《影视导演实用教程——张乐平编著》要点总结由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“影视后期制作教学总结”。
《影视导演实用教程——张乐平编著》要点总结 第一章
1、梅里爱被后人称为“第一个电影导演”
2、火车大劫案“话分两头”的平行蒙太奇方法
3、导演的工作程序： 1）选定文学剧本
2）组成主创人员班子，选演员，外景，商定内景，确定人物造型，商定音乐音响构成； 3）写出分镜头剧本；
4）拟定拍摄计划，宣讲《导演阐述》； 5）实拍；
6）剪辑和后期配音； 7）混合录音。
（前4为前期，5为中期，67为后期）
第二章
1、导演的基本素质：
1）熟谙电影艺术专门规律和导演专门技能 2）具有领导组织和创作合作的才干
3）较深厚的生活阅历和全面的文化艺术修养 4）独特的艺术创作思维个性
2、导演与摄制组成员的关系，首要是真诚与信任
3、导演的品格：自信心，明确的主张和判断力，坚持到底，绝不半途而废的品格
第三章
1、文学剧本提供给导演的三个基本东西：意念、人物、情境。
2、意念是每部影片构思的艺术起点
3、人物是意念的依托，电影剧本的中心是人物
第四章
1、导演和观众之间的唯一媒介是画面和声音组合的视听综合影像
2、导演创作真正开始于对画面和声音的构思
3、视听影像的构成因素：景、人物造型，动作的造型形象，相对独立的造型因素
4、景：1动作环境（剧情的依托）2生存空间（性格生成的典型环境）3意念形象
5、动作最基本的任务是塑造性格
6、试听影像的构成规律：1色调和影调2构图（镜头规范）3全片造型形式
7、镜头规范是指景别角度镜头运动方式以及镜头光学性能在每一个镜头中的确定形态。
8、电影画面构图的明显特点： 1）画幅比例不变 2）画面的运动性
3）由镜头组接形成的画面整体关系
第五章
1、声音的作用：剧情表达，性格展示，镜头组接，节奏产生，画内画外空间形成，场面情景的气氛营造
2、电影声音的基本构成：人声，音响，音乐
3、人声，主要指人物的对白，画外人声，和那些未成词成句的情绪语态
4、人物语言最基本的要求：准确，精炼，性格化，口语化
5、音响构成：简单地说，包括除了对话和音乐之外的一切声音，一般分为动作音响，环境音响自然音响，特殊音响等若干类
6、音乐的作用：抒发感情，渲染气氛，概括主题思想，描绘事物，加强戏剧性，加强连贯性和整体性
7、视觉规范的三个方面： 1）声音和画面组合的基本方式 2）在声音自身属性上的音响总谱
3）和影片美学倾向相一致的声音艺术风格
8、声音和画面组合的基本方式：同步，对位（画面中没有声源）
第六章
1、荧幕形象的形成：扮演者相貌，形体，表情，声音，画面，音响，镜头语言中各种组合表演和补充表演的成分
2、影视表演的特征：
1）演员的适应性，不断扩充表演风格； 2）演员面对摄像机，不是观众和生活；
3）演员表演的单元性，不同分寸，非连续性。
3、如何选演员：形象气质演技
4、演员成功与否所有角色的搭配是否和谐
5、导演与演员的关系：准备。拍摄，后期
6、所有演员的创作都以认识角色为起点。认识角色最终是文化的认识
7、演员创造人物的资本：知识结构，思维方式，行为逻辑，成长经历等
第七章
1、单个镜头的形态是蒙太奇最基本的元素。
2、镜头形态的特征：1叙事方式的原始性和完整性2拍摄角度的区别
3、镜头形态的构成：景别，角度，运动形式，长度
4、镜头组接的技巧是蒙太奇的基本形式
5、镜头组接的功能：构成银幕所特有的组合空间和时间流程，叙述的感染力，表达涵义
6、蒙太奇的作用： 1），叙事意义上的组织银幕空间和时间流程 2）表现意义：创造富有感染力的视听效果
3）表达内在涵义，并暗示叙述者的思想情感倾向
7、构成影片开端的要素：时间地点，人物事件
8、镜头组接常用技巧： “切”镜头间的直接切换
“划”以直线或各种图形使下一个镜头出现在上一个镜头的最后一幅画面中，渐渐取代 “叠化”亦称“化出化入” “渐隐渐显”亦称“淡入淡出”
9、蒙太奇的章法构成：时空流程（全片结构的时空配置），叙述角度，镜头风格（一部影片叙述鱼台的总括）
10、镜头风格形成：1导演以心灵中的视像来构成影片的艺术过程2影片对蒙太奇规律的选择
