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《等你，在雨中》
余光中
教学目的：
1、品读诗歌，把握作者的写作风格。
2、感悟作品所透露的精神价值。
教学重点：
以诗人是如何把现代诗和古典诗熔为一炉为教学重点。
教学难点：
作者如何做到融情于景
课时安排：1.5课时
教学过程和步骤：
一、作者简介：
余光中，祖籍福建永春，1928年10月21日生于江苏南京，在秣陵路小学读书（原崔八巷小学）1947年入金陵大学外语系（后转入厦门大学），1948年随父母迁香港，次年赴台，就读于台湾大学外文系。1952年毕业。1953年，与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社。后赴美进修，获爱荷华大学艺术硕士学位。返台后任师大、政大、台大及香港中文大学教授，现任台湾中山大学文学院院长。2012年4月，84岁的余光中受聘为北京大学“驻校诗人”。
余光中是个复杂而多变的诗人，他写作风格变化的轨迹基本上可以说是中国整个诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。从诗歌艺术上看，余光中是个“艺术上的多妻主义者”。他的作品风格极不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗，一般都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。
二、“蓝星”诗社
（一）诗社成立：
1954年，由覃子豪、钟鼎文、余光中、夏菁、邓禹平等人发起，成立了“蓝星”诗社。（蓝星寓意：在广袤的天空升起一颗亮丽的“蓝星”）1964年，蓝星诗社开始处于半瘫痪状态。1980年罗门、周梦蝶等诗人重整旗鼓。
（二）宗旨
不恪守传统，也不盲目移植。
余光中：“大致上，我们的结合是针对纪弦的一个‘反动’。纪弦要移植西洋的现代诗到中国的土壤上来，我们非常反对。我们虽不以直承中国的传统为己任，可是也不愿贸然作所谓的‘横的移植’。纪弦要打倒抒情，而以主知为创作原则，我们的作风则倾向抒情。”
蓝星诗社出版了《蓝星诗刊》、《蓝星诗页》、《蓝星年刊》等诗刊杂志，蓝星诗群的诗人以发展个性提倡乡土文化等为写作宗旨，以诗歌来体现出生活态度和面对现实的艺术价值观念。蓝星诗社的成立对台湾的诗歌文学运动产生了重大的影响。
（三）、解题：
这首诗歌的标题《等你，在雨中》，标得相当得体，犹如一个少年在对着情人自言自语：我在“等你”，你知道吗？你会不会失约呢？而且又强调了等待的情景“在雨中”。更说明了少年感情真挚，热烈等待少女到来的企盼。“等你，在雨中”五个字非常生动，它如一根红线贯穿起全诗，很好地让标题产生提纲挈领的作用。
三、整体感知：
《等你，在雨中》可称余光中爱情诗歌的代表作。诗作名曰“等你”，但全诗只字未提“等你”的焦急和无奈，而是别出心裁地写“等你”的幻觉和美感。在传统与现代的交汇中，余光中的诗歌有着更博杂的兼容性。这首诗语言清丽，声韵柔婉，具有东方古典美的空灵境界，同时，从诗句的排列上，也充分体现出诗人对现代格律诗建筑美的刻意追求。诗歌运用独白和通感等现代手法，把现代人的感情与古典美揉合到一起，把现代诗和古代词熔为一炉，使得诗歌达到了一种清纯精致的境界。
（一）、赏析诗歌前三小节：
1、诗的第一段描写了什么画面，渲染了怎样的环境?
描写了诗人和情人相約黃昏時分在荷花池會面。造境极幽美，首句拈来，恍若走入一迷蒙的池边；池边“蝉声沉落，蛙声升起”，天上有虹，池中则有“一池的红莲如红焰”。在淅沥沥的细雨声中，莲红如火，颜色之特出自不待言。雨中等人，蝉声刚歇而蛙声又起，可体会到一种凄迷的气氛。
2、二段中，诗人所等的人不到，他观莲入神，凝神而忘我，达到情景交融的地步：“你来不来都一样”、“竟感觉／每朵莲都像你”。末句“尤其”两字，加重了气氛的凄迷和诗的美感。
3、三段，诗人沉耽于池莲中，领悟了“刹那即永恒”的道理。时间在领悟后已不分内外长短，犹如静止一般。“等待”不再是急躁和不安，而是一种心境的悠游及对莲的情韵的欣赏了。
4、诗歌前三小节诗人用细腻的手法描写了少年在雨中等待一个美丽纯洁的少女的内心焦急复杂的心情。试做简要分析。
（1）诗人在第一小节中间接地用“蝉声沉落，蛙声升起/一池的红莲如红焰”表达自己等待情人的心情。
A表面上看来，“蝉声沉落，蛙声升起” 是环境描写，蛙声之所以落，是因为时间是黄昏时分。但仔细推敲不难看到，作者是巧妙地以自然界声响的此起彼落，来暗示着自己等待的心情——起起落落，患得患失。
B同样的，“一池的红莲如红焰”表面是描写池塘中的红莲，但仔细推敲，红莲的颜色艳丽，作者以艳丽的颜色象征自己对爱情的热烈追求。再有，这里的“莲”与“怜”谐音，而古代的“怜”又与“爱”同义，作者是借“莲”来表达自己对情人的爱意。
C而“红焰”与“红莲”一样，颜色艳丽，但不同的是，红焰是跳动的，这里更象征了诗人对情人的那份炽烈燃烧的爱。
（2)值得一提的是，“一池的红莲如红焰，在雨中” –“在雨中”置放于后，强调了作者热情如火的心，不因雨水而熄灭冷却。
（3）、既然是等人，为什么诗人在第二小节中却写到“你来不来都一样„„”？
在这里，诗人说“你来不来都一样”，是对姑娘无所谓吗？是爱得不够深吗？不!是因为那一池红莲“每朵都像你”，在诗人的眼里，情人早已幻化成“莲”，也就是说，莲花是情人的化身，“你就是莲，莲便是你，所以她来不来都无所谓，虽然“隔着黄昏，隔着细雨”，但是“莲”如同是隔着一层纱、一层帷幔一样，垂手可得。
在诗人的诗作中，“莲”的意象多次出现，因为“莲”是美丽与圣洁的化身，而这首诗中，“情人”即“莲花”，“莲花”即“情人”，亦真亦幻，情景交融。
（4）、在第三小节中，作者写少年等待小情人对时间的感觉。
诗人重叠使用了反义词。他说：“永恒、刹那、刹那、永恒，等你，在时间之外，在时间之内，等你，在刹那，在永恒。”，这些带有禅味的句子，更表达了诗人对情人的款款深情。少年因等“小情人”心切，所以感觉到时间过的很慢，这就是所谓“时间之内”；“小情人”误了约会时间，少年等了很久还不见她来，这就是所谓“时间之外”。在作者的眼里，永恒与刹那，是没有任何分别的。
（5）、你如何了解第三节在整首诗中的含义？
第三节写男子等待的心情，可以说是整首诗的高潮。全诗中最难懂的诗句“等你，在时间之外”中的“在时间之外”，是因为有像你一样的莲相伴，我感觉仿佛站在时间的旁边，冷眼看时间的流逝，心里并不着急，有莲相伴的时光里，刹那即是永恒，永恒即是刹那，平素的时间概念在这里失去了它的意义；“在时间之内，等你”中的“在时间之内”，是“我”有时也从幻觉中回到现实，看看手表，发现时间确实在一分一秒地流逝，心里在担心情人的无法赴约。
永恒，刹那，刹那，永恒，也许诗人想说，在永恒的生命长河里，等你的这段时间只是一刹那。但同时，我们相守在一起的一刹那也就是永恒。诗人巧妙地运用抽象地描写手法阐述着时间的错综复杂，勾勒出一种朦胧的，一种亘古不变的情怀，富有幽深婉约的美。三个永恒，三个刹那，相对的概念，哲理的统一，让人觉得字字是心迹，字字是誓言，但又绝不落于俗套。
所以说这一小节刻画了少年那种难以捉摸的复杂的心理，让我们看到了一个懵懂少年的痴情。
（二）、四、五两段诗人移景入情，情寓景中，进入想像的空间。
1、四段二句“你的清芬”是双关语，可指莲也可指人。
2、五段则由实入虚，遨游在无垠的冥思之中。诗人钟情于哪一个意象？营造了怎样的意境？
顺着「手」的想象，作者把情人的玉手探入了古典的意境里。认为她的手有如三国孙权的赵夫人那一双被誉为「吴宫三绝」的巧手，她应该是在古代华丽的吴宫苑囿里，乘着华美的木兰画舫，摇荡着精致的桂桨，在习习凉风吹拂下的湖中，优雅的采着莲花。在第五节，作者把他对情人的抽象思念，具体化为美丽优雅的动作，也是一种「情人眼里出西施」的心情投射；把佳人的形象更赋予古典高贵之美，使我们也能逐步的认同他的痴心等待，肯定他的情有独锺。
【由手而莲，由莲而江南，由江南而桂桨兰舟；“采莲”“吴官”、“桂桨”、“兰舟”—一而铺设了一境悠邈典丽的气围。】
3、、六段由“一颗星”、“瑞士表”将梦境拉回现实之中：“瑞士表说都七点了。”这里诗人用了一个句号，显示时间的由黄昏到夜晚。时间的流逝交待得十分清楚，等人的心情，时间的敏感，都在不言中。这时，苦苦等待的那个女孩突然“步红莲而来”。恍惚中青年等待的美人仿佛从一池红莲中幻化而出，妩媚动人，清丽典雅。““忽然你走来”，带来了乍喜的效果。
4、七段首句诗人用比喻将莲人合而为—，也遥映着四五两段的神游。“你走来”，“像一首小令”像一首充满爱情故事的小令；深情款款。末段极具趣味，“从姜白石的词里，有韵地，你走来”。只要了解姜词婉约唯美，多情多韵致，就不难了解余光中为什么形容她“有韵地”走来了。
■7、8、结合先前塑造的古典美人形象，作者再次地将镜头拉到遥远的古代，遥远的宋词小令里，以【小令】的轻盈、简洁、饶富意韵，来素描情人的美。也
因为情人的前来赴约，为两人的爱情谱写了更多更动人的故事。彷彿南宋词人姜夔的情词里所描写的爱情，清新典雅、深婉动人。作者就是那钟情于合肥（淮南）女子的姜白石的化身，而佳人就是姜白石笔下丰姿绰约、韵致婉约的美人再现。
■人间真正的爱情，乃与生命共长久，虽生离死别而不可磨灭。白石词中屡有怀念合肥女子之作，皆写此种美丽感情
四、品读诗歌：
诗人在诗中运用了哪几种“五官感觉”？它们是如何融情于景的？
（1）在第一小节中，诗人主要运用了视觉描写，勾勒了一幅雨中等待情人的画面：黄昏将至，细雨蒙蒙，彩虹飞架，红莲如火。
在这首诗里，彩虹是诗人虚拟的一个意象，是诗人美好的想象，象征两人的爱情像美丽的彩虹一样璀璨夺目。同样的，“一池的红莲如火焰”表面是描写池塘中的红莲，但仔细推敲，红莲的颜色艳丽，作者以艳丽的颜色象征自己对爱情的热烈追求。而“火焰”与“红莲”一样，颜色艳丽，但不同的是，火焰是跳动的，这里更象征了诗人对情人的那份炽烈燃烧的爱。
（2）、第二小节，作者由视觉转为幻觉，把池中的每一朵莲花都认为是情人的化身。“你就是莲，莲便是你”，情与景完全交融在一起。
（3）、第四、五小节作者笔锋一转，开始通过嗅觉和触觉来写，先是想象自己与情人的手触碰，然后又想象情人的清芬气息，已经进入到少年的鼻孔里，并由现代回想到春秋战国时期的吴国，想象他的情人应在吴国采莲，把情人想象为西施。她摇的是“桂桨”，乘坐的是“兰舟”。无论是桂桨还是兰舟，都散发着芬芳的气息，此时一个香味扑鼻的美人俨然出现在我们的眼前。
在这几小节中，作者把对情人的抽象思念，具体化了，更把小情人的形象赋予了古典高贵的美。
五、主旨：
本诗描述了诗人黄昏时在莲花池旁等候情人的情景，流露出诗人对情人的思念之情和其对爱情的憧憬，充满浪漫的情调。
六、艺术手法：
诗人是如何把现代诗和古典诗熔为一炉，使诗歌达到了相当清纯精致的境界？
（1）、具有格律诗的特点
《等你，在雨中》这一首诗共八节，前面七节每节都是三行，对比排列整齐；音韵和谐，语言自然流畅，比喻贴切新颖，意象丰富，确实体现了闻一多所提倡的现代诗的三美理论，即建筑美、音乐美和绘画美。
（2）充满古典情趣的意境。
诗人除了在语言上和内容上力求通晓流畅以外，还喜欢在现代语言中融入传统言外之言、意外之意的境界，而诗人不仅趋向传统的回归，又创造了一种清幽，充满古典情趣的意境。
在这首诗歌里，诗人选择了一系列词语，如：蝉声、黄昏、细雨、采莲、吴宫、桂桨、木兰舟、小令„„把这些非常中国化的词语融入到西方的句式中，在二者的冲突里，突出了一种氛围，使读者沉浸在这种清雅、静谧的气氛中，冥想不断。
（3）、象征、隐喻句式同古代诗词中的意象、情调、韵味熔如一炉
在这首诗歌中，作者也把现代诗的象征、隐喻句式同古代诗词中的意象、情调、韵味熔如一炉，使诗歌达到了清纯、典雅、精致的美的境界。
▲象征的手法在古诗词中也是诗人们常用的写作手法。它可以化抽象为具体，而这首诗里也成功地运用了象征的手法。
①、“虹”在诗歌中有哪些象征意义？
彩虹是一种自然景色，美丽、多姿多彩。而在这首诗里，彩虹却是虚拟的，是诗人美好的想象。象征两人的爱情像美丽的彩虹一样璀璨夺目。另一方面，雨后才能出现彩虹，但并不是每一次雨后都会有彩虹出现，诗人用“造虹”二字表达了他经营爱情的用心及殷殷的期盼。
②、“一池的红莲如红焰，在雨中”，以红莲的艳丽、红焰的炽烈，来象征作者对美好爱情的热烈追求。
▲运用含蓄隐喻的手法。
在这首诗里，“莲”成为一个独特的意象被凸现出来，把“莲”等同于“情人”并非是余光中的独创，古诗词中常用谐音来含蓄地表情达意，“莲”与“怜”谐音，表示“爱”的意思，含蓄地表达了情侣之间的感情。诗人从古典诗词中，找到了传统的意象，从姜白石的的爱情典故里，进一步伸展，“莲”就是情人，问到清香，在木兰舟中摇桨，直到翩然走来，达到了人与物共通共融的情境。总之，这是余光中写得很成功的一首爱情诗，诗人巧妙地把情、景、人物融为一体，特别是把现代人的感情和东方古典的美糅合在一起；也把现代诗歌的象征、隐喻句式同古代诗词的意象、情调融为一炉，使诗歌达到了清纯、典雅精致的美的境界。
