王教学论[推荐]_课程与教学论王

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音乐教学论是教学论的一个分支，是研究音乐教学一般规律的科学音乐教育学的研究对象：包括音乐教学活动中的基本规律，探讨音乐教育的性质、任务、内容、教学原则和方法。

3研究范围：1）研究音乐教育的价值、功能和教学活动的具体目标2）研究音乐教学的本质的、提示音乐教学过程的因素、结构及其客观规律3）研究音乐教学的基本原理和

原则4）研究音乐教学内容5）研究音乐教学的模式、原则与组织形式6）研究国

外音乐教育流7）研究如何提高教师的自身素养，培养终身学习理念8）研究音乐教

育的研究方法。所研究对象包括音乐教育理论和音乐教育实践。

4音乐教学论的学科性质：是研究音乐教育活动中“教”的艺术与“学”的艺术的学科，它作为一门相对独立的学科，所要揭示的是中学音乐教育教学中的一般规律。特点包括（1）是人文与艺术的融合（2）是理论与实践的结合（3）是综合性交叉学科。

5音乐教育的价值：审美价值（是音乐教育的本位价值）和实用价值（非本位价值）。实用价值：音乐教育的个人价值、社会价值、教育价值。

6音乐教育的目标：（1）本体目标：音乐教育自身的基本任务（2）社会目标：作为上层建筑领域的音乐教育，不可能脱离社会背景、文化背景、民族风情（3）根本目标：音乐教

育的最终目标，通过音乐审美能力，培养高尚完美的人。音乐教育的五大功能：审美、教育、认识、娱乐、实用。教学原则的生长，一方面来自对教学经验的总结，另一方面来自教学实践的要求教学原则是教学过程中必须遵循的基本要求和指导原则，是人类在长期实践活动中所获得的经验的科学总结，具有高度的概括性。

10音乐教学七大原则：教育性原则、科学性、形象性、实践性、情感性、律动性、发展性。11课程目标：是学校培养目标在教育过程的具体化，是从课程的角度规定人才培养的具体规格和质量要求。有总目标和分科课程目标之分。

12课程目标的意义作用：（1）是课程计划的重要组成部分2）是课程改革的出发点和归宿 13学习者是整个课程的核心。

14新的课程观的重要依据是“人本位”的课程观，从“以人为本”观念出发。10个理念：

（1）以音乐审美为核心（2）以兴趣爱好为动力（3）面向全体学生（4）注重个性发展（5）重视音乐实践（6）鼓励音乐创造（7）提倡学科综合（8）弘扬民族音乐（9）理解多元文

化（10）完善评价体制课程改革以学生发展为本，培养创新精神和实践能力具体表现4方面：1改变课程过于注重知识传播的倾向，变为强调以学生的发展为本。2改变课程结构过于强调学科本

位的现状，体现课程结构的均衡性、综合性和选择性。3改变课程实施内容过于注重

书本知识的现状，加强课程内容与学生以及现代社会和科技发展的联系。4改变课程

实施过于强调接受学习的现状，倡导学生主动参与、乐于研究、勤于动手。教学过程的本质是活动。

17教学过程：是教学系统运转和前进的过程，也是教育学质量形成的过程。包括：教师、学生、教育内容和教学手段三个因素。程序结构中关联程度：具有耦合性、指向性、多

样性等特征。

18课程：指学校学生所应学习的学科的总和及其进程的安排。广义上指：学校为了实现培养目标而选择的教育内容及其进程的总和，它包括学校老师所教授的各门学科和有目的、有计划的教育活动。狭义上指某一门学科。

19教学活动的六个基本要素：活动的主体、对象、情境、运作、效果、体验。

20音乐教材：是进行音乐教学的内容依据，完成音乐教学计划，实施教学大纲的基本资料。21音乐课的类型：单一课、综合课、复习考查课。

22课的结构：组织教学—导入新课—学习新课—分析讨论—技能练习—复习巩固 23声乐教学法/ 唱歌课包括：听唱法、视唱法。

24音乐教学大纲是国家对学校音乐教育的基本要求，体现了教育方针和音乐教学的指导思想。四个依据：（1）是编订音乐教材的依据（2）是进行音乐教学的依据（3）是进行教学评估的依据（4）是学生音乐学习成绩评定的依据。

25课程目标体现在三个层面：情感态度价值观、过程与方法（包含四个教学领域： 感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化）、知识与技能。

26音乐教育的本质是审美教育。

27音乐教学的基本任务：使学生更好的感受音乐、理解音乐、表现音乐。决定教学方法的要素：教学目的、教学对象、教学内容。

28音乐基本要素：旋律、调式、和声、节奏节拍、速度、力度、音区、音色、织体、曲式。29关于音乐表现要素的教学方法：发现法、练习法关于音乐情绪情感的教学方法：情境法、演示法关于音乐体裁与形式的教学方法：讲授法、讨论法。

30演唱在音乐教育中的价值地位（1）演唱是音乐表现的基本方式之一（2）演唱是培养音乐感的基础（3）演唱可以更好地激发学生喜欢音乐、欣赏音乐、表现音乐。

31歌唱注意的几点：（1）努力提高歌唱的艺术表现效果，真正做到有感情的歌唱（2）重视多声部合唱教学（3）重视民族与地方说唱音乐（4）重视声音有缺陷的学生（5）知道歌唱教学的指挥和伴奏。

32演奏在音乐教育中的价值（1）能激发学生学习音乐的兴趣，调动学习音乐的积极（2）促进学生感受音乐，表现音乐能力的发展（3）增强音乐基础知识、基本技能的学习效果（4）发挥审美教育功能的同时促进了德智体美的发展。

33音乐创造教学遵循的五大原则（1）以音乐审美为核心，发展兴趣爱好（2）在诱发学生的创造潜能时，要面向全体学生，注重个性发展（3）重视音乐创造的教学过程，增强创造意识的培养（4）在创造教学中要弘扬民族音乐，理解多元文化（5）在音乐创造中要体现多样化，提供选择性。

34音乐与相关文化：是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力。音乐与姊妹艺术：与舞蹈、与戏剧、与影视作品。

35教学模式在音乐教学上的应用，是在一定的音乐教学理论的指导下建立起来的相对稳定的教学结构、教学程序以及教学策略与方法。

36备课步骤/课时计划/怎样写教案：（1）钻研教材（2）确定教学目标（3）选择教育方法。37学期授课计划：是教师根据教学大纲所规定的目的、任务、各年级的教学内容和要求，结合学生的实际能力而指定的整个学期的教学授课计划，它是加强教学的目的性、计划性、系统性以及提高教学质量的重要保证。

音乐教学计划包括学期计划和课时计划。学期计划又分为全校性计划和班级计划。38教学实习的任务：教学工作实习、班主任工作实习、教育实习总结、论文或调查报告 39教育实习三个阶段：准备、实习、总结评定阶段。

40课堂导入：又叫导课，它是指教师在新授课或某个内容教学之前，有目的、有计划、有方法地设计的概括性引导性的教学语言。

41课程导入艺术的基本要求/应注意的问题：（1）课堂导入要有针对性（2）课堂导入要有启发性（3）课堂导入要有新颖性（4）课堂导入要有趣味性（5）课堂导入要有简洁性。42课堂提问中应注意的九个问题：课堂提问要有目的性、启发性、有序、有度、要新颖、有灵活性、语言明确、要鼓励求异思维、面向全体学生。

43课堂提问的六种方式： 直问与曲问、宽问与窄问、明问与暗问、单问与复问、正问与反问、快问与慢问。

44音乐教学的语言艺术

（一）对音乐教学语言的基本要求：1 教学语言要规范2 教学语言要精确3 教学语言要生动形象4 教学语言要幽默5 要明白易懂6 要注意语调变化7 要注意说话态度、讲究说话的方式、考虑说话的效果。

45音乐教师的教学语言分类：教学语言、教育语言。教学语言依教学过程分为开场白、导入语、讲述语、提问语、评价语五种；教育语言按育人的需要分为：激励语、暗示语、表扬语、批评语、交谈语。

46如何提高教学语言艺术水平 1 切实提高自身的全面修养2 锻炼教学语言表达能力3 在教学语言艺术实践中不断提高教学语言艺术水平。

47课外音乐活动是音乐教育的有机组成部分，向学生进行审美教育的重要手段。

48课外音乐活动的意义1 巩固和加强课堂教学效果的渠道 2加强社会主义精神文明建设的重要阵地3 促进学生德智体美全面发展不可缺少的途径4 发展和培养音乐人才的摇篮。49课外音乐活动的特点： 群众性、自愿性、多样性。

50课外音乐活动的基本内容：合唱队的练习、乐队练习、音乐学习小组活动和定期举办的音乐欣赏会、音乐会、音乐主题班会、音乐常识讲座、音乐舞蹈小品剧创编表演等等。51音乐教师的品质包括：在生理心理品质方面的要求、在思想道德品质方面的要求、在言表风纪方面的要求。

52音乐教师文化修养：一般文化、姊妹艺术文化、音乐文化修养。

53音乐教师业务能力与修养：音乐专业修养、教育教学能力、教育理论修养、教育研究能力。

54音乐教育研究的意义（1）为了适应提高全民素质教育的需要（2）推动音乐教育改革的需要（3）构建民族音乐教育体系的需要（4）构建一支高素质的音乐师资的需要。55音乐教育研究：是教育科学研究的一个重要组成部分，它是运用规范的科学研究方法，以音乐教育实践和理论为对象，揭示音乐教育现象的本质及其规律性的一种创造性的理性认识活动。

56音乐教育研究的基本方法：实验、调查、个案、文献、比较、统计、分析研究法。57瑞士达尔克罗兹体系的核心是“体态律动”、视唱练耳、即兴训练是重要的组成部分。体态律动：以身体的律动来表现音乐的节奏，在人体动作中找到对节奏模式的精确体验，在动作的变换和速度变化中获得对力度、速度的准确理解。身体是节奏体验的第一位载体。

58即兴创作：在达尔克罗兹教学法中，即兴创作的目的是培养学生能够以多种形式迅速、准确、有感情的表现各种音乐，能有创造性地、充满艺术冲动地演奏、演唱音乐作品。59德国奥尔夫音乐教育的主要手段：节奏训练、律动、歌唱、语言节奏、乐器合奏、即兴创作。他的音乐教育内容：（1）结合语言的节奏教学（2）动作节奏教学动作节奏包括（律动、舞蹈、声势活动）声势活动包括：捻指、拍手、拍腿、跺脚。（3）器乐教学

60“声势”是用最简单身体动作的声音进行的节奏组合活动，是跺脚、拍腿、拍手、捻指的简称。声势教学是以儿童身体做乐器，进行节奏训练的一种既简单又有趣的方式，它们的音色可以分别代表这四个声部。

61即兴练习的特点：（1）以自然的本性出发点；（2）诉诸感性；发挥即兴性、幻想性和创造性；（3）必须自己动手去唱、奏、演、跳；（4）也要求学生自己设计音乐；（5）从朗诵入手；（6）以节奏为基础；（7）重视体感；强调兴趣。

62匈牙利柯达伊教学法特点：（1）首调唱名体系：使用首调唱名法、采用节奏时值读法进行节奏训练。（2）重视音乐的读写（3）以歌唱作为音乐教育的基础（4）系统丰富的题材。

63课外音乐活动的形式（判断）：（1）群众性的音乐活动（艺术节、联欢会、文艺汇演、歌咏比赛、音乐知识竞赛、合唱队、乐队、舞蹈等）（2）音乐学习小组活动（音乐创作小组、音乐欣赏小组、键盘学习小组、声乐学习小组和乐器学习、修理小组、音乐舞蹈小品剧创编表演小组等）（3）个别音乐课的学习

64音乐教学模式的类型

（一）情感模式：以感知美、体验美、理解美、表现美为目的的一种教学模式

1、参与——体验模式：“参与”指在课堂上师生以平等的身份参与教学活动、共同讨论、共同解决问题，“体验”指以学生主动参与教学活动、直接亲身体验作为教学的主要形式 教学程序：情感唤起——情感深入——情感外化

2、情境——陶冶模式：运用语言、实物、音乐等手段，创设生动真实的情境，激发学生积极的情感，充分调动学生感受美、欣赏美、创造美的能力教学程序：创设情境——参与活动——总结转化

（二）行为模式：这是以操作的和运动的技能为目的的教学模式。

1、示范——模仿教学模式：以培养学生音乐技能为目的，教师边示范、边讲解、学生在教师指导下，通过模仿，练习巩固音乐技能的教学模式。教学程序：定向——参与性练习——自主性练习——迁移

2、行为——辅助教学模式：在音乐技能学习过程中，设计和使用一些教学媒体作为辅助手段，激发学生学习兴趣，使学生从多种途径理解，掌握音乐技能，提高学习效率，加快技能掌握进程教学程序：定向——辅助练习——自主性练习——迁移作用

（三）认知模式：它是以发展学生智力为主要目的的一种教学模式

1、探索——创造模式：以研究问题、解决问题为中心，注重培养学生独立钻研能力和创造性思维能力的教学模式教学程序：准备——分析探索——创造解决——迁移

2、引导——发现模式：这是一种以问题解决为中心，着眼于学生的创造思维能力和意志力培养的教学模式教学程序：导入——探究——归纳——运用

3、自学——指导模式：又称学导式。它是在教师指导下学生自学教材，交流讨论，弄清疑难，练习巩固达到牢固掌握知识技能，培养自学能力和自学习惯的一种模式教学程序：定向——自学——讨论交流——启发指导——运用总结

4、传授——接受模式：以老师传授为主，通过教师的指导使学生对所学习的内容由感知到理解，并通过组织学生练习，达到掌握、巩固所学知识的教学模式，这种教学多适用于教授课、新授课的教学。它可以分为三个子模式：传统模式、启发模式、讨论模式教学程序：（1）传统模式：激发学习动机——复习旧课——讲授新知识——巩固运用——运用总结（2）启发模式：创设情景——引导自学——激励设疑——提问——解释——检查（3）讨论模式：创设问题情境——提出启发性问题——学生思考讨论辩论——归纳总结求得问题解决。