(范新明)浅谈音乐欣赏教学中的几点策略由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“音乐欣赏中的情景教学”。
浅谈音乐欣赏教学中的几点策略
光谷二小--------------范新明
前言：
纵观现阶段的小学音乐欣赏课教学，主要呈现出三种现象：一种是走马观花式的教学：一首乐曲让学生从头至尾反复聆听，不分主次，学生被迫式地聆听音乐。一节课下来学生仅仅了解了歌曲的名字、情绪、速度等表面知识课堂没有激情，没有快乐可言。另一种呢就是讲座式的教学：教师把乐曲看成是一个故事，教师是主讲人，学生是会场观众，过程中偶尔会出现一些互动式的问答。课堂气氛死气沉沉，紧张压抑，学生巴不得早些下课，教学效果可想而知。再一种是游戏式的教学：教师依据乐曲内容，设计一个个音乐活动，带领学生在课堂上尽情发挥，让他们听到音乐做自己想做的动作，可惜往往一节课下来教师累的口干舌燥，课堂乱成一锅粥，欣赏教学的目标却很难落实到位。
苏霍姆林斯基说过：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”这句话道出了小学音乐教学的真谛。那就是，我们的音乐教育并非是要培养音乐家或是演奏家，而是要培养能听懂音乐的合格的听众。小学音乐课程标准中明确指出：“音乐教育应该以审美为核心，运用各种音乐手段使学生得到高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。”然而，在实际的音乐欣赏教学中，老师们往往会显得茫然失措，力不从心，这都是因为缺少有效的教学策略的结果。好的教学策略就像是把锋利的开山斧，能让教学困难会迎刃而解。下面就接合我的实际教学经验，归纳以下几种教学策略，供各位同仁参考。
关键词：策略、想象、聆听、演唱、绘画、舞动、策略一：在创设情境中激发想像
古西腊哲学家亚里士多德曾说过：“想象力是发明及其他创造活动的源泉。”而音乐因其具有极强的艺术性和抽象性，要求听众要有一颗善于想象的大脑，将音乐的情绪变化、音响效果等要素结合自己的生活经验展开丰富的想象，才能走入音乐所营造的奇幻世界。小学生的想象力是非常丰富的，在音乐的世界里，如能通过正确的引导，让孩子的心灵插上想象的翅膀，课堂上定能出现更多惊喜。
譬如四川省成都市龙江路小学的武娜老师，在上《维也纳的音乐钟》一课的时候，她穿上魔法师的红色斗篷，戴上尖尖的巫师帽，把自己打扮成了一个神奇的魔法师，手拿着魔法棒施展着各式的小魔法。同时，也用一段有关音乐钟的魔法故事将学生引入到了神秘的魔法传说情境之中，学生因此对课堂产生了更多期待与更大的学习欲望。紧接着，教师沿着“魔法”这一主线对乐曲展开了充分的学习，每一处的知识点都化作是与魔法师有关的一个魔咒，学生为了解开魔咒而积极地聆听与想象，最终我们看到学生在课堂上许多天真的想法：“魔法师变出了乐器宝宝”、“魔法师的魔法就要失灵了”、“魔法师允许你们每人许一个新年愿望”……这正是教师巧妙创设情境，激发学生充分想象的结果。反之，如若我们将这样的一首乐曲让学生反复聆听，反复提问，分析情绪，询问结构等等之类的话，无疑将会扼杀学生对欣赏经典音乐的兴趣。
其次，我在给学生欣赏《森林的歌声》一课时，运用了优美的黎明前的森林的视频，还有逼真的鸟鸣声，营造了美妙的意境，在接下来的聆听中也起到了很好的效果。因此，选对教学策略，无疑会让教学柳暗花明，绝处逢生。策略二：在听与唱中深化主题
音乐的主题是乐曲的核心，是乐曲发展的主要素材。帮助学生熟练地歌唱主题，能够让学生更容易对乐曲产生更深刻的第一映像，从而能够更好的帮助学生理解乐曲。小学生的思维以形象思维为主，有好奇、好动、模仿力强等特点。因此，教师可以利用儿童自然的嗓音条件，引导他们自然、有表情的歌唱，从而开发其对音乐的感知力，体验音乐的美感。
譬如我在给学生上《森林狂想曲》一课时，首先为学生创造了宁静夜晚的美妙意境，随后让学生们闭眼聆听，给学生们带来了一种轻松愉悦的感受，同时引起了学生极大地学习兴趣。接着，我提出了聆听第二遍的要求：“你能听出乐曲中出现了哪些动物的声音呢？”这么有趣的活动学生自然是争先恐后、倾耳聆听，学生的回答自然也不会让我失望：“有青蛙、猫头鹰、蛐蛐、乌鸦、”随后，我又做出了让他们更有兴趣的决定：“你能听出青蛙在每一乐句末尾分别叫了几声吗，你能跟着音乐模仿出来吗？”学生在下面出现了一小阵骚动，随后一本正经的坐好等待音乐的再一次响起，从他们认真聆听和模仿的态度中让我再一次认识到，他们是真的对这首音乐产生了兴趣。这时，我板书出了乐曲主题，先范唱，引导学生细细体味，了解乐句中的重复音mi、sol、la的妙用。随后后带领学生用“LU”音模唱，熟悉乐曲的旋律。为了让学生明确相似乐句的变化，我和学生进行了对比唱。接着让学生跟琴声轻声接唱、齐唱，看看谁唱出了轻松愉快地情绪等等，学生逐渐能随口哼唱了，对于主题旋律比较熟悉了，学生就越来越能体会歌曲之中的意境了，理解歌曲就变得轻松多了。接下来我逐步引导学生利用小纸片、塑料袋、手铃、双响筒等乐器为乐曲为自己进行了伴奏，让他们充分体验到了音乐的乐趣。
其次，我们还经常为主题音乐加入歌词进行创作演唱，学生也是兴趣颇高。如在安德森《打字机》一课中，辽宁省大连市的范琼燕老师将主题音乐创做成：“你辛苦了，（你也很辛苦呀）。你辛苦了（你也很辛苦呀），让我们加把油，努力干，把工作做完。”这种把打字机人化之后与打字员进行的对话，可谓是生动活泼，精彩至极，让人听后都不忘。可见，聆听与演唱是欣赏教学中不可缺少的策略。
策略三：给想象“拍照片”
美妙的音乐往往会给人带来美好的想象，会勾勒出一幅幅美妙的画面，且不同的人欣赏相同的音乐，也会看到不一样的画面，教师们往往在课堂上不停的引导学生说出自己的想象，当然这是不错的方法。因为学生在说的过程中得到了审美体验，能得到教师肯定，同学赞扬，可以增进学习兴趣。但是学生的想象主要以形象性思维为主，他们的语言很难做到将脑海中一闪而过的画面描述的清清楚楚，跟别说栩栩如生了。但其实，小学生的另外一项技能是让老师们都刮目相看的，那就是他们的美术功底。许多学生都有专门学习美术的经历，与此同时有着浓厚的绘画的兴趣，他们完全有能力把想到的画面绘于纸上，这种方法能让抽象的音乐完全的形象化；让抽象的表达立刻变得更有说服力。
例如我在上台湾童谣《月亮月光光》这一课时，我在黑板上画出了一间间茅草屋，告诉学生这是一座小村庄，让学生安静下来，闭上眼睛聆听音乐，问：“你看到了小村庄里还有哪些优美的景色？”接下来学生能从歌词中、想象中说出很多景物，如：“月亮、田地、小树、池塘、青蛙、花草……”等等。学生的回答很精彩，但简单的词语对于营造优美意境还是显得苍白无力，于是，我又让学生听第二遍，请学生们分别在黑板上和纸上画出自己想到的 景物，为音乐配上一幅合适的插图。于是学生们积极踊跃的举手，完成了一幅幅精彩的作品，有了这样一个绘画的过程，在接下来的歌唱和理解音乐方面就变得容易多了，正式因为绘画这一策略帮助我起到了事半功倍的效果。策略四：让音乐“舞动起来”
小学音乐课标中明确指出，音乐课的基本价值在于通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴含于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操。这些思想为我们指明了音乐课学习的最终目标。然而，在现阶段小学音乐课堂中许多教师为了保证课堂的良好的教学秩序，选择让学生安静地聆听，反复地唱谱，或是引导分析提问、这种做法只会让学生更加讨厌音乐课。
在2012年武汉市的一次小学音乐高效课堂研讨会上，我听到了这样一节别开生面的课堂——《调皮的小闹钟》。教师在简要的引导之后，让学生聆听了乐曲的主题，问：“从乐曲中你听出哪些生活中的声音？”学生听完回答：“闹钟、铃声、….”随后，教师就动员学生们分别模仿小闹钟走动的样子，然后再一次聆听音乐，教师在台前带领学生一起模仿小闹钟跳起了“时钟舞”，简单生动而且带有一丝滑稽感的时钟舞引起了学生极大地学习兴趣，学生在第一遍音乐时居然就能完整地跟跳了。此时学生已经发出了愉快地笑声，放松地体验着随着音乐舞动时的愉悦。接下来教师还用自然的方式引出了其他主题，同时做了不同形式的律动，简单而生动的律动不仅方便学生模仿，而且还能直观的表现小闹钟调皮的形象，这样的设计充分的显示出了教师的高深的智慧和精湛的教艺，为课堂的精彩呈现起到了推波助澜的作用。
其次，在这类带有童话色彩乐曲如《玩具兵进行曲》、《三只小猪》等等，都能结合音乐中的音响来模仿玩具兵走机械步；三只小猪盖房子的生活场景来让学生在音乐中动起来，这种动不光是身体上的，一旦孩子们进入角色，他们的无穷的想象力也会跟着动起来。因此，在活动中体验音乐无疑也是欣赏教学中的一个行之有效的一种策略。总结： 音乐是一门艺术，而音乐教学是帮助学生领略艺术的艺术。在这样一项伟大的活动中，我们必须本着“用心倾听”、“积极表现”、“大胆体验”音乐的原则”，充分发挥教师的教学智慧，调动学生学习的热情，才能带领他们创造出更加精彩奇幻的音乐世界。我坚信，如果每一位音乐教师都能本着这样的原则，积极实践、努力付出，勇于探索、大胆创新，那么我们的学生将会更加怡美！我们高喊多年的素质教育定会看到胜利的曙光！伟大的中华民族也将成为音乐家的摇篮！让我们为着这个共同的目标而奋斗！
参考文献：
《九年义务教育小学音乐新课程标准》
朱泽平
廖英文编著（华中师范大学出版社）《怎样欣赏音乐》艾伦﹒科普兰著
丁少量译
叶琼芳校
（人民音乐出版社）
