青春大海报0303由刀豆文库小编整理,希望给你工作、学习、生活带来方便,猜你可能喜欢“唯美大学青春毕业海报”。
青春大海报
点击微博热点,把握时代脉搏;聆听青春之声,扬起希望之帆。各位听众朋友,大家中午好!欢迎大家准时收听每周四的青春大海报栏目,我是你们的老朋友。很快,一个星期又过去了,那么这一周来大家都在微博上关注着什么,又讨论些什么呢?让我们一起来看看吧!
在过去的一周里,一年一度的“两会”已在北京举行。作为中国政治生活中最重要的大事,全国“两会”吸引了海内外的关注。从往年全国“两会”的情况来看,“两会”会风一直在不断改进中,不少改革举措都展现出了清新之气。在中国政治现有的制度安排体系下,一些代表、委员所提的议案、提案也很有水准,既抓住了一些矛盾与冲突的要害,解决方案也颇有建设性。参与“两会”的人大代表和政协委员们,来自于各个领域,各有所长,有能力也有决心为推动中国的进步作出贡献。有代表曾表示,要像写科学论文一样撰写议案。如此严谨的态度背后,反映出一名人大代表的责任与使命。那么,2012年的全国“两会”将会开出什么样的成果,实在是令人期待。从社会大众关切与期许的角度看,包括社会保障、收入分配、社会管理、教育公平、医疗改革、三农问题、反腐倡廉、物价、食品安全,以及房价调控等议题,无疑是热点中的热点。如果回顾过去5年全国“两会”中的热点,很容易发现,主要议题几乎没有变化。除了一些年度性质的话题,如北京奥运会、上海世博会等,大多的“两会”热点几乎都是重合的。民众关切的热点基本是围绕民生,与个体利益息息相关的许多问题,社会关注度极高。而上述议题之所以年年成为热点,也说明很多热点都是时代难题,求解殊为不易,难以毕其功于一役。在“两会”期间,新浪微博特地开设了“微观两会”的专题,以便对“两会”热点进行及时报道,同时,也为广大网民参与“两会”提供了平台。
“雷锋叔叔没户口,三月来了四月走。”随着在“雷锋日”各种学雷锋活动的展开,雷锋精神又成了各大宣传的主题,这也引发了关于雷锋精神的一系列讨论。真正的雷锋精神应该包括什么内容?学习雷锋是作秀还是真心?面对近来频发的做好事反被讹诈事件,提倡做好事不留名的雷锋精神是否已死?新时代的我们又该如何去学习雷锋?浦开发团总支在其微博上说:“3.5是学雷锋纪念日,今年是雷锋逝世五十周年,雷锋已经远去,但是他的精神却不会远去。多少年来他的精神激励着人们去怀有一颗热忱的心,去帮助周围的人,用哪怕点点滴滴去为他人做着贡献。今日,只要我们也心中有他,也有一颗热忱的心,那么雷锋精神就能在我们身上传扬!”对于校园里的大中小学生如何践行好“学雷锋”的活动,重庆市教委下发了《重庆市大中小学中职学校学习雷锋活动指导纲要》。这份纲要针对不同年龄学段学生,制定了不同的学习内容:小学生要求主动帮助有困难的同伴,初中生每月要写一篇雷锋式日记,大学生在社会实践中学雷锋。同时,学生们学雷锋的活动还将纳入他们的综合素质评价,影响其毕业和升学。对此,许多博友纷纷发表自己的观点。博友“释不归”在其微博上说:“真正热爱雷锋的人,不应死捧当年程式化宣传出来的神,而应该自身出发,更深刻地体会雷锋精神的真正内涵。雷锋精神的真正执行,是自身心灵的召唤,而不是政策的逼迫。”另外,博友“马跃成” 也在其微博上发表自己的看法:“三月学雷锋年年搞,今年动静着实有点大。雷锋是人不是神,神只能供着,人才能被学习。当一种精神被政策化和形式化时,那么这种精神势必不能深入民心,感化民众。”
“脱帽吧,先生们!这里是一位天才!”这是1831年12月,舒曼发表在《大众音乐报》第四十九期的一篇评论肖邦作品第二号的文章里推崇肖邦的话。这篇文章,是舒曼的第一篇音乐评论文章。德国人对肖邦的了解,是从舒曼的这篇文章开始的。浪漫派大师舒曼曾这样形容:“肖邦的作品是藏在花丛中的一尊大炮。”3月1日是“钢琴诗人”肖邦的诞辰。江湖有言:再牛逼的肖邦也弹不出哥和姐内心的忧伤。肖邦何许人也?他的音乐究竟有什么魔力让万千少男少女的忧伤马不停蹄?肖邦,波兰作曲家和钢琴家,他是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。肖邦一生不离钢琴,所有创作几乎都是钢琴曲,被称为“钢琴诗人”。肖邦的音乐常被人误解为情意绵绵,似女性般的温暖妩媚。其实,他的音乐极有个性,饱含诗意和抒情性不假,但却处处充满激情和力量。他的两首协奏曲是青年时代的作品,的确有着爱的朦胧和情的蕴涵。然而他的一些玛祖卡舞曲、练习曲和谐谑曲,则非常激昂和富有斗争性。这也正印证了舒曼对他的评价——“隐藏在花丛中的大炮”。抛开俗世的纷纷扰扰,在肖邦的小夜曲里找寻内心片刻的宁静。听一曲肖邦,莫让悲伤逆流成河。
下面,让我们一起欣赏一篇小散文——《感受肖邦》
感受肖邦
只有在暗夜里才能感受那种音符,突然奔出倾涌让你有一种未名的感动,一下子进入你的心里,捕捉到那一瞬间的幸福,于是刹那间让你的泪涌上心头。
我喜欢这个纤弱的或者说是病态的,更象是诗人的钢琴家。勃拉姆斯太内敛了,我体会不到那种生活的幸福感;柴可夫斯基过于忧伤,听他的曲子总会有一种莫名的伤感涌上心头;李斯特他狂
野了,如果钢琴有生命的话一定会提前累死;贝多芬的抗争或许这个年龄的小孩还没有感觉。只有肖邦,白色的面容凝铸了太多的过往。一个作曲家的智慧,诗人的智慧,在肖邦身上,获得了一种和谐的统一在。
大师身上,那种精神病气质恰到好处地融汇于艺术美中,他的钢琴艺术美也因此获得了一种升华。或者更恰切的说,他身上的怪僻为他的创作带来许多新鲜的血液。勿庸置疑,没有情绪化的诗人的肖邦,音乐家的肖邦。同样的,没有多变的奇怪的肖邦,波兰就不可能有肖邦。后来的人,就不可能欣赏到如此酣畅淋漓,起起伏伏的钢琴音乐。当我们细细品味肖邦以后,将发现,他卓绝的艺术,无疑是他那个时代的天才。所以,我们不得不用崇拜的目光来仰视他。那是力的穿透。同时也引领着我们,向更深的层次上理解音乐。
我听他的玛祖卡,夜曲,很难想象在那个热闹的世纪之都巴黎,在那香水沙龙充斥的城市,他仍有一颗恬静温和的心。一直很安静。在夕阳落了以后,黑的透亮的三角钢琴,月光从高大的落地窗散入满地的温柔。那个纤弱的,近乎病态的钢琴手在黑白键中阐述自己的生活。
萧邦是孤独的,但我并不认为这是他的悲哀,在他最后的遗作中,我能强烈的感受到他对生命的向往和生活的热爱。
没有人能够逃离孤独,在孤独中完善和超越自我的人,注定他将成为一个伟人。
萧邦一生只有钢琴,没有歌剧,没有交响乐,也许就是因为这不可抹杀的改变,铸就了他一生的承诺。