自考00599素描三理论整理资料由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“自考设计素描整理版”。
素描的基本概念：是相对于色彩而言的绘画术语，广克、羽毛、乳胶一切适合材料。
义指所有绘画品种的单色绘画，素描就是单色绘画。炭笔、轻与重、缓与疾、长与短、疏与密等。
4、黑白灰色块之素描教学：是一个计划性和学术性较强的系统工程，间不同大小、深与浅、聚与散、锐与钝、正与斜等。把这炭精、木炭条、铅笔、钢笔、毛笔、粉笔等简易工具和材指导思想、教学计划、教学大纲制订，都要经过整体规划些对立因素巧妙融合在一起，用绫画形式要素缔造出一个料进行创作研究和教学训练的单色绘画作品。主要以线条和设计。西方真正学院最早意大利16世纪末期创办罗马富有秩序感与和谐感，令人感到神奇和美妙劝人的完美单再现物体、人物、风景、象征符号、情感、创意或构想的圣卢卡学院和卡拉奇兄弟创办的波伦纳学院。当时教学分色画面。石膏像素描：表现方法:线性素描、调子素描、艺术形式。现代汉语词典定义是：单纯用线条描写，不加为三步：1为临摹大师及老师作品，2、画石膏像
3、人物线面结合等表现方式。写生步骤：
1、构图与打轮廓
2、色彩的画。辞海的定义是：主要以单色线条和块面来塑造写生。1648，法国创办绘画雕塑学院。低年级临摹，高年涂大体色调
3、深入刻画与表现
4、统一调整。石膏像素物体形象。它是造型艺术的基本功之一。以锻炼观察和表级以模特儿写生为主。
达物象的形体、结构、动态、明暗关系为目的。是造型艺描审美要素：具有肖像的性质和意义。必须准确地表现雕西方素描的发展和演变：是一个古老的，历史非常悠像本身的形象特征，反映其区别于他人的、独有的生理特术的基本学科。是构成油画、雕刻、建筑以及其他种类绘久的画种。抗菌素的“迹象”未经过多的修饰和雕琢，因征，给人以准确、精微的形象美。还应恰当的反映雕像本画的源泉和本质，并且也是一切科学的根子。素描是一个此是艺术家和绘画者内在思想观念、动机、意图和情感最身所具有性格牲，给人生动、鲜活的性格美。表现生动迷独立的绘画品种。古希腊时期线性素描注重线条的组织与为直接、最为原始的记录和展现。
一、原始时代的素描：人的明暗色调，给人以丰富、细腻、透明的色调美。作者表现力，中世纪的的“轮廓”“底稿”的性质。文艺复兴指石器时代的美术。石器时代分为：旧石器（以动物为主，的思想和童趣，还有作者的性格和风格。人物肖像素描：时期艺术大师波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔形象比较写实）、中石器（以人物为主，表现狩猎、劳作先以线性和线面结合的方法进行，再以全因素形式写生，以及丢勒、荷尔拜因等留下大量素描珍品。素描形式是多或战争场面，形象为图案式或程式化的）、新石器（人物头像步骤：
1、构图与打轮廓。
2、涂大体色调
3、深入刻样化的，黑白素描和棕色素描，两种或以上颜色或彩色所和动物，形象表现演变为抽象化和图解式的象征符号，丧画与表现4统一调整 全身像半身步骤：
1、构图与打轮廓。作多色素描。在色纸上用黑色加深或白色提高所作的三色失了先前绘图中的直接写实性、生动感和鲜活性）
二、古
2、涂大体色调
3、深入刻画与塑造4统一调整。人物肖素描，以及在素描基础上略施色彩的素描淡彩等。素描结埃及的素描：来自师傅的范本和画稿。注重轮廓线，线条像审美要素：形体结构、形象特征、性格刻画、艺术表现合其他拼贴材料制作而成的现代综合材料素描。功能上可粗细和力度比较均匀，缺少变化，有制图的味道。
三、古等。人体素描：表现方法：线民生素描、调子、线面结婚。分为：习作性（以教学和基础训练为目的素描写生和速写代希腊与罗马的素描：古希腊美学思想有二个论点：模仿审美要素：人体的性别特征、形体特征、结构、比例、动等）、创作性素描（具象、意象、抽象等多种风格以表达论，和谐论。古希腊特点：造型优美、线条流畅、线条疏态以及艺术表现等。景物素描：画家对自然景物进行审美国家的创作意图和艺术观念为目的而创作的素描）。素描密有序并富于装饰性的美感意趣。瓶画：黑绘式（黑像红观察与审美体验的过程。审美要素：点线面形 之间的对表现手法：线性素描、调子素描、线面结合素描和综合材底，在原色陶器上，用黑色描绘人和物，形成红黑剪影图比变化、呼应协调与构成关系。由抽象形式结构和绘画要料素描。
1、线性注重轮廓表现，少涂或不涂色调。
2、调像）、红绘式（红像黑底，在原色陶器上画出形体的轮廓素来构成。视平线在景物素描写生和创作中有着重要意子素描以丰富明暗色调和层次充分表现客观物象的体感、后，把轮廓以外区域涂满黑色形成红色剪影图像）（工具：义。意境是灵魂。
光感、质感、空间感、和虚实关系又称全因素素描。
3、铁笔、银笔、芦苇笔、毛笔、木炭条及其他矿物质材料）现代素描：所有艺术表现形式的基石，始于文艺复兴现代结构素描也属于线性素描范畴，只是更加注重表现物一脉相承的。罗马的素描和艺术全面继承了希腊素描的传早期。泛指20世纪以来的“非传统”意义上的素描形式。体的透视、内部结构和几何结构。
4、现代综合材料挖掘统，但又有所发展，造型手法更为粗放大胆，素描肖像更也有学者称其为自由素描，由于观念、形式复杂多样及年和展示材料本身所具有的潜在形式美感和视觉力量。艺术注重人物的性格刻画。欧州中世纪的素描：特点是：线性代跨度大特点，很难合名归类，为区别于传统素描而称。风格分为：写实性（传统古典和现代具象）、表现性（准轮廓，平面化造型，人物形象呆板，概念化和程式化。常特性：描述性素描（详细地、明白清晰地描绘事物）、意确反映客观物象的外部形态，对客观世界个有描述性和写用工具：银笔、铅笔、木炭笔、毛笔、芦苇管笔、鹅毛象性（描绘真实场景让观看者体会画家的内心世界，主要实性反映）、抽象性（体现一种纯粹现代性的全新的艺术管笔。文艺复兴时期的素描：特征：一是写实主议，受古表现画家的幻想、联想等。）、象征性（用抽象符号来表现思想和素描观念，注重形式结构和观念的表达）。希腊艺术“模仿论”影响，继承发扬古希腊写实主议思想想法）三种形式。特性：
1、更重视素描艺术中“精神层素描的基本要素：构成要素：线、形、空间、明暗、和传统。二是注重轮廓，明暗色调是一个辅助因素。三是面”营造。
2、传统素描观看是将所见所思相应的转化为形式语言。线是点的延伸，是素描最重要、最基本的要素科学精神。弗朗切斯卡《论绘画透视》17世纪至18世纪准确的画面语言，强调语言方式和造型倾向上的准确性。之一。在素描中作用：轮廓和造型上，也具有形式上审美的素描：17世纪欧洲美术进入巴洛克时期，含义为：不现代的观看更强调“发现”这种观看包括：对熟视无睹的含义。线有：单线和复线，有长短、曲直、刚柔、疾徐、规则的特殊、扭曲的珍珠。巴洛克特征：凸显其动态、不事物转化为画面的可能性的发现，对艺术史甚至对其他艺疏密、浓淡。具有独立的审美价值和意义。形：有平面的均齐、不统一、不平衡。时代总特征：注意明暗对比和光术形式比如：版画，油画，影像，声音艺术等横向观看，形（画面中平面分割）和立体的形（物体内部几何结构）。影冲突，由文艺复兴时期注重轮廓发展为注重感性的体积从中发现可深化为素描的艺术形式异常迹象。观看解放了19世纪后印象派画家塞尚提出“按圆锥体、球体、圆柱与色调表现方法。工具：炭笔、铅笔、黑粉笔、红粉笔、素描的视觉思维，客观上激活对素描的多维试认知，看的的概念来看待自然界的一切物体”结构意识和构成意识影毛笔、鹅毛笔。17世纪素描中的人和物更具空间真实感、多样化造就了实现素描作品意义的渠道的多样化，素描在响。空间：二维空间、三维（立体的观察、立体的表现）、生动感。18世纪风格是罗可可：华丽的贝壳，用来形容获得独立性同时，使解读或审美具有更多的可能性。以再四维、五维（五度）。西方写实绘画依赖焦点透视，中国法国宫廷艺术柔媚、纤细、华丽的风格和趣味。材料与技现为目的传统素描和绘画中：客观物象是一种被再现绘画用散点透视。明暗：由光照形成的。明暗要素：一是物体法没有大的变化。变化了的是审美的品位和格调，酸枣了技艺所转述的“镜像”即物象客观真实性。现代素描看到在光线照射和影响下所形成明暗变化和明暗色调。二是素宫廷和贵族阶层的生活情趣，表现其优雅、悠闲的生活壮的意外上的真实是：内心的真实，这种真实使素描所表现描作品中大的明暗关系和而局。明暗色调基本规律：“三态，体现其享乐以及感官愉悦的审美倾向。流行在有色纸的是画家艺术观的外化。
3、现代素描更关注对物象以及大面五调子”，三大面即受：光面、顺光面、背光面，五上用黑色作画、用白色提高的三色素描和用采色粉笔创素描对象的个性化阐释。
4、现代素描成为一种具有独立调子即受光面的亮调子和灰调子，背面面的明暗交界线、作，丰富了素描的表现形式和艺术语言。19世纪的素描：意义的艺术形式。总之现代的诸多特性与当代绘画的总体反光和投影。形式语言：画面的构图与构成、技法、肌理西方画坛变革和发展的时期，艺术创作和探索异常活跃，倾向性是一致的。的变化与构成，抽象的点、线、面、形的组织与构成以及名家众多，画派粉呈。主旨还是继承和发扬文艺复兴时期
综合材料的运用与构成等。现代素描的语言要素：
一、形式语言特征：
1、造型的所倡导的“模仿论”和写实主方精神。即力求真实再现大简化与强化（彩取简化和强化等手对面传统素描 造型观素描写生的观察方法：
1、整体观察（把眼光散开，尽自然的生动景象。工具：钢笔、铅笑、炭笔、木炭、毛笔、改的继承，简化就是删 繁就简，以最基本的形态呈现客量扩大视野，全部视线一下子触及到所有物体或各个部芦苇管笔、色粉笔、水彩色等。画派有：法国的巴新印象观的物象或主观性的形象；强化就是夸张物象中的甘一因分。同时观察所有的东西与部位余光观察）
2、理性观察主议、后印象主义、纳比派、奥地利的分离派、俄罗斯的素并使之成为素描作品中最显著的特征例形象有由一般（A立体地观察B根据形体结构的特点观察明暗色调的变巡回展览画派。20世纪的素描：野兽派、立体派、未来性变成显著的手段）
2、造型的平面性（指使用抽象手段化C根据光源方向来函观察和分析明暗色调。在感性的基派、超现实主义、抽象主义、达达主义、照相写实主议。实现画面形式感和艺术表达上的简洁和直接）
3、重复与础加上更改思维，使感性视觉吸收一些理性因素，用眼睛特点：不以再现和模仿自然为已任，在素描写生和创作中，连续的（重复是波普艺术尤其是它体现在架上绘画方面的去思考，从而避免观察与描绘过程中的随意性和偶然性）对客观的人和物进行夸张、变形、抽象、丑化、肢解、重一个重要手段和特征，）4画面的质感特质（分为：具象
3、审美观察（用构成、形式美和审美联想的方法观察和构、综合。
表现客观物象A客观物体图形化，B客观物体色块化C对
比与想想）质感和抽象质感，具像质感是素描中能直观感受到 的质素描写生：
一、静物素描：表现方法：线性素描（包地，触觉和表面肌理等，意味着二件事：一是表面特征，括结构素描）、调子素描（全因素素描）、线面结合素描和二是依附于素描媒价的质感）
二、现代素描的题材和内素描工具材料：
1、常用工具材料：铅笔（笔芯石 墨综合材料素描。艺术风格：写性性、表现性、抽象性三种容：不仅着眼于传统的题材和对物写生，其对象包括那些和胶泥）炭笔（笔芯由炭粉与搌黏合剂）、炭精条（炭粉、形态。素物素描写生步骤：
1、构图与打轮廓
2、涂大体难以表述的事 物或对它们的感觉以及对现象的描绘，是胶和动物油制成，方形长条，黑色棕色）、木炭条（细柳色调
3、深入刻画与表现
4、统一调整。
四、静物素描审对感觉、现象进行形象化的视觉活动。
1、时空被作为重枝密封在铁质容器内隔炎烧制而成）、钢笔（用墨水作素美要素：包含着绘画中基础，即构成绘画中作品点、线、要的体现内容
2、探询或表现内心世界的“情境”
3、现描）、、橡皮擦（用来修改画错的地方提亮作画）、素描纸面、形等形式要素和画面结构。静物素描包含以下要素的代素描中的照片与影像。
2、历代画家其他材料画笔：银、铁、芦苇管、羽毛管、对立统一形成独特的审美要素和特征：1物体之间不同形
纸、木板、石板。
3、现代综合材料：画笔和颜料：圆珠枯的对立与统一。
2、物体之间粗糙与光滑、透明与不透
笔、油画棒、彩色水笔、喷笔、丙烯颜料、油彩、水粉、明、深色与浅色等在特定光线作用下的对立与统一。
3、水墨等。拼贴材料：报纸、墙纸、布条、画报、照片、扑画家在绘画过程中有意和无间之间使用线条形成粗与细、现代素描的媒介与材质：一是对传统媒材语言的拓展现代素描与教学： 毛笔、色粉笔、蜡笔、纸笔等。底材:草纸、羊皮纸、油状、不同大小、不同空间和距离、新与旧、残与全、湿与应用；二是对当代新的综合媒材在作品中创造性地运用。
