歌剧欣赏对提升大学生艺术审美的作用7由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“艺术对大学生审美影响”。
歌剧欣赏在大学生文化素质教育中的作用
姓名：周金方
学号：20100380328
以前对歌剧的了解不多，甚至可以说大学之前很少看歌剧。如果非要说接触过，也只是看过一些歌剧剧本，比如一些中国本土创作的：《小二黑结婚》、《白毛女》、《花木兰》、《窦娥冤》，也看过一些外国的名著，不过更是寥寥可数了。今年选修课觉得自己对歌剧还是有点天赋选了中外歌剧欣赏这门课，通过一个学期的学习，我对歌剧有了一些方面的认识与了解，认识到歌剧不仅能够提升大学生的文化素质，而且也有提升大学生艺术审美的作用。以下是我对歌剧的了解：
1、歌剧产生及其发展
歌剧是一种由诗歌、音乐、戏剧表演、舞蹈等多种独立艺术综合而成舞台艺术形式，自诞生以来，就以其独特的魅力、旺盛的生命力征服了几个世纪的观众，在文明社会的每一个角落里都受到广泛的欢迎和推崇，其影响之大，流传之广，历史渊源之深，都是其它音乐体裁所无法比拟的，它被视为世界文化艺术的稀世珍宝。凡举一个时代在政治、文化、社会风尚上的巨大变化，总会在这个时代的歌剧艺术中清楚的表现出来，瓦格纳与威尔第的歌剧创作正好说明了这一点。他们出生在同一时代，同是伟大的音乐家，又是伟大的戏剧家，但是由于他们各自国家不同的政治经济、文化传统，又决定了他们在歌剧创作风格上的差异性。尽管如此，歌剧作为一种必须适应新的社会发展需要的艺术，无论是在内容方面还是形式方面都应当有所革新，以跟上时代的步伐，满足人民大众的审美要求。歌剧最早起源于意大利，17、18世纪的意大利,政治上处于四分五裂的状态,经济霸权开始衰落,;教会的内部日益趋向世俗化;教会中的开明分子在世界观上倾向于人文主义,积极支持艺术工作,一些音乐家本人身就是神职人员。音乐逐步脱离了宗教的束缚,独立性的世俗音乐得到快速发展。因此,这一时期的思想文化艺术充满了蓬勃的生机,涌现出的作品令人目不暇接。顺应时代的潮流和人文主义艺术理想发展的要求,一种将古希腊的戏剧表现手法和世俗音乐融合的新的声乐体裁—
—歌剧在意大利诞生了,而《达芙尼》正是其诞生的标志。此后,威尼斯歌剧乐派的蒙特威尔第把意大利牧歌和经文歌的创作经验,运用于歌剧之中,将歌剧的启蒙时代推向了第一个高峰期，巴罗克晚期,人们在思想上已没有文艺复兴时期那种极端的个性的放纵,开始以一种比较理性的眼光来看待世界和个人幸福。歌题材逐步演变为历史传奇和风俗化的内容为题材,形成正歌剧。18世纪的欧洲,在法国大革命之前“百科全书派”经历了一场广泛的思想革命——启蒙运动,在它的影响下,音乐更趋向于通俗化、世俗化,喜歌剧就此诞生。这种轻松诙谐的新的歌剧体裁形式,正是对启蒙运动追求“回归自然”的思想的回应。19世纪的意大利随着欧洲革命和封建复辟,政治形势也不断变化,世纪初的艺术领域里渗透着强烈的民族意识,浪漫主义创新精神的深入人心。艺术家狂热的追求自由和解放、标新立异,力图彻底摆脱传统的轨道,迎来了意大利歌剧的再次繁荣。罗西尼、多尼采蒂和贝利尼是19世纪初期意大利产生的三位歌剧大师。罗西尼创作的《塞维利亚理发师》、多尼采蒂的《拉美莫尔的露契亚》、贝利尼的《梦游女》等作品旋律流畅美丽,音乐中有许多炫技等个性部分,迎合了当时意大利人的天性和趣味。19世纪中后期欧洲各国掀起民族解放和独立的运动,同时推进了音乐文化艺术领域的民族主义潮流。歌剧中也出现了许多反映强烈爱国和民族情感的题材。威尔第正是这一时期的杰出代表其成功之作有《纳布科》、《欧那尼》等作品,表现出威尔第对意大利传统的继承和强烈的爱国主义情感。19世纪末至20世纪初的欧洲进入了自由资本主义向帝国主义过渡的社会大变革时代。各种政治思潮也不断涌现，出现了同情贫苦农民和城市平民悲惨遭遇的作家。他们以描写社会底层小人物为主,以接近自然主义的写作手法,表达环境与情感的“真实”。这种文学上的真实主义思潮,带来了歌剧史上一次深刻的变革,产生了真实主义歌剧。
与欧洲歌剧相比，中国的歌剧发展就显得逊色多了，歌剧在中国刚一起步就遭到来自各个方面其他艺术的阻力，很多人认为歌剧适合西方人的口味，但是对于我们东方人来说就不怎么合适了，歌剧在中国的发展举步维艰。然而在这种音乐剧、戏剧都跃跃欲试的及其不利的情况下也诞生了许多优秀的创作：二十世纪
中国歌剧创作的拓荒者是黎锦晖，他创作了儿童歌舞剧《麻雀与小孩》《小小画家》等共12部，在当时的中国曾产生了巨大影响，并为中国歌剧创作开了先河。1934年聂耳和田汉推出《扬子江暴风雨》。从三十年代中期起，上海、重庆一些专业作曲家在创造民族歌剧方面作了不同方式的探索，出现了《西施》(陈歌辛，1935)、《桃花源》(陈田鹤，1939)、《上海之歌》(张昊，1939)、《大地之歌》(钱仁康，1940)、《沙漠之歌》(王洛宾，1942)等作品，在这些作品中，成就较高、影响最大者，当推黄源洛的《秋子》。在延安也出现了《农村曲》(向隅等作曲)和《军民进行曲》(星海作曲)这两部作品。继而出现的《白毛女》在我国歌剧史上是一座里程碑式的作品，它标志着中国歌剧终于寻找到了自己独特的发展道路，形成了自身鲜明的美学品格。继《白毛女》之后，又出现了《刘胡兰》(罗宗贤等作曲)《赤叶河》(梁寒光作曲)等优秀剧目。后来歌剧史家把从《兄妹开荒》到《白毛女》《刘胡兰》《赤叶河》等优秀剧作在短时期内连续出现称为“第一次歌剧高潮”。新中国成立以后的十七年中，也产生了许多优秀的剧作，代表性剧目有《小二黑结婚》(马可等作曲)、《红霞》(张锐作曲)、《红珊瑚》(王锡仁、胡士平作曲)、《窦娥冤》(陈紫等作曲)、《刘三姐》、《星光啊星光》(傅庚辰、扈邑作曲)、《王贵与李香香》(梁寒光作曲)、《草原之歌》(罗宗贤作曲)、《望夫云》(郑律成作曲)。其中《白毛女》创作经验为参照系，在观念和手法坚持以内容需要为一切艺术构思的出发点，既不受制于、也不拒绝任何一种手法，只要内容需要，可以兼取西洋歌剧手法、板腔手法或话剧加唱手法。这种创作模式有两部歌剧杰作——《洪湖赤卫队》(张敬安、欧阳谦叔作曲)、《江姐》(羊鸣、姜春阳、金砂作曲)，足可证明其卓有建树。
2、我欣赏歌剧的一些心得与体会
（1）《小二黑结婚》：一群和我们一样大小的学生演绎了一场向封建礼教抗衡的爱情故事，故事情节我们都耳熟能详了，但是第一次看到歌剧场景我还是比较有触动的，从演员的服装，动作，语言等有别于我们平时经常看到戏剧，但是在一些方面还是有共同之处的。虽然老师说演员的表演有些稚嫩，但是从我不专业的角度来看还是很不错的。
（2）、《奥赛罗》：在看这部影片的时候，我不得不承认我完全被场面的恢宏所震慑了：浩瀚无垠的大海在暴风雨的蹂躏下变得汹涌澎湃，现在回想起来我仍旧记忆犹新。奥赛罗是威尼斯公国一员勇将。他与元老的女儿苔丝狄梦娜相爱。但由于他是黑人，婚事未被允许。两人只好私下成婚。奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗。他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。他又挑拨奥赛罗与苔丝狄梦娜的感情，说另一名副将凯西奥与苔丝狄梦娜关系不同寻常，并伪造了所谓定情信物等。奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子。当他得知真相后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄梦娜身边。在观看的过程中尽管中间有些地方听得不太清楚，但听了老师讲解，同时我自己上网查阅一些资料，对这部歌剧有了更加深刻的了解。
（3）、《卡门》：梅拉克和阿莱维根据梅里美的同名小说改编的。这部歌剧是世界上最著名的歌剧之一，也是19世纪法国歌剧的最高成就。，它讲述了生性无拘无束的吉卜赛女郎从事走私的冒险经历。卡门引诱无辜的士兵唐·约瑟，使他陷入情网，舍弃了原在农村的情人——温柔而善良的米卡爱拉，并被军队开除加入自己所在的走私贩行列；同时，卡门又爱上了斗牛士吕卡。于是，约瑟与卡门之间产生了日益激烈的矛盾。最后，倔强的卡门断然拒绝了约瑟的爱情，终于死在约瑟的剑下。因为之前对这个故事的喜爱，所以对这部歌剧我有很深的感触。大概是东西方文化地异等差别，我对女主角有这不同的感受，很多人都认为卡门热情奔放，追求自由，但是我觉得从东方的伦理道德上看她不会得到大家的认同。（当然啦，这只是我个人的看法）
除此之外，在课堂上欣赏的《茶花女》、《白毛女》、《江姐》等也都是一些很优秀的作品，在此不一一列出了。
3、歌剧与文化素质教育
歌剧世界真的非常迷人，在课上欣赏歌剧的时候，会不知不觉忘却时间的流逝，会把自己的人生与其联系起来进行深切的思索，让自己置身于那巧妙的情节，美妙的歌声中。不过，不管歌剧演绎的故事有多么的感人，演员的歌声有多么的动听，最终还是要通过音乐的桥梁才能走过去，走入这迷人的世界。
听音乐，需要文化。这文化，不是指学校里学的数理化，也不是语文课上对文章的分析，英语课上对语法现象的认识。而是对人生意义的领悟，对社会这本大书的细细品味。在不同人的眼睛里，人生的意义是不同的，对生活认识的程度是不同的，所以，对一部歌剧作品，或者也包括交响曲、甚至是一首短小的乐曲，再扩大一点，对一首诗、一部小说来说，主观感受和品出来的味道也各不相同。
那些歌剧名家，莫扎特、威尔第、罗西尼、贝利尼、唐尼采蒂、瓦格纳等等,名家举不胜举,名作数不胜数。他们被誉为开创者，鼻祖，先驱„„不仅仅是因为他们创作出了许多伟大的歌剧,也同时展现了时代的气息。他们不仅仅是用音符,更是用心在创作，用灵魂在解读,挥洒出自己的思想，对人生的追求，对命运的感悟。
歌剧是一门综合的艺术，没有雄厚的文学修养做基础，就无从产生歌剧的音乐。我觉得歌剧作为艺术的一部分，是全世界共通的，但是由于各个地域各个时期文化发展特点的不同，所形成的歌剧这种艺术形式会有所差别。无论是是在歌剧的样式、民族特点还是美学观念上都体现了歌剧与文化相辅相承的特点。我们作为学生都讲求德、智、体、美、劳全面发展，而面对竞争日益激烈的现实社会，健全的心理品格、良好的内在气质、浓厚的形象意识，对我们当代大学生显得尤为重要。当今世界的经济竞争是综合国力的竞争，实际上就是人才的竞争、教育的竞争。能否培养出更多更好的适当时代发展需要的有创新能力的高素质人才，是每一个国家和民族面临的紧迫问题，它关系着国家和民族的前途和命运。早在1996年11月国家教委在全国高等院校艺术工作会议上就提出了“以艺术教育为突破口”的素质教育口号。而各大高校开设音乐歌赏析这一课程也正是响应了这一口号，歌剧有它独特的地方，它作为一门综合艺术对加强大学生的艺术素质修养有着不可替代的作用。吸纳人类优秀艺术成果，理解并尊重多元文化”，在娱乐性的审美过程之中进行人文素质教育，全面塑造大学生人格。
