和王京选先生的书法对话由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“书法对话”。
为伊消得人憔悴
庾信文章老更成——和王京选先生的书法对话
一、关于书法与土壤——热爱生活，热爱艺术
作者：王老师，您是一个地道的农民，热爱艺术，醉心书法，如何看待“农民书法家”的称谓？
王京选：这个叫法确实有趣。媒体上有“农民书法家”、“农民画家”、“农民歌手”等提法，却没有“工人书法家”、“工人画家”等其它行业的什么家的称号，大概是表明农民从事艺术之难。因为农民受教育程度不高，农村文化设施少，信息流通滞涩，凡此都造成了艺术土壤的贫瘠。随着学习的深入，我也深感自己偏居一隅，学养不够，良师益友太少，进步太慢。但每个人都有客观条件的限止，这些缺陷只能通过自身的学习和加倍努力来弥补。关键是，你对艺术是否足够热爱。拿我来说，我出生在南京，因抗战随家人撤退到分水故里，少年便辍学开始参加农事，但家父儿时的启蒙教育对我影响至深：父亲曾担任李济深副主席的秘书，工书善文，广交文化名流，家里的书画收藏和关于艺术的谈论在我们几个兄弟的脑海里留下了深刻的印记，在幼小的心田里孕育了艺术的情怀。我是家里老大，在繁重的农活和家务之余，喜爱看书和写字，只是没有机会系统地学习书法。在家庭遭受歧视的岁月里，物质极度匮乏，曾自己动手采伐竹木用蛇皮制作胡琴，邀约乡间同好组成土乐队一起演奏，在荒芜的生活中寻找乐趣。改革开放后，我做企业经营，先农后工，大半辈子为生活奔波，但在生活中，我对艺术的兴趣始终没有消减，日常喜欢结交良师益友，家里常常有志同道合的“闲人”清谈，引起村民的讶异。及至年老赋闲，我才开始得以专心学习书法，每天安排一定的时间看书练字，犹如日课，至今十余年了，内心充实而愉快，曾写下这样的感怀：晨曦初露扫庭院，读书写字也少闲，山里不知山外事，花前树下且忘年。农民可以投身艺术吗？我的体会是，更难，需要更多的努力。虽然农村的艺术土壤不够肥沃，但你内心的艺术之爱必须深厚！对生活的爱，对艺术的爱，激励着我努力不息。
二、关于用笔和临帖——带着思考学习
作者：王老师这么多年的书法实践，一定会有些自己的认识和体会吧？ 王京选：只要你认真投入一项工作，都或多或少会有些个人的经验。书法，作为一门传统艺术，有自身的理论体系，三言两语不能穷尽。现代人是有幸的，可以领略大量的书法碑帖、书迹展览，还可以接触大量的前贤今人的书法理论、书法经验。对于名家的看法，首先要重视，尤其是历经筛选成为定论的；其次要思考，有的说法可能是非常个性化的东西，有的可能要存疑。举个例子，蔡邕在《笔论》中有一句“惟笔软则奇怪生焉”，就引起很多的异见：一种解读是，此处是讲用笔，“奇怪”是贬义，书写时只要笔力一软就会写出不合正常规范的丑怪线条；另一种解读是，此处是讲毛笔，“奇怪”非贬义，只有笔毫柔软才能写出变幻莫测的线条效果。林散之先生就主张用长锋软毫，并引用蔡邕这句话作证，认为如此才能写出奇异的效果来。我一直疑惑，各人用笔习惯虽有不同，但长锋写字毕竟难以驾驭，而现在市面上的毛笔，大多笔锋偏长，像是画笔，不宜作书，常想方设法寻找短锋笔而不可得。这或许和一些书家的倡导是有关的吧。后来看到了沙孟海先生的事迹，沙先生常将毛笔开锋一半使用，似乎终于印证了自己的想法。自己在学习中还是有所坚持的。再说说临帖。沙先生曾言，老年人学书法，不一定要从楷书入手一步一步向行书向草书过渡。先生厚道人，考虑到老年人的时间、精力所限。因为学习书法，多数人是业余兴趣，想成为书法家的毕竟是少数。但如果从艺术的高标准来要求，篆、隶、楷的基础训练就显得十分重要。我现在仍然感觉，由于笔画的基础训练不够，影响了自己书法创作质量的提升。还有，临帖是否越多越好？应该说，流传的法帖肯定各有优长，都去临摹是做不到的。选择公推的并适合自己兴趣的书迹加以认真临摹、研究，其余的多看帖、读帖，领会各家的长处、风貌，重要的是要弄清好在哪里，为什么好，只有明白了所以然自己才能运用，临帖学习的终极意义也在于此吧。
三、关于学习和创新——只求美，不求新
作者：对于书法，王老师主要谈的是学习，那你如何看待书法的创新理念呢？ 王京选：我只追求美，向一切好的学。学习现成的经典已经感到很困难了，从来没有想过要创新。从一个艺术门类来说，从其发展的进程来看，它总是从简单到复杂，不断地丰富完善，期间，会产生一些具有创新能力的（而非创新意识）名家、大师，对艺术的发展作出杰出的贡献。这种创新，不是简单的与人不同，它是前所未见的，同时必须是崭新的美的创造，并为社会所肯定。光是“与人不同”不难，每个人的字原本就不可能一样，即使临相同的字帖各人效果也不尽一致，关键是，你的“与人不同”在别人眼里是一种美吗？所以，“创新”就艺术而言是“创美”，本质是创造一种新的美。可见，创新是少数人的事，不可能是对大众的要求。
作者：其实，王老师是不主张对普通的书法爱好者提创新吧？ 王京选：是的，如果轻言创新，便是要求人人都做名家、大师了。
四、结尾的话——庾信文章老更成作者：王老师对自己的书法作品总是否定的多，为什么会有“畏书”之叹呢？ 王京选：这绝非虚言。艺途惟艰，直到近几年，随着对艺术认识的加深，方知自己以前一直还在艺术的门外徘徊！我有这样的总结：一生多煎熬，尤痛失学早，暮年追翰墨，终难入堂奥。现在了解了些书法艺术的标准，真感到越来越难以下笔，故有“畏书”之叹。我常说自己是写毛笔字，不敢称“书法”，因为距离艺术的标准还很远。遍观一些书画大家，他们成熟的风貌也多是在老年，甚至晚年才形成的，更何况是我们普通人呢。所以，学习书法不能急于事功。杜甫的一句“庾信文章老更成”得到普遍的认同，说明艺术需要辛勤耕耘，需要岁月积累，需要付出毕生的心力。
回望自己的学书经历，有“衣带渐宽终不悔”的追求，也有“灯火阑珊处”蓦见“伊人”的喜悦。希望有越来越多的同好共赴艺术之旅，热爱生活，热爱艺术，生活会因为艺术而增添美好！
