论树与石教师版由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“教师学与教学论”。
《论树与石》导学案
一、林语堂其人
林语堂（1895年10月10日-1976年3月26日），福建龙溪人，原名和乐，后改玉堂，又改语堂，中国现代著名作家、学者、翻译家、语言学家，新道家代表人物。
早年留学美国、德国，获哈佛大学文学硕士，莱比锡大学语言学博士。回国后在清华大学、北京大学、厦门大学任教。1945年赴新加坡筹建南洋大学，任校长。曾任联合国教科文组织美术与文学主任、国际笔会副会长等职。林语堂于1940年和1950年先后两度获得诺贝尔文学奖提名。曾创办《论语》《人世间》《宇宙风》等刊物，作品包括小说《京华烟云》《啼笑皆非》。散文和杂文文集《人生的盛宴》《生活的艺术》以及译著《东坡诗文选》《浮生六记》等。1966年定居台湾，1967年受聘为香港中文大学研究教授，主持编撰《林语堂当代汉英词典》。1976年在香港逝世，享年80岁。
二、文学创作
（一）、散文创作
林语堂散文所涉领域极广。他认为理想的散文“乃得语言自然节奏之散文，如在风雨之夕围炉谈天，善拉扯，带情感，亦庄亦谐，深入浅出，如与高僧谈禅，如与名士谈心，似连贯而未尝有痕迹，似散漫而未尝无伏线，欲罢不能，欲删不得，读其文如闻其声，听其语如见其人”。（见《小品文之遗绪》）从他创造性地将西方的humour译成“幽默”始，一直到晚年自诩为道家精神，林语堂始终保持这种谈话风的艺术范式，并以闲适幽默为格调、性灵超远为立场。
林语堂的散文半雅半俗，亦庄亦谐，深入浅出，入情入理，往往以一种超脱与悠闲的心境来旁观世情，用平淡的话语去赞扬美文，这样便形成一种庄谐并用、私房娓语式的闲适笔调。他的文字自然流畅，幽默而不荒唐，自有意趣。不过有时轻松过度，少了一份厚重。林语堂的这种风格同他对文字的见解有关。他认为：“世上有两个文字矿：一个是老矿，一个是新矿。老矿在书中，新矿在普通人的语言中。次等的艺术家都从老矿中去掘取材料，惟有高等的艺术家则会从新矿中取掘取材料。”
林语堂的文风有别于左翼作家所主张之战斗的文风，而是站在高于现实处，以自由主义精神写“热心冷眼看人间”的智慧文章。他的文章虽也讲要直面人生，不过并不缀以惨淡的笔墨；也讲改造国民性，但并不攻击任何对象，他以观者的姿态把世间纷繁视为一出戏，书写其滑稽可笑处，进而追求一种心灵的启悟，以达到冲淡的心境为最上乘。他最终也没能听取鲁迅关于不要把小品文当成“小摆设”的规劝（参看鲁迅《小品文的危机》），坚持用散文的笔调本色为文，从而广达自喜、独抒性灵。
纵观五四时期的散文作品，林语堂这种融汇了东西方智慧的幽默情味，虽缺乏主流文学的批判力度，却也拓展了现代散文的审美维度，另辟蹊径，对当时、尤其是当下的读者意义重大。
（二）、小说创作
林语堂小说作为一种跨语言、跨文化、跨时空的比较文学现象，体现出鲜明的承续与超越特征，这种特征展现在“艺术家”、“世界”、“读者”这种三元框架之中，透过“艺术家”把握林语堂的文化边缘特征、自由主义知识分子人格符号和人格滋养，透过“世界”把握林语堂的性灵与表现中西合璧的审美世界观，透过“读者”把握林语堂的文学追求和文化传播策略，构成了“在场”地把握林语堂小说创作和艺术成就的基础。
（三）、《论树与石》这篇散文并不重在对自然界树与石的描写与说明，而是重在对人，特别是中国人与树与石的关系的论述，探讨了中国传统观念里人们是如何与树、与石头相处的，探讨了人与自然地审美关系。
二、练习
阅读下面的文章，回答文后的1～4题。（共20分）
论树与石（有改动）
林语堂
在种类繁多的树木中，中国的批评家和艺术家觉得有几种树因为有特别的线条和轮廓，所以特别适于作艺术欣赏的对象。他们便从许多树木中，选出这些树木，把它们当作绘画和诗歌的题材，使它们和人类的某些情感发生联系。在这些树木中，最杰出的是松树、梅树、竹树以及柳树。
人们对于松树的欣赏也许是最显著的，而且是最有诗意的。松树比其他树木更能表现出清高的性格。世间有各式各样的美，温柔的美，文雅的美，雄壮的美，庄严的美，峥嵘的美，纯然的力量的美，以及古色古香的美。松树因为具有这种古色古香的美，所以在树木中占有着一个特殊的地位，有如一个态度悠逸的退隐的学士，穿着一件宽大的外衣，拿着一根竹杖在山间的小道上走着，而被人们视为最崇高的理想那样。同时中国人在欣赏松树的时候，总要选择古老的的松树；越古越好，因为越古老是越雄伟的。当一个人站在松树下仰望它时，他感到松树的雄伟，年老，和一种独立的奇特的快乐。老子曰：“天无语。”古松也是无语的。它静默的、恬然自得的站在那里；它俯视着我们，觉得它已经看见许许多多的小孩子在成长了，也看见许许多多的壮年人变成老年人。它跟有智慧的老人一样，是理解万物的，可是它不言，它的神秘和伟大就在这里。．．．．梅树一部分由其枝丫的浪漫姿态，一部分由其花朵的芬芳而受人们的欣赏。有一点值得注意，就是在我们所欣赏的众树之中，松、竹和梅是跟严冬有关系的，我们称之为“岁寒三友”，因为松和竹都是常青树，而梅又在残冬和初春开花。所以梅树特别象征着清洁的性格，那种清爽的、寒冷的冬天空气所具有的清洁。它的光辉是一种寒冷的光辉，同时它和隐居者一样，在越寒冷的空气中，它越加茂盛。它和兰花一样象征者隐逸的美。宋朝一位诗人和隐士林和靖说：他是以梅为妻，以鹤为子的。他在西湖的隐居之地孤山，今日常常有诗人和学士的游迹，而在他的墓下便是他的“儿子”鹤的墓。讲到人们对于梅树的芬芳和轮廓的欣赏，这位诗人在下的两句诗里表现的最为恰切：
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏
一切诗人都承认这两句诗最能够表现出梅树的美，要找到更恰当的表现方法是不可能的。
竹因其树身和叶的纤细而受人们的爱好，就因为它比别的树木更纤细，所以文人学士把它种在家里来欣赏。它的美比较是一种微笑的美，它给予我们的快乐是温和的，有节制的。种的很疏的细竹欣赏起来最有意思，因此无论在现实生活上或绘画上，两三株竹跟一个竹丛一样的可爱。人们能够欣赏竹树的纤细的轮廓，所以在绘画里也可以画上两三枝竹，或一枝梅花。竹树的纤细的线条与石头的嶙峋的线条很是调和，所以我们往往看见画家把一两块石头和几枝竹画在一处。
柳树随便种在什么地方，都容易生长起来，它常常是长在水岸边的。它有文雅的气质，它是最美妙的女性的树。为了这个缘故，张潮认为柳树是宇宙间感人最深的四物之一，他也说柳树会使人多情起来。人们称中国女人的细腰为“柳腰”；中国的舞女穿着长袖子的长旗袍，是想摹仿柳枝在风中摇曳的姿态的。柳树最容易种植，所以在中国，有些地方满植着柳树，蔓延数英里之远；风吹过的时候，造成一片“柳浪”。不但如此，金莺喜欢栖息在柳枝上，因此无论现实生活上或艺术作品里，柳树和金莺常常是在一起的。
1、文中列的四种“适于作艺术欣赏的对象”的树的美质是什么？（4分）（每点不超过10个字）
答案：松树：姿态雄伟，古色古香（或超尘脱俗）；
梅树：姿态浪漫，性格清洁；
竹树：线条纤细，温和节制；柳树：气质文雅，多姿多情。
2、结合文章的内容完成下面的问题。（6分）
⑴ 第二段中加点的词语“神秘”和“伟大”各有怎样具体的含义？ 答案：神秘，指松树沉默、恬然的生存状态令人景仰，引人思索。
伟大，指松树雄伟、脱俗的外在气质，引发人们内心对崇高理想的追求。
（答案中若无与“生存状态、外在气质”相近语义，则至少扣1分）⑵ 第三段中说的“一切诗人都承认这两句诗最能够表现出梅树的美”，这种美该如何理解？ 答案：上句描写梅的轮廓，精妙地突出了梅树的身影倒印在水中，无拘无束的浪漫姿态；下句描写梅树的芬芳，生动地表现了朦胧月色之下，梅树的香气从水面悄悄飘起，似有若无，飘散不尽的情状。（答案应扣“轮廓、芬芳”展开分析，否则，酌情扣分）
3、请分析第五段中画线之处使用的表现手法及其作用。（4分）答案：此处运用了联想（相似联想）手法（1分），由柳枝在风中摇曳的姿态想到与之相似的中国的舞女穿着长袖子的长旗袍的姿态（1分）；它丰富了文章的内容，增添了文章的情趣（2分）。
4、据你的观察，你觉得还有哪些树木“适于作艺术欣赏的对象”？（6分）（至少两例，总共不少于60字。）
答案：⑴ 梧桐树具有一种壮观、雄奇的美，它向上奋力伸展的枝干，托起片片舒展的叶子，昭示着一种力量，一种信心。⑵ 槐树具有一种温和、古朴的美，它立于故乡的村头，繁茂的枝叶，笼罩着淳朴的乡情，引起游子甜美的回忆。（此题为开放性题，只要学生能按要求举两个树木的例子，有对美质的概括，能展开解释，且句子通顺，就可给全分。）
