从伦敦奥运会开幕式看英国创意产业的发展[全文]_英国奥运会开幕式完整

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从2012年伦敦奥运会开幕式看英国的创意产业

陈林凡

（北京现代企业研究会，创意产业中心 北京 100025）

【摘 要】2012伦敦奥运会开幕式是英国创意产业的一次集中展示，全球十亿观众由此将英国从老牌世界工厂重新定义为引领世界的创意先锋。英国政府从1997年起大力发展创意产业。目前创意产业不仅和金融业一起成为英国经济的两大支柱，还在发展理念等方面影响了全世界，使英国成为名副其实的“世界创意中心”。英国创意产业的发展揭示了创意产业发展的重要规律，可以为中国创意产业的发展提供有益借鉴。

【关键词】伦敦 奥运会 开幕式 英国 创意产业

伦敦时间2012年7月27日，在伦敦主体育场“伦敦碗”举行的第30届夏季奥林匹克运功会开幕式给全世界十亿观众留下了深刻的印象。开幕式大胆采用电影蒙太奇的手法，在三个多小时的时间里向人们讲述了英国从工业革命开始走向繁荣和美好的故事。开幕式获得了全球观众的好评。以中国为例，有研究表明，开幕式中的高创意环节（工业革命改变世界、火焰五环、007与女王、憨豆幽默穿越剧、点燃火炬等）受到人们的高度关注和一致肯定1。许多观众表示，开幕式改变了他们对英国固有的印象——“原来英国人不是板着脸的绅士，英国人这么潮”。这说明，伦敦奥运会开幕式成功地向中国传递了关于英国的多层面肯定信息，尤其是显著地强化了“创意英国”的国家身份。

一、2012伦敦奥运会开幕式的创新之处

（一）颠覆了诸多传统做法，开创了奥运会开幕式的全新时代

伦敦奥运会开幕式和以往历届奥运会开幕式最大的不同点体现在对本国文化的诉说方式上，这其中又包括诉说方向和诉说手段两方面。钟新、黄超、徐赟、张钟凯，《创新与国家身份竞争力：“创意英国”的公共外交效应——中国主流媒体百篇伦敦奥运会开幕式报道分析》，《现代传播》，2012年第10期 在诉说方向上，以北京奥运会开幕式为例，开幕式与观众之间的信息交互是单向的。张艺谋展现出高高在上的主观姿态，整场演出雍容华美、大气磅礴，但是选取的文化元素，无论是文房四宝、四大发明还是长城、京剧，都距离观众日常生活很远。很多观众，尤其是对中国传统文化不了解的外国观众其实是在被动地接受开幕式传递的信息。伦敦奥运会开幕式的诉说方式则是双向的。导演秉承了欧美电影叙事大于艺术的原则，将电影、摇滚乐、童话小说等充满现代英伦气息和代表性的流行元素融为一体。整场演出轻松自在，年轻人好似演出的一部分，参与度高，这是历届奥运会开幕式所没有的。

诉说手段上的区别就更加明显。以往多届奥运会开幕式均以大型文艺演出的形式展现，尤其是北京奥运会开幕式更是演员众多、铺陈宏大。这种做法常见的问题是演出节目之间相互割裂，难以衔接，外国观众往往会不知所以。伦敦奥运会开幕式导演丹尼·博伊尔则大胆地将整个开幕式变成了一部叫做《奇迹之岛》的电影。他采用蒙太奇的手法，将进行中的奥运会画面与平时画面进行组接，大胆打破时空惯性，从而使得007去白金汉宫迎接女王、丘吉尔铜像向飞机挥手致意等富有创意的画面得以展示。他还把英国从工业革命开始的历史编成一个个相互衔接的故事，这样不仅使得令历届开幕式头疼的上下场变得浑然一体，更使得观众理解起来顺畅自然。

（二）融入了英国文化元素，昭示了英国“世界创意中心”的地位 在伦敦奥运会开幕式持续的三个多小时里，英国人将引以为豪的英国文化和视觉元素一一呈现，观众无不为英国人创意之丰富和精彩拍案叫绝。

首先，呈现内容包罗万象。文学方面包括莎士比亚和《暴风雨》、JK·罗琳和《哈利波特》、《彼得潘》、《水孩子》、《杨柳风》、《指环王》等；体育方面包括英国板球、贝克汉姆和英国足球等；电影方面包括《007》、《憨豆先生》、《烈火战车》、《猜火车》、《跳出我天地》等；音乐方面包括唱诗班和圣歌、伦敦交响乐团、披头士、大卫·鲍伊、阿黛尔等；此外还有，英国女王、凯特王妃和威廉王子、Mini Cooper、BBC、万维网等元素。

其次，呈现方式惊喜不断。女王是国家的象征，但是英国人居然敢恶搞女王——请女王和007一起坐直升飞机抵达“伦敦碗”上空并跳伞空降下去，女王本人居然也欣然同意。虽然观众知道跳伞用的是替身，但这丝毫不影响他们对此设计的喜爱。据统计，007和女王这一环节在最受中国观众关注的环节中排名第一，在最受中国观众认可的环节中排名第二。憨豆先生的情节设计也值得一提。在如此庄重的演出中，他满脸不耐烦，不仅腾出手取东西用伞弹琴，还做起了白日梦，梦中恶搞了影片《烈火战车》，梦醒了还有一段和指挥的互动。憨豆的扮演者罗温·艾金森把英式幽默发挥得淋漓尽致。此外，点火仪式也深具韵味。火炬由上一辈人交到7名年轻人手中，再传向全世界。铜花瓣一圈圈燃起，再慢慢闭合，形成巨大的火炬，BBC的机位剪接出的镜头美丽至极。

二、英国创意产业发展的现状

伦敦奥运会开幕式之所以能如此创意无穷，令人印象深刻，绝非一日之功。其实在上世纪90年代早期，英国的社会创新环境并不佳，传统的优势产业，如制造业、电影业正在逐步走向衰落，英国的整体经济状况也在走向衰退。1997年布莱尔政府上台后大力发展创意产业。十多年来，英国创意产业的增长约为93%，而英国整体经济增长约70%，英国创意产业对本国经济的贡献在发达国家中名列第一。创意产业的发展不仅成功推动英国经济由加工制造型向创意服务型转变，英国经济得以进入快速发展期，也使得许多传统产业焕发新生，英国的国际品牌竞争力也得以提升。

（一）创意产业发展迅速，就业规模庞大，企业众多

英国是全球第一个提出“创意产业”定义与范畴并开创了创意产业的国家。自1997年成立创意产业特别工作小组以来，创意产业在英国发展迅猛。据2011年12月8日英国文化、媒体和体育部公布的《创意产业经济评估报告2011》显示，2009年，英国创意产业的国民增加值（GVA）2为363亿英镑。其中，出版、广告、广播电视三个产业的贡献最大，分比为116亿英镑、59亿英镑和53亿英镑。由于金融危机的影响，2009年英国国民增加值比2008年减少1%，创意产业却一枝独秀，占国民总增加值的比重从2.82%上升至2.89%。

出口方面，2009年英国创意产业出口（不含货物出口）总额为89亿英镑，占当年所有出口总额的10.4%。其中，出版对出口的贡献最大，达26亿英镑，2 GVA，Gro Valued Added的简称，即GDP减去税收再加上政府补贴，一般比GDP低11%。占2009年英国总出口额的3.1%。紧随其后的是广播电视、电影影视和摄像以及广告，分别为21亿英镑、16亿英镑以及14亿英镑。

2010年，英国从事创意产业的人数为150万，占整个英国就业人数的5.1%。而这两个数值在2008年分别为144万以及5.0%。这说明金融危机虽然使英国经济，尤其是金融业遭受重创，但是创意产业并未受到金融危机的冲击，反而成为吸纳就业的重要渠道。

2011年，英国估计有106700家企业在跨部门商业注册机构登记。这一数字相当于英国所有企业数量的5.1%。相比于2009年，绝对数值和相对数字都在增加。在这些企业中，音乐与视觉及表演艺术业集中的企业最多，为30460家，占所有创意产业企业总数的28.5%。紧随其后的是广告业（15.0%）、设计业（13.8%）和建筑业（11.0%）。

（二）创意产业的发展为英国创造了诸多强势细分产业和优势区域 一直以来，英国的创意设计都享有世界级的声誉。上世纪90年代以来，创意产业的迅猛发展又为“英国创造”增添了更多的内涵。

从产业上看，英国的传统优势创意产业全球领先地位更加明显。

电视产业是英国第三大创意产业，近几年发展迅速。《英国偶像》、《英国达人秀》等电视节目模式被出口到世界各国，使得英国成为世界电视节目模式出口第一大国，其2006至2008年的电视节目模式出口额超过了其后三国（美国、荷兰和阿根廷）的总和。风格独特、制作精良、类型丰富的英剧在这几年也开始向全球散播。《唐顿庄园》、《黑镜》、《神探夏洛克》、《梅林传奇》等火遍世界。

音乐产业也是英国的传统优势产业。在伦敦奥运会开幕式上，种类丰富、旋律优美的音乐作品贯穿始终、大放异彩，美联社甚至认为北京奥运会开幕式的不足之处就是没有像英国这样伟大的流行音乐。英国音乐质量俱佳。2008年世界最畅销专辑唱片排行榜上就有四张来自英国的唱片打入前十名。很多来自英国的音乐和表演在海外电台和电视台频频播出，使过去十年来英国在海外的专利收入翻了一倍，达1.4亿英镑。每年，英国各城市举办的大大小小的音乐节超过500场。许多年轻人在工作前，甚至在工作后几乎都有自己的乐队。英国的电影产业也值得一提。在20世纪90年代，由于自由贸易政策的影响，英国电影产业呈现一片颓势。布莱尔政府上台后将电影产业作为创意产业的组成部分加以扶持。在十多年的发展后，英国电影产业起死回生，重现辉煌。2009年，英国电影产业已经成为仅次于美国和日本的第三大国际电影娱乐市场。同时英国电影每年实现出超，相对2000年出口总额，2008年出口增长比较显著，增长幅度达到48％。尤其值得一提的是，英国电影的创作和加工水平得以重现辉煌。2000--2009年，全球票房最高的前200部影片中，有30部影片的故事和角色由英国作家创作出来。从2001年开始，票房收入在前200名的影片中，超过一半的电影由英国演员出演主演或配角，英国导演执导了19部电影。英国还拥有全球领先的后期制作设施，许多好莱坞电影制片人均将电影的后期制作交给英国人3。

从地域上看，英国已经形成了世界上最密集和繁荣的创意城市聚集区。许多人不知道的是，苹果公司风靡全球的ipod、iphone的创意灵感都来自英国设计师。作为曾经的全球工业中心，在最近十几年间，伦敦已经悄然间成为了全球三大广告产业中心之

一、全球三大电影制作中心之一和享誉全球的国际设计中心。目前，在伦敦有超过50万人从事创意产业,是20多个全球设计、汽车制造和电脑游戏产业的中心。在伦敦的带动下，英国已经形成了包含伦敦、曼彻斯特、伯明翰、利物浦等城市在内的创意城市群，成为全球五大城市聚集区之一，其中曼彻斯特更是已经成为英国和欧洲第二大创意产业中心。

三、英国创意产业发展的特点

（一）政府的大力扶持是英国创意产业发展的动力基础

英国的创意产业发展离不开政府积极的产业政策的介入。1997年布莱尔担任英国首相后，为发展创意产业，英国政府做了大量的努力。

首先，对管理体制进行大刀阔斧的改革，为创意产业发展扫清障碍。1997年布莱尔政府上台后，首先给文化正名，将原有的国家遗产部更名为文化、媒体和体育部并任命该部首长为内阁成员，使其成为主管文化、媒体、体

3娄孝钦，《20世纪90年代以来英国电影产业的发展》，《浙江艺术职业学院学报》，2011年9月，第9卷第3期 育事务的大臣。同时，在布莱尔的直接推动下，由文化、媒体和体育部牵头联合外交部、财政部、贸工部、教育和就业部、科学和技术部、苏格兰事务部、威尔士事务部、北爱尔兰事务部等部门以及与创意产业有关的重要商业公司等组成创意产业特别工作小组，布莱尔亲任小组组长。这样的制度安排解决了职能分散、各自为政的现象，可以集思广益，统一调动各部门掌握的有限资金和资源，形成合力办大事。

文化、媒体和体育部在2012伦敦奥运会中发挥了重要作用。它是奥运会执行委员会的组成基础，负责与英国奥林匹克协会、伦敦奥林匹克组委会、伦敦市长办公室、英国残奥会协会等有关组织紧密合作，保障奥运会顺利举行。在实际运行中，文化、媒体和体育部不直接管理文化经费，通常在完成编制文化预算后，按照文化服务合同拨给公共文化服务机构，再由这些公共服务机构根据各个文化单位的具体情况进行拨款。

其次，颁布和修改一系列政策文件和法律法规，为创意产业发展提供土壤。创意产业特别工作小组的第一件任务就是对英国的创意产业进行摸底调查。英国在1998年颁布的《创意产业路径文件》就是以此调查为基础的。《创意产业路径文件》在全球首次提出“创意产业”的概念并将包括在伦敦奥运会开幕式中大放异彩的电影、电视广播、音乐等产业在内的13个产业确定为创意产业范畴。除此以外，1998年和1999年英国还出版了《出口：我们隐藏的潜力》以及《地区角度》报告，分别探讨了创意产业的出口政策和地区发展状况。2004年、2007年、2009年、2010年、2011年等年英国还连续出版了《创意产业经济评估报告》，公布了创意产业的产出、出口以及就业等方面的统计数据，介绍了产业发展的现状。持续的创意产业基础研究保证了政府产业政策的有效性和联贯性。

许多人对英国人在开幕式上恶搞女王的举动感到不解，其实英国人为了推动创意产业的发展甚至顶住舆论的压力，修改了法律。2000年，11岁的丹尼尔·雷德克里夫成为《哈利·波特》电影系列的男主角，但是英国法律对未成年人拍摄电影的严格限制导致华纳公司考虑更换演员，甚至不在英国拍摄。英国政府为此特意适度修改了法律，保证了英国的“哈利·波特”系列电影市场的拍摄，否则全球数十亿观众就无缘在开幕式中看到那一巨大的伏地魔形象了。

（二）全新的发展理念是英国创意产业发展的思想基础

英国对创意产业的认识已经从1997年的“创意产业”发展到2006年的“创意经济”，即从发展创意产业下的13个细分产业到希望借助创意产业的发展，带动对科技和制造业、对整体经济的推动，从而将创意的概念拓展到整体经济层面，并拓展到全体公民。这表明英国已经将创意产业提升至国家发展战略的角度。这是英国国家精神的全面更新。

直接促成这一转变的是2005年的《考克斯评估》报告。报告认为发达国家期望通过劳动密集型产业向发展中国家转移而换取新兴产业发展空间的企望并不完全现实，因为它所带来的结果不仅仅是发展中国家制造业的成长，同时也必然带动发展中国家创意产业的同步成熟，英国必须找到退出“螺旋式下降”式的成本竞争，确立一种“向上的竞争”的方法，通过科学技术的创新来支持英国经济形成持久的领先优势。因此英国在2006首次提出“创意经济”的概念。2008年英国还颁布了《超越创意产业：英国创意经济发展报告》。这些都表明英国开始转而关注那些试图独立思考并善于运用想象力的个体和组织，无论是创意产业之内还是之外。

伦敦奥运会开幕式的平民化风格就是对此的最好诠释。开幕式的主角是普通人，演出内容也是这些人自己的生活场景。贝克汉姆只是圣火的保镖，连联合国秘书长潘基文也只是一名护旗手。这些都说明，英国人已经深深地意识到创意不是某些特殊阶层和行业的专利，人人皆可有创意，行行都可出状元，只有将创意融入生活才能把快乐带给世界。

（三）创意阶层的崛起是英国创意产业发展的社会基础

那些试图独立思考并善于运用想象力的个体和组织有另外一个称呼：创意阶层。他们是一个国家最具有价值的资源。布莱尔政府上台以来，英国从事创意产业的人员急剧增加，形成了相当规模的创意阶层。2001年，英国的创意阶层就已占劳动力人口的37．3％，高于同期美国的30％。在创意产业发达地区，创意阶层所占劳动力比例高达64.9％。即使在创意产业落后地区，创意阶层也占当地劳动力人口的1/4。如何刺激创意阶层的产生，推动国家创新能力的建设，已经成为摆在世界各国政府面前的难题。2002年美国社会学家理查·佛罗里达对此大胆地提出创意产业发展的3T原则，即Technology（技术）、Talents（人才）、Tolerance（宽容）。他认为为吸引创意阶层，产生创新并刺激经济发展，一个地方必须同时具备这三个条件。3T原则为分析英国创意阶层的崛起提供了良好的工具。

技术方面，英国高度重视数字技术发展，数字广播、数字电视和互动内容将在英国获得更大的发展。2009年英国技术战略委员会发布了《创意产业技术战略（2009—2012）》报告。报告指出，包括数字和网络技术，可视化、建模和模拟技术，个性化、交互和共同创造技术等在内的新技术手段将在未来一段时间内在创意产业中的比例变得越来越大，英国想要把自己打造成为世界创意中心，就必须在清晰公平的法律框架下，扩大数字内容的传播范围。

人才方面，英国一直高度重视人才培养。很长一段时间内，创意人才匮乏、创意人才培养与需求的错位困扰着英国。为此，英国文化、媒体和体育部以及其他政府部门多次发布人才培养规划与报告，用心良苦。这一点在伦敦奥运会也得到了体现。奥运会的口号就是“激励下一代”，可以说孩子是伦敦奥运会开幕式的DNA。开幕式上，既有举着数字气球的孩子，也有睡前体验奇幻文学的孩子，还有点燃火炬的孩子，青少年占据了足够多的空间。此外，和历届开幕式不同，英国人还出人意料地选择让7名不到20岁的年轻人共同承担主火炬手任务。

宽容方面，英国一直都以其开放、自由、多元的社会文化吸引着来自世界各地的创意人士。这一点在伦敦奥运会开幕式中的多个环节得到体现。开幕式导演丹尼·博伊尔是电影《猜火车》的导演，而《猜火车》在很长一段时间内被认为是在为瘾君子张目；英国人在开幕式开始不久就自揭丑陋，将工业革命带来的环境污染和羊吃人的悲剧展现得淋漓尽致；整个剧情的第三幕，将基督徒、天主教徒、犹太教徒、伊斯兰教徒、佛教徒们聚集在一起，探讨着如何拯救人类的灵魂；开幕式后半段大胆采用由于其叛逆精神曾一度遭到英国政府的强力压制的朋克音乐„„，等等。

四、结语

21世纪是创意的时代，创意产业将成为世界经济的核心构成部分。英国是全球创意产业发展最繁盛的国家之一，而伦敦奥运会开幕式是其创意产业的一次难得的集中展示机会。透过伦敦奥运会了解英国创意产业的发展历程和特征对于中国的创意产业发展具有借鉴意义。

【参考资料】：

娄孝钦，《20世纪90年代以来英国电影产业的发展》《浙江艺术职业学院学报》，2011年9月，第9卷第3期

钟新、黄超、徐赟、张钟凯，《创新与国家身份竞争力：“创意英国”的公共外交效应——中国主流媒体百篇伦敦奥运会开幕式报道分析》，《现代传播》，2012年第10期

谭小平，《英国创意产业的现状、批评与反思》，《经济导刊》，2011年4月 华东科技杂志，《英国：创意产业的最早萌动》，《华东科技》，2012年2月 DCMS，Creative Industries Economic Estimates，2011.12.8 DCMS，Creative Industries Economic Estimates，2010.12.9 HM TREASURY，The Cox Review of Creativity in Busine，2005 中华人民共和国财政部网站，《英国：创意英国——新经济的新人才》