有感于CGI技术运用观《恐龙》有感由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“cgi技术”。
当代影视作品中CGI技术的运用
观《恐龙》有感
姓名：张梦薇
学号：0807080132
院系：艺术设计学院专业：广告学得分：
二零一一年十月十九日
CGI技术在当代影视作品中的运用
——观《恐龙》有感
一直以来我就比较喜欢看动漫，当我看完《恐龙》这部电影之后，我完全被震撼了，以前看的基本都是手绘动漫，画面虽然唯美，但是并不是那么精美。《恐龙》给我的感受就像自己徜徉在远古时代，身临其境的感受片中的一切。在片中，我能够欣赏到很多细节，这些细节是我从前看日漫动漫从来没有见过的，从一开始的一枚恐龙蛋都制作的尤其精美，看着非常有质感，蛋壳上的尘土，纹理都惟妙惟肖，甚至阳光照在蛋壳上的反光都精彩到极点；再到后来恐龙皮肤的纹理，恐龙活动过程中的一举一动都让你找不出任何生硬的瑕疵，我想这是手绘动画完全达不到的效果。这种视觉的冲击是我从来没有体验的过的，后来听老师的介绍才了解到，《恐龙》这部电影采用CGI结合现实场景的拍摄才达到了这样震撼的效果。那么究竟什么是CGI技术呢？
CGI技术，即电脑生成图像技术（computer—generated imaging），简称CGI，有人把它称之为“高保真”数码技术。其技术过程是通过电脑将影像分解成像素或直接采用影素信息捕捉手段由模拟转向数码，在二度创作中生成你所希望的任何物体。一方面CGI技术与传统动画相比更具备写实主义风格，它极力追求创造一个完全令人信服的虚拟人物形象或事物；另一方面CGI技术希望能够比真实更真实，比戏剧更戏剧。CGI技术不仅用于创造一些奇幻的星球或者超现实的未来城市，同时还期望能获得和照片一样逼真的效果。CGI技术是一个用于定Web服务器的与外部程序之间通信方式的标准，使得外部程序能生成HTML、图像或者其他内容，而服务器处理的方式与那些非外部程序生成的HTML、图像或者其他内容的处理方式是想通的。因此，CGI程序册仅使你能生成表态内容而能生成动态内容。使用CGI技术的原因在于它是一个定义良好并被广泛支持的标准，没有CGI就难以实现动态的Web页面。
至今为止，CGI技术已经被广泛地运用于动画片的创作中，成为其发展的又一新阶段。动画片创作经历了手绘动画、计算机辅助动画、计算机生成动画这三个发展阶段。而计算机生成动画就是我们前面所说的CGI技术。从20世纪90年代开始，每年获得奥斯卡最佳视觉效果奖的影片没有不采用CGI技术的。CGI技术无需摄影机的介入，二十依靠计算机创造出的一种“虚拟的现实景象”，一种亦真亦幻的三维空间。
在我看来，CGI技术就是通过电脑将其他像素信息进行加工，然后生成所希望物体。今年上半年播出的史诗级数字电影《阿凡达》便运用的这种技术。现在很多科幻片都普遍采用CGI技术进行处理，以达到强烈的视觉冲击效果。不过，CGI技术一般都会结合现实场景的拍摄，通常以现实场景作为背景或参考，这样更能够达到亦真亦幻的效果。通过将电脑动画与数码加强的现实背景相结合，沃特.迪斯尼影片公司通过《恐龙》这部电影将电影爱好带进另一个充满惊险刺激的恐龙时代。
不过听说迪斯尼公司为了拍摄画面效果最佳的实景，耗费了巨大的人力财力和物力，为了增强该片场景的真实感，两支外景队在18个月的时间里周游世界，为这部融科学事实与迪斯尼丰富想象力于一身的神话故事抓取各种各样奇幻的背景。此外，共有48名动画设计师参与了《恐龙》的制作。其中三分之一具有传统手绘动画经验，三分之一曾经从事静格拍摄，而另外三分之一则有电脑动画
背景。而《恐龙》这部电影耗资达3.5亿美元之多。虽然票房不错，但是绝对可以称得上是高投入电影。
CGI技术在发展之初，也就是在数字电影并未成熟化的时候，CGI技术很少被运用到电影中。进入到90年代，数字技术在电影中的应用才迅速地发展，在这些影片中最引人注目的应用应该是将计算机生成的三维图像和人物动作的完美结合。最近几年，大量CGI技术应用已经达到炉火纯青的地步，大量CGI电影不断涌现，在商业和艺术上都取得了巨大的成功，从《恐龙》这部电影带给我们的震撼，我们就可以感受到技术革新的潮流。
不过遗憾的是，中国电影中的CGI技术的应用仍然处于探索和初步发展阶段。我国现在正处于社会主义初级阶段，生产力发展不平衡，中国电影人自身素质和我国本土电影的生存状况都面临了前所未有的挑战。欧美成熟的CGI技术应用，在电影市场上给了我们不小的冲击，前段时间掀起的3D风，着实让我们看到了国产数字电影的软肋。准确的说，国产电影几乎没有纯粹意义上的数字电影，可见，三维CGI技术在我国的发展现状非常惨淡，中国电影业在这块存在巨大的缺口。
很多人在谈到影响中国电影事业发展的时候都会强调打击盗版，诚然，盗版是很不应该，但是我们可以看到，国外电影进军中国市场带给观众感受是非常震撼的，为什么越来越多的人都喜欢看好莱坞，仅仅因为它的场面浩大吗？我看不仅仅如此，而且国外电影在中国上映的期间，版权保护十分给力，而国产电影上映几天后网上便能够看到DVD版的，虽然效果不如电影，但是，更多的人却不再愿意多花钱去电影院看并不精彩的国产电影。我想盗版市场便缘于此吧，缘于国人对中国电影业的失望。
值得我们庆幸的是，我国电影业的发展不可能一直都那么不尽人意，从杂志上了解到，我国的数字技术和国外的数字技术的差距并没有想象中的那么大。目前，国内的数字技术在年轻人中有很好基础，尽管高校没有设立独立的专业，课堂上老师也多只是介绍性的讲解，但是工科和艺术类的学生还是比较喜欢，他们往往是通过课外培训进行自学。据科技部发言人鲁君尚说：国内的数字技术与国际上几乎是同步的，差不了多少。比如，国外发布个软件新版本，到国内汉化后使用，最多也就一年的时间。那么为什么中国的数字电影发展仍然那么不尽人意呢，我想其中还是很很多原因的。比如说，成本的问题，中国仍处于社会主义初级阶段，人们的生活水平不允许人们花更多的钱观看高科技电影，这样就无法保证票房，所以很多导演也不敢轻率的使用CGI技术，一旦入不敷出，对整个团队都会造成巨大的损失。再者，我国比较成熟的数字技术并没有很好的运用到电影事业中。
再次，国内软件开发也是一根软肋，虽然CGI技术已经全球化了，但是，在具体软件的研发、应用深度上，内地与美国等影视大国还是有一定差距。据了解，在好莱坞，各大电影巨头都有自己专门的特效制作公司，这需要强大的技术支撑，一般普及性的商业软件无法满足他们的要求。这种专门研发出来的技术软件，能更好地服务于本公司的电影。
北师大文化创意产业研究院执行院长肖永亮曾在美国FOX影业蓝天制片厂任总工程师，参与过《冰河世纪》、《泰坦尼克号》等多部影片的特技设计制作。在谈到国内电影特效与国际先进水平的差距时，肖永亮也曾对媒体表示，我们目前所有东西都是买别人的，买来的东西就是谁都能做得出来，没有竞争优势。“10年前我离开了蓝天，到现在，我们的水平也没有达到当时他们的程度，在关键技
术上，我们和美国有着10到15年的差距。”
最后，中国没有像《恐龙》这样制作精良的电影，与中国目前的电影市场环境有关，在中国并没有形成强大的数字电影市场产业链。在好莱坞，有把数字技术和各种电影资源整合起来的领军人物，比如卡梅隆，一呼百应，投资商看重他的品牌，他也能把各种资源整合起来为数字电影服务。但是目前我国关注数字电影技术的人并不多，而且关注它的人多不是电影行业出身，多事计算机专业和美术专业的人员，这也关系到在电影制作中不能和导演、编剧等进行很好交流。现在，国内到处都是动漫周，动漫产业园，他们的投入其实很多都是帮国外做代工，只有这样他们才能保证生存，这是我们电影发展的一个悲哀。
中国电影业的发展面临着这样的现状，我们应该利用压力、竞争，冲破现有不合理的机制，引进先进的机制和观念，先进的技术和管理方式，学习别人的管理经验，引进别人的资金和技术，壮大我们自己。
首先，CGI技术对中国电影人提出了更高的要求，全面掌握计算机知识、熟练使用电影行业的各种应用软件是现在对中国新一代电影业人才的新要求。中国电影业现在需要的是一人多能的数字制片人才，不但要具备单方面的专业技能，并且还要能通过对计算机技术的熟练掌握，不断拓宽自己的业务范围。这些国内急需人才，主要通过与国外高水平人才之间的直接交流和学习的方式才能逐渐培养起来。
其次，应该合理运用CGI技术，关注中国电影本土特色。中国电影与数字技术结合过程中所面临的一系列亟待解决的问题，如对待运用CGI技术制作电影的观念问题和数字技术的运用的市场化的问题。中国电影与CGI技术的结合应该建立在关注本土现实、本土文化和本土体验的基础上。中国电影在大力发展本民族高科技电影的同时，必须明确，在市场条件不具备的前提下，任何模仿好莱坞道路的做法都是东施效颦。眼下中国数字电影发展所面临的危机其实更多的是来自于我们自身环境的实用主义和商业主义的双重威胁，而非好莱坞电影的冲击，数字是诱惑也是陷阱，我们要正视CGI技术对电影业产生的革命性挑战，中国电影应该在这场挑战中寻求自己的生存空间。
再次，在发展中国电影事业的同时，应该不断优化市场环境。这样，使市场环境不断适合电影业的发展，电影在良好的市场环境下才能蓬勃发展。
CGI技术对电影发展的推动作用的重大意义有别于以往任何一次技术进步对电影发展带来的变革。在CGI技术的影响和推动下，电影自身形式和观念都发生了很大的变化，电影成为所有艺术门类中技术含量最高的艺术形式。总之，CGI技术与电影发展的结合符合人类社会客观发展规律，显示出的巨大生命力。CGI技术应用于电影业的前途必定是光明而远大的。
