我爱摄影之董兰心得由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“谈我之爱摄影”。
我爱摄影——摄影体验及心得
摄影，是光与影的艺术。艺术来源于生活，但远远高于生活，而高于生活的过程，一定是个用心体验、观察和发现生活中美的过程。
众所周知，摄影是近代科学技术发展的产物，是一门瞬间艺术、视觉艺术，重视形状、光影的表现，作品直观真切，以独
特的方式反映生活，呈现理性审美视觉感，既延展了画面的内涵，又使画面熠熠生辉，可谓珠联璧合，相得益彰。同时，摄影利用影像记录生活中震撼心灵的瞬间，全部符号源于空间与场景，是客观的艺术呈现。这一呈现经由艺术手法的处理，继而变成一种固定的图像，呈现在我们的视野。当我们的感官与之碰撞时，不必经过任何转换，因为画面所构成的点线面、光线等，都是具体的存在与映现，其艺术的冲击力是直接的，其体验与感受也是直接的，观之令人耳目一新，兴味盎然，大饱眼福。
曾听人说，爱摄影的人有三只眼睛。他可以看到别人看不到的东西，发现别人所不曾留意的美好瞬间。因此，爱摄影的人是幸运的，是幸福的。他们的生活中总是会多出几分光彩，总会有美丽的情节浮现。
我是个爱摄影的人，尽管经历了许多的艰辛与困顿，可是一路走来，我的内心，还保持着一种激情，骨子里还有着某种执着。这么多年过去了，摄影依然是我生命中的另一种最爱。我很珍惜每一位信任我的客人。客人的信任，是我最好的创作动机。
最初爱上摄影，是从那些旅游摄影杂志上的美丽图片开始，后来
走了不同的地方，喜爱摄影也就不需要理由。
（右图为今年暑假在秦皇岛的一处休闲区发现的树桩彩绘，娴熟的技法，灵动的鱼配上树桩上自然形成的小孔，形成鲜活的鱼戏水图案，妙哉妙哉啊）从取景器的框框里面，对世界的某一个瞬间某一角落定格时，你会发现，你所有的视听感受都会在那一刻聚焦，周遭的一切顷刻安静下来，你才知道，原本多维的世界，竟然都可以表现在两维的图片上！我们可以记录笑容、可以表现快乐的永恒，可以定格泪水，可以呈现悲伤的心境，可以拍摄风光，也能领略自然的力量，可以拍下美丽的花朵，也可以记录花开的声音，可以摄下苍老的皱
纹，也可以感知岁月的流逝。
打开镜头盖，当你从正面去看镜头的时候，那大大的、黑黑的空洞，是如此的安静和深邃，让人顷刻间沉静下去。摆弄不同的镜头，你会对造物主感恩，因为人的眼睛太神奇了，不需要焦段，不需要广角，不需要光圈，在你张开眼睛的时候，就可以随心所欲的尽览美景。但是，当你使用镜头的时候，尽管受到焦距、角度、光线的限制，却可以呈现出和
事物本身不同的样子。这，也许就是光影的魅力使然。
摄影，和旅行是分不开的。而真正的旅行，是心灵的放逐，是孤独的行走，就像一个人在生命的旅途中，真正陪伴自己的，只有自己，我们在生命中不断经历，不断感悟，这又像是我们用相机去发现不同的风景、不同的美。真正的风景永远在路上。
从美丽的图片开始，到艰辛的旅途只为了天边那一抹不一样的风景，此时，回头会发现，对于摄影的爱好，很难再分解成逐条的说明，而融合成一体，变成了对生命、生活、自然、美的热爱，对万事万物用另一种视角去看待。
这，也许才是摄影的魅力之所在吧？
通过一个月来对摄影基础及构图与用光的不断实践、不断学习，我逐步提升了自己的审美观念和处理画面（事物）的方法，这
主要表现在以下几个方面。
认识水平略有提高。学习摄影以来，不断加强了自己对摄影的认识、认识水平，这主要体现在摄影的基础操作、构图与用光的实践练习、学习国内外摄影史。学习本来就是一个不断认识、不断发现、不断总结的过程，反复地学习和不断的总结会形成良好的学习方法和认识事物的能力。通过摄影基础课程的学习，我熟悉
了相机的一些基本原理和简单的操作；通过构图与用光的专业课程学习，我们在脑海中就形成了一个很好的意识：谨慎构图、合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美丽的一瞬间；还有通过国内外摄影史的学习，我们对摄影的历史和前身有了比较好的认识，也对摄影的未来有着明确的方向性。这只有在学习中才能体会到的，是一个认识的过程，需要我们用心地学，用心去领悟。
质与量发生着变化。唯物主义辩正法告诉我们，只有当量达到一定的积累的时候才会有可能引起质的变化。所以我们要真正的想去认识事物的本质必须要有个量化的过程，这正是我们教学所提倡的，因为这是一个提高认识的必要的途径。比如在洪江采风学习的两天，我拍了一些照片，在电脑上预览的时候才发现原来那
些都有点暴光过度，所以整个画面显得苍白无力，缺少暗色调，一片迷茫的感觉。虽然我当时是采用的准确的暴光，但对这相机来说还是暴光偏高，这是我没有对本相机的一些性能有个全面的了解，只是按照常规的来，忽略了一些由于相机本身所产生的误差的特性，这是一个很重要的因素；还一个是因为我平时没有过多的尝试，没有去总结在拍摄过程中的出现的问题，也许是当时拍的时候根本没有发现问题，就没有了解决问题的可能。所以在今后的拍摄当中，我一定要勇于去拍、敢去尝试，并且发现问题之后及时总结出来，把弊端和好的方法也记载下来，以便下次的正确的操作提供一些理论依据，不断地知道自己前进。
形成自身独特的思维方法和艺术风格。这相对来说是一个比较艰难的任务，但作为一名摄影专业生来说，我们要尽早确定自己的发展方向、明确自己的目标，才能向着那个方向前进。因此，我们应当培养自己的思维方式，对待事物形成自己独特的见解并通过摄影的渠道很好地表现出来。纵观国内外的各位摄影大
师，他们都有着自己的思维方式和独特的艺术表现形式，从而影响了世界摄影艺术的发展。如：罗伯特卡帕是以一名专职的战地记者而著名的，他拍摄了大量罕为人见的战争现场实况；卡蒂埃布勒松是以抓拍现实生活的普通细节和感人场景而著称的摄影大师等等。我认为思维方法不只是摄影者选择的拍摄对象和角度等，还应该包含着摄影者的设计创意、设计元素和所要表达的思想情感。这方面，我们要多看下有名的摄影大师的一些代表作，从中我们就可以看出摄影师所要传递的思想，他的构图和取景方法，对光线的运用等。只有识多才能见广，通过不断地学习和实践加上自己的领悟就会自然而然地形成了自己的风格，也就是所谓的世界观达到
了一定的认
识程度。
我爱摄影，是因为在我看来，摄影是一种凝固与展示瞬间的视觉艺术，能给人带来美的享受。多年的宣传特别是摄影工作的实践，让我与相机结下了不解之缘，是相机带给我另一种认识和思考世界的方式，给了我追求摄影艺术的支点。每一处秀美的风景、每一个感人的场面、每一次精彩的瞬间，都会让我的神经迅速兴奋起来，摄影的快乐，也会让我触摸到生命的律动。视觉艺术的瞬间表现，虽然展现给读者的是一张图片、一个画面，但它往往是作者世界观和美学意识甚至是作者思想情感和理想信念的综合反映。我始终认
为，一幅好的摄影作品，其实质就是作者对拍摄对象的深刻理解，也是作者自己通过摄影语言来表达对事物思维方式的一个过程，更是一次心灵净化和情感享受的过程，它不仅是作者内在世界的物化，也是反射作者思想和精神境界的一面镜子。从更高的层面看，好的摄影作品，不仅能够激发读者对生命、生活的激情，滋润人们的心灵，而且还可以帮助读者增长知识，丰富阅历，提高对事物的鉴别力、洞察力和判断力，启迪人们的思想与智慧。
我爱摄影，是因为在我看来，内涵和构图好的作品赋予了照片的灵魂和生命力，能给人以精神激励。抛开艺术说摄影，它在某种程度上又是一种思想工作的手段，被人们尤其是宣传思想工作者频繁地运用于工作之中。好的摄影作品必然要通过构图来表达作者深刻的思想内涵，就构图而言，不仅是作品拍摄成功的关键所在，而且它可以直接向读者提供视觉冲击力和思想说服力。多年的摄影工作实践，让我深深感受到通过镜头看世界，与我们用眼睛直面世界的不同所在，构图更多的展示了摄影作者看世界的独特方法，是属于个性化的东西，而镜头后面的那双眼睛则远比镜头更为锐利，思想也更为深邃。因此，对于摄影创作来说，到了一定阶段的时候，不是在比作者的摄影技巧，而是在比作者的文化素养与思想内涵。鉴于此，我在平时的摄影实践中，比较注意追求简练、大胆的构图方式，努力用摄影的形象语言来增强对环境气氛的渲染，用个人的情感思想来增强对拍摄主题的刻画，力求给人以精神激励，力求能够唤起读者的共鸣。
我爱摄影，是因为摄影这个过程，让我有了一个较大的受益，那就是学会了用新的视角看世界。这个令人全神贯注的拍摄过程并没有让世界变窄、变小，反而让
自己的思维视角越来越宽广、精神境界越来越高大。摄影创作的实践过程，以及在此基础上对摄友作品的阅读和思考，给了我一种全新的学习交流平台，提供了一个全新的艺术表现渠道，让我能够用镜头去触摸生命的空间，无论是自然环境还是社会生活，都会成为我摄影的源泉和归宿。在多年
摄影创作的实践中，我拍了很多照片，也养成了影像与理论阅读和思考的习惯，它让人另眼看世界，通过光影的形式重新感悟生命，重新认识事物，无意中，也增加了对生活的鉴赏力，这就是摄影让我为之着迷的理由。闲暇的时间，我会自觉或不自觉地浏览图片，也会构思主题，更会付诸实践，这一切都让我觉得充实和满足。
我爱摄影，是因为摄影的过程，也是一个以摄会友的过程。彼此对着拍摄的作品切磋、指点，是一种心灵的沟通和思想的交流，收获的是技艺，增长的是友谊。我钟情于这个过程，也非常享用这个过程。多年来，通过相机和作品，我结交了许多的摄影爱好者，这些摄影爱好者，成为我追求艺术和享受生活的良师益友，不断帮助我进步和提高，取得一个又一个美好成果。
