中国式剧场的困与顿由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“中国实景剧场”。
中国式剧场的困与释
石俊
如果你到中国的很多城市游览，往往会看到一个已经建成或正在建设的宏伟又不失现代艺术理念的大剧院，而到了夜晚更是富丽堂皇璀璨夺目，然而如果你提出想看演出的话多半会失望的，这样的大剧院除了重要的节庆日子会有内部演出电视直播的晚会之外几乎很少有正式的剧目演出。与此同时大量的国家和民营的剧团因为找不到合适的演出场地，尤其是便宜的中小剧场。同时大量的地段优越的老剧场因为年久失修或被挪作它用或者等待被拆迁的命运，同样的命运也在许多曾有过优秀传统的中小剧团身上，没有演出场地，自然没有演出，没有演出的剧团似乎是没有存在必要的，他们面对的是一出悲剧更是一出类似《二十二条军规》黑色幽默剧。
我们的剧场怎么了？我们的演出市场怎么了？
剧场的建设和运营应该怎样才是符合文化演出市场的规律？国外的剧院体制对我们有着怎样的启示与建议。也许是该我们好好思考与解决的时候了。
首先，是剧场建设目标之困。从所有的剧场建设的报告来看，其目的无疑是为了繁荣演出和人民的文化生活。但是地方政府拿出数亿甚至几十亿的资金来建设一个大剧院，其目的则往往是为了形成一个地标或景观，或者是为了重大的活动。例如这几届中国艺术节，每届都会在当地一个新建的大剧院开幕。就因为如此，很多大剧院就会附带建设豪华餐厅和贵宾接待室，加上一个透亮如宫殿一般的大堂，使得其造价和功能都是高标准的。我在一份数据上发现近8年中国省级城市建造的大剧院面积都在5万平米以上，七八万平米是普遍现象，而其中大剧场的容纳观众人数则大多在1800人以下，即便包括中小剧场也不超过3000座位，人均占有面积超过20平米相对国际上一般剧院每个座位一般仅需要配置面积4平米的角度看是绝对奢侈。其中很多大剧院是建设在新区或者政府办公核心区，对很多普通观众来说交通极为不便。例如上海东方艺术中心附近没有公交线路只有一个地铁车站，每次演出时间较长的歌剧或话剧，很多观众都不得不提前退场去赶最后一班地铁。因此这些大剧院建设的首要目的就是为了成为美丽的景观，成为重要节日接待贵宾的场所而不是让普通老百姓看戏欣赏艺术。
二．剧场运营之困。虽然大剧院投资巨大，但因为是国家投资，具有全民福利性质，所以基本都未要求剧院通过运营收回其投入，然而我们看到的却是高场租，高票价和低利用率将人们挡在了剧院的大门之外。虽然说很多大剧院推说演出的剧目与自己无关，然而其中的问题和剧院的运营无疑是有关的。首先，虽然建造投资巨大，但是除了国家大剧院和上海大剧院等少量剧院能从部分渠道获得创作和演出资金外，几乎没有后续运营资金。或者说就像某人有钱买名车却没钱买汽油开只能成为摆设。其次，因为这些剧院的豪华配置和高能耗，使得每天运转的水电和人员成本极其高昂，几乎都在六万以上，甚至某政协委员说某剧院开门就要50万，而大多数剧院每周只有一两场演出，甚至每月才一场。因此剧院即便将出租价格定在每场10万左右，基本也是处在保本或亏损的状态，而除了不用搭台的音乐会一般剧目或歌舞演出需要装台和合成，因此付给剧院的场租会更多。曾有人计算过每个买票观众付给每个剧院座位的费用在80到150左右，请问除了大投资的剧目谁能租用得起，票价如何能不高，那些中小剧团常规十几万到几十排演的剧目怎么敢登到这些剧院的舞台。事实上即便伦敦百老汇剧院的票价里用于剧场租赁的也就几英镑。剧院而言剧是主体，剧场是载体。可在我们的大剧院往往本末倒置，于是老百姓看得见剧院看不到剧也就不足为怪了。
国家大投资的剧院运营困难，民营的剧场更是难以运转。与民营影院的相比，民营剧场接戏难，审批难，宣传难，回收难。民营剧团因为舞台的面积要求，台高要求，设备要求都高于影院，而影院只需要到院线拿到拷贝，可以循环播映，单场成本很低。另外电影只要拿到广电总局批号就可以全国播放，但是演出剧目的审批则要层层批，一地一批，民营剧场在政府机构面前又往往处在弱势地位，我的一出剧目有一次租借上海某区的民营剧场，提前四十天递交申请，可是经过反复审核离演出前一周才拿到许可。宣传和推广自然来不及，演出赔本自然难免。所以不管国有还是民间剧团宁愿花时间等国营剧场空档也不敢到民营剧场演出。另外加上毫无优惠的税收政策以及剧目创作力未见提高，票务网络的盘剥等因素，在开放政策下投入建设与运营的民营剧场虽然不少，但能坚持下来的几乎成为特例。2010年底位于上海金融核心区的金茂剧场关闭转租时，各界都在反思百亿资产的集团都不愿继续在陆家嘴维持运营一个中小型剧场，其背后的原因究竟是哪些？
实则是体制之困。
目前中国剧场出现的问题是多方位的。在十多年前的一轮体制变迁中我们将剧场划为自负盈亏的经营单位，将文艺院团保护为国家扶持的事业单位。这种人为划断其实是破坏了艺术作为特殊商品的生产和流通。
综观世界上的剧场，一般有三种主要运营模式。一.普通的以出租为主的剧场。二.以某类剧种或风格演出为主打的专业剧场,三.某个剧团专属的院团合一型剧场。一般在国外成熟的演出市场，后两类剧场占比较大的比重。而在我国则是第一类剧场，这是否意味着我们国家演出市场的不成熟。最少是缺少特色与错位经营，以及专属品牌与产品。
同时如果略知戏剧史和演出史我们更会看到，莎士比亚的剧团演出是和伦敦的环球剧场联系在一起，莫斯科艺术剧院是从拥有了自己的大剧院后才完成了实验剧团到世界级大剧院的蜕变。在中国这样的例子也有很多，比如属于上海京昆艺术中心的天蟾舞台就因为红火的演出逃脱了上世纪末大量老剧场被拆迁的命运。即便将青年艺术剧院和实验话剧院合并成的国家话剧院在演员和编导优势明显的情况下，其演出数量和规模也远小于北京人艺，就是因为北京人艺拥有首都剧场的这个硬件与平台。在八十年代杭越和上越的水准和影响根本不在一个层面，可是在获得自己的专属剧场后，在演出数量和创作数量上杭越明显赶超。上越的赵志刚的出走杭州也成了必然，因为剧团需要剧场，演员需要舞台。
目前的文化投入和运转体制却往往忽略或割裂了这种正常并且急迫的需求。例如某市一边在建造亚洲排名靠前的歌剧院，一边却根本没有本地专业的歌剧演出院团。杭州话剧团近年创作了多部优秀的小剧场剧目苦于没有适当的演出场地，而杭州大剧院的可变剧场则挪用为某交响乐团的排练场，以千万代价购置的世界上都属先进的小剧场舞台和灯光设备则被闲置与腐蚀。一方面剧团和观众都需要经济适用的中小剧场，而拔地而起的却是高耗能，高耗材的大剧院。
其实我相信很多领导和专家看到了这个问题的严重性。在不久前，这种正确的导向和美好的愿望体现在对国家重点院团的评估的一项重要的指标就是该剧团是否有专属剧场。可惜这个举措在很多地方被中国特有的评审造假文化所遮掩，也没有促进更多中小剧团和中小剧场的联合。
事实上很多有识之士已经走出了成功的道路。
上海话剧创作和演出的繁荣不得不归功于上海话剧中心某领导当时力排非议和责难将本可建造住宅的院属基地与人合作开发换回的一中二小三个剧场。在严酷的市场竞争下，交通和硬件都不占优势的情况下，上海现代人剧社和新光影艺苑联合打造的悬疑剧场在运营一年后就剧目观众双双盈门。上海大剧院成立拥有歌剧院，芭蕾舞团，交响乐团等市级专业院团的艺术中心后租场与自营两步七进，三个剧场的年演出场次超过600场，是其他大剧院的五倍到十倍。
如何将国家对文化设施的投入释放出来？如何促进剧场与院团的共同繁荣？
经过考察与思考，我提出以下几点可行的建议。
尽快将剧院采买高雅艺术或经典剧目演出的资金安排进公共预算。按照一个大剧院投入十亿和每年二千万维护成本来计算，每年增加二千万的创作与演出购买与补贴资金并不为多。但是以每个中性剧目创作经费一百万，引进一台中性演出十万计，就可以让该大剧院每年演出150场以上，如果剧目优良营销得当以平均票价200元上座八成计完全可以达到五千万以上票房而进入良性运转。当地的文化生活质量和艺术创作也会达到很大提升。不过在这一行为的实施过程中，建议通过中立的评审机构来监督，因为在部分剧院已经发现利用引进低俗或低劣演出骗取国家演出补贴的现象。对好的商业剧目和高雅艺术的补贴比例也要有所区分。
鼓励以某些实力较强的大剧院或演出集团牵头，建议演出院线。回到演出的艺术商品属性，在保持演出质量的同时，其演出成本降低，演出影响力的扩大必然换来票价的适当降低与上座率的提高，也能换来更好的经济效益。尤其是对于剧目演出这类运输，交通，人员成本较高的艺术产品。例如我前不久创作的小剧场话剧《裸婚》，收到北方几个地方剧院的演出邀请，单场演出总成本在七万左右，如果协调档期和路线则完全可以降低到四五万之间，可惜剧场各自采买，结果双方都错过了最佳盈利点。
模仿大型影院的多厅制，释放大剧院中的中小剧场的演出产能。大剧院往往专注大剧场的运营而将配套建设的中小剧场忽略。2005年我受邀创作一部小剧场话剧进上海大剧院小剧场演出，这才知道从建成到第一次五年大修这个小剧场因为场租的高昂只接待过少量的商业活动，这次为了检验与调试剧场使用功能才对剧团开放并仅是象征性收费。没想到良好的演出效果促使剧院领导决定以过去一半不到的场租欢迎剧团来演出，并且规定只有较低票价的演出才可享受。这个剧团和观众双惠的措施起到了良好效果，不到两年就成为上海小剧场演出的胜地，目前年演出达300场。剧院也开始获得良好的经济效益。目前中剧场除了给儿童剧外还为属下歌剧院提供专场，票价在一百以下，使得上海观众可以走进歌剧走近高雅艺术。
我真诚希望在这次文艺体制改革中，有关部门能再次理顺剧场与剧团的关系。从目前来看似乎只有广州在院团体制改革中为剧团配置了专属或联营剧场，在过去的一年多里剧目和演出明显增长，是值得追踪与考量的。
我们国家近来对文化建设的投入是增长的，但这种增长不应该是只体现在硬件和一次性投入上。剧院同博物馆和美术馆一样应该有着公共文化服务功能和提升民族文化与修养的功能。西方国家剧院对学生的超低折扣和对普通民众几元钱站票的出售为何在我们国家剧院迟迟不能提到议事日程与执行？我们不仅应该建设好的剧场更应该投入好的剧目，我们可以论证是否要养剧团那么多人员，但只要是好的演出就应该让更多的人欣赏与接受，我们在将文艺院团推向市场的同时必须培育演出和演出市场而不是一片沼泽。
百多年前我们国家的军舰和日本海军在硬件上是相当的，但是没有日常维护的资金和炮火的更新使我们输掉了甲午战争，今天我们不释放我们的舞台和我们创作人员的能量，不给与政策和资金的针对性支持，或许会输掉我们的民族素质和文化的战争。让我们将剧场和剧团一起打造出演出航母或快艇扬帆出航。
