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我看莫言
莫言的浪潮似乎是一夜之间袭向大江南北，只因为他是第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。许多人说，对莫言最初的印象来自上世纪八十年代《红高粱》电影的上映，提到那时对《红高粱》的感受，大多数人认为它绝对是一部让他们感到兴奋而且对他们的人生起影响作用的作品，让他们知道了原来中国的电影作品还可以这样。那时的我还没出生，不能有其感受，所以接下来要谈的对他及他的作品所有感受都可能是个人的，片面的，幼稚的。
2012年莫言获得诺贝尔文学奖，获奖理由是：“通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。”看网络上，很多人评价莫言的文风是：幻觉现实主义，意识流手法，黑色幽默，卡夫卡式荒诞。也有很多人对莫言持否认的态度，认为莫言只是在迎合民众的喜好，他不问政治，只问人性，认为“作为文学作品，我们不需要被政治左右，但是，我们的思想，要明辨黑白，我们的作品，还是有必要书写正气，成为引导人们积极向上的精神食粮，如果为了只写“人性”而混淆是非，不智。”
他的作品会在一个家族的变化、作品中人物的生活境况，情感经历，精神追求展现了一个时代的变迁，他的作品关注了主流人群，而主流人群正是一个最需要关注的群体。他的很多作品都是这样的，如：《红高粱》，《丰乳肥臀》等。这个风格和《百年孤独》有相似之处，而《百年孤独》是拉美主义魔幻风格的作品，诺贝尔文学奖给莫言的作品评价是：幻觉现实主义。诺奖评委会前主席谢尔·埃斯普马克说：“我们用的词是幻觉现实主义，而避免使用魔幻现实主义这个词，因为这个词已经过时了。魔幻现实主义这个词会让人们错误地将莫言和拉美文学联系在一起。当然，我不否认莫言的写作确实受到了马尔克斯的影响，但莫言的'幻觉现实主义主要是从中国古老的叙事艺术当中来的，比如中国的神话、民间传说，例如蒲松龄的作品。他将中国古老的叙事艺术与现代的现实主义结合在一起。将虚幻的与现实的结合起来是莫言自己的创造，因为将中国的传统叙事艺术与现代的现实主义结合起来，是他自己的创造。
对于网上有人认为“作为文学作品，我们不需要被政治左右，但是，我们的思想，要明辨黑白，我们的作品，还是有必要书写正气，成为引导人们积极向上的精神食粮，如果为了只写“人性”而混淆是非，不智。”的看法，我却并不这样认为，我认为莫言的文学作品是在日常生活反映社会变化，通过平凡事例表现伟大主题。他并不直接触及，并不直接表达情感，只是描写，记录，或者重现事实的善与恶，将自己的赞美之情或厌恶之感注入其中。比如：《天堂蒜薹之歌》。
《天堂蒜薹之歌》的主要内容是：农民受到乡政府的鼓励种了大量的蒜薹，但是乡政府对外地收购者雁过拔毛，对农民征税，阻止农民把他们过剩的蒜薹卖给外乡收购者，又压低收购价格，拒绝收购更多的蒜薹。乡党委书记拒绝和农民对话，农民们愤怒了，砸毁、焚烧乡政府办公室。
小说以“蒜薹事件”为经，以高羊、高马、金菊、方四叔、方四婶的生活经历为纬，深刻地、多角度多侧面地描写了生活在社会底层的农民当时当下的生存状态，以及由此引发的悲剧故事。并剖析了农村文化的落后、思想的贫乏、生存的窘迫，以及导致“方四叔车轮下惨死”、“金菊上吊自杀”种种悲剧发生的原因。
作为一个有良知作家，莫言用他的直笔记录了“苍山事件”的过程，并且从这个事件中折射出山东农村农民的苦难。好的小说，应该是社会的切片，是社会的缩影，反应出作家对社会的思考。从作家的笔下，我们能够了解到一种不曾体验的另外的生活。从这一点来说，《愤怒的蒜薹》算得上是能够让人深有感触的作品。在陈述方式上，莫言采用了后来《檀香刑》中也使用过的民间曲艺穿插的方式，用瞎子张扣的唱词串起每一章故事。张扣的唱词直接而又富有煽动力，一下子抓住了读者的心，让读者迅速进入到故事的核心中去。这样的手法让
小说更加具有了冲击力，配合作者对于每个主人公，每个故事沉重的叙述，读者就身临其境的体验到了农民在那种官僚腐败治理下，传统习俗束缚下，贫穷困顿的生活逼迫下铤而走险的苦涩和无奈。也从侧面表现出了莫言的责任感和良心，他虽然写的大多为乡土题材的小说，但从不脱离社会的，以作品中的事例映射社会。
《怀抱鲜花的女人》，这是一部莫言难得离开他的“高密东北乡”的一部小说。虽然主人公最后还是回到了乡村。这篇小说的故事，是写一个“后天就要结婚”的男人，在招惹了一个神秘女人之后，被这个女人无休无止地追踪，直至把自己和家人折腾得呼天抢地、蛋打鸡飞，最终以这个女人安详地躺在了他的床上收场的过程中，他的种种迷惑、困扰和他那变化多端、欲生欲死的心路历程。《怀抱鲜花的女人》这部作品看似写男女情事，实则写人生窘境，象征的意味远大于对生活的描摹。
《四十一炮》塑造了村长老兰、我父亲罗通和母亲杨玉珍三个主要人物形象，老兰是中国农村改革里的风云人物，父亲则代表在时代风云面前保守顽固的一方，而他身上那些传统而美好的东西，也因为他的被唾弃而一并抹杀了；母亲则是农村中大多数农民形象的代表，人生的愿望只有一个——盖上大瓦房，过上好日子。莫言以上个世纪90年代初农村改革为背景，通过一个孩子 罗小通 的视角折射出农村改革初期两种势力、两种观念的冲突以及人性的裂变，人们在是非标准、伦理道德上的混沌和迷惘；小说的另一条线是一个老和尚的传奇人生。两条线是在交叉中进行的，使整部小说在虚实的场景变换中曲折迂回，莫言似乎又一次近距离地回放了农村改革初期的历史，当然这种历史是他的再造和虚构。
其实，《四十一炮》中使用的是一个“孩子”讲述的故事作为结构的体例，虽然小说中的“我”已经是21世纪初的一个20多岁的青年，但“我”的心智还停留在孩子阶段，“我”用自己特别能讲的嘴胡吹乱诌，把“我”少年时代自己和身边各色人等的故事，重新讲了一遍。小说另外两个闲笔人物我是非常喜欢的，父亲的情人野骡子姑姑，以及“我”同父异母的妹妹娇娇，我觉得莫言另外可以写一部关于她们的小说，关于这两个人物的叙述就是真正的小说了。莫言在自己的小说里大量运用了意识流的手法，包括内心独白、多视角叙事、慢镜头描写、意象比喻、自由联想等等
法国文学评论家认为：“莫言的作品巧妙避开了时下的各种问题，通过一个个匪夷所思的黑色幽默故事，让人们去反思社会发展过程中的一些问题。通过讽刺手法的运用，莫言让读者从书中阅读出社会的阴暗面。”
莫言的作品故事饱满，风格多样，好似从肥沃而丰富的中国土地上生长出来的丰姿多彩的朵朵奇葩，既对乡村残酷现实的犀利揭露，也有对乡村纯朴爱情的感人描写，还有种种荒诞离奇却又逼真入神的传奇述说，这些作品的结集，可以让读者充分欣赏到莫言作品的艺术魅力，同时也可以看到文学大家从事小说创作的发展轨迹。
