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原文地址:艺术概论复习提纲作者:飞飞
艺术概论复习提纲
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艺术概论复习提纲
1:《艺术概论》的研究对象是什么?
概括的说,艺术理论是以各门艺术的普遍规律作为自己研究对象的。具体的说,艺术艺术理论要综合的研究、考察人类社会的一切艺术现象,探索和揭示各类艺术现象共有的普遍规律,主要是研究艺术想象的共性问题,艺术的基本原理和感念范畴问题。
2:为什么要学习《艺术概论》?
艺术院校的学生重视技巧是重要的、正确的,不打好扎实的基本功,掌握熟练的艺术技巧,将来很难进行艺术创作;因此,除了有高超的专业技能外,还要有思想,这就需要艺术理论的学习。
(1)理论是时间的产物,艺术理论则是人类广泛的艺术实践经验的概括和总结;
(2)艺术理论就是要根据历史和现实,从古今中外大量的艺术创作和实践经验中把一些规律性的东西总结出来,用以指导艺术家的创作实践;
(3)通过《艺术概论》的学习,可较系统、全面的把握马克思主义关于艺术的基本原理、原则,把握艺术发展的客观规律,树立正确的创作思想,进而树立正确的艺术观、价值观、人生观、和世界观,将来创作出鼓舞人的优秀作品。
3:为什么说艺术是社会生活的反映?艺术反映什么样的社会生活?艺术以什么方式反映社会生活?
(一)任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创造的产物,并且这也是一个很古老的命题,他正确的表明了艺术的客观根源,符合唯物主义反映论的原则,也符合艺术创作的实际情况。
(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品,只能作为今天创作的借鉴,所以是“流”而不是“源”。
(2)艺术家本人作为创作主体,总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时,不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感,而且要对社会生活作出判断和评价,从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物和诗情画意,都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。
(二)艺术反映全面的社会生活:也就是说艺术不仅可以反映社会的经济关系,生产关系和阶级关系,也可以反映出在一定社会生活中的人们的政治观点,法律观点,道德观点,宗教观点,哲学思想和文艺思想,而且还可以反映人们的各种梦想,情感,情绪,愿望,审美情趣和审美理想。
(三)艺术是全面的社会生活的反映,这既是以历史唯物主义关于经济基础有上层建筑做的理论根据,也是以中外艺术史上的全部事实为依据。
首先,我们认识到艺术是一种思想关系,一种社会意识形态,思想关系是反映物质关系的,意识形态是反映经济基础的;
其次,我们又进一步认识到,作为特殊的意识形态的艺术不同于做为“中间环节”的其他意识形态,即艺术可以反映经济基础,也可以反映政治,道德,法律等等;
另外,我们还看到,在反映全面社会这点上,艺术于宗教,哲学等都有更高的、更远离经济基础的特殊意识形态之间有着共性。/ 6
4:谈谈艺术的形象性、真实性、典型性及其关系。
艺术的真实性可分为两点:再现的真实(艺术品的形象要符合他所反映的客观事物的实际,符合他所反映的社会生活实际)和表现的真实(表现艺术家主观世界真实,即真实的表现创作主体的精神世界,包括思想、个性、人生态度和理想追求)。
艺术典型就是高度真实和高度概括的艺术形象。他一方面以非常鲜活的现象和特殊性充分的、集中的表现出社会生活的本质和普遍性,同时又凝聚着创作主体突出的个性、真诚的情感和独特的审美创造。
关系:其实艺术的典型问题是明确了艺术的形象性和形象的真实性后需要进一步研究的一个问题。他涉及的范围很广,他关系到形象的真实性,又关系到形象的概括性;既关系到艺术的认识本质,有关系到艺术的审美本质,是艺术理论的核心问题。
艺术概论复习提纲02
艺术概论复习提纲02
5:根据自己的理解和体验,谈艺术的审美特征。
(1)艺术的实践性与主体性,(2)艺术合目的性和合规律性,(3)艺术的形象性(最根本特征)
(4)与形象性相联系的形式美与形式感,(5)艺术的创造性,(6)艺术的情感性。
6:情感在艺术创作和艺术欣赏中的作用和地位?
没有情感就没有艺术,在艺术创作和艺术欣赏中,始终起着重要作用的心理要素就是情感这也就是说情感是人类对客观现实的一种特殊的反映形式,是人类对客观事物是否符合自己的需要和目的所作出的一种心理反应形式。
科学是以理服人,艺术以情动人,情感因素是艺术形象具有感染力的主要原因,艺术家创作,对现实无动于衷很那想象他要拿什么来打动观众。情感的真挚和强烈,可以增添作品的美感和感染人心的力量。
有了这种审美情感,使人在欣赏艺术作品的时候可以完全迷恋,而感到高兴、满足、可以说是陶醉。
情感作为一种心理因素,在是审美、艺术创作和艺术欣赏活动中的重要作用和地位人们都是很重视的。
7:说明工艺美术的物质与精神、实用与观赏的双重属性。
工艺美术是与人们物质生活和精神生活具有广泛与密切联系的一种艺术形式。它是通过视觉形象和对一定物质材料进行加工完成的艺术。
实用美术的性质,有些甚至具有很高的艺术价值。它们融实用性与观赏性于一体,具有物质与精神双重属性。一般地说,实用性是其主要方面,美化是在实用的基础上进行的。实用与美观相统一,是实用美术追求的一般标准。
8:为什么说工业设计适应了现代社会日益提高的物质和文化生活的需要?
把造型艺术和工业产品结合起来,也就是使工业化产品艺术化。配合工业生产,创造出大量的既有先进的技术又有新颖美观的形式的产品,就是他的目标和任务。
19世纪西方大工业的发展一方面满足了人们对新事物的需求,同时也使人们逐渐意识到机械化生产缺乏美感,只有工业技术和美术设计结合起来才可以产出市场上更受欢迎的产品,同时满足人们对于物质和精神方面的需求。20世纪中期,这种主张的到了广泛的响应,随
后风靡世界思潮,影响了工业产品的生产与消费,也影响到整个造型艺术领域的美学观念。
9:联系实例,说说园林艺术的特点、功能及其与建筑的关系。
特点:
(1)占有较大的固定空间,能够容纳人的游憩活动;
(2)利用自然界的材料首先是植物材料;
(3)经过审美创造而且具有景观的意义。
功能:主要是利用自然因素也是利用人文因素旨在改善和美化生活环境所创造的一种场所,是人造的景观,是自然的自在的景观的艺术再现。
与建筑的关系:园林和建筑都是人类为改造自身的生活环境所进行的创造,是一定意义上的环境艺术,都是在地面上占据一定空间而且不可移动的。园林是附属于建筑的,是两者相互结合的另外一种形式,传统格局是宅院或宅外设置庭园或花园。现代建筑中有在屋顶设置园林的,大型宾馆等建筑甚至有室内园林;园林中的建筑,一造景为宗旨,供人们游览、休息和观赏。
10:联系实例,解释不同门类之间相互汲取、配合与结合的现象。
在艺术领域里,各种门类相互联系和融通的现象是普遍存在的。不同的艺术门类之所以能够相互联系甚至结合到一起,首先因为他们有着共同的本质。另外,不同的艺术门类之间,在某些方面可能有着共同的特点。
一种艺术,经常会从其他艺术中吸取自己需要的东西,例如不少改变的电影、电视剧,利用文学将其改编;在另外一种情况下,并不是直接利用他种艺术的题材内容或因素,而知识从他种艺术所创造的境界或形式等方面得到借鉴和启示。(汲取)
两种或两种以上的艺术出现在一件作品中,新成统一和谐的整体,但这并不会改变其各自的性质,在这种配合之下,各种艺术的地位一般不是平等的,而有主次之分。(配合)
两种以上的艺术结合成一个整体,不可分离,也没有各自的独立价值。这种结合的方式不能理解为几种不同的艺术类型的想加,而是几种艺术要素的融合。在这种情况下,会产生性的艺术品种。(结合)
艺术概论复习提纲03
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11:艺术类型的分化与综合,对于艺术的发展有什么意义?
每个艺术门类以及其中的各种样式,都是一个个开放的体系,而不是闭关自守的领地。在现代社会随着经济和文化加速发展,各门类之间联系相互交叉呈现出日益频繁的态势,这对于3万年的艺术史来说,只是一个短暂的时期,艺术与现代化工业生产相结合而形成的现代工业设计,更是一股澎湃与整个生活领域的宏大艺术潮流。他不仅满足人们物质生活和精神生活起着重要作用,也影响到了艺术领域的美学观念,推动着新的艺术的诞生。艺术园地将更加呈现出白花争艳的局面,艺术也将在社会生活中发挥中大作用。
12:什么是艺术发展的他律性?
他律性主要有以下几条:
(1)经济是艺术发展的决定因素和终极原因。经济决定了艺术的发生,任何艺术的发生,都以经济的一定发展为前提,经济创造了艺术发生的条件;经济也决定了艺术的性质和发展,艺术是发展的,推动艺术发展的决定力量是经济的发展;艺术与经济发展的不平衡性,经济高涨必将导致艺术繁荣。
(2)政治对艺术的发展具有整洁的、重大的、深刻的影响。经济是艺术发展的根本动力,但是经济不是艺术发展的唯一动力,影响艺术发展的还有政治,宗教,哲学,道德等等。
(3)宗教对艺术发展的影响,在人类历史发展的过程中,宗教对艺术像携手并进的孪生兄弟即会阻碍他的发展,又会促使他的发展。
(4)道德给艺术的发展以巨大的影响。道德与艺术是绝对对立的,道德与艺术无关,道德的评价是善与恶,艺术的评价是美与丑,是毫不相关的两回事。道德与艺术是完全同一的,一切艺术都是道德教育的手段。
(5)哲学对艺术发展的影响。他们的本质不同,他们在精神世界中的地位不同:艺术是感性的最高形式,哲学是理性的最高形式;反映社会生活的方式不同:艺术用形象反映社会生活,哲学用最一般的范畴和逻辑体系反映社会生活;发作用于社会生活的方式不同:艺术以情感人,哲理以理服人。
13:什么是艺术发展的自律性?
艺术发展的自律性就是艺术自身的发展规律,他包含两方面:
(1)从艺术的纵向发展来看,艺术发展的昨天、今天、明天之间的必然的、本质的、稳定的联系,这就是艺术发展的继承与革新;
(2从艺术的横向发展来看,不同的民族艺术之间以及民族艺术与世界之间的必然的、本质的、稳定的联系,这就是多民族艺术的借鉴与创造,民族艺术与世界艺术的相互影响和融合。
14:试述艺术发展历史继承性的表现、原则、条件和类型。
表现:
(1)艺术作品思想的继承
(2)作品形式的继承,(3)种类和艺术创作方法的继承。
原则:批判的原则,这并不是简单的抛弃和否定,而是取其精华,去其糟粕。
条件:艺术继承的条件是艺术风格的相似性,也就是说,只有风格相似的艺术才具有继承的可能性。
类型:(1)同一艺术风格渐进延续中的继承,(2)不同艺术风格飞跃断裂的继承。15:试述艺术发展继承与革新的关系。
革新是艺术发展的必然规律:
(1)革新是艺术的任务所决定的,艺术的任务是反映生活,生活是发展的,因次,反映生活的艺术是发展的,这是艺术革新的必然性;
(2)革新是艺术的本性所决定的,艺术的生命就在于创新,没有创新就没有艺术。
(3)革新是欣赏者的审美需求所决定的,欣赏者在艺术欣赏时总是求新,求异,求变,审美者的需求决定了艺术革新的必要性;
(4)革新是艺术家的个性和思想的独特性所决定的,不同的艺术家的思想感情因有共同点,但必然具有独特性。
艺术发展过程中革新的表现:
(1)从作品来说,革新可以表现为艺术作品内容的革新与艺术作品形式的革新,内容的革新必然会带来形式的革新;
(2)从艺术家角度来看,革新可以表现为对他人的超越和多自我的超越;
(3)从革新的程度来看,革新可以区分为同一艺术风格延续中的革新与不同艺术风格转变中的革新。
艺术概论复习提纲0
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16:试述艺术的民族性与世界性的关系。
两者之间是既有差别又有联系的辨证统一关系:
联系在于:凡是世界的饿就都是民族的,离开民族的就没有世界的。
差别在于:并非一切民族的都是世界的,民族艺术成为世界艺术是有条件的,只有能深刻的表现“人的一般本性”和人类的共同美、真实地反映社会发展趋势和时代精神的民族艺术才可以。
17:艺术家应该具有那些方面的修养?艺术心理定势有那些奇特功能?为什么说不断优化艺术心理定势是艺术修养的最高目标?
修养:
(1)世界观和审美理想;
(2)深厚的文化素养
(3)丰富的生活积累
(4)超常的艺术思维活动能力
(5)精湛的艺术技巧和表现能力
功能:(1)发现的目光和独到的感受力(2)丰富的艺术想象力(3)独特的记忆力
原因:艺术家艺术心理定势的强弱和优化程度,决定着对社会生活的认识程度,奠定了他的艺术思维和艺术想象力的强度,准备了运用艺术语言熟练地创作出艺术形象的技能和技巧。有抱负、有作为的艺术家总是会自觉地使自己的艺术心理定势向着完善化和优化的方向发展。18:艺术创作过程可分为那些基本阶段?
(1)生活体验(2)艺术构思(3)意象物化
19:现实主义和浪漫主义各有什么特征?为什么说现实主义和浪漫主义两大创作方法是艺术史的主流?
特征:现实主义(艺术描绘的客观性、艺术形象的典型性、思想倾向和情感的隐蔽性)浪漫主义(创作的重心是追求理想,创造奇幻的艺术形象和强烈的主观抒情色彩)
原因:自艺术产生以来就存在着以描绘现实和以表现理想为主的两种基本的创作倾向,体现了侧重再现与偏重表现以及二者有机统一的艺术创作规律。因此,两者就成为了艺术史两大主流。
20:如何理解艺术作品内容和形式的关系?
两者是对立统一、互相包容、互相转化的关系;两者都以对方的存在而存在。
21:简单解释艺术作品的“意蕴”、“意境”、“风格”、“格调”与“品位”。
意蕴:指艺术作品内在的含义、意义或意味。
意境:并不是单指情与景的交融,而且也是艺术家的思想、审美观念及审美理想与客观景物的融合。
风格:是艺术作品的因于内而符于外的风貌,是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。
格调:是在作品中表现出来的美学品格和思想情操,是艺术家造诣、文化修养、审美理想和思想品格的总体现。
品位:原是矿物上的词语,指矿物中有用的元素或它的化合物含量的百分率,含量的百分率越高,品位越高。不过近年这个词语常在传媒上出现,从而将其引入文艺批判和文艺理论领域。
22:艺术接受与艺术本质的关系如何?艺术接受与艺术作品的关系如何?为什么说艺术接受是一个再创造和无限创造的过程?
关系一:艺术本质的诸多方面特征是通过艺术活动的各个方面,包括艺术接受活动表现出来的。
(1)艺术接受是构成艺术活动完整性的重要环节;艺术既是一种意识形态,也是人类社会中的一种活动方式,他不仅表现为艺术家的创作活动,而且同样表现为艺术作品在社会生活中的饿传播、接受过程。
(2)在关于艺术本质的各种理论中,学者们更多的注意到了两个方面:艺术家和艺术作品。这意味着艺术之所以为艺术,最根本是因为它是与艺术接受和消费联系在一起的,创作主体和作品与接受和消费主题构成了特定的对象性关系。
(3)艺术接受是艺术返回社会生活的必由之路。艺术作为人类社会的艺术形态之一,是对社会生活的一种反映形式。
关系二:
(1)艺术作品是一个有待实现的对象,当艺术作品被创造出来还未进入接受过程之前,他在(接受使作品从潜在的可能性转换为现实性)和(艺术作品作为一个召唤结构,只有接受活动的参与才能实现它的意义和价值)两个含义上才有价值。
(1)虽然像美术、音乐、戏剧、电影、舞蹈等艺术作品结构由于自身存在方式的特征而与文学作品有很大的区别,但他们需要接受者的参与才能完成。
原因:(1)艺术接受是一个无限创造过程的根据首先在于艺术作品属于哲学家波普尔所说的“第三世界”中的存在者。即与春自然物不同,他负载者主体给他的意义。
(1)对艺术作品接受的无限创造过程的根据还在于作品本身结构的召唤性特征;
(2)历史的发展不仅在时间上是一个先后相继、不断向前的不可逆的过程,而且在形态上他还是有先后之间的差异、区别、变化、不同所构成的。
23:艺术欣赏的性质与特征?
性质:艺术欣赏首先是一种认识活动;其次,他作为一种认识活动,与阅读科学、哲学著作是的认识和理解活动不一样;第三,与同样属于审美认识的艺术批评、艺术史研究等艺术接受方式比较起来,艺术欣赏的特点还在于他是一种非反思性的审美认识活动。
特征:在艺术欣赏中
(1)感性和理性是统一和渗透的;(2)充满着联想和想象(3)始终饱含着感情 24:艺术的社会功能主要有那些?他们之间的相互关系如何?
功能:认识功能、教育功能、审美功能
关系:我们说艺术中有真、有善、有美,也不是说艺术中的真、善、美是相互分割,互不相关的,否则就割裂了三者的关系;实际上,艺术的认识、教育、审美三中功能之间的关系正如艺术中的真、善、美三者的关系一样,是一个辨证统一的关系。我们只有在进行理论分析时候才可以暂时把他们分开来说,然而他们每一件具体的艺术品都是统一的密不可分的。
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