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浅谈初中美术新课程四大学习领域的主要教学内容及方式方法
摘要：初中美术新课程体系，打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型·表现，设计·应用，欣赏·评述，综合·探索四大学习领域。本文主要通过对四大学习领域的主要教学内容的学习，并结合自己的实际工作，浅谈了几点教学方式方法的体会：
一、采用鼓励教学的方法；
二、采用启发式教学；
三、采用直观演示教学法；
四、提倡自主合作探究式学习
关键词：美术新课程四大学习领域；鼓励教学法；启发式教学；自主合作探究式学习 基础教育课程改革的浪潮滚滚而来,初中美术新课程体系在课程功能、结构、内容等方面都较原来的课程有了重大创新和突破。从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型•表现，设计•应用，欣赏•评述，综合•探索四大学习领域。造型•表现、设计•应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，外化自己的认识和情感；欣赏•评述则倾向于内化为文化品位和素质品质；综合•探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作、表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望和体验愉悦。新课程标准促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，陶冶情感，提高学生的审美能力，促进学生感知觉和形象思维能力的发展，促进学生创新精神和技术意识的形成，促进学生的个性形成与全面发展。
美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道，美术教师作为学生的组织和管理者，如何在新的课程改革教学活动中，让全体学生生动活泼、主动地发展，成为有健全人格，有创新精神的合格人才呢？我通过自己的教学实践与探索总结出以下几点：
一、采用鼓励教学法，调动学生的学习兴趣，使师生在教学活动中达到协调统一，以取得最佳的教学效果。
对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历，学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教育不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在欣赏达·芬奇的《最后的晚餐》时，我仅仅介绍了画家的情况和圣经内关于耶稣和他门徒的两个小故事，便让学生看画，自己感受作品所产生的气氛，并要求学生看画时思考下面的问题：画的是哪一则故事？作品的色彩给你带来什么样的感受？哪个地方给你的感触最深？你是怎样理解这幅作品的呢„„然后，鼓励每个同学说出自己的看法：有的说笔触非常的细腻，刻画的细致入微；有的说每个人物的神情各异，形象鲜明，栩栩如生；有的说构图巧妙，把主要人物放在画面的中间，众门徒坐在两旁，使画面有稳定感„„对于同学们的回答，我不时地给予肯定和表扬，给予一些有想法却不敢举手的同学不断地鼓励，锻炼他们的胆量，也锻炼他们的口语表达能力，增强了自信心。鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美能力。
二、采用启发式教学法，从培养学生的创造性思维着手，扩展学生的思维。
叶圣陶先生说过：“教是为了用不着教。”此话深刻地提示了教学的内涵,也启迪我们必须坚持启发式教学,充分体现教师的主导性和学生的主体性。在初中美术教学中,教师应以现有的美术教材为主要载体,引导学生学习的兴趣,调动他们的积极性和主动性,激发其创造性思维。要引导学生沿着不同的途径，突破习惯的范围，产生大量的变异见解，并有意识地促使学生从多位、多角度地思维操作。例如：引导学生创作一幅家乡风景装饰画。课前我布置学生留心观察哪一处景象最能代表家乡的美。上课时我先讲了一点风景装饰画的基础知识，然后让学生结合自己的观察谈谈想法，结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同，他们对美的感受也大不一样：有的说田野绿油油的庄稼美；有的说宁静的村庄美；有的说家乡的文化古迹美„„。课堂气氛相当活跃，抓住这个时机，我鼓励学生及时地把自己的感受
表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。教学成果显示学生的作业内容与形式都非常丰富，且较充分的体现了家乡多角度、多方位的美，达到了教学目的。
三、采用直观演示教学法，激发学生的学习热情，形象直观的加深其对知识的理解学习。中小学的美术主要是通过写生、临摹、创作、欣赏和工艺美术等，来提高学生感受客观事物的形式美的能力。其中又以绘画和工艺美术为主要内容。因此在教学中最常用到的是直观教学法。通过演示能使学生获得生动而直接的感性认识，加深对学习对象的印象，把书本上的理论知识和实际实物联系起来，以帮助学生形成正确、深刻的知识体系。演示教学由于能提供一些形象的感性经验，较容易引起学生的兴趣，集中学生的注意力，使学生得到的知识易于巩固。如在线描静物写生课的教学过程中，我通过演示讲解如何运用线条恰当地表现物体的质感、空间感，如何组织线条表现物体的结构，画面中容易出现的“脏、乱、灰”等错误现象及如何避免等，使学生能从对比中得到符合演示的正确结论，少走弯路，增强其学习自信心，较好的提高了教学效率。
四、提倡自主合作探究式学习，使之成为美术教学改革的主流意识，这是对传统教育模式的一种扬弃，也是教与学关系认识的一次飞跃。
人的受教育的过程，同时也是一个社会化的过程。研究表明，人的社会化的关键和最终结果在于其个性化的形成，在于人的自主性、能动性和创造性的发展。而社会化的一个有效途径便是人与人之间的交往。因此，学生之间的合作互动学习有利于学生主体性的发展。美术学科本身是一门实践性较强的学科，在教学中，我们应多设置一些实践性活动，让学生在活动中进行合作学习，然后在合作中相互交流，相互讨论，相互启发。比如在上《招贴画》一课时，我把学生分成几个小组，每个小组完成一个课题。小组中的各个成员将从定题、策划、设计、定稿、绘画、完成等各个环节进行协商、合作。这样，在心灵与心灵的碰撞中，学生的主体性就得到了发展，他们的能力也得到锻炼和提高。而且，教师不必对学生的作品加太多的评语，因为，本身这个过程已经有了很大的收获。新的《美术课程标准》中提出，要重视过程，而不必强调结果。综上所述，在美术教学中采取学生自主、探究、合作的学习方式，将使学生在学习的过程中有快乐的体验，真正培养学生的学习兴趣，发挥学生的潜能，使他们在不同程度上有所提高，培养学生的创新精神和解决问题的能力，促进学生的全面发展。
随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样有利于培养学生的创造力，怎样有利于学生全面发展和优良个性品质的形成，已成为检验教育教学成败的关键。这在大力倡导创新教育的今天，美术教育教学更应该发挥出它所具有的独特作用。教学内容的设计，教学方法的实施，以及教学结果的评价，都应该围绕着服务于学生创造力的培养这一重要目标。
