人教版五年级上册美术教案由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“人教版美术教案第五册”。
地球的新生
教学目的1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。
2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。
3、情感目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。
教学重点 应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。
教学难点 构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。教学准备
1、教师准备一些手抄报、海报的课件。装饰地球的材料。
2、学生准备：收集、分析环境情况及资料，水粉颜料、水彩笔。教学过程
1、导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。
2、通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。
3、抽象
4、漫画
5、展示学生作品，引导学生欣赏评价
（1）以小组为单位，评选出有创意作品。“大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。”（2）分组排练节目，准备下节课汇报演出。课后反思：
古朴精美的华表
教学目标：
1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。
2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。
3.增强民族自豪感培养民族精神。
教学重点：认识华表的造型特征，探究表现方法。教学难点：刻画华表的细部特征，造型完整美观。
教具准备：“华表”图片（课件）、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。学具准备：收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。教学过程：
一、引导阶段 从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？）
二、发展阶段
1.学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。
2.教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义（典型代表天安门前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱）。引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。
3.组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。4.学生分区开展创作活动（绘画、泥塑、综合材料）。
三、展示评价阶段 分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。
四、收集整理阶段 回收可利用的材料，清理垃圾。
五、拓展与延伸 欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。
六、课后记
鸟语花香
教学目标：指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。
教学重点：运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。
教学难点：掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。教具准备：师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品 教学过程
1、引导阶段：
（1）课件演示：观看欣赏自然美景，师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。
(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。
吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。
（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。
2、发展阶段：（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法： 请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。
（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。
3、展示交流 把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。
4、课后拓展：鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。
5、课后记
陶泥的世界（第一课时）
教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的过程和方法，能富有创意的制作塑造物体。
教学重点： 利用富有创意的逃匿制作技法加上自己的想象表现塑造物体。
教学难点：掌握陶泥制作中的基本技法并能应用。教具准备：陶泥及制做工具、陶泥制作成品、课件 教学过程
一、说陶
1．了解我国有关陶文化的知识。2．学生讲述知道的陶文化。
二、赏 陶（媒体展示陶文化）
1．欣赏彩陶文化：(1)半坡型(2)庙底沟型(3)马家窑型(4)半山型、马厂型
2．欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。3．彩陶文化运用的艺术法则。
4．欣赏现当代陶文化。媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。媒体出示黑陶图片 媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品
三、玩 陶
1．提问：这些作品分别运用了什么方法? 2．这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。
3．A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? B、手捏的大泥团应注意什么? C、盘条法又是怎样做呢? 4．搓泥条应该怎样才能搓得基本一致? 5．怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏? 6．拍泥板应该注意什么? 7．以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗? 8．欣赏学生作品。
媒体出示捏制法、盘条 法、泥板拼接法制作的作品及相应文字
四、老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。
五、课后记
陶泥的世界（第二课时）
教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的过程和方法，能富有创意的制作塑造物体。
教学重点： 利用富有创意的逃匿制作技法加上自己的想象表现塑造物体。
教学难点：掌握陶泥制作中的基本技法并能应用。教具准备：陶泥及制做工具、陶泥制作成品、课件 教学过程
一、对比导入
1．出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的? 2．制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。用各种方法做成的陶艺作品
二、探究方法
1．将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。
2．思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的? 3．同桌或小组间交流。用泥板拼接法做成的陶艺 作品
三、验证方法
1．师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。2．归纳制作方法、步骤及注意事项：(1)拍泥板——泥板厚度适宜；(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固；(3)装饰——方法不限；(4)烧制。制陶 工具和泥巴
四、教材赏析 尝试制作
1．观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。2．欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。1．作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。2．教师巡回指导。
五、作业展评
1．自评、互评、师评相结合。2．教师小结全课。
六、课后记
诗情画意（第一课时）教材简析： 而本课不仅要表现出古诗的大体内容，还要将读后的感受表达出来，在表现形式上不限，只要表现出古诗的意境即可。教学目标： 学习用水墨画形式表现古诗大意；进一步培养学生的理解力、想象力和创作能力；通过诗情画意陶冶学生情操，激发学生艺术情感。
教学重点： 如何用水墨画形式描绘古诗大意。通过分析、讨论古诗大意及分析范作的方法解决。
教学难点： 古诗意境的表现。通过分析范作和以一首诗为例，先讨论分析再示范的方法解决。教学准备：
１、教具：水墨诗意挂图数幅，水墨画示范工具、录音机、古诗朗诵录音带
２、学具：生宣纸、毛笔、调色盘、水瓶、垫纸、墨汁 课时:两课时 教学过程
一： 播放《望庐山瀑布》的古诗朗诵带，并展示为此诗配画的水墨诗意图。请看老师为《望庐山瀑布》配的画，是用什么形式画的？（水墨画）我们今天就来用水墨画表现古诗大意。板书课题：画画古诗大意
二： 审美体验： 用水墨画表现的《望庐山瀑布》给人什么样的感受？（讨论）在老师的帮助下分析书上范作： 谁能说说《寻隐者不遇》的诗词大意？读了以后给人什么样的感受？那么范作上是如何表现出这种意境的？（在讨论中引导学生体会作者如何运用水墨画法表现隐者生活环境的清幽的）《蓬头稚子》用了什么笔墨技法表现诗词内容的？ 《泊船烟渚》表现了什么意境？如果都用“勾”的方法好不好？ 这些诗意图很好地运用了水墨画中的勾、皴、点、染技法来表现诗的意境，使人看了以后有身临其境的感觉，所以要用水墨画古诗大意，要挑选意境深远，层次较多的诗，象《望庐山瀑布》之类写景的及一些抒情的诗。
三： 我们学过的哪些诗适合用水墨法画？（请两、三名学生各以一首诗为例分析）诗里写了什么？有什么情节？表现了什么意境？读了诗，你会产生什么感情？ 以刚学过的《鹿柴》为例，示范如何用水墨技法表现诗意。放诗朗诵录音，并请学生说说诗的大意？（有哪些人物、景物）这首诗表达了什么样的意境？ 如果要表现出这种意境，诗中中哪些人物或景物可简化或省略？以上我们做的这一步叫“构思”。（板书）想好后在草稿上画画各部分的位置、大小，使重点突出，这一步叫什么？（板书：构图）现在老师要用水墨法将这幅画画在宣纸上了，在绘画前还要考虑哪里要画得虚些，哪里可画得实些，需重点表现的可用勾、皴法，要让它虚淡些可用什么方法？（晕染法）示范画法：示范中注意提问，老师为什么用这种技法来表现。这一步叫“描绘”。（板书）画完后我们可在适当的地方题上诗文，字要小些，整齐些。这一步叫“题诗”。（板书）看黑板，老师用了几步画完了这幅画的？老师在画这幅画时主要突出表现了什么？
四： 从学过的古诗中任选一首，按古诗大意画一幅水墨画，要突出诗意和中心思想。感到困难的同学可以临摹范作。
五： 将自己的作品贴到黑板上并有感情地朗诵古诗。请同学们看他是否将诗的意境表现出来了。（引导学生体会诗情画意，激发艺术情感）
六、课后反思
诗情画意（第二课时）教材简析： 而本课不仅要表现出古诗的大体内容，还要将读后的感受表达出来，在表现形式上不限，只要表现出古诗的意境即可。教学目标： 学习用水墨画形式表现古诗大意；进一步培养学生的理解力、想象力和创作能力；通过诗情画意陶冶学生情操，激发学生艺术情感。
教学重点： 如何用水墨画形式描绘古诗大意。通过分析、讨论古诗大意及分析范作的方法解决。
教学难点： 古诗意境的表现。通过分析范作和以一首诗为例，先讨论分析再示范的方法解决。教学准备：
１、教具：水墨诗意挂图数幅，水墨画示范工具、录音机、古诗朗诵录音带
２、学具：生宣纸、毛笔、调色盘、水瓶、垫纸、墨汁 课时:两课时 教学过程
一、欣赏画家为古诗配的画，体会如何根据诗的意境来用色。如：表现幽静的地方用什么色，表现热闹用什么色。
二、以一首诗为例，由学生们分组分析、讨论怎样用色来表现好。然后集体交流意见。
三、小组合作一幅着重用颜色来表现的诗意图，题目自拟。
四、作业展示，再次体会不同用色所造成的画面效果对诗意的体现。说一说通过这两节课的学习，自己到对中国画诗画同源以及诗的意境的感受。感受传统文化的美。
五、课后记
为解放军叔叔画张像 教学目标： 在了解解放军的生活、工作的基础上结合自己的优势为解放军绘制一张肖像画或场景画。
教学重点： 作品场景构图和色彩是否能表达出解放军的勇敢和工作的神圣方或自己对解放军的问候和情感。
教学难点 人物的身体比例和动态是否适当，场景是否合适。教学准备 解放军生活、工作的影片资料和照片、解放军的用品实物、一张白纸、涂色材料。一课时 教学过程；
一、课前导入
1、学生分组与同伴交谈，将自己了解的有关解放军的情况和资料与同伴分享交流。
2、每组推出一名学生将自己的资料向全班介绍。如用语言讲讲和解放军叔叔在一 起的事情。
3、引导学生表达自己热爱解放军的情感。
二、视频简介
1、观看军营生活录像、照片图片、图画等。学生观察各军种不同的生活、工作环境。“录像里是什么兵种？在干什么？” 交流、分享。
2、如果让你当一天解放军，你希望干什么？ 学生模仿各种动作，学生观察，指出动作要点。
三、新课新授
1、引导学生欣赏课本上的学生绘画作品，学生谈自己的见解。
2、如果我们要来创作一副与解放军有关的作品，你希望是什么内容的？怎样组织画面？
3、布置作业； 组织一副解放军题材的绘画作品，由于解放军的服装颜色的特点要注意对比色的应用。4 学生展示作品并描述自己的创作感想。
四、课后记
会跳的玩具
教学目的：
1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。
2、发展学生动手动脑能力。
3、培养学生废物再利用的良好品质。
教学重点： 培养学生废物再利用的良好品质。
教学难点： 做出玩具会跳的功能。教学准备： 废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。教学过程：
1、课前布置学生预习，带齐所需材料和工具。
2、谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？
3、引入课题：《会跳的玩具》（板书）
4、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。（1）讨论会跳的玩具的制作方法 A、你带了什么材料，准备怎样制作？ B、你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？（2）老师点拨技法难点：
A、依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。
B、运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。
5、提出制作要求： A、玩具会跳的功能要体现出来。B、利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。C、注意保持桌面的整洁卫生。
6、学生大胆设计制作，老师巡回指导。重点指导：A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。
7、展示作品，引导学生互相观赏、评价。
8、延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。
9、课后记
电脑美术
教学目的：
1、指导学生学习Windows画图程序的操作,绘制简单的装饰画.2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能，对装饰画进行改变大小、色彩反色等操作。
3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。教学重点：学习造型及反色处理技巧。教学难点：造型及色彩的选择。
教学准备： 教师：教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。学生：在家练习电脑画图，熟练掌握色彩的填色操作。教学过程：
一、做好学生进电脑教室上课的准备工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。
二、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品，激发学生强烈的学习兴趣。在欣赏过程中，引导学生进一步认识色彩的对比色与反色之间的关系。
三、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法，色彩运用及构图等知识内容。
1、教师演示改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作方法，并展示改变后的效果，让学生清楚地了解和掌握。
2、教师带领共同完成一些改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作。
四、学习新内容
1、教师演示依照课本范图的作画步骤操作，引导学生学会自学，学会自己看图操作。
2、教师演示改变图象大小、色彩反色等操作方法，让学生理解和掌握。（教师特意在色彩上色时运用所学过的对比色上色，复习巩固和运用所学过的色彩知识。）
3、将反色的两张图片并置，分析其色彩联系。
五、布置练习：让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色，改变线条粗细、色块形 状和橡皮大小等设置，通过想象与构思、设计并画出一个有趣的形象，可以进行各种变形操作，制作出具有独特情趣的装饰画，然后进行改变图象大小、反色等处理。
六、学生制作，教师巡回指导，并鼓励学生大胆自由地创新和绘制，鼓动学生运用所学过的色彩知识上色。
七、在教室网络中评价学生的作品，引导学生自评与互相评。
八、收拾与整理：指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源，整理桌面与地面，保持教室环境整洁。
九、课后拓展。教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会，用更多不同属性的工具，进行生动有趣的电脑造型活动。
十、课后记
美术学习纪录袋（第一课时）
教学目标：
1、指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。
2、指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。
3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。
教学重点：美术学习记录袋的制作过程。
教学难点：如何制作能突出个性的美术学习记录袋。
教学准备：教具：美术学习记录本的示范作业，以及教学示范演示的工具材料。学具：学生搜集自己优秀的美术作业、各种作业评价，准备制作美术学习记录袋的工具与材料。教学过程：
引导阶段 教师展示一个原装记录袋，问有什么用途？（装文件等）。再展示一个已装饰好的美术记录袋，与原装记录袋进行比较，有什么不同？（专门装美术作品、特征鲜明）学生讨论美术学习记录袋的作用。
2、发展阶段 提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋，打开一个美术学习记录袋看看，学生展开讨论，后教师总结制作过程、具体要求和方法。
1）、选择自己满意的作业、或作业的照片。2）、将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。3）、选用透明的塑料文件袋，作为我们美术学习记录袋。4）、制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。
5）、收集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。6）、美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术学习袋中。
3、课后记
美术学习纪录袋（第二课时）
教学目标：
1、指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。
2、指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。
3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。
教学重点：美术学习记录袋的制作过程。
教学难点：如何制作能突出个性的美术学习记录袋。
教学准备：教具：美术学习记录本的示范作业，以及教学示范演示的工具材料。学具：学生搜集自己优秀的美术作业、各种作业评价，准备制作美术学习记录袋的工具与材料。教学过程：
1、我们上一节课已经了解了如何设计制作一个美术学习记录袋.但如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋呢？
2、欣赏一些具有个性化的特征的美术学习记录袋，生谈谈自己的看法。师：画面的设计形式？效果？表现方法？
3、布置作业：设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋。
4、学生作业，教师指导 教师组织学生分组，组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习记录袋设计方案，并补充一些学生互评工作。学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。
5、作业讲评 作业完成后让学生进行作品展示，开展互相评价、欣赏活动。
6、课后拓展 鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。
7、课后记
元宵节里挂彩灯（第一课时）
教学目的：
1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。
2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。
教学重点： 了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。教学难点： 引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。教学过程：
一、组织教学
二、激趣导入：
1、引导学生欣赏各种花灯图片，并说说自己的感受（1）花灯美吗？为什么美？（2）各有什么特点？（3）你还见过什么样的花灯？
2、请学生说说元宵节的来历及有关元宵节的传说 正月是农历的元月，古人称夜为“宵”，所以称正月十五为元宵节。正月十五日是一年中第一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆贺新春的延续。元宵节又称为“上元节”。按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、燃灯放焰、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融……
3、让学生拿出自己带来的花灯，引导他们观察：（1）花灯的制作材料（2）花灯的基本结构（3）花灯的几种制作方法，不同材料有不同的制作方法
4、课后记
元宵节里挂彩灯（第二课时）
教学目的：
1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。
2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。
教学重点： 了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。教学难点： 引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。教学过程：
一、与学生一起探讨、演示菱形花灯的制作过程和方法
1、演示制作方法、过程
2、你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便？
二、学生分组进行讨论、设计，合作
三、课堂小结
1、请学生谈谈本组制作思路
2、互相参观提看法:造型色彩设计理念
3、交流好的制作放
四、继续制作完成五、作品展览，评议
六、课堂延伸 除了用纸质来做，还可以用什么材料来做？比如：釉子皮、废弃物等 欣赏国外的各种灯饰作品.七、课后记
珍爱国宝——古代的陶瓷艺术
教学目标： 通过欣赏了解中外的陶瓷艺术渗透对祖国古老艺术的热爱之情。
教学重难点： 观察和分析陶瓷造型、纹样并能表达出自己的独特观点。教具准备： 电脑课件、学生搜集的陶瓷资料 教学过程：
一、激发
陶瓷是陶器和瓷器的总称。在日常生活中使用的普通陶器与瓷器绝大部分属于以粘土为主要原料烧成的制品。学生举例指出自己生活中的陶瓷制品。陶瓷器通常简称为陶瓷，广义上还包括特种陶瓷如高铝瓷、镁质瓷、锆质瓷、磁性瓷、电子陶瓷、高温陶瓷、工程陶瓷、核能陶瓷等。
二、深入学习
学生根据自己的课前搜集的资料介绍陶瓷发展的历史，教师进行适当补充： 陶器制造起源于旧石器时代晚期。新石器时代陶器制造普遍得到发展。随着社会的进步和人类对生活与艺术需求的增长，陶器的品种、数量不断增加，质量不断提高，逐渐完成了陶到瓷的演变。瓷器起源于中国东汉时期，然后传入东、西方，对世界瓷器制造业的发展产生影响。中国陶瓷器的传统名窑有唐代的长沙窑，宋代四大名窑：定窑、钧窑、汝窑、耀州窑，还有称誉世界的陶都宜兴和瓷都景德镇。宜兴的紫砂陶器和宜均陶，景德镇的青花瓷、玲珑瓷、颜色釉瓷，德化的建白瓷，浙江的龙泉青瓷是著名的传统品种。20世纪50年代以后，唐山陶瓷、邯郸陶瓷、醴陵瓷、潮州瓷器、石湾陶器、淄博陶瓷、海城陶瓷均跃居为中国陶瓷的优良品种。除中国外，世界陶瓷器的生产主要集中在欧洲。英国的北斯塔福德郡是已有200多年历史的瓷区，19世纪初发展的骨瓷和韦奇伍德创立的类碧玉陶器，一直是风格独异的优良产品。
学生根据自己的课前搜集的资料介绍陶瓷的制作工艺，教师进行适当补充： 陶瓷器以粘土为主要原料，利用其可塑性，使泥料塑成陶瓷器物生坯，经高温煅烧，使生坯发生一系列物理化学反应，制成产品。为使陶瓷器更加美观实用，其中一些产品需再经釉烧和彩烧。陶与瓷在外观和微观结构上存在着明显的差异。虽然两者均由结晶态物质、玻璃态物质和气泡3种组分组成，但质地粗细、致密程度、气孔数量有所不同。陶器制造主要采用杂质含量较多的粘土，加工较简单，烧成温度偏低（约1000℃），因而质地粗糙，致密性差，气孔率高，吸水性强。瓷器制造大都选用杂质含量较少的粘土，适量配以熔剂、瘠性原料，在较高温度下（约1300℃或高于1300℃）烧成，产品组织细腻，结构致密，强度较高，吸水率低。陶器和瓷器制造原理相同，生产工艺基本一致，有坯料制备、成型、干燥、施釉、烧成、装饰6个过程。每个过程又可分为若干工序。陶瓷器种类很多，按用途分为饮食用具和陈设品两大类；按原料分为紫砂陶、叶蜡石精陶、石灰石精陶、高岭石瓷、瓷石瓷、滑石质瓷、骨瓷等；按釉色分为白釉瓷、颜色釉瓷、花釉瓷、结晶釉瓷等；按装饰方法分为釉上彩瓷、釉中彩瓷、釉下彩瓷、雕塑刻瓷等；按应用分为传统陶瓷和先进陶瓷（又称精细陶瓷）。传统陶瓷多采用天然矿物原料，或经过处理的天然原料，其制备工艺比较稳定，对材料显微结构要求不十分严格，重点是提高效率和进行质量控制。按应用分为日用陶瓷、卫生陶瓷、建筑陶瓷、化工陶瓷、电工陶瓷和美术陶瓷。按主要熔剂原料分为石灰质、长石质和骨灰质陶瓷；按烧成温度和瓷坯硬度分为硬质瓷和软质瓷；按坯体致密程度又分为土器、陶器、炻器和瓷器。其土器粗松多孔，有吸水性，带色，不施釉；陶器粗松多孔，有吸水性，呈色或白色，施釉或不施釉；炻器组织致密，吸水率很小，多呈色，上釉或不上釉，耐酸侵蚀；瓷器组织致密，吸水率接近于零，白色，施釉，耐酸碱侵蚀。学生制作陶器与瓷器的区别的表格,然后与书上的参考对照.师生交换意见：陶瓷制品在我们的生活中扮演着怎样的重要角色?
三、课后记
珍爱国宝——古代的陶瓷艺术（第二课时）
教学目标： 通过欣赏了解中外的陶瓷艺术渗透对祖国古老艺术的热爱之情。
教学重难点： 观察和分析陶瓷造型、纹样并能表达出自己的独特观点。
教具准备： 电脑课件、学生搜集的陶瓷资料 教学过程：
二、尝试示范
1.分析外形 展示书上的历代陶器陶器图例 在图中大家发现是对称形多还是不对称形多？ 这和制作工艺有关系。陶器和瓷器基本上都还是对称形的。因为对称形比较容易制作，而且也比较坚固耐用，而不对称形难度就要大一些。就算是最后那个不像对称形，其实也只是改变了以下瓶口和加了一个把，基本上还是以对称形为基础的。⒉分析图案 观察陶器或者瓷器上面的图案，主要是哪方面？使用的是那种形式？ 陶器或瓷器上的图案有描写人物场景、或者是一些重复图案。重复图案使用得比较多。也是比较简单的一种图案制作的方法。重复图案的制作方法是先确定一种基本图案，再将这种基本图案通过变形、剪切、重复制作图案。⒊设计步骤 师生讨论设计步骤
① 勾外形 注意先画出中轴线，根据竖的中轴线再定出横轴，再两方面进行刻画，这样容易将对称形画准。② 定轮廓 画出花纹的外形轮廓。③画纹样 将每个纹样刻画详细。
二、学生讨论后发表自己对这两节课的学习的感受和看法.三、课后记
