论张树林和他的系列水彩作品《傻妹子》.由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“水彩作品赏析”。
论张树林和他的《傻妹子》
【摘要】不是苦难成就天才，也不是天才偏好苦难，而是苦难特别能够使人成长。就像经历过风雨洗礼的树林会泛发更清新的生命力。杜兰特曾经说：“宗教是人类永恒的虔诚”。我只想说：“水彩艺术是我不变的爱”。张树林的作品《傻妹子》充分发挥了水彩画能够迅速抓住瞬息即变、生动形象的表达能力，用洗练简洁，微妙动人的手法，使作品幽冥造化！她水彩画在技法运用上控制自如，技巧精到，果断用笔用色重叠有致，概括中含蓄丰富。湿画涨水，连续着色，大面积渲染中谨慎不乱，形成世外桃源的光影生动自然。在用色上使用了高级灰统一色调，以色彩对比造成光影动人的场面。
一、张树林简介及成就
张树林，汉族，1963年出生于湖南。1982年考入清华大学美术学院（原中央工艺美术学院），师承于著名画家张仃、吴冠中、范曾，1986年毕业。分配至大学任教，担任助教、讲师，1999年院聘副教授。1987年在核心刊物《装饰》发表论文，2001年3月《郴州师专学报》发表论文，20O1年《美术指南》多次发表论文，2001年4月《南昌航院学报》第4期发表论文，2003年《收藏》发表论文，06年接受《名家北京》专访。2006年在新浪网发表水彩画作品系列《傻妹子日记》。在大学任教20年期间，历任教研室主任。多次省美展获奖，致力于水彩画的研究与创作。
二、傻妹子的创作历程
“傻妹子”系列是由画家张树林历时多年的创作成果。在其作品中提倡回归被文明侵蚀的人性，主张与万物分享淳朴的大自然。而且，他认为不断加剧的整个物质世界对自然亵渎导致了生活诗意的丧谴，文化艺术也逐渐失去了与自然统一的和谐。画家对自然念念不忘，对艺术灼灼不悔，不断以自然的感性和艺术残缺美来对抗冷冰冰的理性。从心灵启蒙和装饰审美的角度来突显 “傻妹子”的艺术观。
因此，他的作品，完全打破现实生活与艺术虚构之间的差距。着重强调的是“傻妹子”与其外在环境、与其自身的状态或与作品主题之间的关系，这虚构艺术世界中的“傻妹子”是生灵的一个符号，因为创作需要将虚构的世界真实化，是“创造物中的创造物”。因为画家善于把握虚构与真实的界限，所以，当我们无论是采取远观的姿态，还是选用心灵的解读方式，都能够感受到画家作品在自由地运用并调整艺术创造的技巧同时，还把隐含在观众心灵深处的梦幻也一并创作出来。
张树林的一生之中受过很多挫折，他说：“不是苦难成就天才，也不是天才偏好苦难，而是苦难特别能够使人成长。就像经历过风雨洗礼的树林会泛发更清新的生命力。我很感谢这种人生经历，因为它赋予了我的对艺术重新审视，我开始追求那种离开现实的梦境，渴望奉献一种超越自我灵魂的作品”。
张树林的创作是想表达心灵原始的唯美思想，而创造出傻妹子是艺术激情的升华，不为钱作画是我的原则。现在是，将来更是。他认为无论油画、国画、水彩都只是表达艺术家情感的一种手段，画种并没有贵贱之分。只是暂时很多人还没认识到水彩画。正因为目前水彩画的价格不高，现在投资收藏水彩画，市场潜力不可估量，进入水彩画收藏应该是最佳时期了。引领潮流的作品不一定是优秀的作品，但是优秀的人却能够创造潮流。真正的艺术是人类文明里永远的时尚和潮流。艺术被时间所收藏，是因为它们永恒性。
张树林的画属名是傻妹子.树林，画面里或欢乐或悲伤或深沉或喜悦的那个女孩子，好像是属于我们所有人的童真年代的缩影。但是美好中又带着一些感伤的美丽，让人在品味后余情未了。但他的作品属名傻妹子.树林却只是一个代码而已。如果所有男人都高大伟岸密
密成林，这个世界就充满安全与博大，而女子痴傻空灵乃世人之福气。他在逆境的时候就思考何谓宗教，何谓哲学，何谓艺术。随着时间的推移，他发现理想和现实相距甚远的时候，就越来越多的反思自己的内心感受和信仰。当很多人的审美需求、浪漫气质和青春热情都会随时间逐渐减退时。惟独他反倒是富有诗意地充满活力，全是因为在水彩画的演化里让他获得了新生。这是对水彩画二十年如一日的革新和探索给了他日臻完善的心灵。
梵高是张树林的偶像，他用一句话来形容：“痴狂笑他，他笑痴狂！”梵高在世的时候活在精神的世界，纯粹是用心灵作画，笔触是灵魂的舞蹈，色彩是生命的呐喊。他在自己的程序里重组空间概念，让我们站在艺术的距离外反省自己，从而进入真正的艺术天地。生前虽然病痛交加一贫如洗，身后却世人留下了宝贵的精神财富和艺术精品。
历史学家威尔﹒杜兰特曾经说：“宗教是人类永恒的虔诚”。张树林却说：“水彩艺术是我不变的爱”。
这种炙热的情感是一切的本源，是人类与真善美无法割断的联系。对于他而言，当年那个楞头，不知道审美情怀和浪漫情怀之间到底有没有直接关系，或许只是感觉二者的紧密相联是一种巧合。只是明显地意识到自己的世界不再是铅灰色，不再死气沉沉。而且还会沉迷其中无法自拔，因为自己是那么为这方新的世界而心帜荡漾。
不知道这是不是安德鲁公爵称之为“爱情”的特质。它绝对是一种深刻的要义，他虽然是花了很长的时间才了解，但是当他了解它以后他感到非常庆幸。他对水彩画的爱如此之深，而它对于他的情感也是一样，对这一点他一直很清楚也非常感动。当这种要义日益明显后，就出现了新的神秘感新的激情。
他与水彩画彼此虔诚和热爱。就像历史悠久的罗马天主教，依然会保持自己安宁祥和的态度，按照自身设定的节奏缓慢演进。体验一种愈久弥新的魅力，奉献一种超越自我的灵魂。因为，真的艺术精品和宗教一样，即便一百年，一千年，一万年过去了，仍会有人前仆后继追随艺术的真理。今天是我，明天是她，未来是你。
三、《傻妹子》的艺术成就和技法表现
曾经以为，希望存在的地方都是欺骗。直到我看见了傻妹子！
见了傻妹子我才明了，那样的境界才是灵悟。那些所谓的沧桑和迷惘，所谓的归隐和清高都是由于不甘心而做的无力退避。只要有清明的梦灵就有生存的欲望。是圣人就不该沉默寡言，但是也不必字字玑珠。是傻才应该痴迷，是糊涂才会使无限光谱泼洒自己的衣裙上。水是因为有了光才出彩，光理解水的灵魂才有内涵。从傻妹子水彩感觉到她是看透了物态的表象，知道事物沉默背后，有着阳光般的笑脸。人们默默的喜欢她的作品，就像她画中描述的一样，这不是梦幻，却比梦幻来的更突然。
我们都可以敞开想象的翅膀，她在画桌前聚色之万象，像太级宗师一样，凝气为精，聚能以场，化巨幻虚，恍惚成像。傻妹子充分发挥了水彩画能够迅速抓住瞬息即变、生动形象的表达能力，用洗练简洁，微妙动人的手法，使作品幽冥造化！她水彩画在技法运用上控制自如，技巧精到，果断用笔用色重叠有致，概括中含蓄丰富。湿画涨水，连续着色，大面积渲染中谨慎不乱，形成世外桃源的光影生动自然。在用色上使用了高级灰统一色调，以色彩对比造成光影动人的场面。一语惊醒梦中人，纯洁与素雅的力量居然是有声有色的！从完美的睡眠状态清醒过来。
纷繁俗世，我们不自觉地带着隐形眼镜在看世界，所以遇到美也冷漠，见到丑也淡然。只是这一次我怎么也无法理解为什么会怦然心动。傻妹子的水彩艺术只不过探索20余年。说沧桑了青丝生华发，讲大气了红尘一念。但是，由于她取材于那个空灵的世界，让我不得不跳动的仰视，一次次折服我们心灵的殿藏。
她一步一步沿革和追求艺术道路，不是为了那种赶着马帮的粗旷。更像是泛着苔色青石
板打更声，沿着弯弯曲曲的吊脚楼一直寻找到水边，被那宛如天籁的山歌带领，然后迈向新的光色。美就在瞬息印象的和高度写实中，种种追求被升华。让人们感到时间已经不存在，只有那意境成为永恒。
傻妹子水彩作品的艺术成就，是让所有人都曾有过的梦，在她的作品中里展开。让你穿行在翠意在颠峰。带观众去看透明的谷香，看风在用歌唱的方式嬗变。在她的画中，我们寻找到春天那个绿衣舞者留在大地上的答案。柳叶尖尖，水波漾漾，把独具的沉稳凝重的红褐调成梦幻，而且散发出泥土的芳香。我们见到：她曾经挥动镰刀的手、用麦穗做了笔，把岁月多次重叠、浑染，让大地的心胸变成深厚而鲜明色调。
傻妹子的水彩画告诉了我们：什么是归宿？什么是今生是来世。当一切只是身边如常，也只有梦境中能够寻找到灵魂的一份惆怅。我们回忆在乡村的那个可爱的傻妹子，淳朴的梦境是她生命中唯一的光亮。似乎当年河堤前那一片纯洁的围堰又闪烁在我们眼前。
傻妹子用于水彩画的技法，画中不但有油画的浑厚质感，也中国水墨画的渲染情趣，两者结合，恰到好处。而且她的画作颇有时代气息，实中见虚、虚实相融。融合装饰画风格于一体，描绘出诗意、平和朦胧的意境。且又有整体浑洒的气势，给人留以想象的空间。由此也体现画家心灵与自然相融，创造出的一种和谐之美。傻妹子的绘画境界如此空灵，似心弦上的影子，在天地间快乐的跳跃。看傻妹子的水彩画，宛如身临千姿百态的大自然之中。一股股清新甜美的空气和着那透碧的清泉、晶莹的雪树、瑰丽的云霞、朦胧的月色、宁静的雪野、神秘的古刹、灯火喧闹的海港、阳光明媚的城市、和那变型的天趣的美丽芳香扑面而来。我心醉神迷于那些似乎十分熟悉，却又似是而非的自然肌理生动而神奇地艺术再现，为之惊喜不已。那山体大地被沧桑磨砺难以言状的斑驳；那梦幻般晶莹朦胧的雨、雾、霜、雪；那些乱得自然，乱中有序的丛林虬枝；那些美丽而随心所欲开放着的鲜花，都因为施法了那奇特的肌理，神韵为画面平添了几分细腻、几分朦胧、神秘，心脾被清新怡人、高雅纯净的气息浸透；魂魄被梦幻般的诗情浪漫涨满；整个人已陶醉在傻妹子所创新的水彩画艺术的魅力之中。
我此刻恍惚已经装满了傻妹子的故事，那是我遗落在父亲闪亮柴刀里还是母亲的背篓里已分不清。只是真的就那么自自然然地生长出来，和着我的心形成一种梦幻的歌吟。傻妹子来了，却把我带回去。让我又一次被幸福梦所笼罩，触摸到了那个曾经浪漫、纯真、可爱真实的少女时代。
五、我眼中的《傻妹子》
纯属一个偶然，我见到了树林老师的“傻妹子”系列绘画。傻妹子水彩画表现了一幅淳朴的自然、内心向往的期待诗卷。在画中可见，她内心世界可以领悟到安闲中轻轻挑起梦幻，让我们明白生活是充实而简单。她走入繁华前的希冀，像曾经奔跑在乡村中的过往，仅仅用线条弥漫着思维的空间。在人们心中期盼了她许久，却从未捕捉她心中的灵魂，在傻妹子画中被描绘。或许艺术本身就是一种幻景，是眼光飘过的一刹那，未经写意的一丝波澜。喧闹是尘缘中难以避免的往事，多少人依然在追寻与迷惑中飘荡。
在成年人的世界里，“自然”已经消失，单纯和唯美已不复存在。对于自然界中的一切现象已不再新奇，不再感动。可是，对于“傻妹子”而言，她的感觉却超凡敏锐，就连一只小小游鱼、蚱蜢，都能引起强烈的兴趣。“傻妹子”，她是那么纯洁无邪，流露出的天真可爱让人感喟不已。在冷漠的成人世界里，我们见到太多的虚伪，心灵逐渐麻木坚硬。当面对张老师的“傻妹子”的梦幻世界时，才又重新发现，人类的心灵永远都钟情讴歌自然、崇敬真、善、美。
《傻妹子日记》是所有女生都曾有过的梦，她的故事就在你的心中。让你穿行在翠意的颠峰。看风在用歌唱的方式嬗变。在这里，我们寻找到春天那个绿衣舞者留在大地上的答
案。傻妹子在这繁华喧闹的都市中生存着，她毫无衰弱感，眼光却纯洁到令人忧伤。善良的人都一样，追求美好却误陷悲剧。她在纷繁的现实和空灵的梦境里游走，在清新的乡野与喧嚣的街景中逗留，见了无数个自己。柳叶尖尖，水波漾漾，而心中的故事就这样悄悄的向你述说。
从心灵创作出来的梦幻，是赠送给每一个有梦想人的礼物。
参考文献：
3.年《名家北京》 杂志专访、发表专刊年《美术指南》发表论文节选第四节 应重庆大学建筑系邀请讲授水彩画技法1.2006 2.2001
