
在最初临摹的时候,我要求学生们都用水笔或钢笔来画速写,之所以不叫他们用铅笔是为了不叫他们养成依赖橡皮的习惯,叫他们大胆放开了去画。可是还是问题不断,在最初临摹的时候,总会出现用线不肯定,老是出现短线,断线,重复描线或者是反复涂改的现象。这个时候我就鼓励同学们大胆了放开了去画,别怕画不好,大师们也是开始从不会然后一点点的积累才成为了大师。在临摹的时候我们要注意用线要整笔画下去,运笔慢而认真,全笔到头,不能乱画,乱画的线没有力量。在学生画错线时,我告诉他们要坚持画下去,不要修改,不要因为一条错误的线打乱了自己绘画的情绪,不要觉得这因为这一条线就把我们这一副好好的画给破坏了,我们要重新调整情绪,接着画,能完成全幅作品的就是—幅好画,我们看的是整体效果,而不是那画错的一条线。
就这样学生在反复的临摹、写生中,从最初的乱七八糟已经开始有了雏形,不过或许内容还是有些过于单一,有些同学已经出现了觉得枯燥的感觉,我决定后面的几周课程让同学们根据自己感觉去画一些设计方面的草图,构思一些有趣味性、富有创意的速写作品。感受一下真正的设计速写和普通绘画之间不同之处,在从优秀作品临摹学习中出到差距认清自己的不足。
在教学实践中,针对计算机专业学生的特殊性,我认为首先在学生作业的批改上下更多的功夫,要进行面批、面评、帮助修改等环节,其次是重视教师速写示范性(有时候教师的示范,能帮助学生掌握绘画的基本技能。所以我觉得在整堂课中示范性的东西还是要的。在完成好课堂教学任务的同时,还要教育学生凡事贵在坚持,鼓励学生自己准备好写生本训练自己的观察力,表现力),最后着重培养学生的表现力和创造力,注意审美能力的培养;合理的利用好课堂的训练时间。