中国首届合唱编配班简报由刀豆文库小编整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢“中国心血管病报告简报”。
2014全国首届合唱作品编创班 简
报
第二
期
主办：河南大学艺术学院
2014年5月24日
星期六
本期课程
一、专家简介
张坚，成都军区战旗歌舞团艺术指导、四川师范大学音乐学院作曲系主任、国家一级作曲。现为中国合唱协会理事、四川省音乐家协会常务理事、四川省合唱协会常务理事。全军艺术系列高级职称评委。国家文华奖的大型歌舞《西藏之光》的创作者；文华及曹禺戏剧奖话剧《结伴同行》的曲作者；文华奖川剧 《死水微澜》的音乐配器者。创作合唱《高腔山歌》获全国音乐比赛三等奖。声乐《神奇的高原》获全国广播征歌金奖第一名，合唱《心连心》获全军一等奖。声乐套曲《你好！拉萨》获四川音乐创作一等奖。他创作的民族交响乐《大漠戍边图》是国内外不少民族乐团的保留曲目。
二、授课内容概述
2014年5月24日，著名作曲家、中国合唱协会理论创作委员会副主任张坚老师为学员们讲解了合唱编配的基本手法。为避免学员课程需求上“吃不饱”或“吃不了”的问题，细心的张老师在授课之前还对学员进行了问卷调查，了解了学员们的五线谱识谱能力、和声、复调方面的知识掌握情况等。
在多声部的写法上，张老师提出可分为两大类：主调和复调。主调以旋律为主，配以和声或伴奏。复调需两个及两个声部以上的旋律并涉及和声、复调、乐队的配器。张老师告诉学员们要重视和声语言，因为和声是有色彩、有感情的，是很活的东西。同时一定要牢记和声写作的大忌：平行八度和平行五度。
以《大海啊，故乡》为例，张老师让学员们现场思考并为歌曲编配和声。编配过程主要体现在和弦的选择上。张老师说，如果大三和弦是阳刚的，小三和弦便是阴柔的；如果大三和弦是太阳，小三和弦便是月亮。他又以《国歌》、《莫斯科郊外的晚上》这两首不同风格的歌曲为例，分别配以大三和弦和小三和弦进行了对比。让学员们认识到和弦的选择还应根据作品的情绪而定。同时他指出在写作四部和声时，和声里面要有复调，复调里面要有和声，内声部也来应尽量旋律化。讲复调音乐的编配时，张老师指出编配复调音乐不但要有和声的控制，而且旋律要好听。与主调音乐相同的是，复调音乐的编配同样忌讳平行八度和平行五度。要想使复调音乐的旋律化突出，编配时可以通过添加和声外音来实现。
片刻的休息后，张老师让大家欣赏了《黄河大合唱》中《黄河之水天上来》、《河边对口曲》、《黄河怨》和《黄水谣》等几个乐章，并就其中不同的合唱编配进行了讲解。此外，张坚老师还向大家传授了在大型交响合唱作品中如何进行人声编配的技巧。
时间虽然短暂但张老师耐心、细致的讲解让学员们对合唱编配的基本手法有了初步的掌握，对《黄河大合唱》的音乐内涵又有了更深的理解与领悟。
三、专家简介
杨鸿年，中国著名指挥家、教育家。国际童声合唱及表演艺术协会副主席、中国音乐家协会理事、中央音乐学院指挥系教授、中央音乐学院青年合唱团指挥、中国交响乐团附属少年及女子合唱团指挥、中国歌剧院合唱团客席指挥同时兼任昆明交响乐团艺术指导、上海乐团客席指挥及日本大阪青少年交响乐团客席指挥。20世纪80年代中期以来，杨鸿年创建并担任艺术指导及常任指挥的中国交响乐团少年及女子合唱团足迹遍及世界各地，被誉为世界三大童声合唱团之一。
四、授课内容概述
2014年5月24日下午，我国著名指挥家、教育家，中央音乐学院指挥系教授杨鸿年也来到了首届合唱编创班的课堂上，为大家传授了有关合唱编创的技巧。课程开始之前杨老师先认真地向大家说明了一些日常学习中概念模糊的专业名词。比如现在很多学者都把平时的合唱学习统称为合唱学，而杨老师指出这样说
是不对的，合唱学应该是包含合唱美学、合唱编创学、合唱风格学等学科的总称。而我们现在所学的和声学其实也仅是和声学的四分之一，具体的讲可称之为“和弦织体学”，它主要解决三个问题：稳定与不稳定、协和与不协和、功能与色彩。一般原则为“底疏上密”。
关于人声配器方面，杨老师提醒学员要特别注意几个要点：1.调性的重要地位；2.旋律的进行方式；3.难度音程的练习与解决（用各种方法让他们忘掉音区、换声区的负担）；4.作品的力度；5.合唱作品的音色布局（纯音色、混合音色）；6.结构特点之间的关系；7.歌词的选用要特别谨慎，要考虑和旋律的配合。
谈到创作的合唱作品，杨老师讲到可将其分为创作类和改编类。创作类以曹光平老师写的《燕》为例，分析了其和声和伴奏的写法。此外还分别讲解了《撒里罗》和《引子与托卡塔》的创作与编配。改编类以《马刀舞曲》为主分析了其和声的运用。
通过杨老师的的分析与讲解，再加上谱例与音响资料的结合运用，学员们都清晰地掌握了杨老师所传授的知识点，课后学员们还纷纷与杨老师交流探讨。他们都表示对这次学习机会倍感珍惜也满心感激。
五、小班授课
5月24日晚，张以达老师用长达两个半小时的时间具体分析了四首学员作品，细致的讲解令人受益匪浅。
歌曲《伊宁人家》旋律流畅，音乐表现轻松自然。针对作品存在的问题，张老师建议其进一步拓展B段音乐材料，丰富展开部，并安排大的和声布局，使终止式进行的从容些。《川娃唱锣鼓》说唱与民间打击乐相结合。张老师指出曲中说唱部分应多注意歌曲的律动和表达。《敖鲁古雅小夜曲》是一首旋律悠扬、和声复杂具有俄罗斯风情的、写鄂温克族幸福生活的作品。张老师指出若使音乐对比更明显并保证旋律主题的深刻，连接部分需稍平淡些才好。《家住五指山》是一首改编自黎友合原创的男声合唱。描写了五指山的壮美景色。张老师认为该作品结构严谨，衔接得当。问题主要表现在缺乏和声色彩，他指出注意选择合唱的类型，若将此曲变为混声合唱则有可能会使和声效果更为饱满，作品色彩更为丰富。
陈国权老师为学员们讲授了合唱写作基础课。结合大家的作业，陈老师仔细为大家讲解了二声部合唱不同织体的运用，一是同节奏织体的运用；二是上置声部的运用，这种织体的运用使和声更加丰满，给人以另一种不同的感受，学员们也自行分成两个声部同时演唱，感受不同的写作的方式呈现出的音乐效果，徜徉于音乐的海洋中；三是音型的运用。
陈老师提出在合唱写作的时候，一定要有多声部的思维方式，二声部偶尔可以有超越的感觉。另外，高声部自由复调织体的运用，在节奏上要有一紧一松的感觉，掌握好动静关系，写作织体要从简单到复杂发展，逐步地拉宽层次，这是编合唱很重要的一点。在授课过程中，陈老师告诉学员们应“把工作当娱乐，把出差当旅游，把排练当锻炼”，相信这三句话将会一直铭记于学员们的心中。
细心的戴于吾老师在讲课之前先对学员基础进行了了解。并根据学员的不同经历和具体情况对其作品进行了较为深入的分析并给出了不同的建议。如作品《好美丽的秋》，由于学员没有系统的学习过和声，因此作品出现了太注重第二声部旋律性的现象使得作品缺乏复调表现力。对于这一问题，戴老师建议学员从最基本的和声学起，服从和适应音乐的模式，运用和声的连接推动音乐的发展，推动情绪的变化。随后戴老师又分析了一位学员的作品，这位学员受过较系统的和声学习，在作品和声的选择上较为正确，但调式不统一，曲子比较零散没有发展的逻辑。对于这一问题，戴老师告诉学员要有音调的概念，把音调统一起来，这样作品才会完整。除了分析与讲解学员作品，戴老师还耐心的解答了学员们的许多问题，使大家都受益匪浅！
张坚老师延续前一天晚上的分班教学思路，先让作品的创作者对自己的创作思路进行讲解，随后组织展开学员讨论，最后由张老师本人对作品的风格、结构、和声织体等方面予以细致地分析。
第一首作品是一首具有陕北花儿特色的童声合唱，张老师首先对作品旋律的流畅性加以肯定，并就这首作品所属的单三部曲式结构进行了深入的讲解。第二首作品《东方之珠》，是由理工科出身的李德淳老师改编而成。此曲因旋律优美，曾被改编为多个版本的合唱曲。所以讲到此曲，张老师以及各位学员都谈了很多的看法，尤其是在作品的结尾处，关于结束句在声部的安排上做了热烈的讨论，也给在场的各位学员诸多启示。第三首作品是根据四川民歌《黄杨扁担》改编而成，张老师一边弹唱，一边对作品的细节给予修改意见，尤其是在和弦的运用、织体的选择上给了很多建设性意见。同时也对首次改编合唱作品的陈晓明同学给予了肯定和赞赏。
热烈的探讨氛围让每个人都受益匪浅，大家在热烈的讨论中结束了今晚的课程。
温馨小贴士：
天气情况
2月25日 周日 最低温度19℃ 最高温度31℃ 多云转晴 2月26日 周一 最低温度20℃ 最高温度34℃ 晴
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b、龙亭 宋代皇宫建筑群，值得一去，离学校也较近，门票30元，出租车约7元； c、相国寺 门票20左右；
d、铁塔公园，门票30，爬铁塔需另外付钱，从学校经过艺术学院往北直走，从学校内的门进入即可。
