读后感是当我们读完一本书或看完一部电影后对作品的思考和感受的一种表达方式。通过写读后感，可以帮助我们更好地理解作品的主题和思想，同时也可以让我们更深入地思考和反思自己的生活和成长。读后感是对作品的一种评价和总结，它可以帮助我们梳理思路，提升我们的文学素养和表达能力。读后感是一个人与作品对话的过程，它可以让我们和作者进行心灵的互动，开阔我们的思维和视野。读后感是一种学习和成长的过程，通过阅读和思考，我们可以开拓我们的思维，拓展我们的视野，提升我们的审美和品位。读后感记录了我们对作品的理解和感受，也记录了我们在阅读过程中的思考和感悟。读后感可以是对作品情节和人物的分析，可以是对作品主题和含义的思考，也可以是对作品文学形式和艺术技巧的赏析。那么，如何写一篇有深度的读后感呢？首先，我们可以从书中的主题出发，梳理出主要观点和思想，并提炼出自己的理解和感悟。其次，我们可以结合书中的情节和人物形象，分析其中的道理和启示，并将其与现实生活相联系，展示与自己的共鸣与思考。还可以通过比较分析不同角度的观点和评价，提出自己独特的见解和观点。最后，在写作过程中，要注意语言的准确性和表达的清晰性，使读者能够真正理解并感受到你的读后感。请欣赏以下读后感，共同探讨书中的智慧和情感。
音乐书籍的读后感篇一
“古尔德很早就强调，巴赫的键盘作品主要并非为任何一种乐器而写，而是为好几种乐器而写——管风琴、竖琴、钢琴等等，或者根本不是为乐器而写，例如《赋格的艺术》。所以，巴赫的音乐可以单独演奏，离开仪式、传统、时代精神的政治正确。古尔德只要有机会，就强调这一点。第二，是巴赫在他自己那个时代的作曲家/演奏家名声，他是时代倒错之人——他返取古老的教会形式和严格的对位法则，但他也大胆现代——在作曲程序和半音尝试上，他有时候要求过苛。古尔德郑重其事而增华，刻意力抗正常的独奏惯例：他的台风绝不同俗从众，他的琴风返回浪漫时代以前的巴赫，而且，在他无缘饰、不合一般语法、不为钢琴所拘的音色里，他以完全当代的方式尝试做出一种音乐的声音，不是商业主义的声音，而是严谨分析的声音。”
也许用现代美学里的一个词可以描述古尔德与巴赫的关系——异质同构，而且，以萨伊德所见，古尔德深味巴赫，以返回浪漫时代以前的方式去演奏巴赫，这与我的一贯感受有所偏差——就我目前的听感而言，古尔德是以现代的方式在演奏巴赫，甚至，我从他的录音里听出了金属味，工业时代的弹奏方式（当然并不意味着是工业化的，而恰恰相反）。其实并不矛盾，正如他在引文最后一句所说，古尔德用的是完全当代的方式，尝试严谨分析的声音。此外，我特别画出“不为乐器而写”一句，因为正如我们早就知道的，巴赫并未在乐谱上标明用什么乐器演奏《赋格的艺术》，以惯性思维，我以为他是没想好，或者，想完成以后再写，但萨伊德几乎是一语道破：它根本不是为乐器而写！！！巴赫真的是在玩纯粹音乐了，这几乎又为他的“神性”添上一笔。
紧接着，萨伊德颇具启发意义地提到了阿多诺，不出我所料的，阿多诺又在附会巴赫的音乐对于资本主义抵抗意义（这是他一贯思维方式，我已见怪不怪）。萨伊德说，他不知道古尔德是否看过阿多诺的文章，但在这一问题上，他俩达成了一致。正如通常所知，古尔德以退回录音室的方式抵抗资本主义的工业逻辑，但又再一次地进入这种逻辑之中。从影片“关于古尔德的三十二个短篇”当中，我看到古尔德几乎是一个非人一样的存在，几乎没有人味：他用药物、电话、收音机、旅馆、录音来武装自己，也许他对麦克卢汉的理论中毒过深——他把自己变成了媒介，用古代语言来说，就是通灵人，关于巴赫音乐的通灵人，所以他不需要有人味。
还有一篇文章，令我对萨伊德佩服得五体投地，什么文化帝国主义、东方学统统抛到一边，萨伊德，仅凭这篇文章足可以成为大师。这篇神文就是《抗怀宇宙（评沃尔夫〈巴赫：博学的音乐家〉》。
照贯常思维，巴赫是一位虔诚的新教音乐家，他的很多作品是为了荣耀上帝（事实确为如此），但是！但是，萨伊德几乎是小心翼翼地提出了另外一种可能：
“我认为巴赫不是只像奴才般称颂上帝及其事功，他潜意识里还有心与之分庭抗礼，这个心意在几部庞大作品里越来越明显，像《赋格的艺术》、b小调弥撒曲、以及《哥德堡变奏曲》。”
巴赫如炼金术士一般在音乐上努力探究，似乎是在跟那个至高无上的他对抗。这确实是一个有趣的思维方式：
“巴赫的狂热，的的确确有其魔性、吓人之处······你不得不想，巴赫在上帝面前那样百般虔诚和谦卑，他是不是借此抵抗某种更黑暗——更洋溢勃发、更骄傲、濒临渎神的东西，那东西就在他内心里，他那带着对位法魔术的音乐也传出各种消息。”
不夸张地说，这段话看得我直冒冷汗，巴赫虔诚的脸突然变得狡黠起来，原来他的身上也带着浮士德的影子。将来我该如何面对圣马太、b小调，如此总总他笔下的宗教音乐啊！当然，也许，萨义德只是过度诠释——只是为了思维的快感，但愿如此！
此外，他提到巴赫与贝多芬的音乐逻辑：
“巴赫的作品，质地经过细密、耐心、极力的策划和衍释，这一点，他和贝多芬正好相反······贝多芬每一件作品都是一套不同的进击方法，无论是呈示部，发展部、再现部，经常透过一些小小的小主题为之，这些小主题则只是分解三和弦，或者是以重复音符打造的主题样式。”
音乐书籍的读后感篇二
这讲的是作者和一个陌生女孩装了假肢少女的一次旅游故事。故事中，她虽然是残疾人但是，她靠着自己的双腿，和一个“驴友”（作者自己）的帮助下，慢慢的，爬向山顶，路途中，作者发现，其实慢下脚步，就可以看到一路的好风景。
我也有这样的经历。一次生病，我发烧到了39.5度，我向学校请假后，在家中和医院中徘徊，下午去打吊针，其余时间静养。
总是加班加点工作的妈妈在发现我生病后，就马上向单位请假，回来照护我。我在家中十分无聊，一坐下就全身累，所以只好躺着。有时睡不着，就看看小说，看累了，就望着家中的某一处发呆。
我的目光放到了房间中的学习桌。前好几天，我还坐在那个干净的书桌前认真的写作业，虽然有时会比较累。而今天呢，我一坐起来就全身酸，好无聊呀，真希望能写作业，真的不想拉下太多作业。不知道什么时候，妈妈走到了我身边，似乎看出了什么，对我说：“从艺，生病了，难受了？你看，生病了多难受。平时吧，你写作业，都挺累的，现在呢，终于生病了，可以好好休息一下了，结果，自己却想着写作业。自己想想吧，希望你能明白。”
妈妈转身走了，我却在沉思：明白什么呢？是不是要把握现在？唉，不管是明白什么吧！我在这次生病的时侯就不要浪费一时一刻。
想完，我放下手中的小说，从书包中拿出了语文书和参考书，认真的自学起来。
音乐书籍的读后感篇三
仿佛习惯了，在漆黑的夜里，一盏台灯，一个电台，在暖黄柔亮的灯光和音符中，噼里啪啦地敲下内心真实的感悟与想法。暂时工作的清闲、不用陪谁让我有了大把沉思和反省的时间，由此，我对上苍真是充满了感激。音乐是打开思索大门的首选，跳跃的鼓点以及夜晚幽静的环境总能勾起我对过往以及当下的感悟，让我思绪敏捷、文思泉涌，我享受这份空灵，如果非要说有些不妥的地方，便是好久没有翻阅身后那些有血有肉挚爱的书籍了。
社会日新月异，人却变懒了。儿时一碗花生米就能读完一本书的情景仿佛不复存在了，取而代之的是我也加入了低头族的潮流，看起了电子书。智能手机真是一个神奇的发明，那么轻巧的玩意拿在手里，就像哈利波特的魔杖一样，可以让任何你想看的东西出现，开始的时候觉得很新奇，也很方便，日子久了，便开始想念墨香的味道了，于是疯也似的回到家，手拿软布，把那些早已落满灰尘备受冷落的书籍挖掘出来，花了几个小时逐本擦拭干净，挑了几本最爱读的出来，其余的都各归各位，开始重温往日的时光。醉人的墨香，真实的质感，翻阅时哗哗的声音都那么令我雀跃，我就像一个被困沙漠中数日的人，望见了绿洲，心中的激动溢于言表。我饥渴地吞噬着书中的营养，丝毫不觉厌倦，真想就这样，到永远。基于环境的原因，造就了我沉默寡言的`性格，所以陪伴我最多的就是书籍和音乐，我酷爱这两种看似没有生命的东西，在我眼里，她们都是有生命力的，歌德曾说，读一本好书，就像是和高尚的人谈话，沉寂的时候，选一个午后，在一天之中阳光最温柔的时刻，泡一壶茶，净手，捧一本书，带着虔诚虚心的心，开始和几个世纪以前亦或是当代的哲人交流，这种心灵上的沟通，不仅净化了心灵，亦洗涤了灵魂。这种与书对饮，我把茶沏的生活岂不快哉?每逢这个时候，我总是牢骚满腹，怨上天给的时间太少，需要了解和学习的东西太多，用有限的生命去学习无边的学问，哪里学得完。现实也总不能如人所愿，每日要为了生活去奔波，偶有闲暇便视若瑰宝，丝毫不敢浪费一分一秒，做些别的事就像是犯了罪一般。再次与儿时的书籍对话，心里有一丝说不出的感觉，不知是期盼已久实现目标的冲动喜悦，还是离儿时憧憬梦想现在的自己相差太远的怅然若失。
心中顿时五味杂陈，其中的酸甜苦辣，说不清，道不明，连我这当事人，都丈二和尚，蒙在鼓里。一直觉得，我与这个社会格格不入，溜须拍马、各种应酬让我觉得好像背上压了一座永远搬不走的大山，就连孙悟空只要等五百年也会有唐僧来解救他，我只希望过恬静安静的生活，没有尔虞我诈和勾心斗角，而我，却看不到我的永远，似乎有人类就会有这些，我开始怀疑我适不适合在这个星球住了。或许从我身上还能投射出八十年代的影子吧，所以我需要另一味良药，就是音乐。每一天我都不遗余力地找寻真正符合自己血液的旋律，能够真正融入灵魂的节奏，仿佛借助她，我的生命又焕发了生机，整个人都变得鲜活起来。如果说读书是与高尚的大师对话，那么聆听优美的旋律就是热爱生命最好的表现。我觉得每一段节奏和曲子都有一个故事和一段经历，而每一个聆听的人，也都会凭借她看到符合自己生活的东西，继而更深入的参透。说起音乐，其实我是有一种愧疚在里面的，这份内疚来源于父亲的喜爱和母亲的期待，长笛落寞地躺在那，犹如有鲠在喉，不碰不疼，一旦提起，就直击心窝。从第一次接触粤语歌曲，六年多以来，已爱到不能自拔，尤其对这个语系的简洁明了、一针见血和对写词人言简意赅直击要害的佩服油然而生。
写作的时候更多的是放着轻音乐，这种钢琴与鼓点的邂逅真是天作之合，不但配合得天衣无缝，使作品得到更好的呈现，更是将主旨表现的淋漓尽致。紧闭双眼，一个个音符由耳朵有节奏地钻入心里，每一个音符都像母亲的双手，爱抚我内心最脆弱的地方，抚平我的伤口，带我走出心灵的泥潭，借我一对翅膀助我飞过生活的深渊。听过之后，打开双眼，如获新生。有生之年，嗅着墨香，随着音符，有你们作伴，内心不再空虚孤单，脚步不再踌躇彷徨，亦不会像迷航的船，我就是一名水手，惊涛骇浪，也勇往直前，就算看不见，也有旋律为我照亮返航的路。
音乐书籍的读后感篇四
这本书讲的是一个小英雄事迹：十三岁的小兵张嘎离开自己的亲人，到白洋淀当小八路他机灵勇敢、胸怀大志。有一颗善良的心。我非常敬佩他。别看他长得虎头虎脑的，其实他是一个机灵勇敢的抗日小英雄。他本有一个幸福快乐的童年，怎么去当抗日英雄呢?这个问题使我深深陷入了沉思。
读完张嘎的故事，我再回头想想自己，我与张嘎的距离实在拉得太大了。张嘎敢于做一些不太可能成功的事。而我却恰恰相反，一天晚上，我做完作业已经九点多了，可妈妈还要我做家务。我想：明天还要值日呢!于是我睡觉去了，现在我一想起这件事情，我就感到羞愧。
小兵张嘎的故事永远值得我们怀念，他的性格和精神值得我们学习。
音乐书籍的读后感篇五
今天我读了《爸爸妈妈最好吃》这本书，书中那些美味的饭菜不仅让我胃口大增而且使我明白了一个实实在在的道理，书本封面上的一句话也是我受益匪浅“吃是最单纯的幸福，没有一种爱，会比对食物的爱更实在更真诚。”
这本书讲了“吃货”虾米和她的“吃货”家人生活在一起。虾米和她的同学一样很喜欢吃，但是后来，食堂来了一位名叫药可可的博士，他从来不讲究食物味道的好坏，只关注于它的营养。做的饭无比难吃，。于是，他成为了同学们眼中的“头号呕像”。后来，同学们决定让爸爸妈妈们与药可可来了一场“食神pk”，让孩子们明白了吃，是最单纯的幸福。后来，虾米家的“蒜茸外婆”教会了药可可做鸡翅的绝技，最后，他终于以一锅美味无比的面，成功成为了同学们的“头号偶像”。
从这本书中我感受到了：童年只有一次，拥有一个幸福美好的童年是非常不容易的。看完这本书以后，我特别希望老妈也拥有蒜茸外婆的手艺，这样我天天都能吃到美味了.
在这个故事中，我很敬佩药可可。因为他敢于承认自己的缺点。而且我们吃饭不能只注重营养，也不能觉得好吃就爱吃。食物本来就是用来吃的，有谁不喜欢美食，不喜欢佳肴呢?如果我们只看到某个事物的其中一面，而忽略了另一面，那我们怎么做都不会成功。
我很喜欢虾米一家人，喜欢他们做的那些美味的饭菜佳肴。我也最喜欢我爸爸妈妈做的菜，不仅很好吃，还是他们的一份心意，也包含了他们对我们浓浓的亲情。
音乐书籍的读后感篇六
在这本书里，萨伊德提到最多的两个人，一个是古尔德，一个是巴赫。在《古尔德，作为知识分子的炫技家》中，他关于两者的阐释终于有了深刻的交集：
“古尔德很早就强调，巴赫的键盘作品主要并非为任何一种乐器而写，而是为好几种乐器而写——管风琴、竖琴、钢琴等等，或者根本不是为乐器而写，例如《赋格的艺术》。所以，巴赫的音乐可以单独演奏，离开仪式、传统、时代精神的政治正确。古尔德只要有机会，就强调这一点。第二，是巴赫在他自己那个时代的作曲家/演奏家名声，他是时代倒错之人——他返取古老的教会形式和严格的对位法则，但他也大胆现代——在作曲程序和半音尝试上，他有时候要求过苛。古尔德郑重其事而增华，刻意力抗正常的独奏惯例：他的台风绝不同俗从众，他的琴风返回浪漫时代以前的巴赫，而且，在他无缘饰、不合一般语法、不为钢琴所拘的音色里，他以完全当代的方式尝试做出一种音乐的声音，不是商业主义的声音，而是严谨分析的声音。”
也许用现代美学里的一个词可以描述古尔德与巴赫的关系——异质同构，而且，以萨伊德所见，古尔德深味巴赫，以返回浪漫时代以前的方式去演奏巴赫，这与我的一贯感受有所偏差——就我目前的听感而言，古尔德是以现代的方式在演奏巴赫，甚至，我从他的录音里听出了金属味，工业时代的弹奏方式(当然并不意味着是工业化的，而恰恰相反)。其实并不矛盾，正如他在引文最后一句所说，古尔德用的是完全当代的方式，尝试严谨分析的声音。此外，我特别画出“不为乐器而写”一句，因为正如我们早就知道的，巴赫并未在乐谱上标明用什么乐器演奏《赋格的艺术》，以惯性思维，我以为他是没想好，或者，想完成以后再写，但萨伊德几乎是一语道破：它根本不是为乐器而写!!!巴赫真的是在玩纯粹音乐了，这几乎又为他的“神性”添上一笔。
紧接着，萨伊德颇具启发意义地提到了阿多诺，不出我所料的，阿多诺又在附会巴赫的音乐对于资本主义抵抗意义(这是他一贯思维方式，我已见怪不怪)。萨伊德说，他不知道古尔德是否看过阿多诺的文章，但在这一问题上，他俩达成了一致。正如通常所知，古尔德以退回录音室的方式抵抗资本主义的工业逻辑，但又再一次地进入这种逻辑之中。从影片“关于古尔德的三十二个短篇”当中，我看到古尔德几乎是一个非人一样的存在，几乎没有人味：他用药物、电话、收音机、旅馆、录音来武装自己，也许他对麦克卢汉的理论中毒过深——他把自己变成了媒介，用古代语言来说，就是通灵人，关于巴赫音乐的通灵人，所以他不需要有人味。
还有一篇文章，令我对萨伊德佩服得五体投地，什么文化帝国主义、东方学统统抛到一边，萨伊德，仅凭这篇文章足可以成为大师。这篇神文就是《抗怀宇宙(评沃尔夫〈巴赫：博学的音乐家〉》。
照贯常思维，巴赫是一位虔诚的新教音乐家，他的很多作品是为了荣耀上帝(事实确为如此)，但是!但是，萨伊德几乎是小心翼翼地提出了另外一种可能：
“我认为巴赫不是只像奴才般称颂上帝及其事功，他潜意识里还有心与之分庭抗礼，这个心意在几部庞大作品里越来越明显，像《赋格的艺术》、b小调弥撒曲、以及《哥德堡变奏曲》。”
巴赫如炼金术士一般在音乐上努力探究，似乎是在跟那个至高无上的他对抗。这确实是一个有趣的思维方式：
“巴赫的狂热，的的确确有其魔性、吓人之处······你不得不想，巴赫在上帝面前那样百般虔诚和谦卑，他是不是借此抵抗某种更黑暗——更洋溢勃发、更骄傲、濒临渎神的东西，那东西就在他内心里，他那带着对位法魔术的音乐也传出各种消息。”
不夸张地说，这段话看得我直冒冷汗，巴赫虔诚的脸突然变得狡黠起来，原来他的身上也带着浮士德的影子。将来我该如何面对圣马太、b小调，如此总总他笔下的宗教音乐啊!当然，也许，萨义德只是过度诠释——只是为了思维的快感，但愿如此!
此外，他提到巴赫与贝多芬的音乐逻辑：
“巴赫的作品，质地经过细密、耐心、极力的策划和衍释，这一点，他和贝多芬正好相反······贝多芬每一件作品都是一套不同的进击方法，无论是呈示部，发展部、再现部，经常透过一些小小的小主题为之，这些小主题则只是分解三和弦，或者是以重复音符打造的主题样式。”
音乐书籍的读后感篇七
在这本书里，萨伊德提到最多的两个人，一个是古尔德，一个是巴赫。在《古尔德，作为知识分子的炫技家》中，他关于两者的阐释终于有了深刻的交集：
“古尔德很早就强调，巴赫的键盘作品主要并非为任何一种乐器而写，而是为好几种乐器而写――管风琴、竖琴、钢琴等等，或者根本不是为乐器而写，例如《赋格的艺术》。所以，巴赫的音乐可以单独演奏，离开仪式、传统、时代精神的政治正确。古尔德只要有机会，就强调这一点。第二，是巴赫在他自己那个时代的作曲家/演奏家名声，他是时代倒错之人――他返取古老的教会形式和严格的对位法则，但他也大胆现代――在作曲程序和半音尝试上，他有时候要求过苛。古尔德郑重其事而增华，刻意力抗正常的独奏惯例：他的台风绝不同俗从众，他的琴风返回浪漫时代以前的巴赫，而且，在他无缘饰、不合一般语法、不为钢琴所拘的音色里，他以完全当代的方式尝试做出一种音乐的声音，不是商业主义的声音，而是严谨分析的声音。”
也许用现代美学里的一个词可以描述古尔德与巴赫的关系――异质同构，而且，以萨伊德所见，古尔德深味巴赫，以返回浪漫时代以前的方式去演奏巴赫，这与我的一贯感受有所偏差――就我目前的听感而言，古尔德是以现代的方式在演奏巴赫，甚至，我从他的录音里听出了金属味，工业时代的弹奏方式(当然并不意味着是工业化的，而恰恰相反)。其实并不矛盾，正如他在引文最后一句所说，古尔德用的是完全当代的方式，尝试严谨分析的声音。此外，我特别画出“不为乐器而写”一句，因为正如我们早就知道的，巴赫并未在乐谱上标明用什么乐器演奏《赋格的艺术》，以惯性思维，我以为他是没想好，或者，想完成以后再写，但萨伊德几乎是一语道破：它根本不是为乐器而写!!!巴赫真的是在玩纯粹音乐了，这几乎又为他的“神性”添上一笔。
紧接着，萨伊德颇具启发意义地提到了阿多诺，不出我所料的，阿多诺又在附会巴赫的音乐对于资本主义抵抗意义(这是他一贯思维方式，我已见怪不怪)。萨伊德说，他不知道古尔德是否看过阿多诺的文章，但在这一问题上，他俩达成了一致。正如通常所知，古尔德以退回录音室的方式抵抗资本主义的工业逻辑，但又再一次地进入这种逻辑之中。从影片“关于古尔德的三十二个短篇”当中，我看到古尔德几乎是一个非人一样的存在，几乎没有人味：他用药物、电话、收音机、旅馆、录音来武装自己，也许他对麦克卢汉的理论中毒过深――他把自己变成了媒介，用古代语言来说，就是通灵人，关于巴赫音乐的通灵人，所以他不需要有人味。
还有一篇文章，令我对萨伊德佩服得五体投地，什么文化帝国主义、东方学统统抛到一边，萨伊德，仅凭这篇文章足可以成为大师。这篇神文就是《抗怀宇宙(评沃尔夫〈巴赫：博学的音乐家〉》。
照贯常思维，巴赫是一位虔诚的新教音乐家，他的很多作品是为了荣耀上帝(事实确为如此)，但是!但是，萨伊德几乎是小心翼翼地提出了另外一种可能：
“我认为巴赫不是只像奴才般称颂上帝及其事功，他潜意识里还有心与之分庭抗礼，这个心意在几部庞大作品里越来越明显，像《赋格的艺术》、b小调弥撒曲、以及《哥德堡变奏曲》。”
巴赫如炼金术士一般在音乐上努力探究，似乎是在跟那个至高无上的他对抗。这确实是一个有趣的思维方式：
“巴赫的狂热，的的确确有其魔性、吓人之处・・・・・・你不得不想，巴赫在上帝面前那样百般虔诚和谦卑，他是不是借此抵抗某种更黑暗――更洋溢勃发、更骄傲、濒临渎神的东西，那东西就在他内心里，他那带着对位法魔术的音乐也传出各种消息。”
不夸张地说，这段话看得我直冒冷汗，巴赫虔诚的脸突然变得狡黠起来，原来他的身上也带着浮士德的影子。将来我该如何面对圣马太、b小调，如此总总他笔下的宗教音乐啊!当然，也许，萨义德只是过度诠释――只是为了思维的快感，但愿如此!
此外，他提到巴赫与贝多芬的音乐逻辑：
“巴赫的作品，质地经过细密、耐心、极力的策划和衍释，这一点，他和贝多芬正好相反・・・・・・贝多芬每一件作品都是一套不同的进击方法，无论是呈示部，发展部、再现部，经常透过一些小小的小主题为之，这些小主题则只是分解三和弦，或者是以重复音符打造的主题样式。”
音乐书籍的读后感篇八
利用暑假时间终于看了下郭声健老师的这本《音乐教育书简》，刚开始问同学有什么好书值得推荐时，她毫不犹豫地说了这本书，其实这本书在大学时期也听说过，但一直忙于其他没放在心上，也就一直没有阅读过，现在工作一年了再来阅读时能让我更好地回顾这一年的教学，从小米遇到的问题结合自己刚工作时遇到的种种问题，这本书给了我很好地答案。
这本书应该适合每一位刚任职或在职多年的中小学老师认真阅读，它涉及了教师的职业道德、教育爱心，也涉及了教师的专业化问题和自主发展理念。这不仅关系到目前我国的中小学音乐教育教学，也对我国教师教育现状进行得反思，使我们一线的音乐老师得到专家的一些解答和帮助。所以幸运的不只有小米老师还有我们阅读过的每一位音乐老师。
入职一年来，从学生到老师的角色转换，从第一次听到有人叫我老师，到现在很淡然地面对这份工作，从以为音乐老师就是教人唱唱歌，到现在才发现原来音乐老师不止只教几首歌，从以为当音乐老师没什么压力，到现在才发现原来音乐老师压力不小，这一年不管是从角色还是自身的心理方面都转变挺大，看到小米提出的问题和困惑，很多问题都是我遇到过的，感谢郭老师的解答，让我看到了我教学时的不足。
看着小米说她第一次上课发生的种种，我仿佛回到了我第一次登上讲台的那一天，激动、紧张、兴奋充斥我一天，幸运的是我没像小米那样跑错教室，第一堂课我也给他们说了些课堂常规，感觉能把这节课上完算是万事大吉了，没上课之前就听一些前辈跟我说，第一节课一定要凶一点，不然学生以为你好欺负以后就很难管下他们，所以第一节课我一直虎着脸，以命令的语气跟他们下达命令，所以看到郭老师说要和学生建立和谐平等，我发现我没做到，急于树立权威的心态适得其反，就像郭老师说的很多新老师以为教师威信的建立就是通过严格要求，特别是第一堂课给学生给学生“当头一棒”或来一个“下马威”而实现的。其实不然，教师的威信，主要是靠教师自身的人格魅力、职业道德、学识修养、教学水平与效果，以及与学生的密切关系等因素慢慢建立起来的，它需要一个过程，是不可能一蹴而就的。后面有相熟的老师跟我说你为什么第一节课在我们班很凶都不笑?这样会让学生觉得你一点都不好接触，所以真的会适得其反，学生没喜欢上你，你的威信也没有建立起来，看来还学要在以后的课堂上慢慢摸索。
很多人以为音乐课就是教唱模式，老师唱一句，学生唱一句，没什么可难的，这是传统的授课，刚开始我也是这样上课，没有一点新颖，以为只要这首歌学生学会了目的就达到了，当有人跟我说你落伍了，教学模式太单一了，你应该改变的教学模式，这其实就是在说你的课上的很差，当时心里很不好受，一个年轻的音乐老师上的课却一点不年轻啊，看来真的很没用心，音乐课是培养学生的审美能力，而不是以为老师教了多少知识技能，学生就能掌握了多少技能，应该尝试各自方式调动学生的兴趣，让他们真正的喜欢音乐，喜欢上你的音乐课，千万不要让学生感觉的教学的枯燥，感到厌倦甚至畏惧心理，从而不喜欢上音乐课，这样就太不好了，有时候同样内容的一节课别的老师会很轻松的上完，学生也学的很起劲儿，为什么自己上时就感到特别吃力，开始阶段我会有空去别的音乐老师的课，模仿她上课风格，让我找到突破口知道音乐课到底是怎么回事，渐渐地我会根据班级情况来上课，用他们喜欢能接受的方式，这样学生觉得开心我上得也开心。
郭老师说小米说的“我害怕安静的课堂”对他触动很大，同样对我触动也很大，也经常在想音乐课是安静一点还是热闹一点?当然“安静”与音乐课是格格不入的，什么时候安静呢?第一次在聆听歌曲时我是特别强调安静聆听的，当然这个时间很短，最多也就一首歌的时间，学生的小躁动就会浮出来，作为老师又特别怕学生在课堂上吵闹，刚开始经验少需要花很多的精力去维持纪律，可一旦太安静，却又少了什么，反而让自己觉得不舒服，音乐课堂不需要太安静，安静得音乐课堂是最忌讳的，我们需要的是学生的参与和交流，每一个学生在音乐课上都是主角，都可以完全打开自己，真正的参与进来，音乐教学不止是教师教知识技能，必须要通过学生对音乐的亲身体验才能把老师所教的知识技能内画进自己的知识技能力结构之中，我们不光要教会学生开口唱，还要引导他们亲自去演奏、创作、聆听，这样慢慢的培养他们的兴趣，让他们觉得音乐课非常好玩、开心，期盼着你的课堂，这样才是最好的。
这本书还需要慢慢去体会慢慢去学习，相信会有所提高。
就我通俗的理解：巴赫的音乐通常以简单的主题出发，进而演绎为庞大的、丰富的音乐形态;而贝多芬呢，在将动机好不容易做成主题之后，便迫不及待地打碎它，如此反复，而到完成时，它可能还只是一个动机。(可能也是因为这个原因，我更愿意听巴赫，而不是疯子一样的贝多芬)进而，萨义德冒出惊天一语：
“巴赫是史诗;贝多芬是戏剧。巴赫最后一批作品，我觉得最喜欢吸引人之是，贝多芬第三阶段的作品撕碎类型而留下一堆破碎、未完成、断简残片式的形式;巴赫似乎专心一志，致力将每一个细微变化、每一个转折、每一每一个和声和节奏受融于一个整体。”
史诗与戏剧，这样的词汇令我联想到古代美学大师，他们以文体名称作为风格类型进行概括——精准、有力。
最后，请允许我自鸣得意一下：没曾想我的音乐品味还能与萨义德先生有所交汇——我们都喜欢席夫。他说“席夫长相如天使······他的圆滑奏极好，力度变化微妙，脉冲也节制，不那么尖锐和严厉······但他那些技巧向来服从一种谦抑、可亲、内省的音乐性，而不是为炫耀和自我主义的展示来服务”。回到前面说的，古尔德的演奏带着浓重的工业时代气息，而席夫仿佛带领听众回到前工业时代，他的演绎是古典、雅致的，我称之为“逸品”。
关于音乐的开题报告范文。
音乐表演开题报告范文。
音乐学开题报告范文。
品味生活的书籍有哪些。
音乐控制喷泉的设计开题报告范文。
音乐书籍的读后感篇九
我记得，就在我7岁时，大伯伯送了我一本书——《安徒生童话》。这本书把我带到了梦幻的世界里，从此，我彻底地爱上了童话书。记得有一次，妈妈带我去书店买书，我一蹦一跳地跑了进去。本以为妈妈会给我买许多童话书，我兴奋地在一排排花花绿绿的.书中寻找着。可是，看到妈妈手里拿的2本书时，我彻底绝望了，竟然是我最讨厌看的作文书！我带着一丝乞求的声音问妈妈：“妈妈，可以不买这两本书吗？”我指了指妈妈手里的作文书。可谁知，妈妈脸色一变，皱了皱眉头，严厉地说：“不行！这两本你必须买！当然，你也可以买童话书！”我高兴极了，像小鸡啄米似的，一个劲地点头。但是心里不禁有些埋怨，作文书有什么好看的，哪有童话书好看呀！可我不敢把这些话说出来，不然的话，可能连童话书也买不了了！当时我并不知道，妈妈这样也是为了我好，是为了让我的阅读水平和写作水平提高，到后来，才知道妈妈对我的好。
书，给我带来了快乐；书，给我带来了知识；书，打开了我知识的大门！我爱读书！
音乐书籍的读后感篇十
身份地位如何，只要作为人，就会有七情六欲。
所以人们总喜欢把人分出三六九等。
我们应该选择做一个好人，
纵使所从事的职业不是个好职业，
可我们的心灵是美好的。
那样，作为一个人而言，就已经算是很伟大了。
——《我是艾利》。
人，总是在走了很长一段路之后，才会想着要停下来，往后看看，
这时候，我们才发现，到底我们都做了些什么，那些事是对，那些事是错，
但凡事无绝对的对于错，当你认为是好的，那它就是对的，
让它违背你的意愿时，它就变成了错的。
又或者，走在路上被劫匪抢劫，而恐慌害怕；所以我们要好好珍惜每一分钟，
因为在你考虑的时候，时间又过去了一秒，也说不定下一秒，会给你个好的惊喜。
我想我们应该时刻准备，迎接下一秒所发生的事情，不管是好，还是坏，
就像拍一部电影，每一秒就是一帧，然后把每一帧连接成一个动作，然后不断的反复重复，
而“我”就是那个操作者，自编自导自演。
很多人都相信命运，认为一切都上帝安排好了的，逃也逃不掉，
人生不能总是过的匆匆忙忙，不然你永远不知道在过去的时光里你都失去了些什么，
也不能懒懒散散，那样你就像一个提线木偶，被所谓的“上帝”所操控，然后怨天尤人，读后感《《我是艾利》读后感》。
我很喜欢乐观的人，也会佩服他们，因为在做选择的时候，他们是选择做开心的人，
则更多的.人选择了伤心，然后用烟，酒来麻痹自己的知觉，终究是浑浑噩噩过着日子。
人，是有灵魂的，但并不是每个人的灵魂都是纯洁的，
在活着的时候，应该多做一些善事，多帮组他人，
在这个浑噩的社会，好人并不多，所以你做的每一件好事也算得上是一件伟大的事，
其实，每当我们做了一件好事，心情都是无比欣喜的。
人，应该有个一梦想，或者一个目标，作为一个支撑点，来支撑你那空空的躯壳，
不需要这个梦有多伟大，这个目标有多大，只需要你用心去实现它，
有太多的人会嘲笑你那愚昧的念想，因为他们不曾有这种念想，认为你没那能力，
他们更多的喜欢规规矩矩过生活，不愿意做一些“越轨”的事。
或许他一辈子也拥有不了的东西，那是谁也夺不走的东西。也可以于他们分享你的这份荣耀，你会倍感骄傲。
我做了一个对于我一生来说都很重要的抉择，其实我也不知道以后是否会如愿以偿，
风险有多大，我也不清楚，但它对我来说，就是一个支撑点，
我想要去完成它，努力去完成它，当它在你生命中变得有意义的时候，其实过程就显的更为重要。
所以在漫漫人生中，勿过多在乎利益的少得多失，我们的思想要丰富，眼界要宽广。
就像绕了一个圈，最后又回到了原点。
音乐书籍的读后感篇十一
也许你会脱口而出“我忙啊”“我累啊”拿出这两个字忙、累，心亡则忙，田压身则累，这两者似乎都与你不靠拢。但不要告诉我二十出头的你心已亡，说到底莫不是你想要得到的越来越多了，可却从来没问过自己，是不是你真正想要的。就像周老所说，“人年轻时不容易从容，因为什么都想要，却又不知道真正想要的是什么，于是内心焦躁，行动忙乱”。其实不知吃遍海味山珍、美酒佳肴之后才知道原来自己真正喜欢的就是那清香可口的素食酣水，所以多花点时间去问问那个熟悉的陌生人你自己！
“如果你能因为一块糖果而欢呼雀跃，生活便处处充满惊喜”记得三毛这样说过。拿出我个人来说，工作中会碰到各形各色的人，遇到各种麻烦，可单单拿出每一个麻烦，就好像是一场小型的话剧，并且一辈子只会上演一次，没有矛盾冲突，没有剧情，又怎会精彩。放宽心态，其实生活比你想象的更精彩。
《愿生命从容》整书贯穿从容二字，这让我想起了曾点的故事。子路、曾皙、冉有、公西华侍坐与孔子畅谈理想，子路率尔而对答，让孔子哂之，到了曾点，笔者则施以笔墨“鼓瑟希，铿尔舍瑟而作”曰：“莫春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”夫子喟然叹曰：“吾与点也。”这一段曾点不慌不忙阐述自己简单快乐的理想，得到了孔老夫子极大的赞许。真是又与周老主张活得简单才能快乐不谋而合。从古至今，从容、简单大抵是很好很高的'追求了。
纯真的笑容一般只会出现在孩子们可爱的脸庞上，他们因简单而快乐，而我希望纯真的笑容能够出现在我们的脸颊，愿我们的生命变得从容！
音乐书籍的读后感篇十二
寒假里，我阅读了《今天我是升旗手》这本书，看完此书，我深有感触。这本书的主人公肖晓见义勇为、积极向上，乐于助人，热情果断，品学兼优。他一直为一个理想努力——当一回学校的升旗手，但理想总是得不到实现。他没有放弃努力，团结“学习尖子”林茜茜，帮助祝小娜，和包郝、马驭等同学智抓“偷猴贼”，积极参加“手拉手”活动……终于，他在临近小学毕业的时候亲手升起了一面鲜艳的五星红旗。
小说中，令我最难忘的是故事的主人公肖晓。从三年级起，他就盼星星、盼月亮似的期盼着能够当一次升旗手，能够有机会亲手升起一面国旗，为此他一直在不懈地努力着。可是，命运似乎总是在和他开玩笑，很多次机会就在不远处，甚至幸运的大门已经打开在他面前了，然而，又都阴差阳错地与他擦肩而过。于是，他更加努力地做着一切可能当上升旗手的事情，甚至瞒着家长偷偷地从南京千里迢迢地来到北京，只为亲眼看一看天安门广场的升旗。
一个成绩并不突出的小男孩，能做出那么多惊人之举，并拥有一颗爱国的热血之心，真的非常难得，我们难道不该向他学学吗？，虽然我们在生活中并没有干出什么轰轰烈烈的大事，但我们都可以从身边的小事做起，慢慢地感染身边的人，让越来越多的人学习这种精神。
小说中的另一个孩子林茜茜也给我留下了很深的印象。这是一个学习成绩特别优秀的孩子，她的数学、英语、语文都在省市区的'比赛中都得过奖，被老师、同学称为“尖子生”。可是，她的心里装着的除了习题还是习题，她对班级里的事情漠不关心，对同学旁若无人，甚至对荣誉也不感兴趣。当她成为升旗手时，却因为紧张只能呆呆地站在旗杆前，任凭一阵风把国旗吹走而不知所措……我认为我们不需要这样的“高分低能”的孩子！
多好的一本书，告诉我们一个个道理，吸引着我们，让我们变得越来越爱读书！
音乐书籍的读后感篇十三
我最喜欢的一本书是《小故事大道理》。
《小故事大道理》这本书，里面的内容十分精彩，令我印象最深刻的是《小木桥走过去》的`故事，内容写得非常详细，一位科学家为了专研人们的心态，设计了种种机关，想让人们大胆地走过去。主编收集的文章很好，让人百看不厌。名言也收集得比较多，如：如果说我有什么功绩的话，那不是我有才能的结果，而是勤奋有毅的结果——达尔文。
我会好好学习，相信我长大了能成为有名的故事大王。
音乐书籍的读后感篇十四
其中有一个郑板桥吟诗把“登门”的小偷“请走”的故事。一天，一个小偷潜入了郑板桥家，被郑板桥发现了，才思敏捷的郑板桥不慌不忙地吟诵出一首他临时创作的诗，“梁上君子进我门……床头金银无半文……”，轻松地把小偷“送走”了。郑板桥临危不乱，面对危机沉着冷静、不心慌失智，令我钦佩不已。在这个故事中，我还了解了郑板桥的一些背景资料。这位清朝著名画家任县令时被免职了，沦落时，他穷且益坚，不坠青云之志。
法国的几位将军准备谋划一场兵变。戴高乐总统知道后，送往准备叛变的军队一批慰问品，这些慰问品不是衣物食物，而是收音机，他把自己一些收拢军心的演讲，利用收音机传送到了每个士兵的耳朵里。戴高乐就是这样巧妙地平叛了一场兵变。
翻开《中外智慧故事》，我发现所有故事中的主人公都是利用自己的才智做正义或对别人有利的事，所以一直被后人传颂至今。其实历史上也有人凭借着自己的小聪明做伤天害理的事，这些人只能被后人所唾骂。宋朝的.秦桧很有才华，但他设计谋害忠良，把聪明才智白白地浪费了，让他的形象从一个大才子变为了一个遗臭万年的奸诈小人。只有聪明才智和高洁品质并存，才能称得上真正的智慧。
书是开启智慧之门的钥匙。《中外智慧故事》这本书就是这样一把神奇的钥匙。
音乐书籍的读后感篇十五
坚定信心，把握机遇，推动物流业又好又快发展：20xx年3月国务院发布《物流业调整和振兴规划》，我国物流业发展迎来重大发展机遇。而随着经济形势的发展变化，我够物流业发展也出现了新的趋势。20xx年1-3季度，全国社会物流总额为69.4万亿元，社会物流总费用为3.92万亿元，与gdp的'比率为18%。“低碳经济”对“绿色物流”形成倒逼机制，物流业是能源消费的重要产业，油皮消耗量约占全社会油品消耗量的1/3,是我国节能减排的重点行业，信息技术进步为物流业提供发展新机遇，加上国际海运市场，集装箱运输市场恢复，航空市场的反弹给了我国物流业很好很大的发展空间和机遇。
自我觉得，从国家给物流业的政策支持和市场本身的恢复来看，这两年刚好是物流业大发展的良好机遇，为此不论是从地方政府来讲，还是从物流企业自身来讲都应该好好抓住这次机遇，加大资金投入，各个企业要独善其身，做好自我，把物流成本降低下来，而地方政府要做的就是出台和中央相符合的详细文件，和结合地方特点的政策，从大局上控制好整个物流产业链，从而增加物流业产业的总产值。
音乐书籍的读后感篇十六
最近，我阅读了一篇有关体育的文章——《体育颂》。它是“奥林匹克之父”皮埃尔创作的散文诗。这首散文诗共有9段，按顺序依次排列下来，分别讲的是：歌颂体育是天神的`欢娱，是生命的动力，是美丽、正义、勇气、荣誉、乐趣、活力、进步与和平的化身。
同学们，让我们一起来感受体育的无穷魅力吧！
音乐书籍的读后感篇十七
一天，我在科学书上看到了一篇文章《变色的小球》，真有趣，一是我想，为什么我不也来做一做呢？说干就干，我翻箱倒柜累得满头大汗，气喘吁吁，终于找齐了物品。
我先把红、绿、蓝三种颜色的小球放在一个无盖的盒子里，接着拿一块红色透明的玻璃盖在盒子上，发现红色的小球变成了白色，而蓝、绿两种颜色的小球变成黑色；去掉红色的透明玻璃，换成蓝色透明玻璃片，马上会发现蓝色的小球变成了白色，而红、绿两种颜色的小球变成了黑色；去掉蓝色玻璃片，换上绿色的玻璃片，绿色的小球变成了白色，红蓝两种颜色的小球则变成了黑色。我马不停蹄地换玻璃，一次又一次地观察它们，聚精会神地观察和欣赏它们变换的颜色，在阳光下发出的绚丽的光芒。
我突发奇想：如果把三种颜色的玻璃片叠在一起，三个小球会变成什么颜色呢？我边想边干，发现三个小球全都变成了白色。去掉三块玻璃，绿色、蓝色和红色的小球又都恢复了原本的'颜色。
这是怎么一回事，为什么不同颜色的玻璃片能使不同颜色的小球变色，为什么？红玻璃片能使红色小球变成白色，而其它颜色的小球变成黑色？为什么蓝色玻璃片能使蓝色小球变成白色，而其它颜色的小球变成黑色？为什么……一连串的问题在我脑海中浮现。
我去请教老师，老师笑着说：“当白光投射到红色玻璃片上时，玻璃片反射了光谱中的一部分红光，而吸收了其它的光。所以透过红色玻璃片看到的是红光。当红色的光线投射到红色的小球时，大部分的光线被反射出来，看上去像是白色的。当红色的光投射到蓝色和绿色小球上时，几乎没有光被反射出来。所有的光都被吸收了，因而小球看上去是黑色的。其他玻璃片使小球的颜色改变也是同样的道理。”
哦，原来如此！科学竟然如此有趣，我以后要多做实验，了解科学知识，发现身边的美。
音乐书籍的读后感篇十八
中国，一个有着五千年文明历史的国度，在国家危难之际，涌现出了千千万万的爱国英雄，他们的英雄事迹让后人深深感动着，赵一曼就是众多爱国英雄中的一人。
对于赵一曼的了解，我是从《抗日英雄赵一曼》中获得的。这篇文章中，主要讲了赵一曼在担任团政委时，在一次战斗中不幸被捕，敌人妄图从她口中得知抗联所在地，赵一曼宁死不屈，一次又一次受尽摧残，甚至右臂被砍断，可是，直至年仅三十一岁的她壮烈牺牲，她却从未曾屈服，更未曾动摇过自己的信仰！那悲壮的场面，深深地震撼着我的心神！
我无论如何也想象不出，就这样一个弱女子，如何在敌人狰狞的面孔下，在那残忍的折磨中，顽强地坚持着自己的信念，至死不屈？她的豪言壮语至今仍响在我的耳畔：你们可以让整个村庄变成瓦砾，可以把人剁成烂泥，可是你们消灭不了共产党员的信仰！这是何等的惨烈啊！这就是一名弱女子用自己的言行证明了一个真正的中国共产党员的铮铮铁骨！
我们时时自豪着祖国的山河无限壮丽，更应该时时感念为了祖国的今天，奉献出无限爱国豪情的英雄们，像赵一曼，这个有着钢铁一般坚韧的意志的弱女子，她永不屈服的精神必将激励着祖国一代一代充满爱国激情的儿女们。
让我们像赵一曼一样，打造一副铮铮铁骨，为了祖国的繁荣富强，飞奔在祖国发展的道路上！
音乐书籍的读后感篇十九
在短短三十几年中，隋王朝恢复了几个世纪以来因割据纷乱几乎中断的对外关系。通过“丝绸之路”的商业以来，促进了中国与西亚的相互交流。在东亚，隋与新罗、百济、日本的使者来往频繁，特别是日本有不少的僧人、学生到中国来学习；隋炀帝派裴矩到西域，招引各地商人来参观贸易，还派使者远至东南亚真腊、赤土等国，使隋代中国在亚洲的地位和影响力都得到增强。为后世盛唐打下了一定的基矗随着对外关系的改善和交流的发展，当时的地理学也有了较大的发展。炀帝下令撰写的《区宇图志》共1200卷，是一部图文并茂的全国地理专著，在中国地理学发展史上占有相当的地位。
在中国历史上，隋朝与秦朝相比，有许多相似之处。首先，隋与秦都是凭借强大的武力统一分裂多年的中国，而紧接着完成一系列改革，使经济得以发展。与此同时，又对人民大施徭役，致使民不聊生，终于使政权毁于一旦，短命而亡。然而，也正是凭借此时国家对物资财富丰盈的积累，为后世的发展创造了良好的物质条件。从而，带来了隋之后中华民族引以为骄傲的盛唐文化。
历史，套用宋神宗的一句名言：“鉴于往事，有资于治道”。历史的意义便是在此了。然而，历史又是一个极不易说破的词。就算历史学家，触及历史的本源时也是相当谨慎的。那么现在我来说历史的意义，是不是属于寻找海市蜃楼的根基那种的无知行径呢？我想，历史都列为过往的陈迹余音了，当下的我们循迹辩音追索渐渐被流光掩盖的遗踪，从历史废墟的蛛丝马迹里探求当代的意义，可以说是不能被偏废。历史的车轮从来不为任何一个君王、一个党派，一个民族而停留过，一个君王有多么大的功绩，多么的文成武德；一个党派有何等优越的制度；一个民族有何等优良的血统，多么的文明灿烂，历史都是如公证的无私的，并没有给予他们更多的宽容和庇护。因而不断思索历史的意义作为一个永久的命题和课题值得所有有知的人去探求与解决。
大唐盛世时魏征直谏太宗说“以史为镜，可以知兴替”。历史不说话，她的沉默正是她的价值。善于反思的人或民族在历史的兴亡更替当中领悟中兴的规则，使国家与民族以后的历史朝良性发展，避免使之步入危亡的境地，而纳入自我的掌握之中。大唐的开元盛世离不开对大隋炀帝的借鉴与批判的深入。历史的重演的特性似乎是一个挥之不去的梦魇，持久地困扰并困惑着后来人。无数的史书历数当朝或前朝得失，一为记载一个国度的发生史，第二恐怕就是要为后来的执政者和人民留存一个参照的完整线索。有时历史正当被人所淡忘，聪明而执着的人跳出来说：“一切历史都是当代史。”的确横向比照中外历史以及对当国的纵线考察，发现历史居然有惊人的相似。
当然历史的意义并不仅仅在于避免和借鉴，而我今天便是老生常谈地重复这样的论调，目的在于树立历史的这层意义在我们心中的标杆。从历史中找寻相关的意义，不论我们何种角度去看待历史，得出怎么样的结论，哪怕是肤浅甚至的错漏屡现的结论亦不能阻挡我们初衷。广视角多—维度地去把握历史，应该也是我们作为一个社会人责任所在吧。
音乐书籍的读后感篇二十
利用假期的时间，我读完了一本好书——《爱丽丝漫游奇境记》。讲小女孩爱丽丝在梦中与镜中奇遇。
读完以后，我顿时有种新鲜的感觉，在奇遇中，充满看各种奇特的幻想，能变大、小的身子，组成王国的扑克，能穿入镜中，让人忘记名字的树林……，像是五彩缤纷的美梦，让我们尽情的飞翔在梦里。开始，爱丽丝和小兔子进了树洞，发现自己到了一个空间里，桌上有一个盒子，她悄悄的走过去，打开了这个盒子，发现里面有两瓶水与一把钥匙。爱丽丝觉得很渴，便拿起一瓶水喝了下去，过了一会儿，她的身体变得好大，头已经到房顶了，她哭了起来。无奈之下，她又喝了另一瓶水，一会儿身体便变小了。经过这些事后，他的胆子大了起来。之后来到王后的棒球场，看见球是刺猬。还遇到神秘莫测的'切舍猫，童话中格瑞芬和假海龟，总喊着要砍别人头的扑克女王和一些扑克士兵……最后，她终于回到了现实中。
通过这个故事，我发现了爱丽丝是一个活泼天真可爱、明辨是非、充满着同情心和好奇心的小女孩儿，我们要学习她的纯真，做个善良、明辨是非的人。
【本文地址：http://www.daodoc.com/zuowen/18019606.html】
