第八章 明代戏曲的发展演变由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“8明代戏曲”。
第十四章 明代戏曲的发展演变
第一节 明代杂剧的流变
一、明代北杂剧的衰微进程
（一）明初时期
明朝建国伊始，便“尊崇儒术”，以致“士大夫耻留心词曲”（何元朗《曲论》），而朱元璋又曾两次颁布“规范”包括杂剧在内的戏剧创作与演出的禁戏法令，使杂剧艺术受到沉重打击。但是，明初紧承有元，杂剧的创作环境依然较为有利。此时，不但有一批由元入明的颇富杂剧创作与演出经验的作家与演员队伍，而且还有长期以来杂剧艺术培养起来的热爱杂剧艺术的观众。就是当时的统治阶层中，也不乏喜欢欣赏杂剧艺术的人。朱元璋起兵自封吴王时，即创建教坊司，掌管“用乐府、小令、杂剧为娱戏”的所谓“宴会奏乐”；建国后，又于洪武28年创立专门的演剧机构钟鼓司，“掌管出朝钟鼓及内乐、传奇、过锦、打稻诸杂戏”，其中所谓“传奇”，即是北曲杂剧。洪武3年，朱棣封燕王，13年之藩北平。由于燕王朱棣对杂剧特别喜好，•因而对杂剧作家宠遇甚厚，在他周围，便聚积了如汤舜民、杨景贤，贾仲明等一批由元入明的杂剧作家，使燕邸成为当时杂剧活动的一大中心。
由于上述原因，洪武时期的杂剧创作还算差强人意。傅惜华《明杂剧全目》列此时作品共有89本之多。只是从质量上考察，此时既无关王白马郑这样的大家，也无《西厢记》《窦娥冤》《汉宫秋》《梧桐雨》这样的杰作。从这个意义上说，洪武时期的杂剧创作同鼎盛的元杂剧相比是大大衰落了。
（二）永乐至成化时期
大约因为洪武永乐二帝的禁戏法令的关系，其后杂剧创作进一步衰落。除汤舜民、杨景贤等朱棣的“老部下”永乐初或许还有杂剧作品问世外，有名姓的杂剧作家仅知有宁献王朱权与周宪王朱有燉二位藩王而已。其中朱权创作杂剧12种，今传2种；朱有燉创作杂剧31种，总名《诚斋传奇》。若从数量与文笔上看，宁周二王颇有元代杂剧家的气象，但如从取材看，二王所作十有七八是神佛仙道妓女节妇之类的东西，除此就是文人韵事、“义士”之类的作品。此时的杂剧作品，如从思想内容考察，优秀作品实如吉光片羽，凤毛麟角。
宪王的杂剧，若从北曲杂剧演变轨迹考察，实则呈现出一种前所未有的景象：首先是剧曲联套开始自由化；其次是元杂剧“一人主唱”的体制有了进一步的突破；最后是使用过新曲牌和新的联套套式。
（三）弘治、嘉靖时期
弘治至嘉靖的约80年间，北曲杂剧才又稍显复兴气象。此时杂剧作家有陈铎、王九思、康海、杨慎、李开先、冯惟敏、梁辰鱼等。这些作家创作的剧作，最为优秀的当首推王九思《杜甫游春》与康海《中山狼》。时人何元朗《曲论》说王九思《杜甫游春》杂剧“虽金元人犹当北面”，王世贞《曲藻》谓“评者以敬夫声价不在关汉卿、马东篱下”。康王之作，颇具元人气象。
（四）隆庆、万历时期
北曲杂剧深受南杂剧的影响从而呈现出一种前所未有的格调：绝大多数都折数不等，只有《红线女》、《虬髯翁》、《昆仑奴》、《寒衣记》等区区数种仍保 1 留元剧一本四折格范。这表明，以元杂剧为代表的北曲杂剧的本质特征几乎丧失殆尽。而此时的北曲杂剧创作，据祁氏《剧品》，涉及作家40余人，共有剧作40余种，但是其中较有影响的仅有梁伯龙《红线女》、孟称舜《桃花人面》、凌初成《虬髯翁》、梅鼎祚《昆仑奴》、王骥德《男王后》、王衡《郁轮袍》、叶宪祖《寒衣记》、《骂座记》、沈自征《渔阳三弄》等区区十数种而已。
二、明代南杂剧的兴隆
明代嘉、隆年间，剧坛上出现了一种新的戏剧形式。这种戏剧形式，戏剧史家们通常为了与元杂剧相区别而称之为南杂剧。
（一）南杂剧的得名
南杂剧得名于胡文焕编选的《群音类选》，其卷二十六收有被编选者胡文焕称为“南之杂剧”的剧作１３种。这些剧作有两个明显的特点：第一是就篇幅而言，均为篇幅短小之剧。第二是就用曲而言，有全用南曲的，也有南北合套的，还有南北曲混用的只是唯独没有全剧都用北曲的。这说明，这种剧作是用南曲或混用南北曲写成的。就篇幅短小而论，颇似元明北曲杂剧；就其用曲而论，它又与北杂剧不同。大约基于这样的认识，胡文焕称之为“南之杂剧”
（二）南杂剧的兴起
南杂剧是纯用南曲或兼用南北曲所作之剧，据明人记载，最早创作南杂剧的是徐渭与汪道昆两人。徐渭作《四声猿》杂剧：《狂鼓吏》《雌木兰》《翠乡梦》《女状元》。其中《翠乡梦》《女状元》为南杂剧，估计分别创作于1550年左右、后者创作于1580年前。汪道昆作《大雅堂杂剧》：《高唐梦》《五湖游》《远山戏》《洛水悲》——通称《大雅堂乐府》。估计创作于嘉靖37年至39（1560）年间。但是考虑到吕天成《曲品》所说“不作传奇而作南剧者”徐渭排名在前，汪道昆在后，将汪氏四种剧作的创作时间定于徐渭《翠乡梦》之后应无问题。如此，首创南杂剧之人，自然是徐渭，所创之剧，就是《翠乡梦》。
但是徐、汪两人无四折南杂剧，首创四折南杂剧的是王骥德，作品叫《离魂》（不传）。此时距徐渭创作《翠乡梦》已经大约有５０年的时间。
王骥德之后，吕天成、陈与郊、叶宪祖等南杂剧作者相继涌现，南杂剧的创作迅速繁荣。据傅惜华《明杂剧全目》，徐渭以下有姓、名（或号）的杂剧作家有77人，创作有南杂剧者将近60人；杂剧作品有209种，除其中无传本或虽有传本但笔者未见因而不明南、北的23种剧作外，北杂剧共62种，南杂剧共112种，南杂剧的数量远远超过北杂剧。
（三）明代南杂剧的流行范围
明代南杂剧的活动范围，大体可从作家籍贯了解其大概（但非绝对如此）。明代南杂剧作家，活动于创始之期的有徐渭、汪道昆、程士廉、梁辰鱼、胡文焕、王骥德等人。其中同具创制之功的徐渭、王骥德均是浙江绍兴人，创作南杂剧时代靠前的汪道昆、程士廉为徽州人，因此南杂剧大约初起于绍兴，然后迅速向附近的徽州等地扩散。下面是我所知的明代创作过南杂剧的共５０余位作家中里居可考的35位作家的具体分布：绍兴所属者15人，将近全数之半；其余杭州、苏州、常州、徽州等浙北、苏南与皖南地区所属者共19人，只有黄中正一人属福建。这说明，此时南杂剧的活动范围几乎不出浙北、苏南与皖南地区，而绍兴又是其活动的中心。
三、明代杂剧的代表作品
（一）朱有燉《诚斋传奇》
朱有燉，号诚斋，又号锦窠老人，明太祖朱元章第五子周定王橚之长子。定王洪武１１年由吴王改封周王，就藩河南开封，洪熙元年去世，世子有燉袭封，正统四年死，追谥宪王，世称周宪王。
所作杂剧《诚斋传奇》共有杂剧３１种，数量仅次于关汉卿。题材涉及道释、妓女剧、节义以及三国、水浒故事等。其中值得注意的是《豹子和尚自还俗》，剧中李逵劝鲁智深，一再说“俺做贼的，十分快乐”，“俺做贼的好”，而鲁智深也把身在梁山看成是做贼并在母亲劝其回归梁山说“那做贼的官司里拿将去，吃不过拷问，索招了贼赃，拿去号令。带个沉枷，向那大街上，三棒鼓间一声锣，狱吏刽子，两边签押着”，“若是抢劫杀人贼啊，不分首从，都是该死”，分明把梁山好汉写成了作奸犯科偷鸡摸狗的强盗。不知是朱有燉别有所本，或是他读了《水浒传》后有意做“翻案”文章，所以剧中李逵等人同我们所熟悉梁山好汉的英雄形象显然不一致。
（二）徐渭《四声猿》
徐渭，初字文清，后改文长，号天池山人、青藤道士、田水月等，•山阴人。文学家兼书画家。戏曲论著有《南词叙录》，杂剧有《四声猿》。另：《歌代啸》或谓他所作。
《四声猿》是徐谓四个杂剧的总称，•包括：《狂鼓史鱼阳三弄》（简称《狂鼓史》）、《玉禅师翠乡一梦》（简称《翠乡梦》）、《雌木兰替父从军》（简称《雌木兰》）、《女状元辞凰得凤》（简称《女状元》）。
北杂剧两种：《狂鼓史》(1出)、《雌木兰》(2出)；南杂剧两种：《翠乡梦》（2出）、《女状元》（5出）。出数不等；均用南词，标南戏或传奇之“出”；剧作或一人独唱，或众人合唱。
（三）康海《东郭先生误救中山狼》
明末以降，不少人认为康海《中山狼》杂剧乃是为讽刺李梦阳而作。康海与李梦阳的恩怨关系，《明史》列传《文苑传》与钱谦益《列朝诗集小传》均有较为详细的记载：
康海……与梦阳辈相倡和，訾议诸先达，忌者颇众。正德初，刘瑾乱政。以海同乡，慕其才，欲招致之，海不肯往。会梦阳下狱，书片纸招海曰：“对山救我。”对山者，海别号也。海乃谒瑾，瑾大喜，为倒屣迎。海因设诡辞说之，瑾意解，明日释梦阳。逾年，瑾败，海坐党，落职。
正德初，逆瑾恨李献吉代韩尚书草疏，系诏狱，必杀之。献吉狱急，出片纸曰：“对山救我。”亲人皆言瑾恨不能致德涵，德涵往，献吉可生也。德涵曰：“吾何惜一官，不救李死？”乃往谒瑾，瑾大喜，盛称德涵真状元，为关中增光。德涵曰：“海何足言，今关中有三才，古今稀少。”瑾惊问曰：“何也？”德涵曰“先生之功业，张尙书之政事，李郞中之文章。”瑾曰：“李郞中非李梦阳耶？应杀无赦。”德涵曰：“应则应矣，杀之关中少一才矣。”欢饮而罢。明日，瑾奏上，赦李。瑾遂欲超拜吏部侍郞，德涵力辞之，乃寝。母丧归，踰二年瑾败，坐落职为民。
康海本于李梦阳有恩，当康海因刘瑾而受牵连时，李梦阳竟然不出一言相救，所以《万历野获编》就说康海作《中山狼》杂剧讽刺其忘恩负义的行为。沈德符而下，《中山狼》是否康海所作有其是否为刺李梦阳而作，可谓众说纷纭，莫衷一是。
当然，对此问题，肯定也好，否定也罢，有一点却是肯定的，那就是剧作借 3 中山狼忘恩负义的行径，讥嘲了现实社会中形形色色的忘恩负义的人的行径：
[老]老先生说的是。那世上负恩的好不多也！那负君的，受了朝廷大俸大禄，不干得一些儿事，使着他的奸邪贪佞，误国殃民，把铁桶般的江山，败坏不可收拾。那负亲的，受了爹娘抚养，不能报答，只道爹娘没些挣扎，便待拆骨还父，割肉还母，才得亨通，又道爹娘亏他抬举，却不思身从何来。那负师的，大模大样，把个师傅做陌路人相看，不思做蒙童时节，教你读书识字，那师傅费他多少心来。那负朋友的，受他的周济，亏他的游扬，真是如胶似漆，刎颈之交，稍觉冷落，却便别处去趋炎赶热，把那穷交故友撇在脑后。那负亲戚的，傍他吃，靠他穿，贫穷与你资助，患难与你扶持。才竖得起脊梁，便颠翻面皮，转眼无情。却又自怕穷，忧人富，剗地的妒忌，暗里所算他。你看世上那些负恩的却不个个是这中山狼么！
这种让剧中人物直接抨击无义之人的写法，说教气息很浓，因此从艺术角度说，并不高明，但也正因为此，它的创作目的反倒彰明较著。
就艺术而论，剧作取得了较高的成就。首先，它塑造了几个成功的艺术形象。其中主人公东郭先生原本“无所不爱”、“物我混同”，明知狼“性极贪婪，助豹为虐”，竟然甘冒风险救下了它。面对简子的搜寻与质疑，他甚而为狼百般庇护。在杖黎老人用智慧将狼绑缚起来塞进书囊的时候，面对一再要吃掉自己的狼，他仍不忍心杀了它。剧作通过这一系列情节，将东郭先生迂腐颟顸、不辨是非的可笑性格刻画得十分鲜明。另一“主人公”中山狼，受伤之后生命处于危险时刻，或乞怜，或利诱，或要挟，软硬兼施，诡计百出，让东郭救下自己，而一旦危险解除，却顿时原形毕露，不但要吃掉自己的救命恩人，而且还要为自己的不义举动找出“理由”，将东郭当初救自己的计谋说成是别有企图的阴谋，其忘恩负义的本性，可以说展示得淋漓尽致。其余的赵简子与杖黎老人，剧作展示不多，但前者威风凛然后者足智多谋，性格依然十分鲜明。
其次，剧作矛盾冲突并不复杂，但其情节设置，从简子射狼，东郭救狼，到简子搜狼，再到东郭询问“二老”，最后到张黎老人机智杀狼，可谓高潮迭起，悬念频生，引人入胜，扣人心弦。
第三，剧作语言自然朴素，字字本色。沈泰《盛明杂剧·中山狼》眉批称该剧“直掩金元之长，而减关郑之价”，固然有些过誉，但其描写刻画，往往生动传神，颇得元人杂剧之妙。比如第二折，东郭先生为骗简子，竟以“歧路亡羊”引出“歧路亡狼”的道理来巧辩，就显得妙趣横生，令人捧腹。
第二节 明代传奇的发展演变
一、明清传奇的含义
指承袭南戏体制发展而来的篇幅较长的戏曲剧本。它是与短篇的杂剧相对而言的。此说法始于清初曲家黄文旸《曲海目》（或称《曲海总目》）。此后形成习惯，将长者称传奇，短者称杂剧。
二、明清传奇的体制特征
承南戏而来，因此两者没有特别明显的区别。具体特征有：
第一、就结构安排看一般都有有固定不变的套式：
第一出：家门（或叫“开场”活“副末开场”）。由副末上场，用一二曲子“报告”创作宗旨与剧情大意。第二出：正戏开场（李渔谓之“冲场”）。例由“生”先上场。李渔《闲情偶寄》说，“开场第二折，谓之‘冲场’。冲场者，人未上而我先上也。必用一悠长引子。引子唱完，继以诗词及四六排语，谓之“定场白”。其言未说之先，人不知所演何剧，耳目摇摇，得此数语，方知下落，始未定而今方定也。”
第二出之后数出：有名角色，皆须登场李渔《闲情偶寄》说，“本传中有名角色，不宜出之太迟。如生为一家，旦为一家。生之父母，随生而出；旦之父母，随旦而出。以其为一部之主，余皆客也。虽不定在一出二出，然不得出四五折之后，太迟则先有他角色上场，观者反认为主，及见后来人，势必反认为客矣。”
全剧结束：除剧情有“收煞”外，体制上有“散场诗”。或五言或七言，或四句或八句，以示对全剧的总结。
就是每一出，也有套式：各出角色全部下场，一般均有“下场诗”。四句为常见，还有“集唐”诗的，如《牡丹亭》每出均有下场诗并且都是“集唐”。
第二、由“曲白介”三者构成：其中宾白与杂剧之宾白是相同，“介”等同于杂剧之“科”，所不同者在曲。具体不同有：
Ａ，同是曲牌体，但以南曲为主而兼用北曲；Ｂ，联套但不如杂剧严格：一出之中可以换宫，换韵；Ｃ，各色均可唱，而形式有独唱、轮唱、合唱等等；Ｄ，用宫商角徵羽五声音阶；Ｅ，韵系不同于杂剧，最不同者是有入声韵。
三、明代传奇的发展演变
明代传奇可分二期：初兴期（“四大传奇”写定到明代中叶正德年间）；繁荣期（明嘉靖以后时期，1522-1644）。
（一）初兴期
约２００年，剧目约５０种，今存２０多种。作者多不能详知。
从内容看，多走《琵琶记》“有关风化”的创作老路，多是一些“教忠教孝”作品。教忠教孝者有：邵璨《香囊记》；宣扬礼教纲常者有丘浚《五伦全备记》；教孝者有陈罴斋《跃鲤记》，演姜诗事；；教忠者有：无名氏《精忠记》，演岳飞事；姚茂良《张巡许远双忠记》，演张巡、许远事。
这一时期，也有一些尽管宣扬“忠孝”等封建思想但情节较生动、人物较鲜明且表现某些较有意义的思想的作品，如沈采《千斤记》、苏复之《金印记》、陈罴斋《跃鲤记》、无名氏《精忠记》、姚茂良《张巡许远双忠记》及李日华根据《西厢记》改编的《南西厢记》等。
初兴期的代表作是《宝剑记》，作者李开先，山东章丘人。剧演林冲的故事，但与《水浒》中有关章节不尽一致。有“诛谗佞，表忠良，提真托假振纲常”的创作意图，仿佛走的是“教忠教孝”的老路，但林冲是弹劾害民的花石纲而遭高俅、童贯陷害的，是站在正义一边的，因而其“忠孝”就有了特殊的意义。境界较开阔。昆曲、京剧《夜奔》一出，即出于此剧。京剧《逼上梁山》也深受其影响。
（二）繁荣期
约120年，今存作品也有数百部。
明代传奇的繁荣以梁辰鱼《浣沙记》的出现为标志。《浣沙记》：作者梁辰鱼，字少白，号伯龙，昆山人。当时人魏良辅，改革当地流行的戏曲唱腔为水磨腔，而梁辰鱼创作此剧给以配合并成功地用新腔演 5 出此剧，受到观众热烈欢迎，一时之间，“吴阊白雪冶游儿，争唱梁郎雪艳词”。于是，此种声腔随之迅速由吴中地区向外传播，很快成为当时影响最大的声腔剧种。这种剧种，就是我国第一个被列入世界“非物质文化遗产”的昆曲。
与《宝剑记》、《浣沙记》同称明代中期三大传奇的是传为王世贞或其门人所作的《鸣凤记》。据焦循《剧说》所载，王世贞请县令观看此剧时，县令见剧中皆是铺陈当朝首辅严嵩的罪恶，大惊失色，马上起身告辞。等到王世贞拿出严嵩父子事败的邸报来看，县令这才敢安心地看下去。《鸣凤记》是几乎与时事同步的时事剧。
《浣沙记》与《鸣凤记》之后，有郑若庸《玉玦记》，屠隆的《昙花记》、《彩豪记》，梅鼎祚《玉合记》，许自昌《水浒记》，张凤翼《红拂记》等作品，均注重音律，有人称为“昆山派”（唱曲流派）。
稍后，伟大的剧作家汤显祖了《玉茗堂四梦》，剧作语言华美中又显自然，形成元杂剧之后又一种风格。其后学之者，有阮大铖，作品有《双金榜》、《牟尼合》、《燕子笺》、《春灯谜》等；吴炳，作品有《粲花别墅五种》：《绿牡丹》、《画中人》、《疗妒羹》、《西园记》、《情邮记》；孟称舜《鸳鸯冢娇红记》、《张玉娘贞文记》。由于他们的剧作有相同的特点，而开创者又是江西临川人汤显祖，因而人们称之为“临川派”。
与临川派并起的是吴江派：吴江派领袖是沈璟，其侄儿沈自晋《临江仙》词说：“词隐（沈璟）登坛标赤帜，休将玉茗（汤显祖）称尊。郁蓝（吕天成）继有槲（hú）园人（叶宪祖），方诸（王骥德）能作律，龙子（冯梦龙）在多闻。香令（范文若）风流成绝调，慢亭（袁于令）彩笔生春。大荒（卜世臣）巧构更超群。鲰生（作者谦称）何所似，颦笑得其神。”词中提到吴江派剧作家共有９人。这９人的作品是： 沈璟《属玉堂传奇》（存８种）；吕天成有《烟鬟阁传奇》１６种，但除一种有残曲外，均无传本；王骥德《题红记》；卜世臣《冬青记》；叶宪祖《鸾鎞记》、《四艳记》；范文若《花筵赚》、《鸳鸯棒》、《梦花酣》；袁于令《西楼记》、《金锁记》；沈自晋《翠屏山》、《望湖亭》；冯梦龙《精忠记》、《双雄记》、《万事足》等。
此时，另有较优秀的作品，如高廉《玉簪记》、徐霖《绣襦记》、徐复祚《红梨记》、孙钟龄《东郭记》、王玉峰《焚香记》、周朝俊《红梅记》。
