量体裁衣,书的衣裳_书籍装帧艺术的简约之美由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“篆刻艺术的简约之美”。
量体裁衣，书的衣裳
—书籍装帧艺术的简约之美
山东女子学院文化艺术学院谢如红
摘要：现代书籍装帧的本质应该是书籍内容的准确传达和书籍本身文化内涵与设计形式的统一。本文从书籍装帧艺术版式的排列，外部的装潢和材料的选择三个方面举例进行论述，阐明了在书籍装帧设计上要量体裁衣，抛弃无谓的奢华浪费，回归书籍装帧简约之美的观点。
关键词：简约美；书籍装帧；艺术；版式；装潢；材料
当今中国，经济迅猛发展，物质极大丰富，国人的“炫富”心理日益膨胀。这种浮躁心态在书籍设计上也已经有所表现。具体来说就是部分书籍因为追求经济利益、制造社会轰动效应，推崇标新立异而出现的过度包装和夸张繁琐的装帧设计。这类书籍设计或者外表被华而不实的昂贵包装包裹；或者一味添加一些无用的图形、符号、色块等设计元素；或者将书籍内文大肆进行变形、割裂、颠倒等所谓艺术化的处理。这些过多的表现形式及多种材料的使用对提升书籍整体形象有无帮助？是否能够体现书籍的文化内涵和特质？是否符合绿色环保设计要求？是否为消费者增加了额外的经济负担？„„关于书籍设计方面的这些深层次思考都已经被淹没在了书籍华丽的包装与怪诞的版式设计中。
回顾我国上世纪六七十年代，受当时严肃的政治气候、简单的书籍印制技术、有限的书籍制作材料等多种因素限制，书籍设计师在书籍装帧技术上都采用减了又减的减法设计，一般的书籍基本是有了封面就不再印封底，而且书籍内部版式排列也是单调乏味，使用的颜色、图像也是越少越好。进入二十一世纪，书籍设计领域发生了翻天覆地的变化，书店里各种用材昂贵、印制精美、包装奢华、价格不菲的精装书琳琅满目。书籍的种类也变得丰富多彩，从文学艺术、古籍历史到经济管理、哲学宗教；从生活保健、娱乐时尚到儿童读物、教辅教材等等无所不包。书籍装帧设计开始从里到外，对函套、书封、腰封、封面、封底、书脊、勒口甚至切口都做起了文章。书籍设计师们在书籍的外部装潢设计、内部版式设计及书籍使用材料上，都在进行加了又加的加法设计。其实在资源日益匮乏，工作、生活压力巨大的今天，一本在设计上独具简约之美的书籍，也许比那些经过所谓精心设计，层层包装的豪华书籍更能吸引读者的目光，激起心灵的共鸣。
书籍装帧艺术的简约之美大体表现在以下三个方面。一是版式的排列；二是外部的装潢；三是材料的选择。鲁迅先生是中国现代书籍装帧设计的伟大开拓者。他创作的兼具简约美、装饰美和形式美的书籍，给二十世纪初叶中国书籍装帧艺术领域带来了一股清新的空气。鲁迅先生的书籍装帧设计顺应了当时的世界设计大方向，即简洁的设计风格。回首他的设计作品，我们发现大部分书的封面或没有图案，或图案十分简单，去掉了可有可无的装饰。而用色一般为两色，甚至只用单色。有的封面还删减了出版单位和年代，洗练大气，充满想象。1926年，鲁迅先生为《呐喊》再版本设计了封面。红色做底的封面令人联想到鲜血、革命和希望。由他亲自书写的书名“呐喊”二字像尖刀镌刻般充满了力量。鲁迅先生这种自然潇洒，简洁现代的书籍设计风格，应该是与他务实的思想和实在做人的楷模行为相关联的。反观我们现在的某些书籍设计，封面上罗列、铺陈的东西很多，可是既没有层次，也没有重点。从版式安排，字体选择到色彩运用，做作失衡的现象屡见不鲜。对照鲁迅先生在书籍版式设计上突出的简约之美，我想我们当代的书籍设计师应该有所思考，有所醒悟。
2010年，由高等教育出版社出版的《诗经》在莱比锡“世界最美的书”评选中荣获了“世界最美的书”称号。与目前国内书籍设计界流行的外部装潢华丽的图书不同，《诗经》是一本以黑色与棕色为主色调，由粗糙的刨毛牛皮纸做书封，封面黑色烫白色书名的“低调”图书。全书线装装订，庄重典雅、质朴简洁。没有图片装饰的内文呈横版排列，版式设计清新素雅。这本从外部结构、内部版式及制作材料都看似平淡无奇，散发着简约之美的书却获得了众多国际书籍设计专家的首肯。
一个有趣的现象是在之前国内“中国最美的书”评选活动中发现的，那就是有的书籍在把富丽堂皇的封套或腰封去除之后，给读者的整体感觉反而更加自然舒畅。这种“意外”说明不顾书籍性质和内容，在书籍外部装潢设计上一味追求新奇、豪华、昂贵的想法是多么的幼稚肤浅。如果一本书籍通过简洁实用、经济美观的外部装潢设计就能够圆满完成，为什么还要在设计上继续添加那些词不达意的繁冗琐节，扰乱读者的视线和心情，浪费他们的时间和财力呢？
近几年，在书籍装帧材料的选择上掀起了一股“绿色之风”。“绿色之书”的出现说明了书籍设计师开始考虑到环保和简约的问题。“绿色之书”要求书籍设计师遵从我国传统文化中“天地与我并生，万物与我为一”的理念，从设计之初
就必须考虑到书籍的再生使用，外部结构的优化，材料的消耗，再生纸的选择以及可再生或可降解的天然包装材料及染料的使用等问题。由江苏教育社出版，书装设计家周晨设计的《绝版的周庄》荣获了“2008年中国最美的书”称号。这本反映中国古镇水乡周庄经典风貌的图文书，设计精湛典雅、自然抒情。整本书没有亮丽的图片和五光十色的色彩；没有标新立异、奇形怪状的版式排列；也没有使用任何昂贵高档的材料来提升书籍的档次。该书护封选用的是极普通的牛皮纸，设计上采用了类似邮票的图片，书名由简单的压烫工艺完成。书籍封面全部装饰了饱含水乡风情的蓝印花布纹样，浓浓的水乡情怀就在这种简洁实用的设计中溢于书表，沁人心脾。
也许一本书籍会因为特殊材料、特种工艺、新型油墨的累加使用让它的视觉冲击力变得更加强烈、更加炫目。但是这种表面的繁荣带给读者的除了书籍外表的绚丽多彩，还有不容忽视的视觉与环境污染。某些书籍华而不实的金属函套、木制书匣，封面的烫金烫银、上光覆膜，凡此种种材料的加法运用造成了对纸张、林木等能源的极大浪费和废气废水的污染，这些书籍的设计行为已经违背了书籍设计中追求文化内涵与设计形式的和谐统一，更破坏了人与社会的和谐发展。
香港书籍设计师陆智昌先生，被赞誉为“对中国出版界影响巨大的人”。陆先生就是一位在书籍装帧艺术道路上执着追求简约之美的设计家。他的书籍装帧设计理念是做减法，而不是只专注于堆砌华丽的设计元素。“为每本书穿上最合身的衣裳”是他发出的呐喊和一直实践的目标。有读者曾经这样形容，“在那些封面设计光怪陆离，被烫金烫银、覆膜压纹等印刷技术过度包装的书中间，有着简洁明快模样的陆智昌先生设计的书总是一眼就能被发现。”“打开陆智昌先生设计的书就能安安静静地走进文字，没有杂音和干扰，真是读书人的幸事和乐事。”
在诠释朱天文的《巫言》一书时，儒雅斯文的陆智昌先生只用了一个“逗号”作为设计元素。在单一白色的封面上，那个凸起的白色逗号就是唯一的图案。这种简约、干净的唯美设计风格让人吃惊。而陆智昌先生是这样为他那些具有简约之美的书籍设计做解释的： “设计的目的不是用来炫耀设计者有多大的聪明才智，而是围绕着内容，做恰如其分的事情。”是的，众所周知，吃饭要按时适量，穿衣要量体裁衣。也许有一句话表达的最贴切：“在生活中无论哪个方面，只有简单的，适合的，才是最好的。”
在如今这个物质丰富而精神浮躁的喧嚣时代，书籍设计师为心爱的书籍量体裁衣，为它们穿上最美丽、最简约、最合适的衣裳并不是一件容易的事情。书籍设计师应该认真思考书籍装帧设计在版式、装潢、材料等方面的要求，根据书籍内容采用最恰当的设计形式，配合合情合理的外部装潢以及绿色环保的制作材料，最终达到书籍形式与内容的和谐统一。同时书籍设计师还要勇敢抵制目前书籍装帧设计界追求奢华的诱惑，大力提倡书籍的简约设计，重新回归到书籍设计形式服务于内容的本质上来。
参考文献：
【1】陈侃编著，《书籍装帧设计》，天津大学出版社，2010.3
【2】任雪玲主编，《书籍装帧设计》，中国纺织出版社，2010.1
【3】余秉楠编著，《书籍设计》，湖北美术出版社，2001.12
