第二课美术家眼中的自己——自画像中的自我表现由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“美术课自画像”。
第二课美术家眼中的自己——自画像中的自我表现
一、教学目标：
1、知识目标：知道自画像的作用并尝试探究作者的思想感情。理解自画像中自我意识的表达，并学会联系美术家的自我与社会的关系进一步认识美术作品，开阔眼界，增长知识。
2、能力目标：从鉴赏自画像入手，思考、探讨画家的生活与情感，能用自画像简单表达自己个性和情感。
3、情感目标：通过感受、讨论、分析作品，激发学生学习美术的兴趣。开阔眼界，体验美术家丰富的内心以及伟大的心灵，培养热爱美术的思想情感。
教学重点：探究画家在自画像上表达的情感、想法。
教学难点：自画像如何成为美术家内心的一种独白。本课容量大，合理处理课堂节奏也是一个难点。
教学方法： 自主探究法、多媒体教学法、讲解法、讨论法、实践法。
教具与学具准备： 多媒体课件、画板和纸笔。
教学课时： 一课时
教学思路：
自画像是美术作品中表现比较多的一个主题。很多自画像作品不仅是美术家的自我认同与角色定位，还通过其反映了美术家浓缩的人生，透过美术家的自画像，往往能够较真实的把握美术家的审美趣味和人生理想，甚至还能粗略的勾画出美术家的生活情状。另外，每个不同场景中美术家自我的表达又是不同的，这也反映了文化的影响和地域不同带来的作品上的变化。
教学流程：
一、课题引入
1、老师展示自己的的作品，>提起学生对自画像表现的兴趣。
教师总结：我们的眼睛平时都是在关注别人，却往往会忽视自己，换一个角度面对自己，会有很多感触。通过自画像是对自己进行一种审视，这是对于自我的认识。
美术家的自画像有如一面镜子，展现了美术家眼中的自己。
透过美术家的自画像，往往能够较真实的把握美术家的审美趣味和人生理想，甚至还能粗略的勾画出美术家的生活情状。
二、鉴赏分析：美术家的自我认同与角色定位
1展示鲁本斯、达维特、丢勒、拉斐尔、高更的自画像
引导学生讨论分析：
A、你感受到什么？
B、你知道或者认为这背后有什么样的故事？
C、自画像是如何展示美术家性格的？
结合相关作品引导学生积极发言。
小结：画家或雕塑家仅仅是一种通常的称谓和职业身份，不能反映某个具体艺术家的个性特点。而美术家更重视的，可能正是自己的人格和个性。
三、讨论探究：伦勃朗的一生
出示伦勃朗的自画像
这是伦勃朗青年、中年、晚年三个时期的自画像，你能从画面中发现任务的性格和精神气质上有什么不同吗？这些自画像各自反映出作者什么样的心情？（中年以后的伦勃朗接连遭受不幸，晚年竟然落到靠救济金度日的地步，自画像也表现出一种浓厚的沧桑感。）
设问：伦勃朗本人他究竟有着怎样的人生经历？他想用这些表达什么？
引导学生畅所欲言。
教师小结：：在伦勃朗的全部肖像画中，自画像要占很重要的地位，其数量之多在历史上所有油画家中，几乎找不到第二个。就现藏世界各地博物馆的他的自画像来看，据不完全统计也有90幅左右，其中60幅是油画，20幅是铜版画，10幅是素描自画像。按其后来的遭遇以及他变卖家产等情况看，很可能还有散失在私人手里的自画像作品。有一位理论家计算过，他每年平均画两幅自画像，那么，总数要在百来幅以上。他的自画像不仅数量多，艺术质量也随着年龄的增长而提高。尤其在他的后半生，现实生活的磨砺使他能更深刻地认识自己。在60年代前后，他的自画像有鲜明的个性表现了。画家很注意脸部的内在气质，观者可以从中发现一种潜在的内心语言。伦勃朗的大量自画像是这位巨匠的艺术一生的镜子，人们从不同时期的他的自画像上，看到了他精神世界的精微变化，而他在自画像上展现的油画技术也确实达到了前所未有的高峰。
四、、体验尝试：让学生画自画像
学生尝试画出眼中的自己。
请你尝试用简单的线条描绘自己的头像，并能针对自己的作品，说说表达了一种什么样的思想或情感。
要求：画面线条简洁、有创意，能表达自己的思想情感。（教师请学生上台展示自己的作品，并说说表达了自己什么样的思想或情感。）
结束语： 爱美之心，人皆有之。每个人都喜欢将心目中的自我用某种特定的方式表现出来，美术家更是展示了他们的个性和人生。今天我们通过自画像与美术家有了一个面对面的机会，也尝试用自画像表达了心目中的自我，相信大家一定有不少的收获。
